Η λέξη "troubadour" από την προβηκική γλώσσα μεταφράζεται ως "να βρει", "να εφεύρει", επειδή οι μελωδίες και τα τραγούδια είναι ένα είδος ανακαλύψεων και εφευρέσεων. Οι περισσότεροι truubadours - χορευτές μουσικοί - τραγουδούσαν τα δικά τους τραγούδια και μόνο μερικοί, βάζοντας το τραγούδι μαζί, ανέθεσαν την παράσταση στον juggler.
Η κίνηση των τροβαδούρων προήλθε από την Προβηγκία - τη νοτιοανατολική "ιστορική" περιοχή της Γαλλίας, αλλά με την πάροδο του χρόνου άρχισε να εξαπλώνεται στη βόρεια Γαλλία (όπου αργότερα έγινε γνωστή ως truvers), αλλά και στην Ιταλία και την Ισπανία. Η ιστορία έχει διατηρήσει τα ονόματα των πρώτων (υπό όρους) troubadours - αυτοί είναι οι δάσκαλοι όπως ο Giraut Riquière, ο Goselm Fedi, ο Giraut de Borneil, ο Peire Vidal.
Πολλοί ερευνητές συμφωνούν ότι ο πολύ πρώτος εκπρόσωπος αυτής της τέχνης ήταν Δούκας της Ακουιτανίας Guillaume IX με το ψευδώνυμο "The Troubadour". Χάρη στο αριστοκρατικό του υπόβαθρο, έλαβε μια εξαιρετική εκπαίδευση για εκείνους τους χρόνους και δεν θα το πιστέψετε, αλλά στην ηλικία των οκτώ θα μπορούσε να διαβάσει, να γράψει και να εξηγήσει στα Λατινικά.
Σύμφωνα με τους συγχρόνους, τα πρώτα ποιήματα του Guillaume γράφτηκαν στην ηλικία των 10 ετών και έκτοτε η μούσα συνοδεύει τον μελλοντικό μεγάλο ποιητή και τραγουδιστή. Δεν διακρίθηκε από μεγάλη επιτυχία στις στρατιωτικές υποθέσεις, ο δούκας είχε μεγάλη ικανότητα να κάνει μουσική, αγαπούσε χορό και ενεργεί. Το τελευταίο πάθος του δούκα τον προσέλκυσε σε σύγκρουση με την εκκλησία (μιλάμε για τη μεσαιωνική εποχή).
Οι ερευνητές σημειώνουν την τελειότητα των μορφών των ποιημάτων του και γι 'αυτό πιστεύεται ότι ο Guillaume έδωσε ώθηση στην περαιτέρω ανάπτυξη όχι μόνο της ποίησης των τροβαδούρων, αλλά και της ευρωπαϊκής ποίησης ως συνόλου.
Είναι περίεργο το γεγονός ότι η γλώσσα του Οκινάτ (με διαφορετική ερμηνεία της προβηγκίας), στην οποία οι τροβαδούροι συνθέτουν τα έργα τους, στη μεσαιωνική εποχή ήταν η μόνη λογοτεχνική γλώσσα σε πολλές περιοχές της Ιταλίας και της Ισπανίας.
Ποιος θα μπορούσε να είναι ένα troubadour;
Μεταξύ των τροβαδούρων υπήρχαν πολλοί μορφωμένοι άνθρωποι. Βασικά, οι τροβαδούροι ήταν αποστολέες ιππότες, οι οποίοι ήταν πατροπαράδοτοι από τους υπερθούς τους - τους μεγάλους ηγέτες - τους φεουδάρχες άρχοντες. Οι διάσημοι άρχοντες και κυρίες της Προβηγκίας και του Λανγκεντόκ προσπάθησαν να προσλάβουν ταλαντούχους καλλιτέχνες που κατέστησαν τέλεια την τέχνη των τροβαδούρων. Εκείνη την εποχή, οι μουσικοί του δικαστηρίου έπρεπε να κατέχουν τέτοιες δεξιότητες:
- να παίξει ένα μουσικό όργανο?
- impromptu γράφοντας ποιήματα για όσους είναι υψηλότεροι στην κατάσταση.
- ενημερωθείτε για τα τελευταία νέα στο δικαστήριο.
Άλλα διάσημα τρουβαδούρια
Εκτός από τον ήδη αναφερθέντα Guillaume Aquinas, ο Ευρωπαϊκός Μεσαίωνας παρουσίασε διάφορα ονόματα διάσημων τροβαδούρων:
- Peire Vidal - ένα τροβαδούρο, του οποίου η ποίηση είναι γεμάτη αισθησιασμό και αθλοπαιδιτισμό, ο διάσημος αυτοσχεδιαστής της αγάπης και τα πολιτικά γεγονότα (τέτοια είναι τα είδη της δημιουργικότητας των τροβαδούρων).
