Ρωμαίοι του Τανέγιεφ
Ρομαντική ... Αυτή είναι μια μορφή μουσικής τέχνης που έχει μια γοητευτική γοητεία και μεγάλη δύναμη έλξης. Φυσικά, πολλοί συνθέτες προσέλκυσαν αυτό το είδος στους εαυτούς τους και δημιούργησαν υπέροχες φωνητικές μινιατούρες, οι οποίες εκτελέστηκαν με επιτυχία τόσο σε μεγάλες συναυλίες όσο και στην οικιακή μουσική. Ένας διάσημος Ρώσος συνθέτης Σεργκέι Ιβάνοβιτς Τανέγιεφ, του οποίου το έργο θεωρείται ένα μοναδικό φαινόμενο της ρωσικής μουσικής κουλτούρας στη στροφή του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα, αντιμετώπισε τη σύνθεση των ειδύλλων με μεγάλη προτίμηση.
Ιστορία της δημιουργίας
Η ιστορία της δημιουργίας μιας πλούσιας ρομαντικής κληρονομιάς του Taneyev, καθώς και η βιογραφία του συνθέτη του, χρονολογείται από την εποχή που ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς εξακολουθούσε να σπουδάζει στο ωδείο. Ο συνθέτης είχε πάντα προτεραιότητα στη σύνθεση φωνητικών μικρογραφιών και γι 'αυτό τις δημιουργούσε καθ' όλη τη δημιουργική του καριέρα. Κλειστή από τη φύση, ήταν σε αυτό το είδος ότι ήταν σε θέση να αποκαλύψει όλα τα μυστικά της μυστικής ψυχής του, του εσωτερικού του κόσμου. Στίχοι αγάπης, φιλοσοφικοί προβληματισμοί, ψυχολογικά ή πολύχρωμα φυσικά τοπία - όλα αυτά αντικατοπτρίζονται στο θάλαμο - φωνητικό έργο, το οποίο συχνά ονομάζεται λυρικό ημερολόγιο του συνθέτη.
Είναι μάλλον δύσκολο να εντοπιστεί η χρονολόγηση της εμφάνισης των ειδήσεων του Τανέγιεφ. Για παράδειγμα, μεταξύ των πρώτων έργων που γράφονται κατά τη διάρκεια σπουδών στο Ωδείο, ανακαλύφθηκαν δύο ειδύλλια: «Καλοκαιρινή Νύχτα» για τα λόγια του Ν. Γκρέκοφ και «Ένας απατεώνας παλαδινός υπηρέτης σκότωσε» για τα λόγια του Β. Ζουκόφσκι. Οι δύο πρώτες δημοσιευμένες φωνητικές μινιατούρες: "Η Βενετία τη νύχτα" από το Α. Φέτα και "Serenade" Α.Κ. Έπαιξαν το φως στα τέλη της δεκαετίας του '90 του 19ου αιώνα και ορίστηκαν από τον συνθέτη ως σύνθεση αριθ. 9. Τα επόμενα δέκα ειδύλλια, που δημοσιεύτηκαν το 1905 ως όπλος αριθ. 17, δεν έχουν σημασιολογική σχέση μεταξύ τους. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Taneyev έψαξε ενεργά για τους "συντάκτες" του, επομένως η συλλογή περιλαμβάνει έργα γραμμένα σε στίχους από διάφορους ποιητές: P. B. Shelly (trans, KD Balmont), L. Stecchetti (trans, Ellis), ΑΚ Tolstoy, Α.Α. Feta, Ν. Nekrasova, Ν.Ρ. Shcherbina. Στα έργα του Σεργκέι Ιβάνοβιτς, εξακολουθεί να παρατηρείται η επιρροή άλλων συνθετών, για παράδειγμα, ο P.I. Τσαϊκόφσκι, αλλά, παρόλα αυτά, παρουσίαζαν ήδη χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του φωνητικού λυρισμού του Τανέγιεφ.
Η επόμενη συλλογή ειδωλίων, που δημοσιεύτηκε τρία χρόνια αργότερα το 1908 με το όνομα "Immorteli", ο συγγραφέας ονόμασε ήδη τη σύνθεση, ωστόσο, όπως και το προηγούμενο άλμπουμ, δεν πληρούσε όλες τις απαιτήσεις του κύκλου, αν και υπήρχε κάποια ενότητα. Όλες οι μινιατούρες γράφτηκαν σε ποιήματα από τους Ευρωπαίους ποιητές T. Moore, Dante, M. Meterlink, S. Baudelaire, S. Prudhomme, J. Rodenbach, J. Heredia, S. d'Orias, F. Nietzsche όπως μεταφράστηκαν από τον συμβολιστή ποιητή Ellis. Και παρά το γεγονός ότι ο συνθέτης κανόνισε όλα τα ειδύλλια από την αρχή της αντίθεσης, εδώ η ομαλή μετάβαση από λυρικές σε δραματικές εικόνες είναι σαφώς ορατή. Το Immorteli, το οποίο έγραψε ο Taneyev σε δύο εβδομάδες, θεωρείται ένα από τα καλύτερα φωνητικά του άλμπουμ. Οι φωνητικές μινιατούρες που περιλαμβάνονται σ 'αυτήν σήμερα είναι το υψηλότερο επίτευγμα όχι μόνο των φωνητικών στίχων του Taneev, αλλά και ολόκληρης της περιόδου της ρωσικής μουσικής, κατά τη διάρκεια της οποίας εργάστηκε ο συνθέτης.
Όλες οι επακόλουθες φωνητικές δημιουργίες του Taneyev συνδέονται μόνο με τον μοναδικό ποιητή με τον οποίο ο συνθέτης εξοικειώθηκε πολύ στενά - Yakov Petrovich Polonsky. Το 1910 ήταν μια θλιβερή χρονιά στη ζωή του Σεργκέι Ιβάνοβιτς: η νταντά του, Pelageya Vasilievna Chizhov, ένας άνθρωπος πολύ αγαπητός του συνθέτη, πέθανε. Θρησκευτικά χάνοντας την απώλειά του, έγραψε τέσσερα ρομαντισμούς στους στίχους του Polonsky: «Στο Έτος της Απώλειας», «Ο Άγγελος», «Το μυαλό μου καταστάλθηκε από την κατάθλιψη» και «Ο Χειμερινός δρόμος». Αυτό το άλμπουμ, τυπωμένο με τον αριθμό 32, ήταν πράγματι ένας κύκλος, αφού όλα τα έργα σχετικά με το περιεχόμενο και τον συναισθηματικό χρωματισμό ήταν στενά συνδεδεμένα.
Το τελευταίο, 33ο και 34ο άπειρο των φωνητικών έργων του συνθέτη δημοσιεύθηκε το 1911 και το 1912. Μαζί περιελάμβαναν δώδεκα έργα διαφόρων εικονιστικών σφαίρων: από στίχους αγάπης ("Kiss") και εικόνες της φύσης ("Νύχτα στην Κριμαία") σε αιχμηρά κοινωνικά θέματα ("Prisoner").
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Η συλλογή των ειδωλολατρών, στην οποία ο συνθέτης έδωσε το όνομα "Immorteli" αφιερώθηκε στην νεότερη αδελφή των εξαιρετικών μουσικών Anton και Nikolai Rubinstein, Σοφία Grigorievna. Ήταν ένας θαυμάσιος τραγουδιστής και φωνητικός δάσκαλος που εργάστηκε στο Εθνικό Ωδείο, ένας από τους μύστες της οποίας η ανακάλυψη ήταν S.I. Τάνεγιεφ.
- Λίγοι γνωρίζουν ότι ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς κατόρθωσε πολύ καλά την τεχνητή γλώσσα της Εσπεράντο και μόνο σε αυτό έγραψε στο προσωπικό του ημερολόγιο. Επιπλέον, ο συνθέτης έγραψε πολλά τραγούδια στην Εσπεράντο, τα οποία χάθηκαν. Ωστόσο, μια ομάδα ενθουσιωδών δεν χάνουν την ελπίδα να τους βρουν, ζητώντας από τους συγγενείς φίλων και μαθητών του Τανέγιεφ όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό να αναθεωρήσουν τα αρχεία της οικογένειας βοηθώντας έτσι στην αναζήτηση χαμένων έργων.
- Ο Τανέγιεφ είχε τον δικό του, μάλλον περίπλοκο τρόπο γραφής μουσικής, τον οποίο πολλοί από τους φίλους του θεωρούσαν πάρα πολύ "δύσκολο", πέρασε πολύ χρόνο γράφοντας τα έργα του. Παρ 'όλα αυτά, σύμφωνα με τη μαρτυρία φίλων του συνθέτη, μερικές φορές εμπνευσμένη, ο Σεργκέι Ιβανόβιτς θα μπορούσε να γράψει μια φωνητική μινιατούρα σε μόλις είκοσι λεπτά. Έτσι συνέβη με το ρομαντισμό στα ποιήματα του Φ. Τυούτσεφ "Μην με ενοχλήστε με την καταδίκη της έκθεσης ...", την οποία συνέθεσε και αμέσως έπαιξε ο Τανέγιεφ, ενώ στην Yasnaya Polyana, επισκέπτοντας το ζευγάρι του Τολστόι. Επιπλέον, ο συνθέτης πήρε μόνο τριάντα λεπτά για να δημιουργήσει τη διάσημη φωνητική μινιατούρα "Όταν, γύρω από το φθινόπωρο φύλλα".
- Ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς όχι μόνο αντιμετώπιζε με ιδιαίτερη προτίμηση το έργο στο φωνητικό-φωνητικό είδος, αλλά επίσης το θεωρούσε εργαστήριο για το έργο του. Έτσι, η μελωδία του ρομαντισμού "Οι άνθρωποι κοιμούνται" χρησιμοποιήθηκε από τον συνθέτη στο δεύτερο μέρος της συμφωνίας αριθ. 2.
- Ο Τάνεγιεφ ήταν πολύ απαιτητικός για τα έργα του και τους έδωσε στον εκδοτικό οίκο όταν σκέφτηκε ότι δεν αξίζουν μια μοναδική παράσταση αλλά μια μακρά συναυλία. Από τα πενήντα πέντε μυθιστορήματα που είναι γνωστά σήμερα, σαράντα εκτυπώθηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη και μόνο δεκαπέντε μετά το θάνατό του.
Το περιεχόμενο
Το περιεχόμενο των ειδήσεων του Τανέγιεφ είναι πολύ διαφορετικό. Ορισμένα από τα έργα του είναι γεμάτα με λυρικούς αγάπες ή φιλοσοφικές σκέψεις. Σε άλλους, ο συνθέτης ζωγραφίζει πολύχρωμα τοπία της φύσης ή εμφανίζει όλο το φάσμα των ανθρωπίνων συναισθημάτων: από την χαρούμενη χαρά μέχρι την ανυπόληπτη θλίψη. Επιπλέον, ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς συχνά προσελκύει ποιητικά έργα κοινωνικής, αστικής φύσης. Ωστόσο, ανεξάρτητα από το θέμα που γράφτηκε το ρομαντισμό, σε κάθε σύνθεση μπορείτε να ακούσετε την πραγματική ικανότητα του συνθέτη, η οποία είναι διαχρονική.
