Συμφωνική ορχήστρα: δημιουργία και ανάπτυξη.

Συμφωνική ορχήστρα: δημιουργία και ανάπτυξη.

Είναι δύσκολο να φανταστεί κάποιος που δεν έχει ακούσει ποτέ μια συμφωνική ορχήστρα. Τι είναι αυτό; Πότε εμφανίστηκε η ορχήστρα και ήταν πάντα έτσι; Πόσα εργαλεία θα πρέπει να συμπεριληφθούν στη σύνθεσή του και είναι δυνατόν να το αλλάξετε;

Πρώτα απ 'όλα, εξετάστε οποιοδήποτε επεξηγηματικό λεξικό. Ο πρώτος ορισμός που συναντάμε είναι "μια ομάδα μουσικών για την απόδοση της ακαδημαϊκής μουσικής". Ίσως ένας μάλλον μετριοπαθής και εκτενής ορισμός ενός τέτοιου είδους ορχήστρας είναι μάλλον ένα ολόκληρο κράτος που έχει αναπτυχθεί κατά τη διάρκεια των αιώνων, με τους δικούς του νόμους και εντολές και κυβερνάται από έναν σοφό μέντορα, τον αγωγό. Μπορεί επίσης να ειπωθεί ότι η ορχήστρα είναι σαν ένας ζωντανός οργανισμός, ο οποίος προσελκύει ευαίσθητα τα πιο λεπτά μουσικά συναισθήματα σε ένα έργο και αλληλεπιδρά πολύ με ακρίβεια και επιδεξιότητα τόσο μέσα στον εαυτό του όσο και με το κοινό. Προκειμένου να απαντηθούν λεπτομερώς αυτές και άλλες ερωτήσεις, είναι απαραίτητο να αναφερθούμε στην ιστορία.

Λίγη ιστορία

Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να σημειωθεί ότι η λέξη "ορχήστρα" χρονολογείται από την εποχή της αρχαίας Ελλάδας, όπου η ορχήστρα ονομάστηκε θεατρική σκηνή όπου πραγματοποιήθηκε η παράσταση. Λίγους αιώνες αργότερα αυτή η λέξη ονομάζεται ήδη θεατρικές εγκαταστάσεις για να φιλοξενήσουν καλλιτέχνες. Μόνο αργότερα άρχισαν να καλούν μουσικά σύνολα. Φυσικά, ομάδες μουσικών υπήρχαν ανά πάσα στιγμή, για παράδειγμα, στην ιστορία υπάρχει μια αναφορά που χρονολογείται από τον 1ο αιώνα μ.Χ. ε., για ένα θρησκευτικό φεστιβάλ στην Παλαιστίνη. Ο ιστορικός Ι. Φλάβιος στις "Εβραϊκές Αρχαιότητες" που περιγράφει αυτό το γεγονός σημειώνει ότι παρακολούθησαν 20.000 τραγουδιστές, τον ίδιο αριθμό ερμηνευτών στη σάλπιγγα και την άρπα. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς αυτή την εκπληκτική θέα.

Η αρχή της διαμόρφωσης μιας συμφωνικής ορχήστρας αναφέρεται μόνο στους XVI-XVII αιώνες, σε καιρούς νέων μουσικών τύπων: όπερα, μπαλέτο, ορατόριο, καθώς και ο σχηματισμός μιας νέας ομόφωνης-αρμονικής αποθήκης στη μουσική. Οι ερευνητές σηματοδοτούν το τέλος του 16ου αιώνα ως σημείο καμπής όταν εφευρέθηκαν το βιολί, το οποίο αμέσως συμπεριλήφθηκε στην ορχήστρα και αντικατέστησε τον προκάτοχό του, το βιολί. Ο ήχος και η δεξιοτεχνία των νέων οργάνων θα καθορίσουν αργότερα ολόκληρο το ορχηστρικό ύφος. Το δεύτερο τέτοιο όριο θεωρείται ότι είναι το τέλος του 19ου αιώνα, όταν βελτιώθηκαν τα πνευστά μέσα.

Η ορχήστρα όλο αυτό το χρόνο αναπτύχθηκε σταδιακά, ακολουθώντας ευνοϊκά νέες κατευθύνσεις και είδη μουσικής, μόνο μέχρι το τέλος του 18ου αιώνα δημιουργήθηκε μια μικρή σύνθεση. Ήταν για μια τέτοια σύνθεση που οι διάσημοι βιεννέζικοι κλασικοί, J. Haydn και W. Mozart, έγραψαν τα αριστουργήματα τους. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικότητας του L. Beethoven, η «κλασσική» σύνθεση καθιερώθηκε πλήρως και κατά τη διάρκεια της ρομαντικής εποχής, όταν κυριαρχεί η μουσική του προγράμματος, η ορχήστρα αποκτά ακόμη πιο βελτιωμένες μορφές, η ομάδα κορδονιών επεκτείνεται και προστίθενται αιολικά όργανα, ολοκληρώνοντας έτσι τον σχηματισμό των κύριων ομάδων.

Τύποι συμφωνικής ορχήστρας

Η κλασσική σύνθεση περιλαμβάνει μια ομάδα από χορδές (όχι περισσότερες από 20), ξύλινα κύματα (2 φλάουτα, 2 παπαρούνες, 2 κλαρινέτες, 2 μάστιγα) και ορείχαλκο με 2 τρομπέτες και 2 σπάνια 4 κέρατα.

Η μεγάλη ορχήστρα επεκτείνεται σημαντικά από μια χάλκινη λωρίδα που περιλαμβάνει μέχρι 5 σωλήνες, από 3 έως 5 τρομπόνι, έως 8 κέρατα και μια μπανάνα. Η ξύλινη ορειχάλκινη ζώνη έχει επεκταθεί σε 5 όργανα κάθε οικογένειας, συμπεριλαμβανομένων των ποικιλιών τους. Η ομάδα κορδονιών μπορεί να αυξηθεί σε 60 όργανα, το ίδιο ισχύει για την ομάδα σοκ, η οποία περιλαμβάνει ήδη, εκτός από τα τυχανοί, τα μικρά και μεγάλα τύμπανα, τα κύμπαλα, τα τρίγωνα, τα κουδούνια. Συχνά περιλάμβανε την άρπα, το πιάνο και τον τσαγκάνο.

Είναι δυνατή η αλλαγή εργαλείων;

Φυσικά, συχνά η πρόθεση της σύνθεσης προβλέπει την εμφάνιση ενισχυμένης απόχρωσης ή νέας βαφής, και στη συνέχεια ο συνθέτης εισάγει ένα νέο όργανο, αυξάνει ή μειώνει τη σύνθεση. Αρκεί να αναφέρουμε ως παράδειγμα την προθέρμανση PI. Το "1812" του Τσαϊκόφσκι είναι ένα μεγαλοπρεπές έργο, στο οποίο ο συνθέτης προσθέτει κουδούνια για ενισχυμένο επίσημο αποτέλεσμα, οπλίτες οπλισμού στο φινάλε και δεύτερη ορχήστρα - ορείχαλκο.

Μια ορχήστρα δεν είναι απλώς μια "ομάδα μουσικών" - είναι ένας πολύπλοκος οργανισμός στον οποίο κάθε κύτταρο είναι σημαντικό, ένα στοιχείο στο οποίο ανατίθεται ένας ιδιαίτερος ρόλος σε κάθε ομάδα, όργανο. Έτσι ώστε το κοινό να μπορεί να απολαύσει τα αριστουργήματα της κλασσικής μουσικής που εκτελούνται από μια συμφωνική ορχήστρα.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας