D.D. Σοστακόβιτς "Συμφωνική Λένινγκραντ": ιστορία, βίντεο, περιεχόμενο, ενδιαφέροντα γεγονότα

D.D. Σοστακόβιτς "Συναυλία Λένινγκραντ"

Η Έβδομη Συμφωνία του Σοστακόβιτς (Λένινγκραντ) είναι ένα σπουδαίο έργο, που αντικατοπτρίζει όχι μόνο τη βούληση για νίκη, αλλά και την ανυπέρβλητη δύναμη του πνεύματος του ρωσικού λαού. Η μουσική είναι ένα χρονικό των πολεμικών χρόνων, σε κάθε ήχο ακούγεται ένα ίχνος ιστορίας. Μια μεγαλοπρεπής σύνθεση έδωσε ελπίδα και πίστη όχι μόνο στους ανθρώπους του πολιορκημένου Λένινγκραντ, αλλά σε ολόκληρο τον σοβιετικό λαό.

Μπορείτε να μάθετε πώς συντάχθηκε το έργο και υπό ποιες συνθήκες πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά, καθώς και το περιεχόμενο και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα στη σελίδα μας.

Η ιστορία της δημιουργίας της "Συμφωνίας του Λένινγκραντ"

Ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς ήταν πάντα ένα πολύ ευαίσθητο πρόσωπο, σαν να περίμενε την έναρξη ενός περίπλοκου ιστορικού γεγονότος. Έτσι, το 1935, ο συνθέτης άρχισε να συνθέτει παραλλαγές στο είδος του passacaglia. Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτό το είδος είναι μια πένθος πένθος κοινή στο έδαφος της Ισπανίας. Το δοκίμιο αποσκοπούσε να επαναλάβει την αρχή της παραλλαγής που χρησιμοποίησε ο Maurice Ravel στο Bolero. Τα σκίτσα παρουσιάστηκαν ακόμη και στους μαθητές του ωδείου, όπου δίδαξε ένας λαμπρός μουσικός. Το θέμα του passacaglia ήταν αρκετά απλό, αλλά η ανάπτυξή του δημιουργήθηκε χάρη σε ένα ξηρό drumbeat. Σταδιακά, η δυναμική εξελίχθηκε σε μεγάλη δύναμη, η οποία έδειξε ένα σύμβολο φόβου και τρόμου. Ο συνθέτης κουράστηκε να δουλέψει πάνω στο έργο και να το βγάλει.

Ο πόλεμος ξύπνησε στο Σοστακόβιτς την επιθυμία να ολοκληρώσει το έργο και να το φέρει σε ένα θριαμβευτικό και νικηφόρο φινάλε. Ο συνθέτης αποφάσισε να χρησιμοποιήσει το προηγούμενο από το Passacaglia στη συμφωνία, έγινε ένα μεγάλο επεισόδιο, το οποίο βασίστηκε σε παραλλαγές και αντικατέστησε την εξέλιξη. Το καλοκαίρι του 1941 το πρώτο μέρος ήταν εντελώς έτοιμο. Στη συνέχεια ο συνθέτης άρχισε να εργάζεται στα μεσαία τμήματα, τα οποία συμπληρώνονταν από τον συνθέτη πριν από την εκκένωση από το Λένινγκραντ.

Ο συγγραφέας υπενθύμισε τη δουλειά του για το έργο: «Το έγραψα γρηγορότερα από τα προηγούμενα έργα, δεν θα μπορούσα να κάνω κάτι διαφορετικό και να μην το συνθέσω», συνέβη ένας φοβερός πόλεμος, απλώς ήθελα να συλλάβω την εικόνα της χώρας μας, τη δική μου μουσική Την πρώτη μέρα του πολέμου άρχισα να δουλεύω Τότε έζησα στο ωδείο σαν πολλοί από τους γνωστούς μου μουσικούς Ήμουν μαχητής εναντίον του εναέριου αμυντικού Δεν κοιμήθηκα και δεν έτρωγα και κοίταξα μακριά από τη σύνθεση μόνο όταν ήμουν στην υπηρεσία ή όταν συναγερμούς αέρα ".

