Όπερα "Carmen": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

J. Bizet Όπερα "Carmen"

Η πλοκή της όπερας του G. Bizet "Carmen" προέρχεται από το μυθιστόρημα του ίδιου ονόματος του P. Merime. Στο κέντρο του κύκλου των εκδηλώσεων - ένας όμορφος, παθιασμένος και ελεύθερος τσιγγάνος, με τον τρόπο ζωής και τις πράξεις της αλλάζει τη ζωή των ανθρώπων γύρω της. Αυτή είναι η τελευταία όπερα του συνθέτη, η οποία πέρασε το ακανθώδες μονοπάτι για τη δόξα και τις σκηνές των παγκόσμιων θεάτρων. Θεωρείται το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας. Georges Bizet και το φιάσκο ζωής του.

Περίληψη της όπερας Bizet "Carmen"και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για το έργο αυτό διαβάζονται στη σελίδα μας.

Ηθοποιοί

Φωνή

Περιγραφή

Carmenμεσο-σοπράνοΑνδαλουσίας Τσιγγάνος
Ντον ΧοσέtenorΟ λοχίας Ντράγκον
Micaelaσοπράνοκορίτσι της χώρας, νύφη του Χοσέ
Escamilloβαρυτόνηταυρομάχος
Frasciteσοπράνοτσιγγάνος
Mercedesμεσο-σοπράνοτσιγγάνος
Μοράλεςβαρυτόνηαξιωματικός στρατιωτικού δράκου
Zunigaμπάσοαξιωματικός, υπολοχαγό dragoon
Remendadotenorλαθρεμπόριο
Dancayroβαρυτόνηλαθρεμπόριο

Περίληψη της "Carmen"

Η όπερα λαμβάνει χώρα στην Ισπανία κατά το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Η Carmen είναι ένας όμορφος, παθιασμένος, τρελός τσιγγάνος που εργάζεται σε εργοστάσιο τσιγάρων. Ξεχωρίζει ξεκάθαρα ανάμεσα σε άλλες εργαζόμενες γυναίκες - μόλις αυτή η εκπληκτική ομορφιά εμφανιστεί στο δρόμο, όλα τα βλέμματα των θαυμαστικών ανδρών της βυθίζονται αμέσως. Με ιδιαίτερη απόλαυση, η Κάρμεν χλευάζει τους άνδρες γύρω της και τα συναισθήματά τους. Όμως, το κοριτσάκι δεν του αρέσει το γεγονός ότι ο Χοσέ είναι αδιάφορη γι 'αυτήν, προσπαθεί το καλύτερο για να προσελκύσει την προσοχή του. Μετά την αποτυχία, ο τσιγγάνος, μαζί με άλλα κορίτσια πίσω στην εργασία. Εντούτοις, μεταξύ τους, μια διαμάχη ξεσηκώθηκε, η οποία αμέσως μετατρέπεται σε αγώνα. Ο ένοχος της σύγκρουσης είναι η Carmen. Αποστέλλεται στο θάλαμο, όπου μαραζώνει ενόψει του εντάλματος, υπό την εποπτεία του Χοσέ. Αλλά ο πονηρός πειρασμός ερωτεύεται τον λοχίας και βοηθά τη φυγή του. Αυτή η πράξη εξανθήματος ανατρέφει εντελώς τη ζωή του: ο Χοσέ χάνει τα πάντα - τη φίλη του, την οικογένειά του, το σεβασμό, την κατάταξή του και γίνεται απλός στρατιώτης.

Και όλη αυτή τη φορά, η Carmen συνεχίζει να ηγείται μιας αδράνειας ζωής - μαζί με τους φίλους της, περιπλανιέται στις ταβέρνες, όπου φιλοξενεί τους επισκέπτες με τα τραγούδια και τους χορούς της. Στην περίπτωση αυτή, το κορίτσι καταφέρνει να συνεργαστεί με τους λαθρεμπόρους και να φλερτάρει με τον ταυρομάχο Escamillo. Σύντομα ο Χοσέ εμφανίζεται στην ταβέρνα, αλλά για πολύ μικρό χρονικό διάστημα, ήρθε η ώρα να επιστρέψει στο στρατόπεδο για το βράδυ. Ωστόσο, ο τσιγγάνος περιλαμβάνει όλη τη γοητεία του, ώστε να μην αφήσει τον στρατιώτη μακριά από αυτόν. Ο Χοσέ είναι συναρπασμένος από αυτήν, και τώρα η εντολή του καπετάνιου δεν σημαίνει τίποτα γι 'αυτόν. Γίνεται ένας ερημίτης και τώρα αναγκάζεται να είναι μαζί με την Carmen και τους λαθρεμπόρους. Αλλά σύντομα τα συναισθήματα της καυγάρης ομορφιάς ξεθωριάζουν - η Χοσέ βαρεθεί με την. Τώρα δεν απομακρύνεται πραγματικά από τον ταυρομάχο, ο οποίος υποσχέθηκε ακόμη και να δώσει μάχη προς τιμήν της. Και ο ερωτευμένος στρατιώτης αναγκάζεται να την εγκαταλείψει προσωρινά - μαθαίνει από τον πρώην εραστή ότι η μητέρα του πεθαίνει και βιαστικά πηγαίνει σε αυτήν.

Στην πλατεία της Σεβίλλης ετοιμάζεται για ταυρομαχία. Η τσιγγάνικη γυναίκα ετοιμάζεται να συμμετάσχει στις διακοπές, αλλά ο Χοσέ έρχεται στο δρόμο της. Ζητά το κορίτσι να είναι μαζί του ξανά, ομολογεί την αγάπη του, απειλεί, αλλά όλα είναι μάταια - είναι κρύο γι 'αυτόν. Σε μια φόρμα θυμού, βγάζει ένα στιλέτο και τον ωθεί στο αγαπημένο του.

Διάρκεια της απόδοσης
I - II ΠράξηIII - IV
95 λεπτά.60 λεπτά

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

  • Καταπληκτικό αλλά Georges Bizet ποτέ δεν ήταν στην Ισπανία. Για να δημιουργήσει την απαραίτητη μουσική ατμόσφαιρα, αναμόρφωσε λαϊκά κομμάτια, δίνοντάς του την επιθυμητή ισπανική γεύση.
  • Το 1905, επιστήμονες ανακάλυψαν έναν νέο αστεροειδή, ο οποίος έλαβε το όνομα "Carmen".

  • Ο διάσημος Γερμανός καγκελάριος Otto von Bismarck ήταν παρόντες κάτω από διάφορες συνθήκες στην εκπομπή "Carmen" 27 φορές.
  • Ο αγγλικός μουσικολόγος Hugh MacDonald έγραψε ότι η γαλλική όπερα δεν ξέρει περισσότερους θανατηφόρους από την Carmen. Εκτός της Γαλλίας, οι απόγονοί της θα μπορούσαν να είναι "Salome" από τον Richard Strauss και "Lulu" από τον Alban Berg.
  • Η πρεμιέρα του έργου πραγματοποιήθηκε στις 3 Μαρτίου 1875 και τελείωσε σε πλήρη αποτυχία. Και ακριβώς 3 μήνες μετά, ο ίδιος ο συνθέτης εξαφανίστηκε. Οι λόγοι για το θάνατό του εξακολουθούν να υποστηρίζουν. Σύμφωνα με μια εκδοχή, ο Bizet δεν μπόρεσε να επιβιώσει από το φιάσκο της «Carmen» και από την «ανηθικότητα» στην οποία κατηγορήθηκε μετά την πρεμιέρα. Η όπερα έμοιαζε άσεμνη για το κοινό, επειδή οι ήρωές της ήταν γκάνγκστερ, καπνιστές εργάτες εργοστασίων, λαθρέμποροι και απλοί στρατιώτες. Και χαρακτηρίζοντας τον κύριο χαρακτήρα της όπερας, οι καλλιτεχνικοί γνώστες δεν ήταν καθόλου ντροπαλοί για τις εκφράσεις - ήταν η πραγματική ενσάρκωση της χυδαιότητας και της βρωμιάς.
  • Η όπερα χαρακτηρίστηκε από τον συνθέτη ως κωμικό. Και η πρώτη παράσταση έλαβε χώρα στην Opera-Comique. Και εδώ είναι ένα κωμικό, ρωτάτε; Είναι απλό. Σύμφωνα με τις παραδόσεις του γαλλικού θεάτρου, όλα τα έργα, οι κύριοι χαρακτήρες των οποίων είναι απλοί άνθρωποι, θεωρήθηκαν ως είδος κωμωδίας. Για το λόγο αυτό οι όπερες εναλλάσσουν μουσικούς αριθμούς με διαλόγους συνομιλίας - σύμφωνα με αυτό το σχέδιο χτίστηκαν όλες οι κόμικς στη Γαλλία.
  • Ένας από τους συν-διευθυντές του θεάτρου Opera Comique έπρεπε να εγκαταλείψει τη θέση του εξαιτίας αυτού του έργου. Ο Adolf de Leuven πίστευε ότι σε ένα τέτοιο είδος όπως η κωμική όπερα, σίγουρα δεν πρέπει να είναι μια δολοφονία, πολύ λιγότερο τόσο φοβερή και περίπλοκη. Κατά τη γνώμη του, η βία δεν ταιριάζει με τους κανόνες μιας αξιοπρεπούς κοινωνίας. Προσπάθησε με κάθε τρόπο να πείσει τους συγγραφείς αυτού του είδους, κάλεσε κατ 'επανάληψη τους λιμπρέτες στο δωμάτιό του, να τους πείσει να κάνουν τον χαρακτήρα της Carmen πιο ήπιο και να αλλάξουν τον τελικό. Το τελευταίο ήταν απαραίτητο για το κοινό να αφήσει το θέατρο σε μια υπέροχη διάθεση. Ωστόσο, δεν κατέληξαν σε συμφωνία, και τελικά ο Adolf αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη θέση του. Αυτό έγινε ένα σημάδι της διαμαρτυρίας ενάντια στο έργο, στην οποία η προπαγάνδα της δολοφονίας.

  • Λίγο πριν το θάνατό του, ο G. Bizet υπέγραψε συμβόλαιο με την Κρατική Όπερα της Βιέννης για την παραγωγή της "Carmen". Παρά ορισμένες αλλαγές και διαφορές από τον αρχικό συντάκτη, η απόδοση ήταν τεράστια επιτυχία. Η "Carmen" κέρδισε όχι μόνο συνηθισμένους θεατές, αλλά και τέτοιους εξέχοντες συνθέτες Johannes brahms και Richard Wagner. Αυτή ήταν η πρώτη σοβαρή επιτυχία της δημιουργίας του G. Bizet για την πορεία προς τη διεθνή αναγνώριση.
  • Στις 23 Οκτωβρίου 1878 στη Μουσική Ακαδημία της Νέας Υόρκης φιλοξένησε την πρώτη πρεμιέρα αυτού του έργου στις Ηνωμένες Πολιτείες. Την ίδια χρονιά, η όπερα εμφανίστηκε ενώπιον του ακροατηρίου της Αγίας Πετρούπολης.
  • Η "Carmen" ήταν η τελευταία όπερα που διοργανώθηκε στο Θέατρο Bolshoi (Stone). Ήταν με αυτό το έργο το θέατρο αποφάσισε να τελειώσει την ιστορία του - μετά την τελευταία παραγωγή έκλεισε, στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο RMI, και στη συνέχεια κατεδαφίστηκε εντελώς. Το 1896, κτίστηκε το κτίριο του Conservatory της Αγίας Πετρούπολης.

Δημοφιλείς άριες και αριθμοί

Habanera - ακούστε

Escamillo Couplets - Ακούστε

Aria José - ακούστε

Τσιγγάνικος χορός - ακούστε

Η ιστορία της δημιουργίας της "Carmen"

Σχετικά με τα σχέδιά του να γράψει την όπερα "Κάρμεν" Georges Bizet που αναφέρθηκε το 1872. Ακόμη και τότε, η Κωμική Όπερα έδωσε την εντολή στους διάσημους Λιβρετιστές Henri Meliac και Ludovic Halevy, και εργάζονταν στο κείμενο με δύναμη και κύριο. Κατάφεραν να μετατρέψουν σημαντικά το μυθιστόρημα του P. Merimee. Πρώτα απ 'όλα, οι αλλαγές επηρέασαν τις εικόνες των κύριων χαρακτήρων - στην ερμηνεία τους έγιναν πιο ευγενείς. Ο Χοσέ, από έναν σοβαρό διατακτικό νόμου, έχει μετατραπεί σε ένα έντιμο αλλά αδύναμο άτομο. Ο τσιγγάνος παρουσιάζεται επίσης διαφορετικά - η ανεξαρτησία τονίζεται περισσότερο και η δίψα για κλοπή και πονηριά είναι κρυμμένα. Οι συγγραφείς άλλαξαν επίσης τον τόπο δράσης - αν στη λογοτεχνική πηγή όλα συνέβαιναν στις παραγκουπόλεις και τα φαράγγια, τότε στο λιμπρέτο όλα τα γεγονότα μεταφέρθηκαν στο κέντρο της Σεβίλλης, στις πλατείες και στους δρόμους. Οι θεατρικοί συγγραφείς εισήγαγαν στην όπερα έναν νέο χαρακτήρα - τον αγαπημένο του Jose, Michaela, για να δείξουν το ακριβώς αντίθετο της Carmen. Ο Toreador από έναν μη αρχικό και άγνωστο συμμετέχοντα μετατράπηκε σε ένα χαρούμενο Escamillo, ο οποίος έπαιξε αποφασιστικό ρόλο στην τύχη του κύριου χαρακτήρα.

Το κείμενο ήταν πλήρως προετοιμασμένο από την άνοιξη του 1873, και στη συνέχεια ο συνθέτης έθεσε σε λειτουργία. Η όπερα ολοκληρώθηκε πλήρως το καλοκαίρι του 1874.

Ωστόσο, η απόρριψη της όπερας αυτής εμφανίστηκε πολύ πριν από την παραγωγή της, από τη στιγμή που εκφράστηκε η ιδέα - μια πληθώρα δραματικών γεγονότων και παθών δεν ταιριάζει στο στάδιο στο οποίο σχεδιάστηκε η πρώτη παραγωγή. Το γεγονός είναι ότι ο κωμικός της Όπερας θεωρήθηκε κοσμικό θέατρο, το οποίο παρακολούθησαν μόνο εκπρόσωποι της πλούσιας τάξης. Πηγαίνοντας στο θέατρο, ήξεραν εκ των προτέρων ότι θα δουν ένα εύκολο είδος με μια αφθονία αστείων καταστάσεων. Αυτό το ακροατήριο ήταν μακριά από τρελά παθάρια, και φυσικά, αιματηρές δολοφονίες. Η όπερα χαρακτήριζε επίσης ήρωες και πάθη απαράδεκτα για το κοινό - κορίτσια που δεν επιβαρύνονταν με ηθική, εργάτες του εργοστασίου τσιγάρων, ληστές και στρατιωτικοί απατεώνες.

Δημιουργώντας το λιμπρέτο, οι συγγραφείς κατανοούσαν ότι πολλοί δεν θα τους αρέσουν. Και οι εικασίες επιβεβαιώθηκαν - οι τραγουδιστές αρνούνταν εντελώς να συμμετέχουν σε αυτήν την παράσταση.

Παραγωγές "Carmen"

Η πρεμιέρα της όπερας έλαβε χώρα στην Όπερα, το κόμικ της όπερας. Ήταν 3 Μαρτίου 1875. Το κοινό δεν ήξερε πώς να αντιδράσει σε αυτήν την παράσταση: υπήρχε πολύ όμορφη μουσική μέσα του, συντρίβοντας αμέσως στη μνήμη, αλλά υπήρχε επίσης μια φρικτή ιστορία για την οποία είναι απλώς άσεμνο να μιλάς στη κοσμική κοινωνία. Η όπερα απέτυχε και οι συγγραφείς της κατηγορήθηκαν για κακομεταχείριση και ανηθικότητα. Αλλά, παρά το γεγονός ότι η δημιουργία του Bizet υπέστη ένα πλήρες φιάσκο, παραδόθηκε 45 φορές εκείνο το έτος. Και ο λόγος είναι πολύ απλός - η συνηθισμένη ανθρώπινη περιέργεια. Το κοινό ήταν στοιχειωμένο από το γεγονός ότι όλο το Παρίσι μίλησε για το έργο εκείνο το διάστημα. Το ενδιαφέρον για το έργο εντάθηκε στις αρχές του καλοκαιριού - ακριβώς 3 μήνες μετά την πρεμιέρα, ο J. Bizet πέθανε. Πολλοί κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι η αποτυχία της "Carmen" ήταν φταίει για αυτό, επειδή η αποτυχία και η παρενόχληση από τον Τύπο προκάλεσε ένα νευρικό σοκ στο μαέστρο και συνέβαλε στην επιδείνωση της υγείας του. Μετά το τέλος της θεατρικής περιόδου, αποφασίστηκε να αφαιρεθεί η παράσταση από τη σκηνή. Τότε ο καθένας ήταν σίγουρος ότι ποτέ δεν θα εμφανιστεί ξανά εκεί.

Το φθινόπωρο του 1875, η όπερα διοργανώθηκε στη Βιέννη στα γερμανικά. Ωστόσο, αυτό που παρουσιάστηκε στο κοινό ήταν θεμελιωδώς διαφορετικό από αυτό που ο Bizet σκόπευε - ήταν ένα πραγματικό μπαλέτο όπερας με πολλούς χορευτικούς αριθμούς. Το βιενέζικο θέατρο αποφάσισε να εκπλήξει το κοινό με ένα λαμπρό θέαμα - οι αναβάτες σε πραγματικά άλογα και μια ολόκληρη μοτοσικλέτα ταυρομάχων τέθηκαν στη σκηνή.

Τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους, η "Carmen" τέθηκε στην Ιταλία. Στη συνέχεια, η δουλειά ήταν μια πρωτοφανής επιτυχία και συμπεριλήφθηκε άμεσα στο ρεπερτόριο πολλών κόσμων. Και το κοινό άρεσε την κλασική παραγωγή της Βιέννης. Βασίστηκε σε άλλους διευθυντές που έβαλαν αυτή την όπερα σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες.

Το Φεβρουάριο του 1878, η όπερα μεταφέρθηκε στη Ρωσία και παρουσιάστηκε σε ένα πλούσιο ακροατήριο στη σκηνή του θεάτρου Bolshoi (Stone) στην Αγία Πετρούπολη. Εκτέλεσε το αυτοκρατορικό ιταλικό θίασο στην έκδοσή του. Πολλές σκηνές κόπηκαν από τη δουλειά για να μην σοκάρει το κοινό. Ωστόσο, αυτό δεν βοήθησε και η απόδοση δεν ήταν επιτυχής. Με πολλούς τρόπους, αυτή η εξέλιξη των γεγονότων συνέβαλε στο γεγονός ότι οι σολίστες δεν είχαν χρόνο να προετοιμαστούν καλά, επειδή βιαζόταν με την παραγωγή. Όπως έγραψαν πολλές εφημερίδες, η πρεμιέρα αυτής της παράστασης ήταν περισσότερο σαν πρόβα, καθώς υπήρχαν τόσες πολλές ατέλειες και "τραχύτητα" σε αυτήν.

Αλλά το 1882, οι θεατές χαιρέτισαν την άλλη παραγωγή του παιχνιδιού με ενθουσιασμό και, τέλος, η σύνθεση της Bizet έλαβε αξιόλογη αναγνώριση. Ξεκίνησε από το νέο σκηνοθέτη των αυτοκρατορικών θεάτρων Ι.Α. Vsevolozhsky. Τα κομμένα αποσπάσματα εμφανίστηκαν και πάλι στη σκηνή, επιλέχτηκε ένα νέο cast και διορίστηκαν όλοι οι χορογραφικοί αριθμοί Μάριος Πέτιπα.

Το 1885 το κείμενο του λιμπρέτου μεταφράστηκε στα ρωσικά και σε αυτή την έκδοση η όπερα εκτελέστηκε για πρώτη φορά στο Mariinsky Theatre,

Το γεγονός ότι η Carmen έλαβε παγκόσμια αναγνώριση έκαναν και πάλι τους Γάλλους να ενδιαφέρονται για αυτό. Ένας από τους συνθέτες της εποχής, ο Ernest Giro, αποφάσισε να κάνει το συντακτικό γραφείο του - αντικατέστησε όλους τους συνομιλητικούς διαλόγους στο έργο του Bizet με παραστάσεις και επίσης διακοσμούσε τον τελικό της όπερας με λαμπερές χορογραφικές σκηνές. Η όπερα διοργανώθηκε στο Παρίσι σε αυτή την έκδοση το 1883, και αυτή τη φορά πέρασε με πραγματικό θρίαμβο. Μετά από 21 χρόνια, η πρωτεύουσα της Γαλλίας είδε την επέτειο, τη χιλιοστή παράσταση "Carmen".

Ένας από τους πρώτους Ρώσους συνθέτες που γνώρισαν αυτό το έργο Bizetέγινε P.I. Τσαϊκόφσκι. Ήταν πολύ αγαπητό από αυτόν που ο Peter Ilyich έμαθε ακόμα και ολόκληρο το clavier από την καρδιά του. Και όταν τα μέσα ενημέρωσης δημοσίευσαν συνεχώς αρνητικές κριτικές και καταστροφικές κριτικές, επέμεινε ότι μια μέρα αυτή η όπερα θα γίνει η πιο δημοφιλής στον κόσμο. Και η ρωσική μεγαλοφυία δεν ήταν λάθος. Σήμερα, η τραγική ιστορία της ζωής ενός τσιγγάνου που αγαπά την ελευθερία στην ερμηνεία του μεγάλου γάλλου μαέστρο θεωρείται μία από τις κορυφές της μουσικής όπερας - μια μεγαλοφυία, μια αναφορά και μια αμείλικτη δημιουργία.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας