Οι κλασικοί συνθέτες αφιέρωσαν αρκετές σελίδες της δουλειάς τους στα παιδιά. Αυτά τα μουσικά έργα γράφονται λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των παιδιών, πολλοί από αυτούς - ειδικά για τους μικρούς καλλιτέχνες, ανάλογα με τις τεχνικές δυνατότητές τους.
Κόσμος της παιδικής μουσικής
Για τα παιδιά δημιουργήθηκαν όπερες και μπαλέτα, τραγούδια, κομματιακά κομμάτια. Το παιδικό κοινό απευθύνθηκε από τους R. Schumann, J. Bizet, C. Saint-Saens, AK Lyadov, A.S. Arensky, Β. Bartok, S.M. Maikapar και άλλοι συνειδητοί συνθέτες.
Πολλοί συνθέτες συνθέτουν έργα για τα δικά τους παιδιά και επίσης αφιέρωσαν τα έργα τους στα παιδιά των συγγενών και των φίλων τους. Για παράδειγμα, το I.S. Ο Μπάχ, που διδάσκει τη μουσική των παιδιών του, έγραψε διάφορα έργα για αυτούς ("Notebook για την Άννα Μαγδαλένα Μπαχ"). Η εμφάνιση του "Παιδικού Άλμπου" Π.Ι. Ο Τσαϊκόφσκυ υποχρεούται να γνωστοποιήσει στον συνθέτη τα παιδιά της αδερφής του και μαθητή του αδελφού του.
Στη μουσική για παιδιά, οι συνθέτες μιας ευρείας ποικιλίας στυλ έχουν κοινά χαρακτηριστικά:
- φωτεινή, σχεδόν ορατή απεικόνιση.
- σαφήνεια της μουσικής γλώσσας.
- σαφήνεια της μουσικής μορφής.
Ο κόσμος της παιδικής ηλικίας είναι λαμπερός στη μουσική. Εάν η λυπημένη θλίψη και η θλίψη του γλιστρήσουν, τότε αντικαθίσταται γρήγορα από τη χαρά. Συχνά, οι συνθέτες δημιούργησαν λαϊκή μουσική για παιδιά. Τα λαϊκά παραμύθια, τα τραγούδια, οι χοροί, τα ανέκδοτα, τα ποδήλατα προσελκύουν παιδιά με ζωντανές εικόνες, προκαλώντας μια ζωντανή απόκριση.
Μουσικά παραμύθια
Πάντα συναρπαστική φαντασία των παιδιών φαντασία εικόνες. Υπάρχουν πολλές μουσικές συνθέσεις των οποίων τα ονόματα προσανατολίζουν αμέσως έναν μικρό ακροατή ή καλλιτέχνη στον μαγικό μυστηριώδη κόσμο που είναι τόσο αγαπητός για ένα παιδί. Τέτοια έργα διακρίνονται από τη γραφικότητα, τον κορεσμό του μουσικού ιστού με τις τεχνικές της ηχητικής απεικόνισης.
"Παραμύθια της Μητέρας Χήνας" για την ορχήστρα του δωματίου, ο Μ. Ράβελ συνέστησε τους στενούς του φίλους για τα παιδιά το 1908. Το όνομα της Μητέρας Χήνας στη λαογραφία των διαφόρων ευρωπαϊκών χωρών φέρει την νταντά, τον αφηγητή. Οι Βρετανοί καταλαβαίνουν με την "Μητέρα Χήνα" την κοινή έκφραση - "παλιά bobbler".
Η μουσική αυτού του έργου έχει σχεδιαστεί για την αντίληψη των παιδιών. Διακρίνεται από κυρτό λογισμικό. Ο κύριος ρόλος σε αυτό παίζεται από φωτεινά ορχηστρικά timbres. Ανοίγει μια σουίτα "Pavan Sleeping Beauty" - το μικρότερο τεμάχιο των 20 μπαρ. Το τρυφερό φλάουτο παίζει χαλαρωτική γοητευτική μελωδία, η οποία στη συνέχεια ποικίλλει με άλλα σόλο ξύλινα όργανα.
