Όπερα "Manon Lesko": περιεχόμενο, ενδιαφέροντα γεγονότα, βίντεο, ιστορία

Όπερα Puccini "Manon Lesko"

Όταν ένας μέχρι τώρα πολύ επιτυχημένος 30χρονος συνθέτης ήταν ενθουσιασμένος με την ιδέα της σύνταξης μιας νέας όπερας, ο σεβαστός εκδοτικός οίκος του Μιλάνου, κ. Julio Ricordi, του είπε ότι η ιδέα ήταν καταδικασμένη σε αποτυχία. "Manon Lescot, αγαπητέ Giacomo" Ενώ όλη η Ευρώπη τραγουδάει τον Gavotte από τον Manon του Juan Massenet, αυτή η ιδέα είναι καταδικασμένη σε αποτυχία! " Ο συνθέτης απάντησε: "Ο Massenet δημιούργησε το" Manon "ως Γάλλος - με σκόνη και minuets. Και θα το κάνω ως Ιταλός - με απελπισία και πάθος". Η διαίσθηση δεν τον άφησε κάτω - "ο Manon Lesko" ξεπέρασε τη δόξα του παλαιότερου αντιπάλου και αποκάλυψε στον κόσμο το όνομα Γιάκομο Πουτσίνι.

Περίληψη της όπερας Puccini "Manon Lesko"και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για το έργο αυτό διαβάζονται στη σελίδα μας.

Περίληψη του Manon Lescot

Η Γαλλία, το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Πλατεία στην Amiens, όπου οι άνθρωποι περιμένουν την άφιξη του stagecoach. Στην εταιρεία των νέων, ο Rene de Grieu μιλάει για αγάπη, την οποία δεν έχει βιώσει ποτέ, η οποία προκαλεί γελοιοποίηση. Ο Λέσκο εμφανίζεται με την αδερφή του Manon. Ο αδελφός εκτελεί τη θέληση του πατέρα του και την οδηγεί στο πέπλο του μοναστηριού. Ο De Grieux εκπλήσσεται από την ομορφιά του κοριτσιού και, μόλις είναι μόνος, αρχίζει μια συνομιλία μαζί της, παρακαλώντας τον να έρθει για μυστική ημερομηνία.

Εν τω μεταξύ, ο Edmond ακούει πώς ο Gerond de Ravoir διαπραγματεύεται με τον ξενοδόχο για το πλήρωμα στο οποίο θέλει να απαγάγει τον Manon. Μαθαίνοντας για αυτό, ο De Grieu οδηγεί το εξάρτημα του προπονητή για τον ταμία και πείθει τον Manon να πάει μαζί του στο Παρίσι - έχει μια φρίκη γι 'αυτήν. Ο Γκέροντ ενοχλείται από την πτήση του Μανόν, αλλά ο Λέσκο τον κατευνάει. Ο De Grieux είναι φτωχός, πράγμα που σημαίνει ότι μια κοπέλα που ονειρεύεται μια πολυτελή ζωή θα τον εγκαταλείψει σύντομα.

Έτσι συνέβη - ο Manon ζει με τον Geront. Άφησε το de Grieux μόλις έμεινε χωρίς χρήματα. Αλλά το πλούσιο σπίτι είχε ήδη βαρεθεί και ο Μανόν θυμάται την προηγούμενη αγάπη του. Η Λέσκο οδηγεί στην εκκλησία της, οι εραστές εξηγούνται και πάλι αποφασίζουν να φύγουν. Αλλά αυτή τη φορά, ο Manon δεν θέλει να χαλαρώσει στη φτώχεια και αρχίζει να συλλέγει όλα τα κοσμήματα που δωρίζει ο Geront. Ωστόσο, δεν έχουν χρόνο να ξεφύγουν - ο ταμίας τους ξεπερνάει, κατηγορώντας τον Manon για αταξία. Το κορίτσι συνελήφθη και απεστάλη στη φυλακή.

Ο Manon περιμένει απομάκρυνση με πλοίο στην Αμερική. Ο Lesko και ο de Grieu θέλουν να οργανώσουν τη διαφυγή της, αλλά υποφέρουν από ένα φιάσκο. Ο De Grieux δεν μπορεί να αφήσει τον αγαπημένο του, και ο πλοίαρχος του πλοίου του επιτρέπει να ταξιδέψει μαζί του.

Σε αναζήτηση των λάτρεις των καταφυγίων περιπλανηθείτε στην αμερικανική έρημο. Ο Μάον είναι σοβαρά άρρωστος και διψασμένος, αλλά οι προσπάθειες του de Grieu να βρουν νερό είναι μάταια. Τα τελευταία λόγια του Μανόν είναι οι διαβεβαιώσεις της αγάπης, πεθαίνει στην αγκαλιά ενός ερασιτέχνη εραστή.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Οι όπερες στο οικόπεδο του Prevost δεν είναι δύο, αλλά τρεις. Το 1856, το παριζιάνικο κοινό παρουσίασε το έργο του Γάλλου συνθέτη Daniel Aubert "Manon Lescot". Η όπερα διοργανώθηκε αρκετές φορές στο σπίτι, αλλά δεν κατάφερε να πετύχει, και με την έλευση του έργου, Massenet σταμάτησε να εκτελεί εντελώς. Ο Ober ήταν προορισμένος να είναι ο πρωτοπόρος πολλών αγροτεμαχίων που αργότερα θα ήταν δημοφιλείς όπερες ... από άλλους συνθέτες. Έτσι, το 1831 απελευθερώνει "Αγάπη ποτό", του οποίου το λιμπρέτο, μεταφρασμένο στα ιταλικά, γίνεται η βάση για την όπερα με το ίδιο όνομα Γ. Δονισέτηδημοφιλή σήμερα. Το 1833 κυκλοφορεί το "Gustav III", το ιταλικό λιμπρέτο του οποίου το 1859 μετατρέπεται σε αριστούργημα "Ball Masquerade "του Γ. Βέρντι.
• Η τραγική ιστορία αγάπης τιμήθηκε από τη σκηνή προσοχής και μπαλέτου. Το 1830 διοργανώθηκε το μπαλέτο "Manon Lesko" του J. Halevy. Το 1974, ο βρετανικός χορογράφος C. Macmillan δημιούργησε το μπαλέτο "Manon" στη μουσική από έργα του J. Massenet.

• Το 1922 Puccini έκανε μια νέα έκδοση της όπερας, η οποία πραγματοποιήθηκε στη La Scala από τον maestro Arturo Toscanini προς τιμήν της 30ης επετείου της πρώτης παραγωγής.
• Πολλοί τενόροι αποκαλούν το κόμμα de Grieu την ομάδα πυροδότησης. Είναι το πιο δύσκολο για τον Puccini - είναι ακόμη και δύσκολο να ξεπεραστούν οι 4 πράξεις temperamental arias και duets. Οι δυσκολίες του Tessitour και η υψηλή συναισθηματική ένταση λειτουργούν σχεδόν σε όλη την όπερα.
• Το Intermezzo πριν από την τρίτη πράξη θεωρείται ένα από τα καλύτερα συμφωνικά έργα στην όπερα.
• Κάθε μέρα σε κάποιο θέατρο του κόσμου δίνουν "Manon Lesko".
• Η Cezira Ferrani έδωσε μια τόσο έντονη εντύπωση στον Puccini ότι δεν ήθελε να δει κάποιον άλλο στο ρόλο της επόμενης ηρωίδας του, Mimi.
• Στην αρχή της ιστορίας, ο Manon ήταν μόνο 15, και στο τέλος - 18 χρόνια.
• Ήταν ο ρόλος του Manon Lesko που η Anna Netrebko επέλεξε να κάνει ντεμπούτο στο Θέατρο Μπολσόι. Μέχρι την πρεμιέρα του 2016, το θέατρο δεν έχει γυρίσει ποτέ σε αυτή την όπερα.

Ιστορία της δημιουργίας και των παραγωγών "Manon Lesko"

Ο Fernando Fontana, ο λιμπρέτης των προηγούμενων όπερών του, συνιστάται να γράψει μια όπερα βασισμένη στο μυθιστόρημα του ηγουμένου Prévo Puccini. Η Φοντάνα ελπίζει να συνεχίσει τη συνεργασία με τον πολλά υποσχόμενο συνθέτη. Εντούτοις, μεταξύ των πολλών λιρετών "Manon Lesko" το όνομά του δεν ήταν. R. Leoncavallo, M. Prague, D. Oliva, L. Illica, D. Djakoz και ακόμη και ο ίδιος ο D. Ricordi συμμετείχαν στη δημιουργία του κειμένου της όπερας. Ένας τέτοιος αριθμός συγγραφέων και συμβούλων οφειλόταν στις αυστηρές απαιτήσεις του συνθέτη - ήταν ανελέητος σε ό, τι δεν τον ταιριάζει, μην διστάζετε να εκφράσετε την επικοινωνία. Ως αποτέλεσμα, μόνο το όνομα Puccini αναφέρθηκε στην πρώτη μουσική έκδοση της όπερας, δεδομένου ότι υπέβαλε το λιμπρέτο σε ατελείωτες αλλαγές σε τέτοιο βαθμό ώστε κανένας από τους συν-συγγραφείς του δεν μπορούσε να βάλει το επώνυμό τους κάτω από αυτό το υβρίδιο αρκετών κειμένων με πλήρη εμπιστοσύνη.

Εστίαση της προσοχής Puccini Έχει επικεντρωθεί στις δραματικές σχέσεις και τα συναισθήματα των κύριων χαρακτήρων. Ο ίδιος, κατ 'ουσίαν, δεν ασχολήθηκε με τις συνθήκες ή τον τόπο δράσης. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το λιμπρέτο του δεν εξηγεί το λόγο για τον οποίο στο τέλος οι δύο πρωταγωνιστές βρίσκονται στην αμερικανική έρημο - το πλοίο έχει αγκυροβοληθεί στην ακτή της Νέας Ορλεάνης. Σε διάφορες πηγές υπάρχουν περιγραφές του εμπορικού πνεύματος του Manon, εξαιτίας του οποίου ο de Grie στην Αμερική διέπραξε ληστεία και δολοφονία ή της ευγενείας του de Grieu, ο οποίος σκότωσε τον γιο του επικεφαλής της αποικίας, που παρενόχλησε τον Manon. Ωστόσο, αυτές οι εκδοχές εφευρέθηκαν από τους διερμηνείς της πλοκής της όπερας και δεν έχουν καμία σχέση με το γνήσιο λιμπρέτο του Manon Lescot.

Η ιστορία των σχέσεων Manon, de Grieux και Geront δεν μπορούσε να αφήσει τον συνθέτη αδιάφορο και επειδή υπενθύμισε την ιστορία από τη δική του ζωή, στην οποία υπήρχαν τόσο φτώχεια όσο και σχέση με τη σύζυγο ενός πλούσιου προσώπου και καταδίκη της κοινωνίας. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο κανείς δεν αποφάσισε να βάλει το όνομά του στο εξώφυλλο του βιβλίου δίπλα στο όνομα Puccini - ήταν μια ιστορία μόνο γι 'αυτόν και γι' αυτόν - με όλα τα πάθη, τα δάκρυα και τον αγώνα για αγάπη. Ο συνθέτης χρησιμοποίησε τις μελωδίες των πρώιμων έργων του σε αυτές τις συνθέσεις θαλάσσιου δωματίου, τραγούδια, τυχαίες συνθέσεις παιδιών, Messa di Gloria.

Με πολλούς τρόπους, το "Manon Lescot" πραγματοποιήθηκε χάρη σε μια μοναδική αίσθηση του Giulio Ricordi. Ήταν ο μόνος που υποστήριζε άνευ όρων το ταλέντο του Puccini, ενώ ακόμη και το διοικητικό συμβούλιο του εκδοτικού οίκου του επανειλημμένα έθεσε το θέμα της διακοπής της χρηματοδότησης του συνθέτη.

Ο τόπος της πρώτης παράστασης της όπερας επέλεξε επίσης Ricordi. Δεν θέλησε να μπερδέψει τις εντυπώσεις του κοινού είτε στη Ρώμη, όπου οι "Παγκιάκοι" είχαν μόλις πεθάνει, είτε στο Μιλάνο, όπου οι προετοιμασίες για την εντυπωσιακή πρεμιέρα του Falstaff του θεϊκού Verdi ήταν σε πλήρη εξέλιξη. 1 Φεβρουαρίου 1893 ο "Manon Lesko" είδε το φως της ράμπας στο Βασιλικό Θέατρο του Τορίνο, αποκαλύπτοντας στον κόσμο μια νέα ιδιοφυΐα. Το κοινό έφτασε σε μια εξαθλίωση, καλώντας τραγουδιστές στα τόξα αμέτρητες φορές. Στο κόμμα Manon λάμπει Cesira Ferrani, ο ρόλος του de Grie που εκτελείται από τον Giuseppe Cremonini. Την επόμενη μέρα, ο Τύπος εξέφρασε ευρέως το παρελθόν γεγονός, χωρίς να χτυπάει για έπαινο. Ένα χρόνο αργότερα, μετά την παράσταση της όπερας στο Λονδίνο, ο μεγάλος κωμικός Bernard Shaw δήλωσε στις σελίδες του κόσμου ότι ο Puccini ήταν ο πιο πιθανός διάδοχος του Verdi.

Εκτός από τη φήμη, τα πρώτα σημαντικά κέρδη ήρθαν, μόνο κατά το πρώτο έτος - 40.000 λίρες για τα δικαιώματα του Manon Lescot. Ο Puccini θα μπορούσε δικαίως να είναι περήφανος για αυτό το αποτέλεσμα! Αγόρασε το σπίτι του στη Λούκα, το οποίο πωλήθηκε μετά το θάνατο της μητέρας του, πλήρωσε όλα τα χρέη, νοίκιασε μια βίλα στο Torre del Lago. Και με την προσοχή άρχισε να εισέρχεται στην κοινωνία με την Elvira.

Για τα πρώτα χρόνια, το "Manon Lesko" παραδόθηκε σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο. Μόνο δύο έθνη όπερα δεν φάνηκαν να αντιλαμβάνονται τη μεγάλη επιτυχία της - στη Γαλλία ακούστηκε μόνο το 1906, καθόλου στη σκηνή της πρωτεύουσας, αλλά στη Νίκαια. Αλλά αν η γαλλική ζήλια του Ιταλού αντιπάλου είναι κατανοητή, ο λόγος για τον οποίο η όπερα εμφανίστηκε στη Βιέννη 15 χρόνια αργά είναι εντελώς ακατανόητη. Το ρωσικό κοινό εξοικειώθηκε με την αίσθηση της όπερας λίγους μήνες μετά την πρεμιέρα, το 1893. Δύο χρόνια αργότερα το clavier εκδόθηκε στα ρωσικά.

Μετά την επανάσταση, τα ρωσικά θέατρα φαινόταν να έχουν ξεχάσει την όπερα με ένα τόσο διφορούμενο θέμα. Οι πρώτες παραγωγές πραγματοποιήθηκαν μόνο στη δεκαετία του '70. Σήμερα, και οι δύο ρωσικές πρωτεύουσες έχουν το δικό τους Manon Lesko, και οι δύο παραστάσεις είναι ενδιαφέρουσες με την μη τυποποιημένη κατεύθυνση. Το Θέατρο Bolshoi παρουσιάζει το έργο του A. Shapiro και το Θέατρο Mikhailovsky από τον Y. Flimma

Μουσική "Manon Lesko" στις ταινίες

Οι μελωδίες της όπερας χρησιμοποιούνται σε περισσότερες από δυο ταινίες. Το πιο διάσημο:

• "Gotham", η τηλεοπτική σειρά (2014-2017)
• "Εραστές" (2008)
• Ο Ξένος (2006)
• Callas Forever (2002)
• "Η Hannah και οι αδελφές της" (1986)
• "Η πιο όμορφη γυναίκα στον κόσμο" (1955)

Τα μέρη από το Manon Lesko ήταν στο ρεπερτόριο όλων των μεγαλύτερων τραγουδιστών του 20ου αιώνα. Πολλές παραστάσεις με τα εξαιρετικά έργα τους βρήκαν τη δεύτερη ζωή τους στο βίντεο. Σημειώστε μερικά:

• Παραγωγή της Μητροπολιτικής Όπερας 2008 με την Karita Mattila και τον Marcello Giordani
• Παραγωγή της La Scala 1998 με τη Maria Guleghina και τον José Cura
• 1983 Covent Garden με τον Placido Domingo και τον Kiri Te Kanawa
• Παραγωγή της Μητροπολιτικής Όπερας το 1980 με τους Πλάτσιντο Ντομίνγκο και Ρενάτα Σκώτο

Γιάκομο Πουτσίνι στις 34 ετών, ήταν πλήρως ανταμείβεται για τη μακρά περίοδο μελέτης και δημιουργικών αναζητήσεων, αποτυχιών και φτώχειας. Η επιτυχία ήρθε μαζί με το νεαρό και άτυχο Manon. Ίσως γι 'αυτό οι κύριες ηρωίδες όλων σχεδόν των οπερών του θα είναι γυναίκες - ανιδιοτελώς αγάπη, πιστός, λυπημένος, ατελής και απίστευτα όμορφος - Mimi, Liu, Madame Butterfly, αδελφή Angelica, Tosca. Αλλά το κύριο πράγμα - στοManon Lesko"σχηματίστηκε το ύφος του μεγάλου πλοιάρχου, ο οποίος δεν συμμετείχε ούτε στους σημαίνοντες Wagnerians ούτε στους δημοφιλείς verists, αλλά έκανε το δικό του μονοπάτι στην ιστορία της μουσικής.