Πώς να παίξετε την αρμονική; Άρθρο του Newbie

Η Harmonica είναι ένα μικροσκοπικό αιολικό όργανο που δεν έχει μόνο έναν βαθύ και ιδιόμορφο ήχο, αλλά συνδυάζεται άψογα με κιθάρα, πληκτρολόγια και φωνητικά. Δεν είναι περίεργο ότι ο αριθμός των ανθρώπων που θέλουν να παίξουν την αρμονική αυξάνεται σε όλο τον κόσμο!

Επιλογή εργαλείων

Υπάρχουν πολλές ποικιλίες αρμονικών: χρωματικές, μπλε, τρίτολο, μπάσο, οκτάβα, καθώς και οι συνδυασμοί τους. Η απλούστερη επιλογή για έναν αρχάριο είναι μια διατονική αρμονική με δέκα τρύπες. Πληκτρολογήστε το C major.

Οφέλη:

  • Ένας τεράστιος αριθμός μαθημάτων και εκπαιδευτικού υλικού στα βιβλία και στο Διαδίκτυο.
  • Τζαζ και ποπ τραγούδια, γνωστά σε όλους από ταινίες και μουσικά βίντεο, παίζονται κυρίως σε διατονικές?
  • Τα βασικά διδάγματα από τις διατονικές αρμονικές θα είναι χρήσιμα για την εργασία με οποιοδήποτε άλλο μοντέλο.
  • Καθώς η μάθηση εξελίσσεται, γίνεται δυνατή η χρήση μεγάλου αριθμού ηχητικών εφέ που συναρπάζουν τους ακροατές.

Όταν επιλέγετε ένα υλικό, είναι προτιμότερο να προτιμάτε το μέταλλο - είναι το πιο ανθεκτικό και υγιεινό. Τα ξύλινα πλαίσια απαιτούν πρόσθετη προστασία από οίδημα, ενώ το πλαστικό γρήγορα φθείρεται και σπάει.

Τα πιο συνηθισμένα μοντέλα για αρχάριους περιλαμβάνουν τον Lee Oskar Major Diatonic, την Hohner Golden Melody, την Hohner Special 20.

Η σωστή θέση της αρμονικής

Ο ήχος του οργάνου εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη σωστή τοποθέτηση των χεριών. Κρατήστε την αρμονία πρέπει να είναι το αριστερό του χέρι, και το δικαίωμα να κατευθύνει τη ροή του ήχου. Είναι η κοιλότητα που σχηματίζεται από τις παλάμες που δημιουργεί το θάλαμο για συντονισμό. Το κλείσιμο σφιχτά και το άνοιγμα της βούρτσας μπορεί να επιφέρει διαφορετικά αποτελέσματα.

Για να εξασφαλίσετε μια ισχυρή και ομαλή ροή αέρα, θα πρέπει να διατηρήσετε το επίπεδο του κεφαλιού σας, και το πρόσωπό σας, το λαιμό, τη γλώσσα και τα μάγουλά σας να χαλαρώσετε τελείως. Οι αρμονικές πρέπει να κλείνουν σφιχτά και βαθιά τα χείλη σας, και όχι μόνο να το πιέζετε στο στόμα σας. Σε αυτή την περίπτωση, μόνο το βλεννογόνο μέρος των χειλιών επικοινωνεί με το όργανο.

Αναπνοή

Η αρμονική είναι το μοναδικό όργανο που παράγει ήχο κατά την εισπνοή και την εκπνοή. Το κύριο πράγμα που πρέπει να προσέξουμε είναι ότι πρέπει να αναπνέετε μέσα από την αρμονική και να μην πιπιλίζετε και να φυσάτε τον αέρα. Η ροή του αέρα δημιουργείται από το έργο του διαφράγματος και όχι από τους μύες των μάγουλων και του στόματος. Αρχικά, ο ήχος μπορεί να είναι ήσυχος, αλλά καθώς εξασκείτε, θα έρθει ένας όμορφος και ζωντανός ήχος.

Πώς να παίξετε τις αρμονικές singles σημειώσεις και χορδές

Η καλή σειρά της διατονικής αρμονικής είναι χτισμένη με τέτοιο τρόπο ώστε τρεις τρύπες σε μια σειρά να σχηματίζουν συνύπαρξη. Επομένως, η εξαγωγή μιας χορδής στην αρμονική είναι ευκολότερη από μια σημείωση.

Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, ο μουσικός βρίσκεται αντιμέτωπος με την ανάγκη να παίζουν σημειώσεις μία προς μία. Σε αυτή την περίπτωση, οι γειτονικές τρύπες αποκλείονται από τα χείλη ή τη γλώσσα. Μπορεί να χρειαστεί να βοηθήσετε τον εαυτό σας πρώτα πιέζοντας τα δάχτυλά σας στις γωνίες του στόματος.

Βασική τεχνολογία

Η μελέτη των χορδών και των μεμονωμένων ήχων θα σας επιτρέψει να παίξετε απλές μελωδίες και να αυτοσχεδιάσετε λίγο. Αλλά για να ξεκλειδώσετε το πλήρες δυναμικό της αρμονικής, πρέπει να αποκτήσετε ιδιαίτερες τεχνικές και τεχνικές. Τα πιο συνηθισμένα είναι:

  • Trill - η εναλλαγή ενός ζευγαριού γειτονικών σημειώσεων, μία από τις κοινές μελωδίες στη μουσική.
  • Γκλισάντο - ομαλή, ολισθαίνουσα μετάβαση τριών και περισσοτέρων σημειώσεων σε μία μόνο συνύπαρξη. Μια παρόμοια τεχνική στην οποία χρησιμοποιούνται όλες οι σημειώσεις για το τέλος καλείται πτώση
  • Tremolo - ένα τρεμούλο ηχητικό εφέ που δημιουργείται με συμπίεση και αποκόλληση των παλάμες ή των κραδασμών των χειλιών.
  • Band - Αλλάξτε τον τόνο της σημείωσης, ρυθμίζοντας τη δύναμη και την κατεύθυνση της ροής του αέρα.

Τελικές συστάσεις

Μπορείτε να καταλάβετε πώς να παίξετε την αρμονική, μη γνωρίζοντας τη μουσική σημειογραφία. Ωστόσο, μετά το πέρασμα του χρόνου μάθησης, ο μουσικός θα έχει την ευκαιρία να διαβάσει και να μελετήσει μεγάλο αριθμό μελωδιών, καθώς και να καταγράψει τη δική του δουλειά.

Μην εκφοβείτε από τους χαρακτήρες των μουσικών ήχων - είναι εύκολο να το καταλάβετε (A είναι A, B είναι C, C είναι C, D είναι D, E είναι MI, F είναι F και τέλος G είναι G)

Εάν η εκμάθηση πραγματοποιείται ανεξάρτητα, μπορεί να είναι χρήσιμος ο καταγραφέας φωνής, ο μετρονόμος και ο καθρέφτης - για συνεχή έλεγχο πάνω στον εαυτό τους. Η συνεπής έτοιμη μουσική θα σας βοηθήσει να προετοιμαστείτε για ζωντανή μουσική.

Εδώ είναι τελικά ένα θετικό βίντεο.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας