Οπερέτα "Violet της Μονμάρτρης": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

Η ορχήστρα "Κάλμα" "Violet της Μονμάρτρης"

"Violet της Μονμάρτρης" δεν ήταν μόνο το τελευταίο αριστούργημα Imre Kalman, αλλά και την τελευταία μεγάλη βιενέζικη οπερέτα - παρά το γεγονός ότι ήταν μόνο επίσημα. Ο συνθέτης έγραψε μια ασυνήθιστη μουσική για τον εαυτό του και αναχώρησε από τη συνήθη εξέλιξη των γεγονότων που είναι εγγενή στα περισσότερα από τα προηγούμενα έργα του. Το τραγικό οικόπεδο, το οποίο αποτέλεσε τη βάση του λιμπρέτου, μετατράπηκε σε μια χαρούμενη ιστορία, έτσι ώστε να συμφωνεί με αυτό που συμβαίνει ταυτόχρονα στη ζωή του ίδιου του μαέστρου Κάλμαν.

Περίληψη της Οπερέτας του Καλμάν "Violet της Μονμάρτρης"και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για το έργο αυτό διαβάζονται στη σελίδα μας.

Violets της Μονμάρτρης

Παρίσι, δεύτερο μισό του 19ου αιώνα.

Τρεις φίλοι, ο Raoul, ο Henri και ο Florimon ζουν μαζί σε μια κακή σοφίτα ενός παλιού σπιτιού στη Μονμάρτρη. Ο ποιητής και ο συνθέτης συνθέτουν την οπερέτα "Καραμπολίνα". Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει εικόνες για τις οποίες παρουσιάζει ο αγαπημένος του, Ninon. Είναι φιλόδοξο, καταπιέζεται από τη φτώχεια και υποδεικνύει τις μεγάλες ευκαιρίες που προσφέρει το Παρίσι, οπότε ο Ninon διαλύεται με τον Raul. Αναζητώντας ένα μοντέλο, εφιστά την προσοχή στο όμορφο λουλουδάτο κορίτσι, Violetta, το οποίο ο καθένας αποκαλεί Violet της Μονμάρτρης. Τρεις νέοι σώζουν τη Violetta από τη σκληρότητα μιας μεγάλης πόλης και μένει να ζήσει μαζί τους. Το κορίτσι ερωτεύεται τον Ραούλ, αλλά δεν μπορεί να ξεχάσει τον Νίνων.

Εν τω μεταξύ, η Ninon διέταξε τη ζωή της και έγινε η ερωμένη του Υπουργού Καλών Τεχνών. Ένας δικαστικός επιμελητής έρχεται στη σοφίτα της Μονμάρτρης για να εκδιώξει ολόκληρη την εταιρεία για μη πληρωμή. Οι Ραούλ και Νίνων συγκρούονται τυχαία στη λεωφόρο, το πρώην συναίσθημα αναβοσβήνει και πάλι. Η Violetta γίνεται μάρτυρας αυτής της συνάντησης. Είναι λυπημένη, αλλά αφιερωμένη στον Ραούλ και τον βοηθά να πάρει δουλειά ως συντηρητής στο Λούβρο, το οποίο ονειρευόταν από καιρό. Ο Ninon παραπλανά τον καλλιτέχνη σαν να συνέβαλε στην καριέρα του και απαιτεί την επιστροφή του. Ο Raoul είναι ανήμπορος μπροστά στα γούστα της και ανανεώνει το ρομαντισμό τους. Η καρδιά της Violetta είναι σπασμένη και αφήνει φίλους.

Έχουν περάσει μερικούς μήνες. Το Θέατρο Vaudeville σχεδιάζει να διοργανώσει την οπερέτα του Henri και Florimon, στην οποία ο Νίνων θα παίξει τον κύριο ρόλο. Ωστόσο, λαμβάνει μια επιστολή από τον Ραούλ, στην οποία παραδέχεται ότι δεν την αγαπά πλέον. Ο Νίνων εγκαταλείπει το θέατρο. Η παράσταση παραμένει χωρίς μια πρώτη ντόνα, αλλά ξαφνικά εμφανίζεται η Violetta, έτοιμη να παίξει τον κύριο ρόλο. Ο Raoul αντιλαμβάνεται ότι είναι πραγματικά ερωτευμένος με τη Violetta, εξηγούνται. Το βράδυ της πρεμιέρας, η κοπέλα μαθαίνει ότι δεν είναι φτωχό κορίτσι λουλουδιών, αλλά η κόρη της κοντέσας, απήχθη στην πρώιμη παιδική ηλικία. Η Violetta, έχοντας κερδίσει όχι μόνο την αγάπη αλλά και τη μητέρα της, είναι έτοιμη να την πάει αμέσως. Η παράσταση είναι και πάλι σε κίνδυνο, αλλά ο Ninon εμφανίζεται πίσω από τις σκηνές, ο οποίος ευλογεί τους εραστές και λέει ότι είναι έτοιμος να πάει στη σκηνή.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Μελωδία του νυχτερινού "Μήνα κοιτάζει έξω από το παράθυρο" Kalman για τον νεογέννητο γιο του, Karoy Imre Fedor.
• Οι ήρωες της οπερέτας, οι φτωχοί κάτοικοι της Μονμάρτρης, ήταν ασυνήθιστοι για τον Καλμάν, πριν γράψει κυρίως για τους αριστοκράτες και ακόμη και τους βασιλείς (Πρίγκιπας Έντουιν, Πριγκίπισσα Αλεξάνδρα, Πριγκίπισσα Γιούτα, Πρίγκιπας Ραγιάμι, Countess Maritz, Πριγκίπισσα Φέοντορ, Πρίγκιπας Σάντορ Μπόρις).
• "Violet της Μονμάρτρης" συχνά αποκαλείται όχι οπερέτακαι μουσικό, επειδή ο Kalman απέχει πολύ από τους κλασικούς βιεννέζικους κανόνες. Στις μελωδικές γραμμές αυτής της οπερέτας μπορούμε να ακούσουμε τις παραδόσεις της γαλλικής αίθουσας μουσικής, τα ζωηρά μοτίβα του Puccini, το coloratura και τη αρμονική δομή που χαρακτηρίζει τη μουσική του R. Strauss από την οπερέτα.
• Η μούσα αυτής της οπερέτας, η σύζυγος του Κάλμαν, Βέρα Μακίνσγια, είχε μια μάλλον ασαφή βιογραφία πριν συναντήσει τον μαέστρο. Σε πολλές πηγές αναφέρεται ότι στην πραγματικότητα είναι τρία χρόνια μεγαλύτερη από ό, τι συνήθως πιστεύεται (1907, που δεν γεννήθηκε το 1910), και το πραγματικό της όνομα είναι η Μαρία Μεντελλόσν, και δεν ήταν ρώσικη αριστοκρατική γυναίκα.

• Στην παράδοση των σοβιετικών παραγωγών, το κόμμα του Ραούλ μεταφέρθηκε για να μετριάσει την απόδοση όχι από έναν τενόρο, αλλά από ένα βαρύτονο. Αυτή δεν είναι η μόνη περίπτωση με τους ήρωες του Kalman - Ο κ. X στο "Circus Princess", Ο πρίγκηπας Rajami στο "Bayadere", Ο Edwin στην "βασίλισσα του Chardash" Στη χώρα μας τραγουδούν επίσης ένα βαρύτονο.
• Ένα άλλο χαρακτηριστικό της ρωσικής παράδοσης της παράστασης του "Violet της Μονμάρτρης" είναι οι διαφορετικές αποκλίσεις του οικοπέδου, ανάλογα με τη θέληση του librettist. Οι κύριοι χαρακτήρες άλλαξαν επανειλημμένα τα ονόματά τους (ο Florimon έγινε Marcel, Ninon - Madeleine), εισήγαγε νέους δευτερεύοντες χαρακτήρες (θυρωρός της Madame Arno), συνθέτοντας τη δική του τελική ιστορία.
• Το 1975, βασισμένο στην οπερέτα του Βλαντιμίρ Γκορίκερ, η ταινία "Κάτω από τις στέγες της Μονμάρτρης" (λιθογραφία του S. Bolotin και T. Sikorskaya) πυροβολήθηκε με τους A. Kaidanovsky και E. Simonova στους κύριους ρόλους (τραγουδιέται από τους S. Menakhin και S. Lukashov). Ήταν η μόνη προσαρμογή του "Violet of Montmartre" στην ιστορία του κινηματογράφου.

Οι καλύτεροι αριθμοί από την οπερέτα "Violet of Montmartre"

"Carrambolina, Carramboletta!" ("Καραμπόλλινα, Καραμπολέτα!") - Δυο ζευγάρια Ninin (ακούστε)

"Ich τραγουδούν Mein Lied im Regen und Schnee" ("Μόνο η πόλη υποχωρεί με τη γαλάζια σκιά") - Αριά εκδοχή της Violetta (ακούστε)

"Dich ruft Paris with mit tausend Stimmen" ("Μπορείτε να ξεχάσετε πώς στις ημέρες κακών καιρικών συνθηκών ...") - ένα ντουέτο του Raul και του Ninon

"Warum sollen wir nicht frohlich sein" ("Είναι δύσκολο να έχεις ένα γεύμα μία φορά την εβδομάδα") - march-tertset

Η ιστορία της δημιουργίας και των παραγωγών του "Violets of Montmartre"

Το μυθιστόρημα "Σκηνές από τη ζωή της Βοημίας", που δημοσιεύθηκε το 1847-49, δεν ήταν μόνο μια επιτυχημένη μοίρα στη δραματική σκηνή, αλλά αποδείχθηκε επίσης ένα εξαιρετικό έδαφος για τη γέννηση των μουσικών καμβάδων. Έτσι, η επιθυμία να γράψει κανείς μια όπερα γι 'αυτό το οικόπεδο τράβηξε τρομερά δύο φίλους - Γιάκομο Πουτσίνι και Ruggero Leoncavallo - κανένας από αυτούς δεν εγκατέλειψε την ιδέα τους, οι όπερες βγήκαν με το ίδιο όνομα "Boheme"Ο Puccini έφυγε από το πρωτάθλημα με την ταχύτητα της δημιουργίας της βαθμολογίας και της ποιότητας του μουσικού υλικού και πέρασε τριάντα χρόνια και η ιστορία αυτή επέστησε την προσοχή του ιερέα της οπερέτας της Βιέννης Imre Kalman.Η συνθέτρια δεν ήταν πλέον νεαρή" Η κοντέσα Μαρίτσα και η «Πριγκίπισσα του τσίρκου» έχουν κατακτήσει την παγκόσμια σκηνή, αλλά με το να γράφουν τόσες πολλές υπέροχες μελωδίες για την αγάπη, ο ίδιος ο μαέστρος δεν έζησε την προσωπική του ευτυχία και ίσως αυτός ο λόγος τον ενθουσιαζόταν με το βασικό του θέμα για το αδέσμευτο συναίσθημα. αυτό το ειδύλλιο και όπερες και είχαμε ένα τραγικό τέλος, σε Ωστόσο, αυτό δεν συνέβη οπερέτα ήταν αδύνατο. και στη ζωή του συνθέτη.

Λίγο πριν από την πρεμιέρα της "Η Δούκισσα του Σικάγο" το 1928 σε ένα βιεννέζικο καφέ, ο Καλμάν, 45 ετών συναντήθηκε με έναν νεαρό ρωσικό εξόριστο, τον Βέρα Μακίνσκαγια. Η κοπέλα ήταν σχεδόν 30 χρόνια νεότερη, όμορφη και ονειρευόταν να γίνει ηθοποιός - έπαιξε πολύ μικρό ρόλο στην παραγωγή της νέας οπερέτας. Το ταχέως αναπτυσσόμενο μυθιστόρημα οδήγησε στο γεγονός ότι από τη στιγμή που ο συνθέτης "Violet Montmartre" άφησε το στυλό ενός συνθέτη, ο Frau Kalman είχε ήδη γίνει πρόσφυγας από το Perm και είχε αφιερώσει τη νέα του δημιουργία στον ευτυχισμένο σύζυγό του. Το λιμπρέτο γράφτηκε από τους συνεχείς συν-συγγραφείς Kalman J. Brammer και A. Grünwald, αυτή ήταν η πέμπτη συνεργασία τους με τον μαέστρο. Το κύριο μέρος του υλικού συντάχθηκε το φθινόπωρο του 1929, το έργο ήταν εντατικό, διακοπτόμενο για αρκετές ημέρες μόνο όταν ένα νεογέννητο εμφανίστηκε στο σπίτι των Kalmans. Συχνά οι Λιβρετιστές ήρθαν μέχρι τις δύο το απόγευμα και διασκορπίστηκαν μόνο δυο το πρωί. Το δωμάτιο όπου διεξάγεται η δημιουργική διαδικασία ονομάζεται "ουρλιάζοντας", αφού οι τρεις άντρες δεν έκαναν καμία προσπάθεια σε διαμάχες και συζητήσεις. Ο Kalman συνέθεσε τη μουσική μεμονωμένα από το κείμενο, οπότε κάθε φορά έπρεπε να τα ευθυγραμμίζει.

Η νυχτερινή επαγρύπνηση πάνω από τη λαϊκή μουσική έληξε στις αρχές της άνοιξης του 1930. 21 Μαρτίου στο Θέατρο της Βιέννης Johann Strauss Η πρεμιέρα έγινε. Η παραγωγή δεν ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακή, καθώς το θέατρο ήταν στα πρόθυρα του κλεισίματος. Παρά το εξαιρετικό cast, το οποίο περιελάμβανε τον σολίστ της Όπερας της Βιέννης Adele Kern και τον λαϊκό τενόρο Hans Heinz, η Violet Montmartre δεν συγκέντρωνε πλήρεις αίθουσες. Μετά από 170 παραστάσεις, ο Kalman πήρε το σκορ, προτείνοντας το στο θέατρο An der Vin, στο οποίο έλαβε χώρα η δεύτερη πρεμιέρα της οπερέτας - ασύγκριτα πιο άξια και επιτυχημένη.

Την ίδια χρονιά διεξήχθησαν στο εξωτερικό ντεμπούτα μιας οπερέτας που ονομάζεται «Παρίσι την Άνοιξη» στο Σαν Φρανσίσκο και το Λος Άντζελες, με το πλήρες σπίτι. Στη ρωσική σκηνή το "Violet της Μονμάρτρης" ήρθε το 1933, εμφανίστηκε στο Λένινγκραντ Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας.

Imre Kalman θα ζήσει άλλα 23 χρόνια, αλλά θα γράψει μόνο 4 οπερέτες, η πρεμιέρα μόνο ενός από τα οποία θα πραγματοποιηθεί στη Βιέννη. Στη συνέχεια ακολούθησε μετανάστευση και πλήρης απαγόρευση των επιδόσεων των οπερέτων του στην Αυστρία και την Ουγγαρία, απώλεια συγγενών στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης και σοβαρή ασθένεια. "Violet της Μονμάρτρης"θα παραμείνει ένα σύμβολο της ξέγνοιαστης χαράς, της νεολαίας και του περασμένου αιώνα ενός λαμπερού και φωτεινού είδους οπερέτας.