Jan Sibelius: βιογραφία, ενδιαφέροντα γεγονότα, βίντεο, δημιουργικότητα.

Jan Sibelius

«Η ενορχήστρωσή μου είναι καλύτερη από εκείνη του Μπετόβεν, και έχω καλύτερα θέματα από αυτόν, αλλά - γεννήθηκε σε μια χώρα του κρασιού και είμαι σε μια χώρα που κυβερνάει το κεφίρ». Σε ποιον θα μπορούσε να ανήκει μια τέτοια κατάλληλη παρατήρηση; Πιθανότατα, το πνεύμα, ο χαρούμενος και η ψυχή της εταιρείας. Ποιος ήταν ο Jan Sibelius στην πραγματικότητα, σε αντίθεση με την εντύπωση που παράγουν οι φωτογραφίες του, όπου βλέπουμε έναν σκοτεινό άνθρωπο με σκληρά φρύδια.

Μια σύντομη βιογραφία του Jan Sibelius και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για τον συνθέτη μπορούν να βρεθούν στη σελίδα μας.

Σύντομη βιογραφία του Sibelius

Ο Jan Sibelius γεννήθηκε στη Hameenlinna, μια πόλη φρουρίου στη νότια Φινλανδία, στις 8 Δεκεμβρίου 1865. Οι γονείς του ήταν εθνικοί Σουηδοί, ο Juhan Julius (αυτό ήταν το πλήρες όνομα του συνθέτη) ήταν το κέντρο τριών παιδιών. Σύμφωνα με τη βιογραφία του Sibelius, ο πατέρας του, ιατρός, πέθανε όταν το αγόρι ήταν μόνο δύο ετών. Έχοντας χάσει τον σύζυγό της και την οικογένειά της, η Maria Charlotte Borg πούλησε το σπίτι της οικογένειας και μετακόμισε με τα παιδιά της στη μητέρα της.

Σε ηλικία πέντε ετών, ο Janne, όπως κάλεσαν οι συγγενείς του, καθόταν στο πιάνο, όπου η μητέρα του έπαιζε μουσική και έπαιζε μελωδίες. Το 1880, ο Janne ξεκίνησε μαθήματα βιολιού, τα οποία αγαπούσε πραγματικά. Ο νεότερος Σιμπέλιος έκανε ένα θαυμάσιο τρίο: η αδελφή Linda έπαιξε το πιάνο, ο αδελφός Χριστιανός - στον τσέλο και ο Ιαν - στο βιολί. Και το ρεπερτόριό τους σύντομα άρχισε να αναπληρώνει τα έργα του νεαρού συνθέτη.

Το 1885, ο Jan φτάνει στο Ελσίνκι για να σπουδάσει το δίκαιο στο Εθνικό Πανεπιστήμιο. Ταυτόχρονα, περνά με επιτυχία τις εξετάσεις στο Μουσικό Ινστιτούτο και σύντομα εγκαταλείπει τη νομολογία για να αφοσιωθεί αποκλειστικά στη μουσική. Κατά τα έτη 1889-91, ο Sibelius σπούδασε σύνθεση στο Βερολίνο και τη Βιέννη. Ο συνθέτης και ο ηθοποιός του ντεμπούτο του το 1892 ξεκίνησε την συμφωνική του σταδιοδρομία. Το καλοκαίρι του ίδιου έτους, ο Sibelius παντρεύτηκε τον Aino Jarnefeld, από το 1893 ως το 1911 γεννήθηκαν έξι κόρες, πέντε από τους οποίους επέζησαν σε πολύ μεγάλη ηλικία.

Στις αρχές του αιώνα, ο Sibelius δεν ήταν πλέον απλά ένας μουσικός, αλλά ο βασικός συνθέτης της χώρας. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, στη Φινλανδία, που είναι μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, αυξάνονται τα εθνικιστικά συναισθήματα και, όλο και πιο συχνά, ακούγονται συνθήματα σχετικά με την ανεξαρτησία. Η εμφάνιση ενός συνθέτη παγκόσμιας κλάσης με ένα τόσο μικρό έθνος, που επικεντρώνεται στο φινλανδικό έπος και στους ήρωες της λαογραφίας, δεν θα μπορούσε να βοηθήσει να μετατραπεί ο Sibelius σε εθνικό σύμβολο ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του. Κάνει συναυλίες στην Ευρώπη, η μουσική του ακούγεται στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Το 1904, η βίλα Ainola στην πόλη Järvenpää, 37 χλμ. Από το Ελσίνκι, έγινε η έδρα μιας μεγάλης οικογένειας Sibelius. Εκεί ο συνθέτης και ο σύζυγός του θα ζήσουν μέχρι τις τελευταίες μέρες και στη συνέχεια οι κληρονόμοι τους θα πουλήσουν το κτήμα με όλη την αυθεντική ατμόσφαιρα στο κράτος για να οργανώσει το μουσείο. Το 1908, ο Sibelius λειτουργούσε σε έναν όγκο στον λαιμό. Μετά τη χειρουργική επέμβαση, απείχε από το αλκοόλ και το κάπνισμα για 7 χρόνια. Ήταν σχεδόν απίστευτο για έναν άνθρωπο που ήταν γνωστός για την αγάπη του για γλέντια μέχρι το πρωί, στους οποίους απεικονίζονταν τα κινούμενα σχέδια με ένα αιώνιο πούρο στο στόμα του.

Το 1914, ο Sibelius έφτασε με συναυλίες στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου έλαβε επίτιμο διδακτορικό από το Πανεπιστήμιο Yale. Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος έβαλε τον συνθέτη σε μια δύσκολη οικονομική κατάσταση - ο κύριος εκδότης του ήταν στην επιθετική χώρα της Γερμανίας. Πολλά μικρά έργα δημοσιεύθηκαν στο Ελσίνκι, αλλά πολλά έργα αυτών των χρόνων δημοσιεύθηκαν μετά τον πόλεμο. Από το 1926, ο Sibelius έπαψε να συμπεριφέρεται. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι είχε τον κληρονομικό τρόμο του δεξί του χεριού και το γεγονός ότι συχνά εμφανίστηκε πρόσφατα στη σκηνή σε κατάσταση μέθης. Το 1928, ο Jan άρχισε να λαμβάνει δικαιώματα για την εκτέλεση των έργων του, γεγονός που συνέβαλε στη βελτίωση της οικονομικής κατάστασης της οικογένειας. Από τις αρχές της δεκαετίας του '30, σχεδόν σταμάτησε να γράφει μουσική, οι σύγχρονοι θα το ονομάσουν "Σιωπή του Järvenpää". Ο συνθέτης έκαψε το σκορ της Ογδοης Συμφωνίας.

Η 70η επέτειος του εθνικού ήρωα το 1935 γιορτάστηκε με μια μεγάλη συναυλία για 7000 θεατές παρουσία των πρώτων προσώπων του κράτους. Σε αυτή τη γιορτή, ο Sibelius εμφανίστηκε για τελευταία φορά μπροστά σε ένα ευρύ κοινό. Θα πάρει και πάλι τη σκυτάλη μία φορά - την 1η Ιανουαρίου 1939, όταν η ζωντανή μετάδοση ήταν από το Ελσίνκι στη Νέα Υόρκη. Κάτω από την κατεύθυνση του μαέστρο, η ορχήστρα χορδών εκτέλεσε το Andante Festivo. Αυτή η συναυλία ήταν η μόνη καταγραφή της απόδοσης του Sibelius. Πέθανε στην Ainol στις 20 Σεπτεμβρίου 1957 στην ηλικία των 92 ετών. Σε όλη τη Φινλανδία, δηλώθηκε εθνικός πένθος και 17.000 άνθρωποι ήρθαν να αποχαιρετήσουν τον μαέστρο στον καθεδρικό ναό του Ελσίνκι.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον Sibelius

• Παρά τη δημοτικότητά του, ο Sibelius έζησε ελάχιστα για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του - ήταν ικανοποιημένος με πολύ χαμηλές αμοιβές από τους εκδότες, ακόμα και για ένα τόσο δημοφιλές πράγμα όπως το "The Sad Waltz", το οποίο εξαντλήθηκε σε τεράστιες κυκλοφορίες σε όλη την Ευρώπη.

• Ο συνθέτης έγραψε το όνομά του ως Jean, δηλαδή Jean. Ήταν η ιδέα του θείου του Jan, που του άρεσε η γαλλική έκδοση του ονόματός του, και έγραψε τις κατάλληλες επαγγελματικές κάρτες. Όταν λίγα χρόνια αργότερα ο νέος συνθέτης τους βρήκε, αποφάσισε να το χρησιμοποιήσει και τελικά έγινε και ο Jean (Jan με τον γερμανικό τρόπο) Sibelius.
• Η βιογραφία του Sibelius λέει ότι το 1907 ο συνθέτης διεξήγαγε την Τρίτη Συμφωνική του στο Θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης.
• Ο Sibelius είπε ότι στο Ελσίνκι το τραγούδι μέσα του πέθαινε. Από την παιδική ηλικία θαύμαζε τη φύση και το σπίτι του δεν είχε τρεχούμενο νερό ή ηλεκτρισμό, έτσι ώστε οι εξωτερικοί ήχοι να μην τον αποσπούν από την εργασία. Το αγαπημένο του χόμπι ήταν οι περίπατοι στην Ainola, συνοδευόμενοι από τον θόρυβο του δάσους και τα πουλιά τραγουδώντας.
• "Kullervo", κέρδισε την επιτυχία στην πρεμιέρα, κατά τη διάρκεια της ζωής του maestro ακουγόταν μόλις ένα ... 1 φορά! Ο Sibelius ήταν δυσαρεστημένος με αυτό το έργο και στην πραγματικότητα εμπόδισε τη δημόσια απόδοσή του. Μόνο το 1998, ο Kullervo βρήκε μια δεύτερη ζωή.
• Ο Σιμπέλιος απαγόρευσε στις κόρες του να χρησιμοποιούν το πιάνο του, οπότε όταν ήθελαν να μάθουν πώς να το παίξουν, έπρεπε να πάνε στο στούντιο του καλλιτέχνη Π. Χαλάνεν, που βρίσκεται λίγα χιλιόμετρα από την Αϊνόλα.
• Η μόνη φράση στα αγγλικά που κατέγραψε ο Sibelius στο ημερολόγιό του για την αμερικανική του περιοδεία ήταν το "Milk Chowder".
• Η Μεγάλη Βρετανία είναι η δεύτερη χώρα μετά τη Φινλανδία, όπου ο Sibelius ήταν απίστευτα δημοφιλής στη ζωή ακόμη και μεταξύ των απλών ανθρώπων. Αυτό αποδεικνύεται από το γεγονός ότι το 1921 στο βρετανικό λιμάνι, ο συνοριοφύλακας έμαθε και χαιρετίζει ονομαστικά τον μαέστρο, ο οποίος μόλις βγήκε από το πλοίο.

• Με τη Βρετανία και συγκεκριμένα με έναν από τους εκπροσώπους της, τον Winston Churchill, ο συνθέτης ήταν συγγενής και πάθος για πούρα. Το 1948, σε μια συνέντευξη στην αμερικανική έκδοση, ο Sibelius παραπονέθηκε ότι μετά τον πόλεμο στην Ευρώπη δεν υπήρχαν καλά πούρα. Μετά από τη συνέντευξη με την Ainola, άρχισαν να φτάνουν τέτοιοι αριθμοί αγαθών με εξαιρετικά πούρα από τους οπαδούς του εξωτερικού, που ο μαέστρος έπρεπε να ζητήσει να μην τους στείλει πια. Υπήρχαν τόσα πούρα που παρέμειναν ακόμη και μετά το θάνατο του Sibelius 9 χρόνια αργότερα.

Δημιουργικότητα Jan Sibelius

"Σταγόνες νερού"- όπως και το έργο του 9χρονου Janne, που γράφτηκε για βιολί και τσέλο ακόμα και πριν μάθει να παίζει βιολί.Στο 16, ο Sibelius βρήκε το έργο του Adolf Marx« Διδασκαλία για τη μουσική σύνθεση »στην τοπική βιβλιοθήκη, η οποία ήταν η πρώτη πέτρα στο δρόμο στις δεξιότητες σύνταξης. Το 1884 έγραψε Sonata για βιολί σε ανήλικα. Στις αρχές της δεκαετίας του '90, ο συνθέτης αναλαμβάνει το πρώτο μεγάλο έργο του, ένα συμφωνικό ποίημα "Kullervo"Η πρεμιέρα της στο Ελσίνκι την άνοιξη του 1892 ήταν μια μεγάλη επιτυχία, καθιστώντας την προσωποποίηση της φινλανδικής εθνικής ιδέας. Τα επακόλουθα έργα της κέρδισαν επίσης την έγκριση του κοινού - αυτό είναι επίσης ένα συμφωνικό ποίημα.Παραμύθι"και σουίτες"Καρέλια"και"Lemminkäinen".

Από τη βιογραφία του Sibelius, μαθαίνουμε ότι το 1899 ο συνθέτης ολοκλήρωσε το πρώτο έργο του στο συμφωνικό είδος, το οποίο στα τέλη του αιώνα άρχισε να θεωρείται ξεπερασμένο και όχι αρκετά δυναμικό. Η πρεμιέρα Η πρώτη συμφωνία την άνοιξη του 1899, ήταν ένα βράδυ με την παράσταση μιας μικρής σύνθεσης, το Αθηναϊκό τραγούδι, το οποίο σχεδόν έκλεισε σύμφωνα με την εντύπωση που έκανε στο κοινό. Αυτό το τραγούδι ήταν μια έκφραση της αντίδρασης του Sibelius στην σκληρή πολιτική των ρωσικών αρχών προς την αυτονομία της Φινλανδίας. Ταυτόχρονα προσφέρθηκε να γράψει μουσική για μια πατριωτική θεατρική παραγωγή από τη φινλανδική ιστορία. Έτσι προέκυψε το συμφωνικό ποίημα, που αργότερα ονομάστηκε "Φινλανδία"Αυτή η εργασία απαγορεύτηκε από τις ρωσικές αρχές για εκτέλεση, και ακόμη και σε άλλες χώρες ακουγόταν με διαφορετικά ονόματα.

Στα χρόνια 1902-1903 από το στυλό του Sibelius βγαίνουν τα πιο διάσημα έργα του σήμερα - Δεύτερη Συμφωνία και Συναυλία για βιολί και ορχήστρα στο D minorτο μόνο από τον συνθέτη. Μετά από αυτά τα λαμπρότερα έργα, ο Sibelius αναχωρεί από το εθνικό-ρομαντικό στυλ, όπως αποδεικνύει ο ίδιος Τρίτη Συμφωνία. Η ασθένεια και η λειτουργία το 1908 έφεραν τον φόβο του θανάτου, και μαζί του - νέα χρώματα στο έργο του. Αυτή η δημιουργική εξέλιξη εντοπίζεται Κουαρτέτο εγχόρδων (1909) και βρίσκεται στο αποκορύφωμά του Τέταρτη Συμφωνία (πρεμιέρα το 1911). Ο ίδιος ο συγγραφέας περιγράφει αυτή τη συμφωνία ως "διαμαρτυρία ενάντια στη σύγχρονη σύνθεση", δημιουργώντας ένα αυστηρό και μάλλον σκοτεινό έργο. Στην περιοδεία στις ΗΠΑ το 1914, ο μαέστρος διεξήγαγε την παγκόσμια πρεμιέρα ενός συμφωνικού ποιήματος "Ωκεανίδες".

Πρώτη έκδοση Πέμπτη Συμφωνία Ακούστηκε στην επέτειο συναυλία του συνθέτη την ημέρα των 50 χρόνων του στις 8 Δεκεμβρίου 1915, αλλά η συμφωνία ολοκληρώθηκε για τα επόμενα 4 χρόνια. Νέες πρεμιέρες έγιναν μόνο μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Έκτη Συμφωνία άρχισε να γράφει ενώ εργάζονταν ακόμα στον Πέμπτο, το 1918, και το δοκίμιό της κράτησε για 5 χρόνια. Το κοινό του Ελσίνκι το έμαθε μόνο το 1923. Ο συνθέτης σημείωσε τον «άγριο και παθιασμένο» χαρακτήρα του νέου πνευματικού του παιδιού. Τον Μάρτιο του 1924, ο Sibelius ολοκλήρωσε την τελευταία του, Η Έβδομη Συμφωνίαπου εκπροσωπείται από τον ίδιο μήνα στη Στοκχόλμη. Η συμφωνία είναι λακωνική - αποτελείται από ένα μέρος και η παράστασή της διαρκεί περίπου 20 λεπτά. Το 1926 κυκλοφόρησε το τελευταίο σημαντικό έργο του συνθέτη - ένα συμφωνικό ποίημαTapiola", η πλοκή του οποίου βασίζεται στην Καλεβάλα, όπως και το πρώτο του ποίημα, Kullervo.

Sibelius μουσική στον κινηματογράφο

Η μουσική για το Sibelius δεν ήταν εφήμερη, αλλά αρκετά ορατή. Όπως ο A. Scriabin, το συσχετίζει με το χρώμα. Ίσως, λοιπόν, και ίσως λόγω της μελωδίας της, συνοδεύει τις συγκρούσεις συνωστισμού πάνω από εκατόν πενήντα ταινίες.

Δράμα Paolo Sorrentino Το "εκπληκτικό" για τη ζωή του Ιταλού πολιτικού Giulio Andreotti κυριολεκτικά διαπερνά τη μουσική του Sibelius. Στην εικόνα υπάρχουν επίσης η "Η κόρη του Pohjola", και το Concerto για το βιολί και την ορχήστρα στο D minor, και η δεύτερη Συμφωνία.

Το 2003 στη Φινλανδία πυροβόλησαν μια ταινία μεγάλου μήκους "Sibelius" για τη ζωή του συνθέτη.

Η ιστορία της σπουδαίας μουσικής γνωρίζει μόνο έναν Φινλανδό. Ούτε πριν ούτε μετά τον Sibelius, κανένας συνθέτης από αυτό το βόρειο κράτος δεν θα μπορούσε να φτάσει σε τέτοια δημιουργικά ύψη. Αλλά, για να είμαστε δίκαιοι, θα πρέπει να σημειωθεί ότι στον 20ό αιώνα και σε όλο τον κόσμο δεν υπήρχαν πολλοί συνθέτες των οποίων το ταλέντο θα συγκρινόταν με το μελωδικό ταλέντο του φινλανδού μαέστρου.