Ταξιδιωτική Μουσική

Ζωντανές σελίδες στις ζωές πολλών εξαιρετικών συνθετών ταξιδεύουν σε διάφορες χώρες του κόσμου. Οι εντυπώσεις που έγιναν από ταξίδια ενέπνευσαν τους μεγάλους δασκάλους να δημιουργήσουν νέα μουσικά αριστουργήματα.

Το μεγάλο ταξίδι του F. Liszt.

Ο γνωστός κύκλος των έργων πιάνου του F. Liszt ονομάζεται "Χρόνια Ταξιδιού". Ο συνθέτης σε αυτόν συνθέτει πολλά έργα εμπνευσμένα από επισκέψεις σε διάσημους ιστορικούς και διάσημους πολιτιστικούς χώρους. Οι ομορφιές της Ελβετίας αντικατοπτρίζονται στις μουσικές σειρές των έργων "Στην Άνοιξη", "Στη Λίμνη Wallenstadt", "Η Καταιγίδα", "Valley of Oberman", "Geneva Bells" και άλλα. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην οικογένειά του στην Ιταλία, ο Liszt συνάντησε τη Ρώμη, τη Φλωρεντία και τη Νάπολη.

F. Liszt. Βρύσες της Villa Este (με θέα στη βίλα)

Τα κομμάτια πιάνου που γράφονται στην εντύπωση αυτού του ταξιδιού εμπνέονται από την ιταλική αναγεννησιακή τέχνη. Αυτά τα έργα επιβεβαιώνουν την πεποίθηση του Liszt ότι όλες οι μορφές τέχνης βρίσκονται σε στενότερη συγγένεια. Βλέποντας τη ζωγραφική του Raphael "Betrothal", η Liszt γράφει ένα μουσικό κομμάτι με το ίδιο όνομα και το σκληρό γλυπτό του L. Medici από τον Michelangelo εμπνεύστηκε μια μικρογραφία "The Thinker".

Η εικόνα του μεγάλου Dante ενσωματώνεται στη φαντασίωση Sonata- "Μετά την ανάγνωση του Dante". Αρκετά έργα συνδυάζονται με τον τίτλο "Βενετία και Νάπολη". Πρόκειται για λαμπρές μεταγραφές λαϊκών βενετικών μελωδιών, μεταξύ των οποίων και η φανταστική ιταλική ταραντέλα.

Στην Ιταλία, η φαντασία του συνθέτη χτυπήθηκε από την ομορφιά μιας θρυλικής βίλας του XVI αιώνα, το αρχιτεκτονικό συγκρότημα της οποίας περιλάμβανε ένα παλάτι και καταπράσινους κήπους με σιντριβάνια. Η Liszt δημιουργεί ένα βιρτουόζο, το ρομαντικό παιχνίδι "Τα σιντριβάνια της βίλας d. Este", μέσα στο οποίο ακούγεται η συγκίνηση και η λάμψη των πίδακες νερού.

Ρώσοι συνθέτες ταξιδιών.

Ο ιδρυτής της ρωσικής κλασικής μουσικής, Μ. Ι. Glinka, κατόρθωσε να επισκεφθεί διάφορες χώρες, συμπεριλαμβανομένης της Ισπανίας. Ο συνθέτης ταξίδεψε πολύ με άλογο μέσω των χωριών της χώρας, μελετώντας τοπικά έθιμα, έθιμα, ισπανική μουσική κουλτούρα. Ως αποτέλεσμα, γράφτηκαν οι λαμπρές "ισπανικές υπερτάσεις".

Μ. Ι. Glinka. Αραγκόν Ζότα.

Η πανέμορφη "Aragon Jota" βασίζεται στις αυθεντικές χορευτικές μελωδίες της επαρχίας Aragon. Η μουσική αυτού του έργου χαρακτηρίζεται από φωτεινά χρώματα, πλούσια αντίθεση. Οι καστανιέτες, τόσο χαρακτηριστικές της ισπανικής λαογραφίας, ακούγονται ιδιαίτερα εντυπωσιακές στην ορχήστρα.

