Από την επιστολή: "Η κόρη μου πηγαίνει στην τρίτη τάξη της μουσικής σχολής: για το καλοκαίρι, σύμφωνα με το solfege, μας ζητήθηκε να συνθέσουμε μουσική. Μπορείτε να μου πείτε πώς μπορούμε να την βοηθήσουμε;".
Λοιπόν, ας προσπαθήσουμε να προτείνουμε κάτι! Δεν χρειάζεται να φοβάστε αυτό το καθήκον - πρέπει να το κάνετε απλά και σωστά. Είναι καλύτερο να γράψουμε ένα τραγούδι ή ένα μικρό παιχνίδι για το όργανο που παίζουμε.
Συνθέτουμε ένα τραγούδι με τα λόγια ενός ποιητικού παιδιού
Ο ευκολότερος τρόπος για να γράψετε ένα τραγούδι. Για εκείνη, είτε συνθέτουμε τις λέξεις οι ίδιοι (ένα μικρό ομοιοκαταληξικό για 4 ή 8 γραμμές), είτε παίρνουμε οποιοδήποτε έτοιμο παιδικό ποίημα, ένα δάχτυλο κλπ. Για παράδειγμα, το γνωστό "αρκουδάκι περνά μέσα από το δάσος ...".
Ποίημα χωρίζουμε σε φράσεις, όπως ακριβώς ακολουθεί τις γραμμές ή τις μισές γραμμές. Μια φράση ή γραμμή ποίησης είναι ίση με μια μουσική φράση. Για παράδειγμα:
Bruin Bear
Περνώντας μέσα στο δάσος
Κώνοι συλλέγουν,
Τα τραγούδια τραγουδούν.
Τώρα κάνουμε όλα αυτά μουσικά. Επιλέξτε οποιαδήποτε σημαντικός τόνου, αν το περιεχόμενο του τραγουδιού είναι αστείο και φωτεινό (για παράδειγμα, στο C Major ή στο D major), ή κάποιο δευτερεύον κλειδί, αν το ποίημα είναι λυπηρό (για παράδειγμα, στο D minor, E minor). Βάλτε τα κλειδιάπεραιτέρω επιλέξτε μέγεθος (2/4, 3/4 ή 4/4). Αμέσως μπορείτε να προγραμματίσετε γραμμές - τέσσερις ράβδους σε μια γραμμή σημειώσεων. Και επίσης, με βάση τη φύση του κειμένου, μπορείτε επίσης να καταλήξετε αμέσως ρυθμό - αργή θα είναι ένα τραγούδι ή γρήγορα, χαρούμενα.
Και όταν αποφασίσαμε για τέτοια απλά πράγματα όπως τρεμόπαιγμα, γήπεδο, ρυθμό και μέγεθος, μπορούμε να προχωρήσουμε άμεσα στην επινόηση μιας μελωδίας. Και εδώ πρέπει να εξετάσετε δύο βασικά σημεία - ο ρυθμός της μελωδίας και ο ήχος του οποίου θα γίνει η μελωδία.
Παραλλαγές της μελωδικής ανάπτυξης
Τώρα θα δείξουμε αρκετά παραδείγματα για το πώς μπορεί να αναπτυχθεί η μελωδική γραμμή στο τραγούδι σας:
- επανάληψη του ίδιου ήχου ή ακόμα και μουσικής φράσης.
- μετακίνηση των βημάτων γάμμα.
- μετακίνηση προς τα κάτω των βημάτων γάμμα.
- κίνηση προς τα επάνω ή προς τα κάτω σε ένα βήμα.
- διαφορετικοί τύποι τραγουδιού ένα σημείωμα με γειτονικές σημειώσεις?
- άλματα σε οποιαδήποτε χρονικά διαστήματα (δεν είναι περίεργο που τους περάσατε;).
Δεν είναι απαραίτητο να τηρείτε μόνο μία μέθοδο μελωδικής ανάπτυξης σε όλο το τραγούδι, είναι απαραίτητο να εναλλάσσονται, να συνδυάζονται, να αναμιγνύονται αυτές οι μέθοδοι μεταξύ τους.
