F. Mendelsohn Βιολί Concerto: ιστορία, βίντεο, περιεχόμενο

Felix Mendelsohn Κοντσέρτο βιολιού και ορχήστρας στο μικρότερο

"Γάμος Μαρτίου". Όταν ακούτε το όνομα αυτού του εξαιρετικά δημοφιλούς έργου, το όνομα του συγγραφέα του έρχεται αμέσως στο νου. Ο Felix Mendelssohn είναι διάσημος Γερμανός ρομαντικός συνθέτης ο οποίος με το δημιουργικό του έργο έκανε μια ανεκτίμητη συνεισφορά στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας. Στην κληρονομιά του ταλαντούχου μαέστρο υπάρχουν πολλά όμορφα έργα που ορθώς θεωρούνται αληθινά αριστουργήματα και είναι αναμφισβήτητο ότι το Concerto for Violin and Orchestra in E Minor κατέχει ένα ιδιαίτερο μέρος μεταξύ τους. Αυτή η σύνθεση, η οποία έδειξε λαμπρά το καλύτερο ταλέντο του συνθέτη, ήταν ένα από τα πιο λαμπρά παραδείγματα μουσικής συναυλιών βιολιού.

Η ιστορία της δημιουργίας του Concerto για το βιολί και την ορχήστρα στο e-minor από τον Felix Mendelssohn, καθώς και ενδιαφέροντα γεγονότα και μουσικό περιεχόμενο του κομματιού μπορείτε να βρείτε στη σελίδα μας.

Ιστορία της δημιουργίας

Ο Felix Mendelssohn-Bartholdy, ο οποίος έγινε διάσημος ως εξαιρετικός συνθέτης, ήταν επίσης ένας εξαιρετικός διοργανωτής που ίδρυσε το πρώτο ωδείο στη Γερμανία και έναν εξαιρετικό δάσκαλο που έφερε πολλούς καλούς μουσικούς. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι MendelssohnΌντας ένας πολύ ταλαντούχος μουσικός, έπαιξε όχι μόνο το πιάνο, αλλά και σώμα, το βιολί και βιόλα. Διαθέτοντας πολλά ταλέντα, ο ίδιος καθιερώθηκε ως ένας αξιόλογος ηγέτης ο οποίος η ορχήστρα χαρακτήρισε το καλύτερο στην εποχή του.

Έτσι, το 1835, ο Mendelssohn, είκοσι έξι, προσκλήθηκε στη θέση του επικεφαλής της Συμφωνικής Ορχήστρας της Συμφωνικής Λειψίας. Χωρίς να σκέφτεται δύο φορές, πρότεινε στον φίλο του, εκείνη την εποχή, ήδη γνωστός βιολιστής Ferdinand David, να αναλάβει το ρόλο συνοδευτή σε αυτήν την δημιουργική ομάδα. Η φιλία δύο εξαιρετικών μουσικών άρχισε στην παιδική ηλικία. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι και οι δύο γεννήθηκαν στο Αμβούργο στο ίδιο σπίτι μόνο με μια διαφορά ενός έτους. Κατά την εφηβεία, η φιλία του Φελίξ και του Φερδινάνδη ήταν ακόμα ισχυρότερη και στη συνέχεια συνεχίστηκε καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, ωστόσο, εκτός από αυτό, οι δύο μουσικοί ήταν στενά συνδεδεμένοι με στενή επαγγελματική συνεργασία.

Για παράδειγμα, τον Ιούλιο του 1838, ο Μέντελσον στο μήνυμά του είπε στον Ντέιβιντ ότι ήθελε να γράψει γι 'αυτόν ένα κονσέρτο βιολιού, το θέμα του οποίου μεταδίδεται με έμφαση στο κεφάλι του. Ωστόσο, από τη στιγμή που ο Mendelssohn έγραψε ένα φίλο για το σχέδιό του και πριν βάλει το τελευταίο σημείο στο κομμάτι του κομμάτι, πέρασαν σχεδόν έξι χρόνια. Αυτό το δοκίμιο για Felix ήταν σαν μια εμμονή, επειδή αποφάσισε να δημιουργήσει κάτι καινοτόμο, σε αντίθεση με αυτό που είχε γράψει στο παρελθόν σε αυτό το είδος. Κατά την περιήγηση ή την παραμονή για διακοπές, ο Mendelssohn ανέκαθεν συνέχιζε να επικοινωνεί με τον David, συνεχώς διαβουλεύοντας μαζί του για τη συναυλία. Ο Ferdinand, ο ίδιος ο ίδιος ένας εξαιρετικός συνθέτης, συνέθεσε ένα σημαντικό αριθμό βιολιού, με μεγάλη χαρά έδωσε στον φίλο πολύτιμες συμβουλές, αλλά ταυτόχρονα ενθάρρυνε και έσπευσε τον Felix με το τέλος των εργασιών για το έργο. Εν τω μεταξύ, ο Mendelssohn φάνηκε να καθυστερεί τη δημοσίευση της συναυλίας του, παρόλο που εκείνη την εποχή βγήκε από τη στυλό του ένα έργο μετά το άλλο. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της δημιουργικής περιόδου εμφανίστηκαν οι συμφωνίες αριθ. 2 και 3, καθώς και η μουσική για τη σέξιπερεατική κωμωδία «Όνειρο της Θερινής Νύχτας». Επιπλέον, εξ ονόματος του πρωσικού βασιλιά Friedrich Wilhelm IV, ο Mendelssohn στη γερμανική πρωτεύουσα ασχολήθηκε με μεταρρυθμιστικές δραστηριότητες, οι οποίες δυστυχώς έληξαν για τον συνθέτη με αποτυχία.

Για οποιονδήποτε λόγο, ο Felix ήταν αργός στην ολοκλήρωση των εργασιών για τη συναυλία, σήμερα κανείς δεν μπορεί να εξηγήσει συγκεκριμένα. Ωστόσο, υπάρχουν προτάσεις ότι ο συνθέτης έχει ξεραθεί η συναισθηματική άνοδος που αρχικά ενέπνευσε τη μελωδία του κύριου θέματος του έργου. Και λίγο παράξενο είναι ότι η ποιητική έμπνευση του Mendelssohn επανεμφανίστηκε όταν γνώρισε την Jenny Lynd. Ο Φέλιξ ερωτεύτηκε με ενθουσιασμό, αλλά σιωπηλά, το Σουηδικό Nightingale, καθώς ο ταλαντούχος τραγουδιστής κλήθηκε στην Ευρώπη. Το 1844 ο συνθέτης άρχισε να εργάζεται και πάλι ενεργά στο έργο, και με τον Δαβίδ, ο οποίος μέχρι τότε έγινε καθηγητής στο Ωδείο της Λειψίας, άρχισαν και πάλι ενεργητικές συζητήσεις για το κονσέρτο βιολιού. Στις 16 Σεπτεμβρίου 1844, το σκορ ολοκληρώθηκε τελικά και η εκτέλεση της νέας σύνθεσης είχε προγραμματιστεί για τον Μάρτιο του επόμενου έτους. Ο Ferdinand David έπρεπε να ενεργεί ως σολίστ, επειδή ήταν γι 'αυτόν η συναυλία γράφτηκε και ο αγωγός έπρεπε να σταθεί πίσω από τον αγωγό. Ωστόσο, λόγω της ασθένειας του Mendelssohn, η ορχήστρα Gevandhaus στην πρεμιέρα, η οποία πραγματοποιήθηκε στις 13 Μαρτίου, ήταν επικεφαλής του δεύτερου αγωγού, του δανέζου συνθέτη Niels Gade. Η επιτυχία της συναυλίας ήταν συντριπτική: όχι μόνο το κοινό, αλλά και οι κριτικοί το δέχθηκαν με μεγάλο ενθουσιασμό. Έξι μήνες αργότερα, στις 23 Οκτωβρίου, η παράσταση επαναλήφθηκε ξανά, αλλά τώρα ο ίδιος ο συγγραφέας πραγματοποίησε τη συναυλία.

Σε σύντομο χρονικό διάστημα, το έργο του Mendelssohn, το οποίο κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα, άρχισαν να συμπεριλαμβάνονται όλοι οι διάσημοι βιολιστές στο ρεπερτόριο συναυλιών τους.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Ο Felix Mendelsohn αφιέρωσε το διάσημο συναυλία του για το βιολί και την ορχήστρα στον φίλο του, έναν υπέροχο βιολιστή, συνθέτη και λέκτορα του Ωδείου της Λειψίας, τον Ferdinand David.
• Όπως συνέλαβε ο Mendelssohn, το κοντσέρτο του βιολογικού βιολί ήταν πολύ πρωτοποριακό. Πρώτον, το έργο ξεκινάει όχι με την εισαγωγή ολόκληρης της ορχήστρας, όπως είχε ασκηθεί νωρίτερα, αλλά με το θέμα που εκτελεί το σόλο βιολί. Δεύτερον, ο συνθέτης τοποθετεί το ρυθμό όχι μπροστά από το coda, αλλά στη μέση του πρώτου τμήματος και ταυτόχρονα δεν επιτρέπει στο σολίστ να αυτοσχεδιάζει, όπως συνέβαινε στις συναυλίες του Mozart και του Beethoven. Ο Mendelssohn έγραψε το ρυθμό του ίδιου του σολίστ, έτσι ώστε το θεματικό του υλικό να είναι σχετικώς συνδεδεμένο με το έργο. Τρίτον, ο συντάκτης, προκειμένου να κάνει τη σύνθεση να θεωρείται σταθερή και να μην διακόπτεται από χειροκροτήματα από τους ακροατές, συνδυάζει όλα τα τμήματα της συναυλίας. Για παράδειγμα, συνέδεσε το πρώτο και το δεύτερο μέρος με μια σημείωση που εκτελείται από τον φαγκότο. Ίσως αυτή η καινοτομία του Mendelssohn σηματοδότησε την αρχή ενός χειροκροτήματος για να σταματήσει η απόδοση μεγάλων έργων.
• Η Annie Lind, μια σουηδική τραγουδίστρια που ενέπνευσε τον Mendelssohn τόσο πολύ ώστε να μπορέσει να τελειώσει το αριστούργημα της συναυλίας, ανταποκρίθηκε με αδιαφορία σε όλα τα ένθερμα συναισθήματα του συνθέτη. Ωστόσο, ο Felix ήταν τόσο ερωτευμένος που γι 'αυτήν ήταν έτοιμος να εγκαταλείψει την οικογένειά του, η οποία στη συνέχεια είχε πέντε παιδιά. Η Mendelssohn πρόσφερε την Annie να φύγει μαζί της στην Αμερική, και αν αρνείτο, απείλησε να αυτοκτονήσει. Ο λόγος για την απόρριψη των συναισθημάτων του συνθέτη ήταν η ισχυρή ευσέβεια του τραγουδιστή. Εκείνη η ίδια μεγάλωσε σε μια ελλιπή οικογένεια, θεωρούσε μια μεγάλη αμαρτία να καταστρέψει την οικογένεια και να αφήσει τα παιδιά του Felix χωρίς πατέρα. Ωστόσο, μετά το θάνατο του συνθέτη, ο Yeenny Lind, έχοντας εγκαταλείψει τη σκηνή, ίδρυσε το Ίδρυμα Mendelssohn.
• Ο Felix Mendelssohn συνέθεσε την πρώτη του συναυλία για βιολί και ορχήστρα χορδών στο D minor όταν ήταν μόλις δεκατριών ετών. Αυτό είναι ένα πολύ βιρτουόζικο έργο στα μέσα του εικοστού αιώνα, οι λάτρεις της κλασσικής μουσικής ξανάνοιξαν και παρουσίασαν το διάσημο αμερικανικό βιολονίστα Yehudi Menuhin. Η ηχογράφηση της συναυλίας χρονολογείται από το 1951.
• Μια συναυλία για το βιολί και την ορχήστρα από τον Felix Mendelssohn θεωρείται ένα κομμάτι αρκετά δύσκολο να εκτελεστεί. Οι βιολιστές θεωρούν ότι είναι διάσημο να έχουν αυτή τη σύνθεση στο ρεπερτόριό τους. Πολλοί διάσημοι ερμηνευτές κατέγραψαν αυτό το αριστούργημα, μεταξύ των οποίων οι πιο εντυπωσιακές είναι οι εμφανίσεις του Joseph Suk (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
• Στη Λειψία το 2007, ένα από τα ανάχωμα του ποταμού της πόλης μετά την αποκατάσταση δόθηκε το όνομα Felix Mendelssohn. Τα βήματα της κάθοδος στο νερό είναι πολύ παρόμοια με τις γραμμές του μουσικού προσωπικού και η θέση των δήθεν χαοτικά διευθετημένων ξύλινων καθισμάτων τους μοιάζει με σημειώσεις που αποτελούν το πρώτο θέμα του μικρού κονσέρτου βιολιού του συνθέτη.