Το 2 ο τεμάχιο καλείται "Thumb-boy". Εδώ είναι ενδιαφέρον να δείξουμε την αναζήτηση για το δρόμο ενός χαμένου, μικροσκοπικού αγόριου - το τέλος της μετάβασης των συνηθισμένων βιολονιών βιαστούσε πάνω και κάτω, έπειτα επέστρεψε. Ο θόρυβος των πτερυγίων και η κουδουνίστρα των πουλιών που πέταξαν για να τον βοηθήσουν μεταδίδονται από βιρτουόζους glissandos και τρικλίων από τρία σόλο βιολιά, φωνητικά θαυμαστικά.
Το τρίτο παραμύθι είναι για την αυτοκράτειρα κολύμβησης των κινεζικών ειδωλίων, η οποία επιπλέει στον ήχο της κουκλοθέατρου που παίζουν οι θεατές της στα όργανα από την καρύδια. Το έργο διακρίνεται από την κινεζική γεύση του, τα θέματα του είναι χτισμένα στο χαρακτηριστικό για την κινεζική μουσική πεντατονική. Μια χαριτωμένη μαριονέτα εκτελείται από μια ορχήστρα με τελεστά, καμπάνες, ξυλόφωνο, κύμβαλα και ντομάτες.
Στο 4ο παιχνίδι, το βαλς λέει για την ομορφιά που ερωτεύτηκε το θηρίο για την καρδιά του. Στο φινάλε, το ξόρκι είναι σπασμένο και το κτήνος γίνεται όμορφος πρίγκιπας. Τα παιδιά μπορούν εύκολα να αναγνωρίσουν τους ήρωες ενός παραμυθιού: τον ήχο της κομψής μελωδίας κλαρινέτου - Ομορφιά, το βαρύ θέμα του ομολόγου του μαγεμένου Prince Monster. Όταν πραγματοποιείται ένας θαυματουργός μετασχηματισμός, ο πρίγκιπας αρχίζει να κατέχει τη μελωδία ενός σόλο βιολιού και στη συνέχεια τον τσέλο.
Το φινάλε της σουίτας ζωγραφίζει μια εικόνα ενός υπέροχου και όμορφου κήπου ("Magic Garden").
Σύγχρονοι συνθέτες για παιδιά
Πριν από τους δημιουργούς της παιδικής μουσικής στον ΧΧ αιώνα. Το δύσκολο έργο της εισαγωγής νέων ερμηνευτών και ακροατών στην αντίληψη των χαρακτηριστικών μιας σημαντικά ανανεωμένης μουσικής γλώσσας προέκυψε. Μουσικά αριστουργήματα για παιδιά δημιουργούν SS. Prokofiev, K. Orff, B. Bartok και άλλους σημαντικούς συνθέτες.
Το κλασικό της σύγχρονης μουσικής S.M. Ο Slonimsky έγραψε έναν υπέροχο κύκλο σημειωματάριων για κομμάτια πιάνου για παιδιά και ενήλικες "Από 5 έως 50", το οποίο μπορεί να ονομαστεί σχολή πιάνου για τη μελέτη της σύγχρονης μουσικής γλώσσας. Το σημειωματάριο περιλαμβάνει μινιατούρες για πιάνο, που δημιουργήθηκε από τον συνθέτη στη δεκαετία του 1960 - 1980. Το έργο "The Bells" είναι γεμάτο με σύγχρονες μεθόδους εξόρυξης ήχου. Ο νεαρός καλλιτέχνης καλείται να μιμηθεί το χτύπημα κουδουνιών, παίζοντας στις ανοιχτές χορδές του πιάνο σε συνδυασμό με την αναπαραγωγή των πλήκτρων. Το έργο διακρίνεται από μια ποικιλία ρυθμικών μορφών, χορδή πολλαπλών συνθέσεων.
Τα τραγούδια των παιδιών ήταν πάντα ένα αγαπημένο είδος ανάμεσα στους συνθέτες όλων των εποχών. Για τα αγαπημένα παιδιά, τα κινούμενα σχέδια, οι επιφανείς συνθέτες γράφουν σήμερα αστεία, κακόβουλα τραγούδια, όπως ο G. G. Gladkov, ο συγγραφέας της μουσικής για τα γελοιογραφικά σχέδια για πολλά παιδιά.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας