Όπερα "Tannhäuser": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

R. Wagner Όπερα "Tannhäuser"

Ο Richard Wagner θεώρησε την Tannhäuser τη χειρότερη όπερά του και προσπάθησε να το ξαναγράψει μέχρι το τέλος της ζωής του. Ωστόσο, ο σύγχρονος θεατής σκέφτεται διαφορετικά, γεμίζοντας τα θέατρα περισσότερες από 400 φορές το χρόνο εκείνα τα βράδια όταν το όνομά του εμφανίζεται σε αφίσες. Πιθανότατα Wagner Δεν περίμενα ότι το παιδί που τόσο άγαμος θα έπαιρνε την τέταρτη γραμμή ανάμεσα σε όλες τις όπερες του, κερδίζοντας σε δημοτικότητα τον πολύ πιο τέλειο Parsifal καιΔακτύλιο Nibelung".

Περίληψη της Όπερας WagnerTannhauser"και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για το έργο αυτό διαβάζονται στη σελίδα μας.

Ηθοποιοί

Φωνή

Περιγραφή

Tannhausertenorminnesinger
Αφροδίτησοπράνοθεά της αγάπης
HermanμπάσοLandgrain της Θουριγγίας
Ελίζαμπεθσοπράνοτην ανιψιά του
Wolfram von Eschenbachβαρυτόνηφίλος Tannhäuser

Περίληψη του "Tannhauser"

Θουριγγία, στις αρχές του 13ου αιώνα.

Κάποτε, ο Tannhäuser έπεσε στο σπήλαιο της Αφροδίτης, όπου ζούσε σε αδράνεια, διασκέδαση και μια ατελείωτη σειρά συνομηλίκων. Τώρα όμως έχει σταματήσει να του προσφέρει ευχαρίστηση και ζήτησε από την Αφροδίτη να τον απελευθερώσει στον κόσμο των απλών θνητών. Η θεά αρνήθηκε να αφήσει τον ποιητή να πάει, τότε κάλεσε για βοήθεια την Παναγία, ένα όνομα από το οποίο κατέστρεψε τη μαγική δύναμη της Αφροδίτης. Ο Tannhäuser βρίσκεται στην κοιλάδα της άνοιξης μπροστά από το κάστρο του Wartburg.

Ο Χέρμαν επιστρέφει στο κάστρο μετά το κυνήγι, που περιβάλλεται από ιππότες και πεζοπόρους. Συναντούν τον Tannhäuser, ο οποίος από καιρό θεωρείται ότι αγνοείται. Ο Wolfram von Eschenbach θυμίζει τον ήρωα της γνήσιας εραστής του, της Ελισάβετ, που δεν τον ξεχάσει και δεν παρακολούθησε ούτε ένα τραγούδι μετά την εξαφάνισή του. Μόνο για χάρη της κοπέλας Tannhäuser επιστρέφει στο δικαστήριο του Wartburg.

Αίθουσα τραγουδιών του κάστρου του Wartburg. Elizabeth εν αναμονή της συνάντησης με τον Tannhäuser. Ο Wolfram, παρά το γεγονός ότι ο ίδιος είναι ερωτευμένος με ένα κορίτσι, οδηγεί τον ποιητή σε αυτήν. Εκείνη ομολογεί πόσο λυπημένη ήταν χωρίς αυτόν. Η περίοδος τραγουδιού αρχίζει. Ο Χέρμαν εμφανίζεται στην αίθουσα, ανακοινώνοντας ότι ο νικητής του διαγωνισμού θα πάρει το χέρι της ανιψιάς του. Ενώ οι αντίπαλοι τραγουδούν για την ενθουσιώδη και ρομαντική αγάπη, ο Tannhauser εκθειάζει την αισθησιακή και παθιασμένη αγάπη τραγουδώντας τον ύμνο της Αφροδίτης. Το κοινό τρομοκρατείται από μια τέτοια βλασφημία. Η μεσολάβηση της Ελίζαμπεθ διασώσει τον Tannhäuser από τα άμεσα αντίποινα, αλλά ως τιμωρία το χλοοτάπητα του λέει να πάει με προσκυνητές στη Ρώμη για τη συγχώρεση των αμαρτιών του από την Αγία Έδρα.

Το φθινόπωρο έχει έρθει. Η Ελισάβετ εξαντλήθηκε εν αναμονή του Tannhäuser. Οι προσκυνητές επιστρέφουν, αλλά δεν υπάρχει εραστής μεταξύ τους. Το κορίτσι χάνει δύναμη, δεν βλέπει το σημείο ζωής. Τη νύχτα, ο Wolfram συναντά το εξαντλημένο Tannhäuser. Λέει ότι δεν μπορούσε να πάρει συγχώρεση στη Ρώμη, αντίθετα, ο Πάπας είπε ότι ο αποστάτης θα υποστεί τις ταλαιπωρίες της κόλασης μέχρι να ανθίσει το παλιό παπικό προσωπικό. Ο Tannhäuser θέλει να επιστρέψει στο σπήλαιο της Αφροδίτης, αλλά ο Wolfram του θυμίζει την Ελισάβετ - η πορνεία με το σώμα της περνάει. Ο Tannhäuser, βλέποντάς την, πέφτει νεκρός. Οι νέοι προσκυνητές επιστρέφουν από τη Ρώμη, φέρνουν ένα θαύμα - το προσωπικό του Πάπα, στο οποίο η νέα ανάπτυξη μεγαλώνει πράσινο - ένα ζωντανό σύμβολο της σωτηρίας της ψυχής του Tannhäuser.

Διάρκεια της απόδοσης
ΕνεργώΠράξη ΙΙΠράξη ΙΙΙ
75 λεπτά.75 λεπτά.60 λεπτά

Φωτογραφία

Ενδιαφέροντα γεγονότα

  • Η πρεμιέρα του "Tannhäuser" προγραμματίστηκε για τις 13 Οκτωβρίου 1845 - τα γενέθλια της ανιψιής του συνθέτη Johanna Wagner, που τραγουδούσε το κομμάτι της Elizabeth. Λόγω της ασθένειας του κοριτσιού γενεθλίων, η παράσταση αναβλήθηκε για 6 ημέρες.
  • Το μέρος της Αφροδίτης στην πρεμιέρα της Δρέσδης πραγματοποιήθηκε από τη Wilhelmina Schroeder-Devrient, τη διάσημη γερμανική όπερα της δεκαετίας των ετών. Έλαβε μέρος σε δύο άλλες πρεμιέρες Wagner, με πρωταγωνιστή τον Adriano στο Rienzi και τον Senty στο Flying Dutchman. Το δεύτερο κύμα της δημοτικότητας ήρθε στην Wilhelmina μετά το θάνατό της, όταν κυκλοφόρησαν τα απομνημονεύματα των απομνημονευμάτων του τραγουδιστή, στα οποία περιγράφει λεπτομερώς τις πραγματικές και φανταστικές σεξουαλικές σχέσεις της.
  • Στις "παριζιάνικες" εκδόσεις της όπερας, οι διάσημοι χορογράφοι καλούνται συχνά να σχεδιάσουν την πρώτη πράξη. Χορεύοντας στο "Tannhauser" των διαφόρων ετών και να βάλει Isadora Duncan, και John Neumayer.

  • Η "παρισινή" έκδοση της όπερας αποκαλείται τώρα όχι αρκετά παριζιάνικη, αλλά αυτή που έγινε με βάση τη γαλλική έκδοση για την παραγωγή του 1875 στη Βιέννη.
  • Το μέρος της Αφροδίτης συχνά τραγουδιέται από την μεσο-σοπράνο.
  • Σε μερικές παραγωγές, μια ηθοποιός εκτελεί την Αφροδίτη και την Ελισάβετ, γεγονός που εξηγεί την αδυναμία επιλογής του μονοπατιού από τον Tannhauser - για τον και οι δύο γυναίκες προσωποποιούν δύο αδιαχώριστες πλευρές της αγάπης.
  • Ορισμένες φορές οι σκηνοθέτες καταρτίζονται από διαφορετικές εκδόσεις της όπερας, έτσι ώστε σε μία σκηνή επιδόσεων να μπορούν να εκτελεστούν τόσο στα γαλλικά όσο και στα γερμανικά.
  • Στο θέατρο της Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ μετά την πρεμιέρα του "Tannhäuser" το 2015 ξέσπασε ένα σκάνδαλο - εναντίον του σκηνοθέτη Τιμόφα Κουλιαμπίν και του θεατρικού σκηνοθέτη Μπόρις Μέντριχ ξεκίνησε μια διοικητική υπόθεση στο άρθρο "Απεξάρτηση αντικειμένων θρησκευτικής λατρείας". Η πρώτη σκηνή στο σπήλαιο της Αφροδίτης λύθηκε με τη μορφή ενός ερωτικού σκηνικού, και το μακιγιάζ του Tannhauser τον έκανε να μοιάζει με τον Ιησού Χριστό. Το δικαστήριο δεν βρέθηκε στη διατύπωση του εγκλήματος, αλλά μετά από μερικούς μήνες απομακρύνθηκε από το ρεπερτόριο και ο διευθυντής θεάτρου απομακρύνθηκε από τη θέση.
  • Το Novat δεν είναι το πρώτο θέατρο στο οποίο το "Tannhäuser" διοργανώνεται με έμφαση στο αισθησιακό στοιχείο. Το 2008, η Όπερα των Παρισίων παρουσίασε ένα έργο του Ρόμπερτ Κάρσον, στο οποίο η Αφροδίτη ήταν γυμνή στη σκηνή, και η σπηλιά της αποδείχθηκε γεμάτη ερωτικές εικόνες των Γάλλων δασκάλων του 19ου αιώνα.

Οι δημοφιλείς άριες της όπερας "Tannhäuser"

"O, du, mein holder" - Ρομαντικό του Wolfram (ακούστε)

"Dich, teure Halle" - Άρια της Ελισάβετ (ακούστε)

Ιστορία της δημιουργίας και των παραγωγών του "Tannhäuser"

Οι ρίζες του λιμπρέτου της όπερας βρίσκονται σε δώδεκα εκδοχές των θρύλων για την Tannhäuser και τον διαγωνισμό τραγουδιστών στην εποχή των ρομαντικών Wartburg. Σχεδόν όλοι οι γερμανοί ποιητές και συγγραφείς εκείνης της εποχής χρησιμοποίησαν κάπως αυτά τα σχέδια: το μυθιστόρημα του Heinrich von Ofterdingen, τα παραμύθια "Tannhäuser", "Hörselberg", "The Faithful Eckart", "The Wartburg Contest" από τη συλλογή των Γερμανών θρύλων των αδελφών Grimm, Tika "Faithful Eckart and Tannhäuser", σύνταξη "Θρύλοι της Θουριγγίας" του L. Bechstein, σύντομη ιστορία από τον E. T.A. Hoffmann "Ο διαγωνισμός τραγουδιστών" και το ειρωνικό ποίημα του Heine "Tannhäuser".

Η ανακάλυψη που έγινε στο μυθιστόρημα "The Wartburg Contest" από τον K.T.L. Λούκας, έδωσε Wagner ιδέα να ενωθούν διαφορετικοί μύθοι: ο Λούκας υποστήριξε ότι ο κύριος χαρακτήρας του "διαγωνισμού του Wartburg" Heinrich von Ofterdingen δεν είναι άλλος από τον Tannhäuser. Μια άλλη βασική ιδέα ήταν να ενταχθούν στην ιστορία αγάπη Tangeiser και Elizabeth. Η ιστορική Ελισάβετ ήταν κόρη του βασιλιά της Ουγγαρίας, η σύζυγος του γιού του Landgraf Thuringia Herman και μετά τον θάνατο καταμετρήθηκε στα πρόσωπα των Αγίων.

Η αντιπαράθεση δύο γυναικών - η αισθησιακή, σαρκική Αφροδίτη και η καθαρή, ανυψωμένη Ελισάβετ - ήταν η προσωποποίηση της εσωτερικής εξέγερσης του ποιητή μεταξύ γήινου και ουράνιου, πνεύματος και σώματος. Ο ήρωας δεν βρήκε ποτέ στον κόσμο κανέναν από τους αγαπημένους του, βρίσκοντας ειρήνη μόνο στο θάνατο.

Η έμπνευση για να δουλέψει ακριβώς πάνω σε αυτή την πλοκή για τον Wagner ήρθε το 1842 στο δρόμο από το Παρίσι στη Δρέσδη: ο μαέστρος που περνούσε από τον Wartburg θαύμαζε την μαγευτική θέα του κάστρου στις ακτίνες του ανερχόμενου ήλιου και άρχισε να σκέφτεται την πλοκή που θα μπορούσε να ξεδιπλωθεί σε αυτές τις διακοσμήσεις. Στη συνέχεια, με τις δύο αυτές πόλεις, το "Tannhauser" άρχισε να συνδέεται άρρηκτα, καθώς δημοσιεύθηκαν δύο εκδοχές της όπερας, της Δρέσδης και του Παρισιού. Για τον Wagner, ωστόσο, δεν υπήρχε τέτοιος διαχωρισμός, η μόνη εκδοχή που θεωρούσε την τελευταία, την παρισινή. Στους τελικούς της αρχικής έκδοσης της Δρέσδης, που δόθηκε κατά τη διάρκεια των 13 βραδιών πρεμιέρας το 1845, οι κηδεία κηδεία ακουγόταν μέσα σε μια κόκκινη λάμψη που έρχεται από το σπήλαιο της Αφροδίτης στο βάθος. Δύο χρόνια αργότερα, στη Δρέσδη, στο τέλος της όπερας, εμφανίστηκε μια νεκρική πομπή. Όταν ο Wagner πραγματοποίησε την αναθεώρηση της όπερας του Παρισιού στα τέλη του 1860, επανέγραψε και επανέγραψε τη μουσική από την πρώτη σκηνή, το σπήλαιο της Αφροδίτης, ειδικότερα, πρόσθεσε μπαλέτο σ 'αυτό. Επιπλέον, η όπερα ήταν στα γαλλικά - μια υπόθεση ανυποψίαστη για τον Wagner, την οποία δεν επανέλαβε ποτέ ξανά.

Αν οι παραστάσεις στη Δρέσδη συνέλεξαν μια διφορούμενη αντίδραση, αλλά το αποτέλεσμα των συνόλων μπορεί να χαρακτηριστεί θετικό, τότε η πρεμιέρα του Παρισιού του 1861 ήταν μια απόλυτη αποτυχία και σκάνδαλο. Ο Wagner πήρε την όπερα από το θέατρο μετά την τρίτη παράσταση, παρά την τεράστια προσπάθεια που δαπανάται για την παραγωγή του - ο μαέστρο πέρασε 164 πρόβες! Στη Ρωσία, η όπερα εμφανίστηκε αμέσως στη σκηνή του Mariinsky Theatre το 1874 (F. Nikolsky στο κόμμα Tannhäuser, J. Platonov - Elizabeth). Το 1889, το "Tannhauser" πρωτοεμφανίστηκε στο εξωτερικό, στην Μητροπολιτική Όπερα. Και στο θέατρο του Wagner, στο Bayreuth, ακουγόταν μετά το θάνατο του συγγραφέα, το 1891.

"Tannhauser" σε βίντεο

Οι παραστάσεις της όπερας από διαφορετικά χρόνια φαίνονται στην καταγραφή:

  • Η παράσταση της Μητροπολιτικής Όπερας, Νέα Υόρκη, 2015, αγωγός J. Levine, στα κύρια μέρη: J. Botha (Tannhäuser), M. de Young (Venus), E-M. Γουέστμπροκ (Ελίζαμπεθ)
  • Απόδοση του θεάτρου Liceu, Βαρκελώνη, 2012, σκηνοθέτης S. Weigl, στα κύρια μέρη: P. Seyfert, B. Uriah-Monzon, P. M. Schnitzer.
  • Απόδοση της Βαυαρικής Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Μόναχο, 1994, αριστούχος Ζ. Μεχτά, στα κυριότερα μέρη: R. Kollo, V. Meyer, N. Secunda.
  • Απόδοση του Festspielhaus στο Bayreuth, 1978, που διεξήχθη από τον C. Davis, σε σημαντικούς ρόλους: S. Venkov, G. Jones.

Η μουσική της όπερας ακούγεται στα soundtracks του κινηματογράφου:

  • "Καρέκλα του πατέρα", 2012
  • Corpse Bride, 2005
  • Moloch, 1999
  • "Ο λαός ενάντια στο Larry Flynt", 1996
  • "Η νύχτα των στρατηγών", 1966
  • "Citizen Kane", 1941

Πριν αρχίσετε να εργάζεστε στην όπερα Wagner μελέτησε την ιστορία της Γερμανίας και τους θρύλους του λαού της. Αρχικά, ήθελε να γράψει το λιμπρέτο για τον Manfred, τον γιο του Frederick II, εμπνευσμένο από τη γοητεία του γερμανικού μεσαίωνα. Αλλά όταν εμφανίστηκε πριν από το εσωτερικό μάτι του κυρίου Tannhauser, αμέσως - και για πάντα - απέρριψε όλα τα ιστορικά θέματα. Από τώρα και στο εξής ο συνθέτης θα εργάζεται μόνο σε μυθολογικά θέματα - δίνουν περισσότερο χώρο για φαντασία και δημιουργική αποκάλυψη χαρακτήρων.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας