Είναι ευκολότερο να διδάξετε αυτό το παιδί από έναν ενήλικα. Πρώτον, η φαντασία του είναι πιο ανεπτυγμένη και, δεύτερον, τα οικόπεδα των έργων για τα παιδιά είναι πιο συγκεκριμένα.
Αλλά ποτέ δεν είναι αργά για έναν ενήλικα να το μάθει αυτό! Επιπλέον, η τέχνη αντικατοπτρίζει τη ζωή τόσο ευρέως ώστε να είναι σε θέση να δώσει απαντήσεις σε ερωτήματα ζωής και να προτείνει λύσεις στις πιο περίπλοκες καταστάσεις.
Αρχίζουμε με έργα λογισμικού.
Όχι πάντα οι συνθέτες δίνουν τις συνθέσεις τους ονόματα. Αλλά συχνά το κάνουν. Ένα έργο με έναν συγκεκριμένο τίτλο ονομάζεται πρόγραμμα. Ένα μεγαλύτερο προϊόν του προγράμματος συνοδεύεται συχνά από μια περιγραφή του τι συμβαίνει, το λιμπρέτο κ.λπ.
Σε κάθε περίπτωση, πρέπει να ξεκινήσετε με μικρά κομμάτια. Πολύ βολικό από αυτή την άποψη, το "Παιδικό άλμπουμ" PI. Τσαϊκόφσκι, όπου κάθε κομμάτι αντιστοιχεί στο θέμα στον τίτλο.
Πρώτα απ 'όλα, κατανοήστε το θέμα στο οποίο είναι γραμμένο. Πώς να μάθουμε να καταλαβαίνουμε την κλασσική μουσική - ας πούμε με το παράδειγμα του έργου "The Doll's Disease": το παιδί θα θυμάται πώς αισθάνθηκε όταν έσπασε το αυτί της αρκούδας ή ο χορευτής του ρολογιού έπαψε να χορεύει, καθώς ήθελε να "θεραπεύσει" το παιχνίδι. Στη συνέχεια, μάθετε να συνδέει την εσωτερική σειρά βίντεο: "Τώρα θα ακούσουμε το κομμάτι. Κλείστε τα μάτια σας και προσπαθήστε να φανταστείτε τη δυστυχισμένη κούκλα στο παχνί και την μικρή ερωμένη της." Δηλαδή, με βάση μια φανταστική σειρά βίντεο, ο ευκολότερος τρόπος για να καταλάβεις το έργο.
Μπορείτε να κανονίσετε ένα παιχνίδι: ένας ενήλικας χάνει μουσικά περάσματα, και ένα παιδί τραβά μια φωτογραφία ή το καταγράφει - τι λέει η μουσική.
Σταδιακά, τα έργα γίνονται πιο περίπλοκα - αυτά είναι τα έργα του Μουσόργκσκι, τα tokkats του Bach και τα fugues (το παιδί πρέπει να δει πώς μοιάζει με όργανο με διάφορα πληκτρολόγια, να ακούει το κύριο θέμα, το οποίο μετακινείται από αριστερά προς τα δεξιά, ποικίλλει κλπ.).
Και τι γίνεται με τους ενήλικες;
Στην πραγματικότητα, μπορείτε να μάθετε να καταλαβαίνετε την κλασική μουσική με τον ίδιο τρόπο - μόνο εσείς είστε ο δικός σας δάσκαλος, είστε φοιτητής. Αγοράζοντας ένα CD με μικρά διάσημα έργα των κλασικών, ρωτήστε πώς ο καθένας τους καλείται. Εάν αυτό είναι το "Sarabande" του Handel - φανταστείτε τις κυρίες σε βαριά robrones και κύριοι στην κυνηγία ρούχα, αυτό θα δώσει μια κατανόηση του γιατί ο ρυθμός του χορευτικού έργου είναι χαμηλός. Το Walnut Tobacco Waltz του Dargomyzhsky δεν είναι άνθρωποι που χορεύουν, είναι στραγγισμένο από ένα καφετιέρα που τοποθετείται αλαζονικά σαν ένα κουτί μουσικής, οπότε η μουσική είναι λίγο κομψή και τόσο ήσυχη. Το "The Merry Village" του Schumann είναι απλό: φανταστείτε έναν μεγάλο κοκκινοφρόνημα, ικανοποιημένο με το έργο του και επιστρέφοντας στο σπίτι, με μια κραυγή ενός τραγουδιού.
Εάν το όνομα δεν είναι σαφές - καθορίστε το. Στη συνέχεια, ενώ ακούτε τις «Barcarolas» του Τσαϊκόφσκι, θα γνωρίσετε ότι πρόκειται για τραγούδι ενός καραβιού και θα συσχετίσετε τη μουσική με τη ροή του νερού, μια βουτιά των κουπιών ...
Δεν χρειάζεται να βιαστείτε: να μάθετε να απομονώσετε μια μελωδία και να τη συγκρίνετε με μια στοχαστική σειρά και στη συνέχεια να προχωρήσετε σε πιο πολύπλοκα έργα.
Η μουσική αντανακλά τα συναισθήματα
Ναι, είναι. Το παιδί άλματα, ακούγοντας τη χαρά στο έργο "Στο Κήπο" από τον συνθέτη Goedicke, είναι αρκετά εύκολο. Αν ακούσουμε το "Elegy" από το Massenet, δεν είναι πλέον ένα οικόπεδο, μεταδίδει το συναίσθημα με το οποίο ο ακροατής διαπερνά αδιανόητα. Ακούστε, προσπαθήστε να καταλάβετε ΠΩΣ ο συνθέτης εκφράζει κάποια διάθεση. Το "Krakowiak" της Glinka αντικατοπτρίζει τον πολωνικό εθνικό χαρακτήρα, ο οποίος γίνεται πιο κατανοητός χάρη στην ακρόαση του έργου.
Δεν είναι απαραίτητο να μεταφράσετε μουσική στο βίντεο, αυτό είναι μόνο το πρώτο στάδιο. Σταδιακά, θα έχετε τις αγαπημένες σας μελωδίες που ταιριάζουν με την κοσμοθεωρία σας ή την επηρεάζουν.
Ακούγοντας ένα μεγαλύτερο έργο, πρώτα διαβάσετε το λιμπρέτο για να μάθετε πώς αναπτύσσεται η δράση και να καταλάβετε ποιος χαρακτήρας χαρακτηρίζει αυτό το μουσικό πέρασμα. Μετά από λίγες οντισιόν, αυτό θα είναι ένα εύκολο έργο.
Υπάρχουν και άλλες πτυχές στη μουσική: εθνική πρωτοτυπία, θετικισμός και αρνητικότητα, μεταφορά εικόνων μέσω της επιλογής ενός συγκεκριμένου μουσικού οργάνου. Πώς να μάθουν να κατανοούν βαθιά και πολυδιάστατα την κλασσική μουσική, θα μιλήσουμε στο επόμενο άρθρο.
Η συγγραφέας - Έλενα Σκρυπκίνα
Αφήστε Το Σχόλιό Σας