Το περιεχόμενο

Το κοντσέρτο για το βιολί και την ορχήστρα στο E-minor από τον Felix Mendelssohn, ένα υπέροχο λυρικό ποίημα, απορρόφησε τα καλύτερα χαρακτηριστικά της δημιουργικής εμφάνισης του συνθέτη. Η ευγένεια, η καθαρότητα των συναισθημάτων και η εντυπωσιακή φρεσκάδα είναι εγγενείς στη μουσική του έργου. Επιπλέον, οι ωραίοι μελωδικοί πλούτοι, σε συνδυασμό με τη λαμπρότητα του βιρτουόζου, δίνουν την ευκαιρία στον σολιστή-ερμηνευτή να επιδείξει πλήρως τις ικανότητές του.

Η συναυλία, όπως γίνεται αποδεκτή από τα έργα αυτού του είδους, αποτελείται από τρία μέρη.

Πρώτο μέρος (Allegro molto appassionato), που περικλείεται με τη μορφή μιας sonata allegro, ξεκινάει με το πιο θαυμαστό, αναστατωμένο θέμα, το οποίο περιστρέφεται εμμονή στο κεφάλι του Mendelssohn. Ο συνθέτης στο προσκήνιο, αντί της ορχηστρικής εισαγωγής, προσελκύει σχεδόν αμέσως αυτή τη μελωδική, ενδιαφέρουσα μελωδία, που εκτελείται από το σόλο βιολί. Αφού κρατηθεί το θέμα, και μετά η ταχεία προς τα κάτω και έντονη ανοδική διέλευση, το θεματικό ρελέ μεταδίδεται σε ολόκληρη την ορχήστρα. Στη συνέχεια, το συνδετικό κόμμα προσελκύει επίσης με τη συναισθηματική του συμπεριφορά και οι αύξοντες χρωματικοί ήχοι του δίνουν μια ιδιαίτερη φιλοδοξία και σφρίγος. Αρχικά γίνεται oboes και τα πρώτα βιολιά, και στη συνέχεια μεταφέρθηκαν στο σόλο όργανο. Το δευτερογενές μέρος του πρώτου μέρους είναι ελαφρώς διαφορετικό σε σχέση με τα προηγούμενα θέματα. Είναι εμπνευσμένο από τους έντονους στίχους που χαρακτηρίζουν τη μουσική του Mendelssohn. Η μετέπειτα εξέλιξη είναι αρκετά μέτρια, καθώς βασίζεται στην ανάπτυξη των κυριότερων και συνεκτικών κομμάτων, στα οποία δεν υπάρχουν αντιφατικές εικόνες. Η κύρια λειτουργία του είναι να προετοιμάσει την εμφάνιση ενός θεαματικού ρυθμού του σολίστ, ο οποίος, σύμφωνα με την καινοτόμο ιδέα του συνθέτη, δεν βρισκόταν μετά από την επανάληψη, όπως ήταν πριν αλλά μετά την ολοκλήρωση της ανάπτυξης.

Ακολουθεί μια συμπαγής αλλά δυναμική επανάληψη, που οδηγεί στο αποκορύφωμα του πρώτου μέρους της συναυλίας, το οποίο περικλείεται στον κώδικα που ακολουθεί.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι σύμφωνα με την ιδέα του συνθέτη ότι τα χειροκροτήματα του κοινού δεν παραβιάζουν την ακεραιότητα του έργου, το πρώτο και το δεύτερο μέρος του έργου είναι διασυνδεδεμένα. Η φωτιζόμενη νότα "si" που εκτελείται από τον φαγκόνα συνδέει φυσικά τα δύο τμήματα μαζί.

Γιατί το δεύτερο μέρος (Andante), γραμμένο σε μορφή τριών τεμαχίων, ο συνθέτης επέλεξε το κλειδί του C major. Το τμήμα αρχίζει με την ίδια σημείωση "si", η οποία σταδιακά μετατρέπεται σε "πριν". Στη συνέχεια, ο ήχος σταδιακά γεμίζεται με όργανα ξύλινου και κορδονιού. Το κύριο θέμα, γεμάτο λυρισμό, ξεκινά με το ένατο φραγμό. Αυτή η ροή μελωδία τραγουδάει εκφραστικά με σόλο βιολί. Το παρακάτω είναι το κεντρικό θέμα του μεσαίου τμήματος, αν και ακούγεται μελαγχολικό, αλλά για την απόδοση είναι αρκετά περίπλοκο και απαιτεί σημαντικές τεχνικές δεξιότητες από τον καλλιτέχνη. Σταδιακά ενδυναμώνει την ελεκτική διάθεση στη μουσική, ο συνθέτης προετοιμάζει τον ακροατή για έναν αντίθεση στον τελικό χαρακτήρα και, τελικά, εισάγει ένα νέο θέμα, το οποίο είναι ένα συνδετικό στοιχείο με ένα φωτεινό τελικό.

Τρίτο μέρος (Allegro molto vivace). Για το φινάλε της συναυλίας, ο Mendelssohn επέλεξε τη μορφή των στρογγυλών σονάτων και της τονικότητας του E major. Το τελευταίο τμήμα της συναυλίας, στο οποίο δεν υπάρχουν και θέματα αντίθετης φύσης, αρχίζει με την πρόσληψη φαντασμάτων των πνευστών. Στη συνέχεια, μετά από τέσσερα μπαρ της ορχήστρας και του κυλίνδρου βιολιού, η χαριτωμένη και ορμητική μελωδία που εκτελείται από το σόλο όργανο έρχεται στο προσκήνιο. Περαιτέρω, ένας ζωντανός διάλογος ξεδιπλώνεται και πάλι μεταξύ του βιολιού και της ορχήστρας, που οδηγεί στο επόμενο εορταστικό και χαρισματικό θέμα marcheshike. Η συναυλία τελειώνει με ένα εντυπωσιακό, μαγευτικό coda.

Συναυλία για το βιολί και την ορχήστρα στο μικρότερο - αυτό είναι ένα εξαιρετικό έργο Felix Mendelssohn αυτή τη στιγμή θεωρείται ένα από τα πιο δημοφιλή έργα βιολονικής λογοτεχνίας. Όχι μόνο εξαιρετικοί καλλιτέχνες, αλλά και αρχάριοι μουσικοί το συμπεριλαμβάνουν με χαρά στο ρεπερτόριό τους, καθώς η όμορφη μουσική μιας πραγματικά έξυπνης δημιουργίας δεν παύει ποτέ να εντυπωσιάζει τους ακροατές με το φιλικό λυρισμό, την εκλεπτυσμένη χάρη, την ιδιοσυγκρασία και τον πλούτο του χρώματος.