Και πρέπει ακόμα να εξασφαλίσουμε ότι η μελωδική κίνηση προς την κατεύθυνσή της δεν ήταν ομοιόμορφη (δηλαδή μόνο κάτω ή πάνω). Με απλά λόγια, εάν σε ένα μέτρο συντονιστούμε (βήμα ή άλμα), τότε στο επόμενο μέτρο πρέπει είτε να διατηρήσουμε το επιτευχθέν ύψος επαναλαμβάνοντας σε μία σημείωση είτε να πάμε κάτω ή να γεμίσουμε το άλμα που προκύπτει.
Τι νόημα να ξεκινήσετε και να τελειώσετε ένα τραγούδι;
Κατ 'αρχήν, μπορείτε να ξεκινήσετε με οποιαδήποτε σημείωση, ειδικά εάν η μουσική σας αρχίζει με ένα ξέσπασμα (θυμηθείτε τι είναι;). Το κύριο πράγμα που η πρώτη σημείωση ανήκε στον τόνο που επιλέξατε αρχικά. Και όμως, αν το πρώτο σημείωμα δεν είναι ένα από τα σταθερά στάδια (I-III-V), τότε θα πρέπει να τοποθετήσετε ένα σημείωμα το συντομότερο δυνατό μετά από αυτό, το οποίο θα θεωρείται βιώσιμο. Μετά από όλα, πρέπει να δείξουμε αμέσως σε ποιο κλειδί είμαστε.
Καλά και, φυσικά, πρέπει να ολοκληρώσουμε το τραγούδι στον τονωτικό - στο πρώτο, πιο σταθερό στάδιο της ορμής μας - μην το ξεχνάτε.
Παραλλαγές της ρυθμικής ανάπτυξης
Εδώ, για να δουλέψουμε τα πάντα όπως πρέπει, μελετούμε προσεκτικά το κείμενό μας: θέτουμε άγχος σε κάθε λέξη. Τι θα μας δώσει; Θα ανακαλύψουμε ποιες συλλαβές τονίζονται και ποιες είναι χωρίς πίεση. Συνεπώς, θα πρέπει να προσπαθήσουμε να συνθέσουμε μουσική έτσι ώστε οι συνημμένες συλλαβές να πέφτουν στα δυνατά κτυπήματα, και οι ασταθείς συλλαβές στις αδύναμες.
Με την ευκαιρία, αν καταλαβαίνετε το μέγεθος ενός ποιήματος, μπορείτε εύκολα να καταλάβετε τη λογική ενός μουσικού ρυθμού - μερικές φορές το μέγεθος ενός ποίηματος μπορεί κυριολεκτικά να συμπίπτει με το μουσικό από την εναλλαγή των stressed και unstressed συλλαβών (beats).
Έτσι, υπάρχουν μερικές παραλλαγές του ρυθμικού μοτίβου για τη μελωδία του τραγουδιού που συνθέσατε (καθώς και τις τεχνικές μελωδίας που πρέπει να συνδυάσετε):
- ομοιόμορφη κίνηση της ίδιας διάρκειας, μία για κάθε συλλαβή του κειμένου.
- ψαλμωδία - δύο ή τρεις σημειώσεις για μία συλλαβή του κειμένου (πιο συχνά τα τραγούδια των φράσεων τραγουδιούνται, μερικές φορές και η αρχή των φράσεων).
- μακρότερες διάρκειες στις συνημμένες συλλαβές και βραχύτερες διάρκειες σε συστοιχίες χωρίς πίεση.
- αδίκημα όταν το ποίημα ξεκινά με μια αστραφτερή συλλαβή.
- ρυθμική τάνυση φράσεων στο τέλος (αργή κίνηση στο τέλος των φράσεων)?
- τη χρήση διακεκομμένου ρυθμού, τριπλής ή συγκοπτικής, όπως απαιτείται.
Ποιο είναι το αποτέλεσμα;
Φυσικά, κανείς δεν περιμένει αριστουργήματα από μαθητή δημοτικού σχολείου στη μουσική σχολή - όλα θα πρέπει να είναι αρκετά απλά αλλά με γούστο. Ειδικά δεδομένου ότι αυτή είναι η πρώτη σας συνθετική εμπειρία. Ας είναι ένα πολύ μικρό τραγούδι - 8-16 κύκλοι (2-4 γραμμές σημειώσεων). Για παράδειγμα, κάτι τέτοιο:
Η μελωδία που συνθέσατε πρέπει να αντιγραφεί όμορφα σε ένα ξεχωριστό κομμάτι χαρτιού. Συνιστάται να παραλάβετε, να σχεδιάσετε ή να επικολλήσετε μερικές όμορφες θεματικές εικόνες στο έργο σας. Η ίδια αδέξια αρκούδα με κώνοι. Όλα Το καλύτερο δεν είναι απαραίτητο! Πέντε solfeggio που δώσατε. Λοιπόν, αν σίγουρα θέλετε να φτάσετε στο επίπεδο των "ακροβατικών", τότε πρέπει να πάρετε ένα απλό συνοδεία στο πιάνο, το ακορντεόν, την κιθάρα ή άλλο όργανο στο τραγούδι σας.
Ποια άλλη μουσική μπορώ να γράψω;
Ναι, δεν είναι απαραίτητο να συνθέσετε ένα τραγούδι. Μπορείτε να γράψετε και να παίξετε με όργανα. Πώς να το κάνετε αυτό; Εν πάση περιπτώσει, όλα ξεκινούν με μια ιδέα, με μια ιδέα, με μια επιλογή ενός θέματος, που επινοεί ένα όνομα, και όχι το αντίστροφο - πρώτα συντάχθηκε και στη συνέχεια σκεφτείτε πώς να ονομάσετε αυτή την ανοησία.
Το θέμα μπορεί να συνδεθεί, για παράδειγμα, με τη φύση, τα ζώα, τα παραμύθια, τα βιβλία που διαβάζετε, τα παιχνίδια κ.λπ. Τα ονόματα μπορούν να είναι, για παράδειγμα, τα εξής: "Rain", "Sunlight", "Bear and bird", "Brook runs", "Birds sing", "Good Fairy", "Brave soldier" Το βόμβο των μελισσών "," Ένα τρομερό παραμύθι ", κλπ.
Εδώ θα πρέπει να προσεγγίσετε δημιουργικά την επίλυση των καθορισμένων εργασιών. Αν υπάρχει ένας χαρακτήρας στο παιχνίδι σας, τότε πρέπει να αποφασίσετε πώς θα τον εισαγάγετε - ποιος είναι; τι μοιάζει; τι κάνει; τι λέει σε ποιον; ποια είναι η φωνή του, ο χαρακτήρας του; ποιες συνήθειες; Απαντήσεις σε αυτές και άλλες ερωτήσεις που εσείς ο ίδιος ρωτάτε, πρέπει να μεταφράσετε σε μουσική!
Εάν το παιχνίδι σας είναι για κάποιο φυσικό φαινόμενο, τότε έχετε μέσα μουσικής ζωγραφικήςΠικτοριαλισμός: Είναι και τα δύο μητρώα (ψηλά και δυνατά ή χαμηλά και δυνατά;) και η φύση της κίνησης (μετριέται ως βροχή ή βίαια σαν ρεύμα ρεύματος ή συναρπαστική και αργή, όπως η ανατολή;) και η δυναμική (σιωπηλοί τριγμοί μιας νύχτας ή το εκκωφαντικό βρυχηθμό των καταιγίδων;), και τα αρμονικά χρώματα (ήπια ποιμαντικά συνθήματα ή αιχμηρές, σκληρές και απροσδόκητες αποκρίσεις;) κ.λπ.
Κατά τη σύνθεση της μουσικής οργάνου, είναι δυνατή μια άλλη προσέγγιση. Αυτό είναι όταν δεν αναφέρεσαι σε συγκεκριμένες εικόνες, αλλά σε διάσημα είδη χορού. Για παράδειγμα, μπορείτε να γράψετε "Little Waltz", "March" ή "Polka για παιδιά". Επιλέξτε τι θέλετε! Σε αυτή την περίπτωση, θα πρέπει να λάβετε υπόψη τα χαρακτηριστικά του επιλεγμένου είδους (μπορούν να προβληθούν στην εγκυκλοπαίδεια).
Με τον ίδιο τρόπο όπως στην περίπτωση ενός τραγουδιού, η σύνθεση μουσικής οργάνου μπορεί να αποτελέσει ένα μεγάλο πλεονέκτημα για εσάς, με την προϋπόθεση ότι θα τραβήξετε ένα θέμα στο θέμα της μουσικής σας. Αυτή είναι η ώρα να τελειώσουμε. Σας ευχόμαστε δημιουργική επιτυχία!
Διαβάστε επίσης - Εάν σας ζητηθεί να δημιουργήσετε ένα σταυρόλεξο στη μουσική
Αφήστε Το Σχόλιό Σας