Το χαρούμενο, ευγενικό θέμα της γιότας βυθίζεται στο μουσικό πλαίσιο, μετά από μια αργή, μεγαλοπρεπή εισαγωγή, λαμπρά, όπως ένα "τζετ πηγή" (όπως σημειώνει ένας από τους κλασικούς της μουσικολογίας, ο Β. Ασαφείφ), μεταβαλλόμενο σταδιακά σε ένα λαμπερό ρεύμα αχαλίνωτης λαϊκής διασκέδασης.

Μ. Ι. Glinka Aragon Jota (με χορό)

M.A. Ο Μπαλακκίρ ήταν ευχαριστημένος με τη μάγισσα φύση του Καυκάσου, τους θρύλους του, τη μουσική των ορειβατών. Δημιουργεί τη φαντασία πιάνο "Islamey" με θέμα το καμπαρδικό λαϊκό χορό, το ειδύλλιο "Γεωργιανό τραγούδι", το συμφωνικό ποίημα "Tamara" με βάση το περίφημο ποίημα του Μ. Γιού Λερμόντοφ, το οποίο αποδείχτηκε σύμφωνο με τις προθέσεις του συνθέτη. Η βάση της ποιητικής δημιουργίας του Λερμόντοφ είναι ο μύθος της πανέμορφης και πονηρής Βασίλισσας Ταμάρα, προσκαλώντας τους ιππότες στον πύργο και καταδικάζοντάς τους σε θάνατο.

Μ.Α. Balakirev "Tamara".

Η εισαγωγή του ποιήματος τραβάει μια σκοτεινή εικόνα του φαραγγιού του Δαρείου και στο κεντρικό τμήμα του έργου υπάρχουν φωτεινές, γεμάτες με μελωδία πάθους ανατολικού τύπου, αποκαλύπτοντας την εικόνα της θρυλικής βασίλισσας. Το ποίημα ολοκληρώνεται με συγκρατημένη δραματική μουσική που υποδεικνύει την τραγική τύχη των θαυμαστών της πονηρής Βασίλισσας Ταμάρα.

Ο κόσμος έχει περιοριστεί.

Η εξωτική Ανατολή προσελκύει ταξίδια του C. Saint-Saens και επισκέπτεται την Αίγυπτο, την Αλγερία, τη Νότια Αμερική, την Ασία. Η γνωριμία του συνθέτη με την κουλτούρα αυτών των χωρών οδήγησε στις ακόλουθες συνθέσεις: ορχηστρική "αλγερινή σουίτα", φαντασία "Αφρική" για πιάνο και ορχήστρα, "περσικές μελωδίες" για φωνή με πιάνο.

Συνθέτες XX αιώνα. δεν χρειάστηκε εβδομάδες για να κουνηθείτε εκτός δρόμου για να δείτε την ομορφιά των μακρινών χωρών. Το αγγλικό μουσικό κλασικό B. Britten το 1956 πήγε σε ένα μακρύ ταξίδι και επισκέφθηκε την Ινδία, την Ινδονησία, την Ιαπωνία, την Κεϋλάνη.

Μπαλέτο - ένα παραμύθι "Πρίγκιπας Παγόδας" γεννήθηκε κάτω από την εντύπωση αυτού του μεγάλου ταξιδιού. Η ιστορία για το πώς η κακή κόρη του αυτοκράτορα, η Ellyn, αφαιρεί το στέμμα του πατέρα της και η αδελφή της Rosa προσπαθεί να πάρει τον αρραβωνιαστικό της, είναι υφαντή από πολλά ευρωπαϊκά παραμύθια και υπάρχουν σκηνές ανατολικών θρύλων. Μια πονηρή και ευγενή πριγκίπισσα Ρόζα, η προδοτική φούσκα την οδηγεί στο μυθικό Βασίλειο του Παγόδας, όπου συναντάται από τον πρίγκιπα που μαγεμένο από το τέρας Σαλαμάνδρας.

Kiss princess αφαιρεί το ξόρκι. Το μπαλέτο τελειώνει με την επιστροφή στο θρόνο του πατέρα του αυτοκράτορα και τον γάμο της Ρόζα με τον πρίγκηπα. Το ορχηστρικό μέρος της σκηνής ημερομηνίας Rosa και Salamander είναι γεμάτο από εξωτικούς ήχους που θυμίζουν μπαλινέζικο gamelan.

Β. Britten "Πρίγκιπας Παγόδας" (Πριγκίπισσα Ρόουζ, Σαλαμάντερ και Ιζτέρ).