Για παράδειγμα, μερικά από τα έργα του:
- "Στην ομίχλη - αόρατη" - ένα από τα συγκριτικά πρώιμα μυθιστορήματα του συνθέτη, το οποίο βασίστηκε στο ποίημα του A. Fet, το οποίο είναι ένα μοντέλο ελαφρών στίχων. Εδώ, το ποιητικό κείμενο ζωγραφίζει μια ρομαντική εικόνα: τις συναισθηματικές εμπειρίες της ηρωίδας στο πλαίσιο ενός νυχτερινής ανθισμένης κήπου άνοιξης αγιασμένης από ένα νεαρό φεγγάρι. Η λυρική διάθεση του ρομαντισμού δημιουργεί μια όμορφη μελωδική γραμμή, η οποία υποστηρίζεται από ομαλά κατηφορικά μοτίβα συνοδείας. Ωστόσο, τα φωνητικά και συνοδεία είναι στενά συνδεδεμένα μεταξύ τους, καθώς στο τμήμα του πιάνο υπάρχουν συνεχόμενες μελωδίες που μιμούνται το σόλο μέρος.
"Στην ομίχλη - αόρατη" (ακούστε)
- "Οι άνθρωποι κοιμούνται" - αυτή η φωνητική μινιατούρα του Taneyev συντάχθηκε στους στίχους του A. Fet στη δεκαετία του '70 του 19ου αιώνα. Ακούγεται ανοιχτά μια δήλωση μεγάλης αγάπης και η εκφραστική μελωδία του φωνητικού, σε συνδυασμό με το συνοδευτικό μέρος που εμπλουτίζεται με μελωδική πλάτη, το βοηθά.
"Οι άνθρωποι κοιμούνται" (ακούστε)
- "Menuet" - στο ρομαντισμό, αυτό το έργο θεωρείται το υψηλότερο καλλιτεχνικό επίτευγμα του συνθέτη, ονομάζεται ακόμη κι ένα κομμάτι λογισμικού με φωνητικό κομμάτι. Η λογοτεχνική βάση της σύνθεσης ήταν το ποιητικό έργο του S. d'Orias, μεταφρασμένο από τον Ellis, το οποίο ο Taneyev τοποθετήθηκε πολύ επιδέξια στο πλαίσιο μιας πολύπλοκης μορφής τριών μερών. Στο ρομαντισμό, δύο πολύ αντίθετα θέματα. Αν το πρώτο κομμάτι, χαιρετίζοντας τον κομψό χορό "Minuet", είναι χαριτωμένο και ελαφρύ στην υφή, τότε το μεσαίο μέρος, με συνοδεία του οποίου ο συνθέτης συμπεριέλαβε το μεταμορφωμένο κίνητρο ενός επαναστατικού τραγουδιού, ακούγεται δραματικό και μάλιστα απειλητικό. Στη συνέχεια το θέμα του minuet επιστρέφει πάλι, αλλά δεν είναι πλέον αρκετά σταθερό, και στην τελευταία παράσταση, χάνει τελικά το χορευτικό χαρακτήρα του.
- "Όταν, γύρω, φύλλα του φθινοπώρου" - Elegy στα λόγια του L. Stecchetti στη μετάφραση του Ellis. Ο συνθέτης ήταν διακοσμημένος με ποιητικό κείμενο γεμάτο από μια διάθεση θλίψης, με μια όμορφη αισθησιακή μελωδία, η οποία υποστηρίζεται από απλή συγγραφική συνοδεία.
"Όταν, στροφή, φύλλα του φθινοπώρου" (ακούστε)
- "Σταλακτίτες" - αυτό το ειδύλλιο του Τανέγιεφ γράφτηκε με τα λόγια του γάλλου ποιητή Σ. Προυχόμμε (μετάφραση του Έλλη). Λυπημένη ελεγεία, στην οποία οι θλιβερές ανθρώπινες εμπειρίες συγκρίνονται με το φαινόμενο της φύσης. Ήδη από τις πρώτες ράβδους της εισαγωγής προκύπτει μια εικονογραφημένη εικόνα των μετρημένων σταγονιδίων και οι ασβεστολιθικοί σταλακτίτες συγκρίνονται με την ανθρώπινη θλίψη: δεν υπάρχουν πια δάκρυα, αλλά η καρδιά συνεχίζει να πονάει από συναισθηματικές πληγές. Δεδομένου ότι το ποίημα χωρίζεται σε τέσσερις στάνζες, ο Τανέγιεφ διένειμε επίσης τη σύνθεσή του, εισάγοντας αλλαγές σε κάθε τμήμα, για παράδειγμα: διαμόρφωση σε διαφορετικό τόνο ή πολυφωνία υφής.
- "Η καρδιά χτυπά ανήσυχη" - ένας ρομαντισμός που γράφτηκε με τα λόγια του μεγάλου Ρώσου ποιητή Α. Νεκράσοφ, είναι ένα μοντέλο φωνητικού λυρισμού που κατατάσσεται στα πιο δημοφιλή έργα αυτού του είδους. Ήδη από την αρχή, το συνοδευτικό μέρος με έναν ενεργητικό παλλόμενο ρυθμό δημιουργεί έναν ιδιοσυγκρασιακό χαρακτήρα της σύνθεσης. Η έντονη αποθήκη του έργου υπογραμμίζεται από το εκφραστικό φωνητικό του μέρος, η μελωδική γραμμή του οποίου υποστηρίζει το πάθος του συναισθηματικού λόγου.
"Η καρδιά χτυπά ανήσυχη" (ακούστε)
- "Μάσκα" - το ποιητικό κείμενο αυτής της σύνθεσης απαρτίζεται από τον υπέροχο Ρώσο ποιητή Jacob Polonsky. Ο Τάνεγιεφ, για να εκφράσει πιο εκφραστικά το φωτεινό, οικείο συναίσθημα για το οποίο μιλιέται στο ποίημα, το έγραψε στο είδος του βαλς. Επιπλέον, χρησιμοποίησε το κύριο θέμα του χορού ως αντανακλαστικό της μορφής rondo, στο οποίο συνέθεσε αυτά τα έργα.
- "Winter Way" - Ένα άλλο από πολλά έργα στα οποία ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς αναφέρεται στο έργο του Yakov Polyansky. Ο συνθέτης προσελκύτηκε από ένα από τα θέματα που είχαν ριζωμένες στην κλασική ρωσική τέχνη. Οι ατελείωτοι χώροι που καλύπτονται από το χιόνι, που προκαλούν τρελά συναισθήματα στον ταξιδιώτη, που σε μια κατάσταση υπνηλίας προκαλούν διάφορα είδη μνήμης. Ο Τάνεγιεφ σε αυτό το ρομαντισμό έδωσε προτίμηση στη μορφή τριών τμημάτων, όπου το πρώτο και το τελευταίο τμήμα απεικόνιζαν μια εικόνα του χειμερινού τοπίου, μια τρέχουσα τρόικα και ένα μονότονα κουδούνι. Το μεσαίο τμήμα αποτελείται από πολλά διαφορετικά επεισόδια που αναβιώνουν τις αναμνήσεις από την παιδική ηλικία σε έναν ταξιδιώτη.
Ο εξαιρετικός Ρώσος συνθέτης Σεργκέι Ιβανόβιτς Τανέγιεφ έκανε μια τεράστια συμβολή στην ανάπτυξη του ρωσικού μουσικού πολιτισμού και άφησε για τις επόμενες γενιές μια δημιουργική κληρονομιά στην οποία τα ειδύλλια κατέλαβαν ένα πολύ αξιόλογο μέρος. Οι περισσότερες από τις φωνητικές μινιατούρες του συνθέτη σήμερα συνεχίζουν τη ζωή τους στις σκηνές των αίθουσων συναυλιών και περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριο πολλών διάσημων ρωσικών τραγουδιστών.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας