Paul Moriah: βιογραφία, καλύτερα έργα, ενδιαφέροντα γεγονότα, ακούστε

Paul Moriah

Πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν την ορχήστρα του Paul Moria, η μουσική του έπαιζε στην τηλεόραση, σε ταινίες, σε δίσκους. Αλλά λίγοι άνθρωποι σκέφτηκαν ότι ήταν αντίγραφα ξένων δίσκων χωρίς να σέβονται τα πνευματικά δικαιώματα. Ωστόσο, ο ίδιος ο διαχειριστής δεν έκανε επίσημες καταγγελίες γι 'αυτό. Ο Paul Mauriat θεωρούσε τον εαυτό του ευτυχισμένο άνθρωπο που έκανε αυτό που αγαπούσε και είχε προφανώς ένα εκπληκτικό εύρος της ψυχής του. Οι παραστάσεις του στη Σοβιετική Ένωση είχαν εξαντληθεί, ο μαέστρος ήταν ευχαριστημένος με την θερμή υποδοχή του κοινού και μίλησε για την αγάπη του για τη Ρωσία.

Μια σύντομη βιογραφία του Παύλου Μόρια και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για τον μουσικό μπορεί να βρεθεί στη σελίδα μας.

Σύντομη βιογραφία

Ο Παύλος γεννήθηκε στη Μασσαλία στις 4 Μαρτίου 1925 και διατήρησε την προσήλωσή του στη Μεσόγειο για ζωή. Ο αγωγός ανέφερε επανειλημμένα τον πατέρα του, ο οποίος ήταν ο πρώτος δάσκαλος μουσικής του, σε μια συνέντευξη. Συχνά μιλούσε για τον ως μουσικό, αν και ο πατέρας του ήταν ερασιτέχνης και κέρδισε την οικογένειά του ως ταχυδρομικός υπάλληλος. Ο Μόρια εξέφρασε τη λύπη του για το γεγονός ότι ο πατέρας του δεν ζούσε για να δει την παγκόσμια επιτυχία του.

Το ταλέντο του παιδιού ανακαλύφθηκε νωρίς · στην ηλικία των τριών ετών ο Παύλος μπορούσε να πάρει ανεξάρτητα μια μελωδία στο πιάνο που ακουγόταν στο ραδιόφωνο. Αυτό καθόρισε τη μελλοντική καριέρα του πιανίστα. Όπως είπε ο ίδιος ο Μόρια, στη Γαλλία είναι σημαντικό να πείτε ότι μελετήσατε στο ωδείο. Σπούδασε στο Conservatory της Μασσαλίας, αποφοίτησε με τιμητικές διακρίσεις και έγινε επαγγελματίας μουσικός.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η Moria ονομάζεται γενικά ως ηγέτης μιας ορχήστρας που εκτελεί ελαφριά ποπ μουσική, ή ένας διευθετής των επιτυχιών του εικοστού αιώνα. Ωστόσο, η Μόρια είναι ένας πραγματικός κλασικός πιανίστας που έπαιζε και αγαπούσε έργα. Μπαχά, Vivaldi, ΣτραβίνσκιBrahms Σοπέν και άλλοι σπουδαίοι συνθέτες. Εκτίμησε ιδιαίτερα την κλασσική μουσική που παίζουν συμφωνικές ορχήστρες. Και μερικές φορές επέλεξα κλασικά για την ομάδα μου. Ωστόσο, πίστευε ότι όλοι πρέπει να κάνουν το δικό τους πράγμα.

Η κατάκτηση του Παρισιού δεν λειτούργησε αμέσως. Ο Paul Mauriat ήταν πάντα δημιουργικός στο έργο του και ήθελε να επιλέξει έργα για τις δικές του επιδόσεις. Ωστόσο, στα νεότερα του χρόνια, παίζοντας το πιάνο σε διάφορες ορχήστρες, ερμηνεύοντας σε ποικίλες παραστάσεις και αίθουσες χορού, ήταν η κύρια απασχόλησή του. Η ορχήστρα που δημιούργησε ο ίδιος σε ηλικία 17 ετών, η Moria το θεωρούσε ένα μέτριο πείραμα. Η πρώτη κίνηση στην πρωτεύουσα το 1951, η Moria εκτιμάται ανεπιτυχής. Τότε το Παρίσι δεν του φάνηκε πολύ ανθρώπινο και σκληρό, όπως όλες οι μεγάλες πόλεις. Ο μουσικός έχασε τη θάλασσα.

Πριν από το σύνολο, γνωστό σε όλους ως ορχήστρα Paul Mauriat, εμφανίστηκε το 1965, ο μαέστρος έκανε πολλές ρυθμίσεις για γάλλους τραγουδιστές. Πρώτα απ 'όλα, για Charles Aznavour. Θυμίζοντας το έργο με τον τραγουδιστή, ο Moriah είπε ότι το μεγάλο έργο για τη διευθέτηση που του ανατέθηκε ξεκίνησε με το γεγονός ότι ο Aznavour έπαιξε μερικές μελωδίες που συνέθεταν από αυτόν σε μια σειρά. Η επεξεργασία έγινε εξαιρετικά για τον Παύλο, δεν είναι περίεργο ότι περισσότερα από 120 τραγούδια του μεγάλου γαλλικού chansonnier αναγνωρίστηκαν στη διάταξή του. Ένα άλλο σημαντικό δημιουργικό στάδιο είναι η συνεργασία με Mireille Mathieu. Ο Paul Mauriat ήταν η συνοδεία και η σκηνοθέτις της, έγραψε γι 'αυτήν περίπου πενήντα τραγούδια από το 1969 έως το 1972.

Στον πολιτικό τομέα, ο Παύλος Μόριχα διατήρησε πάντα τις αριστερές του πεποιθήσεις, ψηφίζοντας στις εκλογές για το Κομμουνιστικό Κόμμα της Γαλλίας. Για τους Γάλλους, η γενιά του δεν είναι τόσο σπάνια. Ειλικρινά τα χρήματα δεν είναι καθόλου εύκολη δουλειά, είδε στη μουσική του ένα δημοκρατικό και διεθνές πλαίσιο. Έγραψε ακόμη και ένα είδος ύμνου επανάστασης του Οκτωβρίου "Quand fera-t-il jour, camarade". Εκτέλεσε ο Mireille Mathieu και το ακαδημαϊκό συγκρότημα του Αλέξανδρου του τραγουδιού και του χορού του Σοβιετικού Στρατού. Παρεμπιπτόντως, αυτή η ομάδα άρεσε πολύ τον γάλλο μουσικό.

Ποια ήταν η ορχήστρα του Paul Mauriat που έγινε τόσο δημοφιλής; Ήταν περίπου 40-50 μουσικοί διαφορετικών εθνικοτήτων, συμμετείχαν στις ηχογραφήσεις στούντιο των επιτυχιών που επεξεργάστηκε ο αγωγός. Ο ίδιος ο διευθυντής τόνισε - αυτή δεν είναι μια μόνιμη ομάδα που συνεργάζεται με ένα αυστηρά καθορισμένο προσωπικό ερμηνευτών. Οι ίδιοι μουσικοί μπορούσαν να παίξουν σε διαφορετικές ορχήστρες της εποχής. Αλλά για την επόμενη εγγραφή μελωδιών, επέλεξαν συγκεκριμένους κιθαρίστες, βιολιστές και πιανίστες. Και άλλοι άνθρωποι θα μπορούσαν να πάνε σε περιοδεία. Επιπλέον, η Moriah υποστήριξε ότι δεν είχε νόημα να επαναλαμβάνονται οι ηχογραφήσεις σε συναυλίες: δεν μπορούσαν να αναπαραχθούν τέλεια. Πριν από το κοινό, η ορχήστρα έπαιξε εντελώς διαφορετικά έργα.

Και οι δύο ηχογραφήσεις και οι συναυλίες ήταν δημοφιλείς. Ο Μόρια περιόδευσε σε όλο τον κόσμο. Το 1978, η Μόρια πέταξε στη Μόσχα από την Ιαπωνία. Παρεμπιπτόντως, οι ακροατές αυτής της χώρας αρέσουν πολύ στον γάλλο ηγέτη και την ορχήστρα του. Εδώ είχε συναυλίες συμμετοχής.

Ο Moriah εξέφρασε τις απόψεις του για την προώθηση της ποπ μουσικής που πραγματοποίησαν οι γαλλικές ορχήστρες στις Ηνωμένες Πολιτείες και σε άλλες χώρες. Πιστεύει ότι σε αυτό το θέμα, το πιο σημαντικό συστατικό είναι η εμπορευματοποίηση της μουσικής σφαίρας. Σημείωσε ότι η προώθηση των τραγουδιστών και των συνόλων στη χώρα ήταν δύσκολη λόγω της ενεργού εισαγωγής ενός ξένου προϊόντος αγγλικής γλώσσας.

Προσωπική ζωή

Εξωτερικά, ο Paul Maurias εντυπωσίασε πολύ τους οπαδούς του. Λεπτό, μαυρισμένο, κομψό, χαμογελαστό, φαινόταν να ακτινοβολεί ευτυχία και αυτοπεποίθηση. Παρόλο που το έργο ήταν αυστηρό και χωρίς συμβιβασμούς. Και δεν ήθελα να ακούω τα ήδη κυκλοφορούντα αρχεία της ορχήστρας μου, θεωρώντας ότι δεν υπάρχει όριο στην τελειότητα, πρέπει να αναζητήσουμε ένα νέο ενδιαφέρον ήχο. Η σεμνότητα του Μόρια δεν ήταν καθόλου επιδεικτική, ήταν πεπεισμένη ότι για να κάνει ποιοτική δουλειά θα πρέπει να αποφύγετε τη ζάλη από την επιτυχία.

Σχετικά με το χαρακτήρα της Μόρια λέει το γεγονός ότι η σύζυγός του Ειρήνη, έζησε όλη τη ζωή του. Αφού συναντήθηκε στη νεολαία, το 1952, το ζευγάρι δεν χώρισε ποτέ - μέχρι το θάνατο του Moriah το 2006. Η Irene τον συνόδευσε κατά τη διάρκεια της περιοδείας, για χάρη του έφυγε από τη δουλειά του ως δασκάλα. Είναι ενδιαφέρον, ο Paul πίστευε: διαφορετικές απόψεις για τη ζωή βοήθησαν μόνο την οικογενειακή τους ευτυχία. Ωστόσο, ο σύζυγος αντιμετώπισε τη δημιουργικότητα της Μόρια με θαυμασμό. Και ακόμη και βρήκε ότι έχει μια όμορφη φωνή. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο μαέστρος δεν θεώρησε ότι είναι δυνατόν να επιδείξει τη δουλειά του πρώτον στη σύζυγό του: δεν ελπίζει σε μια αμερόληπτη αξιολόγηση.

Η Μόρια αγαπούσε τη ζωή σε όλες τις καλύτερες εκδηλώσεις της. Ο κόσμος είναι γεμάτος όμορφη μουσική, πρέπει να το ακούσετε, είπε. Τα χόμπι του ήταν πολύ διαφορετικά. Ήταν πάντα ελκυσμένος από την κολύμβηση, το τένις, το παιχνίδι σκακιού, την ανάγνωση. Δεν υπήρχε πολύς χρόνος για το χόμπι, δεδομένου ότι κατά τη διάρκεια των περιηγήσεων που διήρκεσε για μισό χρόνο, μελέτησε πρόθυμα τα τοπικά αξιοθέατα, τη μουσική, μίλησε στον Τύπο και τους συναδέλφους του.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Η δημοτικότητα της ορχήστρας Paul Moriah στη Ρωσία κατά τη διάρκεια της σοβιετικής εποχής και σε ολόκληρη τη Σοβιετική Ένωση ήταν πολύ μεγάλη. Πολλές μελωδίες, πραγματικά διεθνείς, συνυφασμένες φυσικά με τη ζωή των ανθρώπων της δεκαετίας του '60, '70, '80. Στη σοβιετική τηλεόραση, τα screensavers πολλών λαϊκών προγραμμάτων συνοδεύονταν από τη μουσική της Ορχήστρας Paul Mauriad. Κανείς δεν ένιωσε αμηχανία ότι σε ταινίες χρησιμοποιήθηκε ξένη μουσική, ακόμη και χωρίς να διευκρινιστούν με το όνομα το έργο και οι ερμηνευτές του.

• Η διεθνής επιτυχία του Paul Maurias προήλθε από δισκογραφικές εταιρείες, κυρίως τη Philips. Στη δεκαετία του 1960, οι ποπ ορχήστρες ήταν πολύ δημοφιλείς, έπαιζαν μουσική από κινηματογραφικές ταινίες, χτυπήθηκαν στην δική τους παράδοση και τις κατέγραψαν στο στούντιο. Η Μόρια ήταν εξοικειωμένη με όλες τις ομάδες. Μερικές φορές έπαιζαν τα ίδια τραγούδια με διαφορετικές ερμηνείες.
• Ο αριθμός των ηχογραφήσεων που έκανε ο Paul Maurias είναι εκπληκτικός. Για τη γενιά του - ένα αναμφισβήτητο ρεκόρ: κατέγραψε εκατοντάδες τραγούδια (σύμφωνα με ορισμένους υπολογισμούς, ενάμισι χιλιάδες). Τα αρχεία που πωλήθηκαν εκατομμύρια αντίτυπα
• Περίπου σαράντα έως πενήντα άτομα παίζουν στην ορχήστρα - ο αριθμός αυτός έλαβε μέρος στην ηχογράφηση. Περίπου τριάντα πήγαν σε περιοδεία ταυτόχρονα. Η ορχήστρα ήταν διεθνής: ο Μόρια του μίλησε στα αγγλικά και οι συνάδελφοί του μεταφράστηκαν στα γαλλικά, τα ισπανικά, τα πορτογαλικά κλπ.
• Η περιοδεία του Paul Mauriat στον κόσμο του έφερε νέο υλικό για δημιουργικότητα. Για να ξεπεράσουν τα πολιτιστικά εμπόδια, να αποκτήσουν μια νέα μουσική εμπειρία - όπως ήταν το δόγμα του μαέστρο. Στη Βραζιλία, το Μεξικό, τη Ρωσία - παντού βρήκε εκτελεστές και συνθέτες των οποίων η μουσική ήταν ενδιαφέρουσα και κοντά του.
• Ο Μόρια παραδέχθηκε ότι του αρέσει η Ρωσία, οι λευκές νύχτες του Λένινγκραντ. Θεώρησε το ρωσικό λαό πολύ μουσικό. Κάλεσε το δίσκο του αφιερωμένο στη ρωσική μουσική "Αιώνια Ρωσία". Με την ευκαιρία, έκανε την πρώτη επεξεργασία του ρωσικού τραγουδιού για τον Aznavour. Ένα άλλο τραγούδι που σχετίζεται με τη ρωσική μουσική είναι η επεξεργασία του τραγουδιού του Sergei Nikitin για τη μουσική του Vivaldi.
• Στη Ρωσία, η Μόρια ταξίδεψε όχι μόνο στη βόρεια πρωτεύουσα, αλλά και στη Μόσχα και στο Καζάν.
• Η Μόρια αναγνωρίστηκε διεθνώς. Έλαβε χρυσούς δίσκους σε διάφορες χώρες του κόσμου. Το Υπουργείο Πολιτισμού της Γαλλικής Δημοκρατίας του έχει επανειλημμένα απονείμει κύρους βραβεία και τίτλους.

• Περίπου πενήντα στίχους ο Paul Moriah πήρε για τη ρύθμιση ετησίως. Και δεν ήταν μόνο μελωδίες από ταινίες. Έπαιξε τα κλασικά - Chopin, Brahms. Η βασική αρχή της επιλογής της μουσικής από τη Moria ήταν η μία - να παίζει μόνο αυτό που τους αρέσει. Τον χρειάστηκε από μία έως τέσσερις ημέρες για να δημιουργήσει μια σύνθεση.
• Είναι ενδιαφέρον ότι ο Paul Mauriat, ένας μουσικός, των οποίων οι ρυθμίσεις ήταν συνεχώς σε ζήτηση σε τηλεοπτικά κανάλια σε διάφορες χώρες, επέκρινε την τηλεοπτική παραγωγή χαμηλής ποιότητας στη Γαλλία. Δεν συμμετείχε σε αυτές τις εμφανίσεις που θεωρούσε λαϊκίστικη και άγευστη.
• Η ορχήστρα, που δημιουργήθηκε από την Moria, συνέχισε να περιηγείται με άλλους αγωγούς - μουσικούς, που για πολλά χρόνια συνεργάζονταν με τον μαέστρο. Το στυλ του παιχνιδιού έχει αλλάξει, όπως έδειξαν πολλές διεθνείς εκδρομές. Όμως, η ορχήστρα, που οδηγεί την ιστορία της από την πρώτη, που δημιουργήθηκε από τη συλλογική Moria, σε αρκετές χώρες απολαμβάνει την ίδια επιτυχία.

Τα καλύτερα έργα

Είναι πολύ δύσκολο να επιλέξετε τις καλύτερες συνθέσεις του Paul Moria. Για δύο λόγους. Πρώτον, έφτιαξε ρυθμίσεις για τις επιτυχίες άλλων δημιουργών: υπήρξαν τόσοι πολλοί από αυτούς που ήταν δύσκολο να επιλέξουν ένα από το άλλο. Δεύτερον, τα τραγούδια που έγραψε ο ίδιος ο Μόριας μπορεί να μην είναι τόσο γνωστά όσο τα χτυπήματα που έχει χειριστεί. Ωστόσο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το απλούστερο και πιο αξιόπιστο κριτήριο: αυτές οι συνθέσεις που ο ίδιος ο αγωγός θεωρεί ότι είναι το κλειδί στην καριέρα του είναι άξια αναφοράς.

Δεν μπορούμε να πούμε "Η αγάπη είναι μπλε "η οποία κέρδισε φήμη σε όλες τις χώρες. Ο ίδιος ο Paul Moria πίστευε ότι η επιτυχία αυτής της σύνθεσης στις ΗΠΑ ήταν μια πλήρη έκπληξη γι 'αυτόν. Επιπλέον, στη Γαλλία δεν ήταν τόσο γνωστό.

"Η αγάπη είναι μπλε" (ακούστε)

Αξέχαστη "Ομπρέλες Cherbourg" πρέπει να συμπεριληφθούν σε αυτόν τον κατάλογο για διάφορους λόγους. Και πρώτα απ 'όλα, επειδή ο Michel Legrand Paul Mauriat κάλεσε τον αγαπημένο συνθέτη του. «Είναι η ίδια η μουσική», είπε ο αγωγός.

"Cherbourg Ομπρέλες" (ακούστε)

Για τον Charles Aznavour έγιναν πολλές συνθέσεις, αλλά ήταν απολύτως βέβαιο ότι ο Paul Moriah μίλησε για τη διάταξη του τραγουδιού "Βοημία"τι γίνεται με την αξία.

Schlager Paul Moria "Mon Credo ", που εκτελείται από την Mireille Mathieu, πωλούσε μεγάλες ποσότητες. Η κοινή τους δουλειά διήρκεσε πέντε χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων γράφτηκαν τα καλύτερα τραγούδια για τον Mathieu.

"Mon Credo" (ακούστε)

Και, ίσως, ένα από τα screensavers σε τηλεοπτικές εκπομπές, που κατέκτησαν έτσι το σοβιετικό κοινό. Το θαυμάσιο πρόγραμμα "Στον κόσμο των ζώων" ξεκίνησε με εκφραστικούς χορούς γερανών και άλλες ομορφιές της άγριας φύσης κάτω από τη σύνθεση "Lark". Ήταν αρχικά μέρος της Καθολικής Χριστουγεννιάτικης Χορωδίας του Αργεντινέζου συνθέτη Ariel Romires. Χάρη στον Paul Moria, αυτή η μουσική μπήκε στα ευρωπαϊκά διαγράμματα και για δεκαετίες έχει διακοσμήσει την εβδομάδα της σοβιετικής τηλεοπτικής οθόνης.

"Lark" (ακούστε)

Μουσική ταινιών

Ο Paul Mauriat έπαιξε μουσική από πολλές γνωστές ταινίες - "The Godfather", "Love Story", "Cherbourg Umbrellas". Η λίστα είναι πολύ μεγάλη. Ο ίδιος ο συνθέτης θεωρείται συν-συγγραφέας της μουσικής δύο γαλλικών κωμωδιών: με τον Raymond Lefebre συνέθεσε τη μουσική για τις ταινίες The Gendarme of Saint-Tropez και The Gendarme στη Νέα Υόρκη.

Το υπουργείο μουσικής, όπως κατανοεί ο Paul Mauriat, συνειδητοποίησε πλήρως. Η επιθυμία για ανεξάρτητη επιλογή συνθέσεων για την εκτέλεση τον οδήγησε να ηγείται τη δική του ορχήστρα, όπου η γνώμη του μαέστρο ήταν αποφασιστική, παρά κάποιες επιταγές της δισκογραφικής εταιρείας. Ο αγωγοί εκτιμούσε ιδιαίτερα την ειλικρινή αγάπη των ανθρώπων σε όλο τον κόσμο για τα έργα που εκτελεί.