Το τέταρτο μέρος δόθηκε το πιο σκληρό, επειδή υποτίθεται ότι ήταν ο θρίαμβος του καλού πέρα ​​από το κακό. Ο συνθέτης ένιωσε άγχος, ο πόλεμος επηρέασε πολύ σοβαρά την ηθική του κατάσταση. Η μητέρα και η αδελφή του δεν εκκενώθηκαν από την πόλη και ο Σοστακόβιτς ανησυχούσε πολύ γι 'αυτούς. Ο πόνος βασανίζει την ψυχή του, δεν μπορούσε να σκεφτεί τίποτα. Σε κοντινή απόσταση δεν υπήρχε κανένας που να τον εμπνέει στον ηρωικό τελικό του έργου, αλλά ο συνθέτης συνέλεξε το πνεύμα του και ολοκλήρωσε το έργο με το πιο αισιόδοξο πνεύμα. Λίγες μέρες πριν την έναρξη του 1942, το έργο ήταν εντελώς συνθετικό.

Συμφωνία αριθ. 7

Το έργο εκτελέστηκε για πρώτη φορά στο Kuibyshev την άνοιξη του 1942. Ο Samuel Samosud διεξήγαγε την πρεμιέρα. Αξίζει να σημειωθεί ότι ανταποκρίθηκαν από διαφορετικές χώρες σε μια μικρή πόλη. Η αξιολόγηση των ακροατών δόθηκε περισσότερο από ψηλά, αρκετές χώρες θέλησαν ταυτόχρονα να πραγματοποιήσουν μια συμφωνία στις διάσημες φιλανθρωπικές κοινωνίες του κόσμου, άρχισαν να λαμβάνουν αιτήματα για αποστολή του σκορ. Το δικαίωμα να είναι το πρώτο που εκτελεί ένα δοκίμιο εκτός της χώρας ανατέθηκε στον διάσημο αγωγό Toscanini. Το καλοκαίρι του 1942, το έργο πραγματοποιήθηκε στη Νέα Υόρκη και ήταν τεράστια επιτυχία. Η μουσική έχει εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο.

Αλλά καμία από τις παραστάσεις στα δυτικά στάδια δεν μπορούσε να συγκριθεί με την κλίμακα της πρεμιέρας στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Στις 9 Αυγούστου 1942, την ημέρα που, σύμφωνα με το σχέδιο του Χίτλερ, η πόλη έπρεπε να έχει πέσει από τον αποκλεισμό, ακουγόταν η μουσική του Σοστακόβιτς. Και τα τέσσερα μέρη έπαιξαν ο αγωγός Carl Eliasberg. Το κομμάτι ακουγόταν σε κάθε σπίτι, στους δρόμους, καθώς η εκπομπή πραγματοποιήθηκε στο ραδιόφωνο και στα μεγάφωνα του δρόμου. Οι Γερμανοί ήταν έκπληκτοι - ήταν ένα πραγματικό κατόρθωμα, που έδειχνε τη δύναμη του σοβιετικού λαού.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τη συμφωνία №7 του Σοστακόβιτς

• Το όνομα "Λένινγκραντ" έλαβε από τη διάσημη ποιητή Άννα Αχμάττοβα.
• Από τη συγγραφή της Symphony No. 7, ο Shostakovich έγινε ένα από τα πιο πολιτικοποιημένα έργα στην ιστορία της κλασικής μουσικής. Έτσι, η ημερομηνία της πρεμιέρας του συμφωνικού έργου στο Λένινγκραντ δεν επελέγη τυχαία. Η πλήρης σφαγή της πόλης, που χτίστηκε από τον Πέτρο τον Μεγάλο, είχε προγραμματιστεί για τον 9ο Αύγουστο σύμφωνα με το σχέδιο των Γερμανών. Ο αρχιστράτηγος εξέδωσε ειδικές προσκλήσεις στο εστιατόριο Astoria, το οποίο ήταν δημοφιλές τότε. Ήθελαν να γιορτάσουν τη νίκη πάνω από τους πολιορκημένους στην πόλη. Τα εισιτήρια για την πρεμιέρα της συμφωνίας διανεμήθηκαν στους εμπόρους δωρεάν. Οι Γερμανοί γνώριζαν τα πάντα και έγιναν άθυμοι ακροατές του έργου. Την ημέρα της πρεμιέρας έγινε σαφές ποιος θα κερδίσει τη μάχη για την πόλη.
• Την ημέρα της πρεμιέρας, ολόκληρη η πόλη ήταν γεμάτη με τη μουσική του Σοστακόβιτς. Η συμφωνία μεταδόθηκε τόσο στο ραδιόφωνο όσο και στα μεγάφωνα της πόλης. Οι άνθρωποι άκουσαν και δεν μπορούσαν να κρύψουν τα συναισθήματά τους. Πολλοί φώναξαν από υπερχείλιση με μια αίσθηση υπερηφάνειας για τη χώρα.
• Η μουσική του πρώτου μέρους της συμφωνίας έγινε η βάση του μπαλέτου που ονομάζεται Συμφωνική του Λένινγκραντ.

• Ο διάσημος συγγραφέας Αλεξέι Τολστόι έγραψε ένα άρθρο σχετικά με τη συμφωνία «Λένινγκραντ», στο οποίο όχι μόνο προσδιόρισε το έργο ως θρίαμβο της σκέψης του ανθρώπου στον άνθρωπο αλλά και έκανε το έργο από μουσική άποψη.
• Οι περισσότεροι από τους μουσικούς βγήκαν έξω από την πόλη στην αρχή του αποκλεισμού · επομένως, δημιουργήθηκαν δυσκολίες στη συναρμολόγηση ολόκληρης της ορχήστρας. Αλλά ακόμα συγκεντρώθηκε, και η δουλειά έμαθε λίγες μόνο εβδομάδες. Διετέλεσε την πρεμιέρα του Λένινγκραντ σε διάσημο αγωγό γερμανικής καταγωγής Eliasberg. Έτσι, υπογραμμίστηκε ότι ανεξάρτητα από την εθνικότητα, κάθε άτομο προσπαθεί να προσφέρει ειρήνη.

• Η συμφωνία μπορεί να ακουστεί στο περίφημο ηλεκτρονικό παιχνίδι που ονομάζεται Entente.
• Το 2015, το έργο εκτελέστηκε στη Φιλαρμονική της πόλης του Ντόνετσκ. Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο ενός ειδικού σχεδίου.
• Ο ποιητής και ο φίλος Αλέξανδρος Πετρόβιτς Μέζιροφ αφιέρωσαν ποιήματα σε αυτό το έργο.
• Ένας από τους Γερμανούς, μετά τη σοβιετική νίκη επί της ναζιστικής Γερμανίας, παραδέχτηκε: «Ήταν την ημέρα της πρεμιέρας της συμφωνίας του Λένινγκραντ ότι καταλάβαμε ότι θα χάναμε όχι μόνο τη μάχη αλλά ολόκληρο τον πόλεμο, τότε αισθανόμασταν τη δύναμη του ρωσικού λαού που θα μπορούσε να ξεπεράσει τα πάντα και την πείνα και το θάνατο
• Ο ίδιος ο Σοστακόβιτς ήθελε να γίνει η συμφωνία στο Λένινγκραντ από την αγαπημένη του ορχήστρα της Φιλαρμονικής Εταιρείας του Λένινγκραντ, η οποία σκηνοθετήθηκε από τον λαμπρό Mravinsky. Αλλά αυτό δεν θα μπορούσε να συμβεί, επειδή η ορχήστρα βρισκόταν στο Νοβοσιμπίρσκ, η μεταφορά μουσικών θα ήταν πολύ δύσκολη και θα μπορούσε να οδηγήσει σε τραγωδία, καθώς η πόλη ήταν αποκλεισμένη, οπότε η ορχήστρα έπρεπε να σχηματιστεί από ανθρώπους που βρίσκονταν στην πόλη. Πολλοί ήταν μουσικοί των στρατιωτικών ορχηστρών, πολλοί προσκλήθηκαν από γειτονικές πόλεις, αλλά τελικά η ορχήστρα συναρμολογήθηκε και εκτέλεσε το κομμάτι.
• Κατά τη διάρκεια της παράστασης της συμφωνίας, διεξήχθη με επιτυχία μια μυστική επιχείρηση "Flurry". Αργότερα, ένας συμμετέχων σε αυτή τη λειτουργία θα γράψει ένα ποίημα αφιερωμένο στον Σοστακόβιτς και την ίδια τη λειτουργία.
• Μια ανασκόπηση από δημοσιογράφο του αγγλικού περιοδικού Time, που αποστέλλεται συγκεκριμένα στην ΕΣΣΔ για μια πρεμιέρα στο Kuibyshev, έχει διατηρηθεί. Ο ανταποκριτής έγραψε έπειτα ότι το έργο ήταν γεμάτο από εξαιρετική νευρικότητα, σημείωσε τη φωτεινότητα και την εκφραστικότητα των μελωδιών. Κατά τη γνώμη του, η συμφωνία πρέπει να ακουγόταν στη Μεγάλη Βρετανία και σε όλο τον κόσμο.

• Η μουσική συνδέεται με ένα άλλο στρατιωτικό γεγονός που έχει συμβεί ήδη σήμερα. 21 Αυγούστου 2008 το έργο εκτελέστηκε στο Τσχινβάλ. Ο ηγέτης της συμφωνίας ήταν ο Valery Gergiev, ένας από τους καλύτερους αγωγούς της εποχής μας. Η παράσταση μεταδόθηκε στα ηγετικά κανάλια της Ρωσίας, η εκπομπή πραγματοποιήθηκε επίσης σε ραδιοφωνικούς σταθμούς.
• Στο κτίριο της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, μπορείτε να δείτε μια πλάκα αφιερωμένη στην πρεμιέρα της συμφωνίας.
• Μετά την υπογραφή μιας παράδοσης σε ένα από τα δελτία ειδήσεων στην Ευρώπη, ο δημοσιογράφος είπε: «Είναι δυνατόν να νικήσουμε μια χώρα στην οποία κατά τη διάρκεια τέτοιων τρομακτικών εχθροπραξιών, αποκλεισμών και θανάτου, καταστροφής και λιμοκτονίας κατορθώνουν να γράψουν ένα τόσο ισχυρό έργο και να το εκτελέσουν σε μια πόλη αποκλεισμού; Δεν νομίζω ότι είναι ένα μοναδικό κατόρθωμα. "

Περιεχόμενα της Συμφωνικής του Λένινγκραντ

Η έβδομη Συμφωνία είναι ένα από τα έργα που γράφονται σε ιστορική βάση. Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος ξύπνησε στο Σοστακόβιτς την επιθυμία να δημιουργηθεί ένας συγγραφέας που βοηθά ένα άτομο να βρει πίστη στη νίκη και την επίτευξη μιας ειρηνικής ζωής. Το ηρωικό περιεχόμενο, ο θρίαμβος της δικαιοσύνης, ο αγώνας ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι - αυτό αντανακλάται στο έργο.

Η Συμφωνία έχει μια κλασική 4-ιδιωτική δομή. Κάθε κομμάτι έχει το δικό του ρόλο στην ανάπτυξη του δράματος:

• Μένω γραμμένο σε μορφή σονάτας χωρίς ανάπτυξη. Ο ρόλος του τμήματος είναι η έκθεση των δύο πολικών κόσμων, δηλαδή το κύριο μέρος είναι ένας κόσμος ηρεμίας, μεγαλοπρέπειας, χτισμένος πάνω σε ρωσικούς τόνους, ένα πλευρικό πάρτι συμπληρώνει το κύριο μέρος αλλά ταυτόχρονα αλλάζει τον χαρακτήρα του και μοιάζει με ένα σκηνικό. Το νέο μουσικό υλικό, που ονομάζεται «επεισόδιο της εισβολής» - είναι ένας κόσμος πολέμου, θυμού και θανάτου. Μια πρωτόγονη μελωδία που συνοδεύεται από όργανα κρουστών πραγματοποιείται 11 φορές. Το αποκορύφωμα αντανακλά τον αγώνα του κύριου κόμματος και το "επεισόδιο εισβολής". Από τους κωδικούς γίνεται σαφές ότι το κύριο κόμμα κέρδισε.
• Μέρος ΙΙ είναι ένας scherzo. Η μουσική περιέχει εικόνες του Λένινγκραντ σε περίοδο ειρήνης με νότες λύπης για την προηγούμενη ειρήνη.
• Μέρος ΙΙΙ είναι adagio, γραμμένο στο είδος του requiem για τους νεκρούς. Ο πόλεμος τους πήρε για πάντα, η μουσική είναι τραγική και λυπημένη.
• Finale ο αγώνας του φωτός και του σκοταδιού συνεχίζεται, το κύριο κόμμα κερδίζει ενέργεια και νικάει το "επεισόδιο εισβολής". Το θέμα της σαραμπάντα δοξάζει όλους εκείνους που πέθαναν στον αγώνα για την ειρήνη, και στη συνέχεια το κύριο κόμμα εγκρίνεται. