Menuet - ένας λαμπρός εκπρόσωπος της εποχής του μπαρόκ

Menuet - ένας λαμπρός εκπρόσωπος της εποχής του μπαρόκ

Ένας όμορφος, χαριτωμένος, χαριτωμένος χορός από τη Γαλλία μπόρεσε να μας μεταφέρει στη γοητεία του μέσα στους αιώνες. Τέτοιου είδους ονόματα όπως το pavana, alemanda, galliard, gavot - μόνο οι κριτικοί τέχνης γνωρίζουν σήμερα, σχεδόν όλοι έχουν ακούσει για minuets. Αυτός ο χορός είναι ικανός να μας οδηγήσει σε μια άλλη εποχή, κάνοντάς μας να νιώσουμε πόσο δύσκολο ήταν για τις γυναίκες με σφιχτά κορσέδες και πλούσιες φούστες να κινούνται, άντρες σε ολισθηρές παντόφλες και βαρύ καμήλες βελούδου. Μερικές φορές το minuet ονομάζεται "πρόσκληση για χορό", μια κομψή "συνομιλία" χορού. " Αντανακλώντας τα χαρακτηριστικά της εποχής του, μετατράπηκε σε έργο τέχνης, το οποίο θαυμάζουμε και θα θαυμάσουμε μέχρι τώρα.

Minuet ως προϊόν ενός γλασσικού αιώνα

Είναι αδύνατο να μιλήσουμε για το minuet χωρίς να καταλάβουμε την εποχή στην οποία εμφανίστηκε. XVI-XVII αιώνα - την ακμή της μπαρόκ τέχνης (barocco μεταφρασμένο από την ιταλική - "γραφικό, παράξενο"). Η εποχή του μπαρόκ χαρακτηρίζεται από επιμονή και επιβλητική πολυτέλεια φορεμάτων, υπέροχες μπάλες, θεατρικές παραστάσεις και μεγαλοπρεπείς εορτασμοί. Η θρησκευτική βαρύτητα και η συγκράτηση του Μεσαίωνα έδωσαν τη θέση τους σε ένα νέο τρόπο ζωής - ένα τολμηρό, συγκλονιστικό, λαμπερό. Τα πάντα ασυνήθιστα και αφύσικα έχουν γίνει μοντέρνα. Νέα στάση στη ζωή - διείσδυσε στον νέο χορό.

Το Minuet είναι ένα είδος χορού χορού, αλλά είναι πιο κατάλληλο να το ονομάζεις μικρή χορευτική παράσταση. Αρχικά εκτελέστηκε από δύο άτομα (συνεργάτης και συνεργάτης), αλλά σε μια μεταγενέστερη εποχή άρχισαν να εμφανίζονται αρκετά ζευγάρια στο πάτωμα - ο χορός έγινε ευρέως διαδεδομένος. Ταυτόχρονα, στο minuet, η σειρά εισόδου στον χορό διατηρήθηκε αυστηρά, ανάλογα με την κατάταξη. Τα πρώτα ήταν πάντα ο βασιλιάς και η βασίλισσα, τότε τα πρόσωπα που συνδέονταν με τα πρώτα πρόσωπα του κράτους με δεσμούς αίματος και, τέλος, άλλοι εκπρόσωποι της αριστοκρατίας. Τον 17ο αιώνα, ο μινουέτ ήταν ο κύριος τελετουργικός χορός από τον οποίο ξεκίνησε η σφαίρα.

Ιστορικό χορού

Οι κριτικοί τέχνης συμφωνούν ότι το minuet οφείλει την εμφάνισή του στη γαλλική περιοχή Poitou (μια ιστορική περιοχή στο δυτικό τμήμα της χώρας). Αρχικά ήταν ο λαϊκός χωρικός χορός. Κάποτε στα ανάκτορα και στα αριστοκρατικά σαλόνια, ανασκευάστηκε και άλλαξε. Από τα μέσα του 17ου αιώνα, το minuet είναι ο κύριος χορός της αίθουσας χορού στο παλάτι του βασιλιά.

Όσον αφορά την ίδια τη λέξη μενού, υπάρχουν δύο κύριες εκδόσεις σχετικά με την προέλευση του ονόματος:

1) το μινουέτ προερχόταν από τον χυδαίο χορό του κύκλου, δημοφιλής στην Πουατού κατά τον 14ο-15ο αιώνα ("ο μισός" σημαίνει "μόλυβδος").

2) Το minuet πήρε το όνομά του από τη λέξη "μενού" ("μικρό, μικρό") λόγω του γεγονότος ότι ολόκληρος ο χορός αποτελείται από μικρά βήματα που ομαλά ρέουν μεταξύ τους.

Στοιχεία και σχέδια του minuet

Για το minuet χαρακτηρίζεται από ένα μέγεθος τριών τεμαχίων 3/4. Ο χορός ήταν ιδανικός για τα φανταχτερά κοστούμια και τα χτενίσματα εκείνης της εποχής. Θυμηθείτε πως τον 17ο αιώνα κοίταξε χορό. Οι γυναίκες έχουν μεγάλα χτενίσματα με τη μορφή διάφορων μορφών, χνουδωτά φορέματα με κρινόλινες, σύκα. Οι άνδρες έχουν πεσμένα περούκες και μάλλον βαριά camisoles. Σε αυτά τα κοστούμια, ο χορός είναι αδύνατο να χορέψουμε με γρήγορο ρυθμό! Ως εκ τούτου, στην αρχική έκδοση, το minuet δεν ήταν πολύ παρόμοιο με το χορό χορού που είχαμε συνηθίσει - μάλλον, ήταν μια τελετή χαιρετισμού, μια σειρά από τόξα, κινήσεις, στροφές, curtsy. Οι χορευτές κινήθηκαν σε μικρά βήματα σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο μοτίβο.

Η γραφική φύση του μινουέτ εκδηλώνεται με τη λαμπρότητα των κοστουμιών, τη στατική φύση των θέσεων (υπάρχουν πολλές μορφές στο χορό όταν ένας από τους συνεργάτες στέκεται ακίνητος), μια περίπλοκη χορογραφία που συνεπάγεται σταθερή αλλαγή στάσεων και κινήσεων. Όχι για τίποτα, τόσα πολλά έργα ζωγραφικής αφιερώνονται στο minuet - ένας χορός κλήθηκε στο στούντιο του καλλιτέχνη!

Τον 18ο αιώνα, το minuet επιβίωσε τον "εκσυγχρονισμό". Το μουσικό μέγεθος, το οποίο είχε προηγουμένως λάβει δύο πλήρη μέτρα, άρχισε να λαμβάνει ένα μέτρο. Η αυτοσχεδιασμός έγινε αποδεκτή, εμφανίστηκε μια γραμμή ιστορίας, νέες, πιο σύνθετες κινήσεις. Αυτός ο τύπος χορού ονομάζεται balance-menuet.

Το μυστικό της γοητείας χορού

Ο σχηματισμός του minuet ως χορού της αίθουσας χορού είναι στενά συνδεδεμένος με το όνομα του γάλλου βασιλιά Louis XIV. Η βασιλεία αυτού του μονάρχη έγινε διάσημη για υπέροχες μπάλες, τελετουργικές δεξιώσεις, δαπανηρές διασκέψεις. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι, στους αιώνες XVI-XVII, η Γαλλία έγινε πρωτοπόρος. Η Minuet χόρεψε ολόκληρη την Ευρώπη.

Φυσικά, τα βίντεο βίντεο εκείνης της εποχής δεν μας φτάνουν. Ξέρουμε για το minuet:

• περιγραφές (σύγχρονα ιστορικά σχολεία χορού χρησιμοποιούν ημερολόγια και ηχογραφήσεις δικαστικών χορογράφων για ανακατασκευή).
• από τη μυθιστοριογραφία (οι αναφορές στον χορό μπορούν να βρεθούν στο Guy de Maupassant, Pushkin, Tolstoy).
• στις μουσικές συνθέσεις (το είδος βρήκε τον προβληματισμό του στα έργα του Μότσαρτ, Χάντελ, Μπαχ, Τσαϊκόφσκι).
• από τα γράμματα και τα ημερολόγια των συγχρόνων.

Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσουμε πώς απεικονίστηκε ο χορός στη ζωγραφική! Στα έργα ζωγραφικής των ευρωπαίων καλλιτεχνών είναι σαφώς ορατοί χαρακτηριστικοί χοροί χοροί και φιγούρες. Σχεδόν παντού στις καμβάδες - ένα χορευτικό ζευγάρι (τα υπόλοιπα - την παρακολουθώντας). Επίσης στις εικόνες μπορεί να φανεί ότι το minuet δεν ήταν μόνο το προνόμιο του βασιλικού παλατιού. Χορούσε στα πάρκα, στον κήπο της πόλης, στα καρναβάλια και απλά στη φύση.

Πού να γνωρίζετε ότι το minuet εκπαιδεύτηκε; Στη Βασιλική Ακαδημία Χορού του Παρισιού, που ιδρύθηκε το 1661 με εντολή του Louis XIV! Οι καλύτεροι χορευτές που ασχολούνται με την κωδικοποίηση δικαστικών χορών, αναπτύσσονται και σταθεροποιούνται σε χάρτινα σχήματα, αριθμούς, τεχνικές χορού. Σε εκείνες τις μέρες, είπαν: "Ποιος μπορεί να χορέψει το minuet, μπορεί να κάνει τα πάντα!"

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Κατά την εκτέλεση του minuet οι χορευτές κινούνται με ένα συγκεκριμένο μοτίβο. Αυτό μπορεί να είναι ένας αριθμός υπό μορφή αριθμού ή γράμματος (γράμματα S ή Z).
• Η Minuet χόρευε όχι μόνο στις μπάλες. Συμμετείχε σε παραστάσεις όπερας και μπαλέτου, σε οργανικές σουίτες, σονάτες και συμφωνίες.
• Οι κινήσεις του κυρίου θεωρήθηκαν πιο πολύπλοκες από εκείνες των κυριών. Πρέπει να επιδείξει τον σεβασμό του για το σύντροφό του, να πάρει χαλαρά το καπέλο του μπροστά του, κάνοντας περίπλοκο πάτημα με το καπέλο του.
• Λέγεται ότι κατά τη διάρκεια του Minuet, κύριοι και κυρίες έδωσαν ο ένας τον άλλον σημειώσεις αγάπης. Κατάφεραν να τα διαβάσουν κατά τη διάρκεια του χορού και μάλιστα να στείλουν ένα μήνυμα απάντησης.
• Τα ζευγάρια κατά τη διάρκεια του minuet δεν ένωσαν τα χέρια. Επιτρέπεται να οδηγεί συνεργάτη για τα δάχτυλα.
• Ο Μότσαρτ συνέθεσε μινουέτ για τσέμπαλ σε ηλικία έξι! Καταγράφηκαν σε ένα λεγόμενο σημειωματάριο, το οποίο παρουσιάστηκε ειδικά από τον πατέρα του. Τώρα, οι πρώτοι μύγες του Mozart για το τσαγκάκο μελετούν τα παιδιά στη μουσική σχολή.
• Ο Πούσκιν περιέγραψε πολύ ζωηρά τα βήματα του χορού στο μυθιστόρημα Arap του Πέτρου του Μεγάλου.Εδώ υπάρχει μια αναφορά ότι η κόρη του πρίγκιπα διδάχθηκε την αιχμαλωσία ενός Σουηδού αξιωματικού από τη σοφία του minuet.
• Το 2016, μια ομάδα 43 ατόμων διακρίθηκε από μια πρωτότυπη παράσταση του minuet Mozart. Εναλλακτικά έριξαν ένα νόμισμα σε γυαλιά γεμάτα με υγρό: το αποτέλεσμα ήταν μια αναγνωρίσιμη μελωδία. Αυτό το πρακτορείο βίντεο PARTY κυκλοφόρησε για διαφημιστικούς σκοπούς.

Μενούet στη Ρωσία

Ένα πολύ γνωστό γεγονός: το minuet εμφανίστηκε στο ρωσικό κράτος χάρη στον Πέτρο Ι. Έφερε τον χορό αυτό μαζί με άλλα θαύματα στη βόρεια πρωτεύουσα. τότε ο ίδιος και οι αυλικοί του απαλλάσσουν τους μπαλέτους από τις ευρωπαϊκές χώρες. Το 1718, ο Πέτρος υπέγραψε εντολή για συγκεντρώσεις, όπου, μεταξύ άλλων, αναφέρθηκε: "Να τρώμε τροφή με μετριοπάθεια, έτσι ώστε ο χορός να μην εμποδίζεται με βάρος στην κοιλιά". Ο ίδιος ο Peter I ήταν ένας εξαιρετικός χορευτής, αγαπούσε να περπατήσει στην αίθουσα χορού μαζί με τη σύζυγό του - Empress Catherine.

Έτσι συνέβη ότι στη Γαλλία του 18ου αιώνα, το minuet έχασε το νόημά του, αφού η ζωή της ανώτερης τάξης μετά τη Μεγάλη Γαλλική Επανάσταση άλλαξε δραματικά. Και στη Ρωσία, αντίθετα, έγινε μοντέρνος, καθώς ανταποκρινόταν στην έκφραση του μεγαλοπρεπούς αυτοκρατορικού πνεύματος, της πομπής, του πλούτου και της αδράνειας του βασιλικού δικαστηρίου.

Menuet σε έργα διάσημων συνθετών

Το Menuet μπορεί να βρεθεί στο έργο πολλών συνθετών - Ρώσων και ξένων. Ας αναφέρουμε μερικές από τις πιο γνωστές συνθέσεις.

Μότσαρτ Minuet από την όπερα Don Juan. Ένα όμορφο παράδειγμα ενός κλασικού minuet - πλήρους ήχου, μελωδικού, επίσημου. Κατακτά το συνδυασμό βάθους και ελαφρότητας - όπως πάντα με τον Μότσαρτ.

Μότσαρτ Minuet από την όπερα Don Juan (ακούστε)

Luigi Rodolfo Boccherini. Minuet. Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα και δημοφιλή κομμάτια. Θεωρείται ανεξάρτητο έργο, αλλά στην πραγματικότητα αποτελεί μέρος της πεντάκτιδας A-dur (υπ 'αριθ. 13 αρ. 5).

Luigi Rodolfo Boccherini. Minuet (ακούστε)

Ignacy Paderevsky. Minuet από τον κύκλο "Συναυλία Humoresques". Κομψό κομμάτι πιάνου στο πνεύμα παλιών γαλλικών μελωδιών.

Minuet από τον κύκλο "Συναυλία Humoresques" (ακούστε)

Haydn Το Μίνουετ του Ταύρου. Αυτός ο κόμικς έχει αποκτήσει μια ολόκληρη ιστορία. Σύμφωνα με έναν γνωστό μύθο, ο συνθέτης συνέθεσε μια μελωδία για την παραγγελία - για τον γάμο της κόρης του κρεοπωλείο, για τον οποίο έλαβε έναν ολόκληρο ταύρο ως ανταμοιβή από τον πελάτη. Είναι δύσκολο να πούμε αν είναι αλήθεια ή όχι, αλλά αν ακούσετε, είναι χαρακτηριστικό ότι η ίδια η μελωδία "τραβάει" ένα πορτρέτο ενός αδέξιου ζώου που προσπαθεί να χορέψει έναν χορό χορού.

loadmodule mod_custom, p4}

Σήμερα, το ενδιαφέρον για το minuet είναι πίσω. Πολλά σχολεία χορού προσπαθούν να ανοικοδομήσουν το χορό, χρησιμοποιώντας τις διατηρημένες εικόνες, περιγραφές, σχέδια. Μερικοί σύγχρονοι δάσκαλοι μπαλέτου δημιουργούν ακόμη και νέα σχέδια στο πλαίσιο του είδους! Τα σύγχρονα ζευγάρια χορού minuet δεν είναι εύκολο, και δεν είναι καν στο κοστούμι. Αυτό δεν είναι μόνο ένας ασυνήθιστος ρυθμός, αλλά και μια διαφορετική στάση απέναντι στη ζωή. Μια ηχώ της εποχής που οι άνθρωποι είχαν περισσότερο ελεύθερο χρόνο και περισσότερη επιθυμία να δώσουν προσοχή ο ένας στον άλλο.