- Κόντον Μπεθούν - Γαλλικά Truver, που συμμετείχαν στις σταυροφορίες. Υπάρχουν μόνο μερικά από τα ποιήματά του, ως επί το πλείστον ευγενική κασόνια, τραγούδια πορείας και σάτιρα.
- Bertrand de ventadorn - ο γιος ενός συνηθισμένου υπηρέτη, ο οποίος έγινε διάσημος ποιητής της εποχής του (XII αιώνα), στα ποιήματά του τραγούδησε την άνοιξη και την αγάπη ως το μέγιστο καλό.
Οι διάσημοι τροβαδούροι δεν είναι αποκλειστικά άνδρες, ενώ στον Μεσαίωνα υπήρχε και θηλυκή ποιήτρια - αυτή τη στιγμή είναι γνωστές 17 θηλυκές τροβαδούρες. Πρώτο όνομα μεταξύ τους - Η κοντέσσα Beatrice de Dia.
Δικαστικά θέματα στην τέχνη των τροβαδούρων
Στα τέλη του 11ου αιώνα γεννήθηκε η αποκαλούμενη εδαφική ποίηση των τροβαδούρων, η ιππική ποίηση, στην οποία καλλιεργείται μια αγάπη αλλά ταυτόχρονα ευγενική στάση απέναντι σε μια κυρία. Εμφανίζεται σε τέτοιους στίχους ως ένα ορισμένο ιδεώδες, μοιάζει με την εικόνα της Madonna, ενώ ταυτόχρονα μιλάμε για την κυρία της καρδιάς που πρέπει να τραγουδήσει και να αγαπηθεί από την πλατωνική αγάπη.
Στον ρόλο μιας τέτοιας κυρίας, η καρδιά ήταν συνήθως μια παντρεμένη γυναίκα και συχνά η μακρά ψαλμωδία μιας όμορφης κυρίας ήταν στην πραγματικότητα το προοίμιο της οικειότητας, που ολοκληρώθηκε σε ορισμένους κανόνες και πλαίσια. η μακρόχρονη νοημοσύνη σε αυτό το πολιτιστικό πλαίσιο σήμαινε ένα υψηλό καθεστώς ενός επιτηρητή.
Η λατρεία της όμορφης κυρίας είχε σημαντική επιρροή στη στάση απέναντι σε μια γυναίκα, γιατί πριν από αυτήν η εκκλησία παρουσίαζε το γυναικείο φύλο μόνο ως εστία αμαρτίας και βλάβης. Επίσης, χάρη στον εθνοτικό πολιτισμό άρχισαν να παντρεύονται για αγάπη.
Η Τέχνη των Τροβαδούρων στο Μουσικό Πολιτισμό
Η τέχνη των τροβαδούρων επηρέασε πραγματικά την περαιτέρω ανάπτυξη του ευρωπαϊκού πολιτισμού γενικότερα και της μουσικής ειδικότερα. Η μουσική που συνθέτουν οι τροβαδούροι επηρέασε την εξέλιξη minnesang - Γερμανοί ιππότες στίχοι. Αρχικά, οι minnesingers απλά ξαναγράφονταν τις συνθέσεις των troubadours, και λίγο αργότερα στη Γερμανία σχημάτιζαν ένα ξεχωριστό είδος μουσικής δημιουργικότητας - το Minnesang (η λέξη αυτή μεταφράζεται κυριολεκτικά ως "τραγούδι αγάπης")
Θα πρέπει να γνωρίζετε κάποια συγκεκριμένα είδη που σχηματίστηκαν ακριβώς στη μουσική των τροβαδούρων:
- βοσκός - αυτό είναι ένα είδος τραγουδιού, το περιεχόμενο ενός τέτοιου τραγουδιού είναι συνήθως ανεπιτήδευτο: ένας ιππότης μιλάει με έναν απλό βοσκό και, σε αντίθεση με τα πορνεία ποιήματα, δεν μπορεί να μιλήσει για υψηλά συναισθήματα, μόνο "σαρκική αγάπη" συζητείται με το πρόσχημα του φλερτ.
- alba - αυτό είναι ένα τραγούδι στο οποίο η κατάσταση του διαχωρισμού των εραστών το πρωί είναι poeticized: θα πρέπει να μέρος, ίσως για πάντα (ο ιππότης θα μπορούσε να πεθάνει στη μάχη) με την άφιξη της αυγής.
- canzone - ένα τραγούδι αγάπης που απευθύνεται σε ένα κορίτσι, αλλά μερικές φορές τραγούδια τραγουδιών απλώς εξέφρασαν σεβασμό για τον υπερασπιστή τους, κορίτσι ή φίλο, σε τέτοιες περιπτώσεις η canzona θα μπορούσε να εκτελεστεί από πολλούς ιππότες ταυτόχρονα.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας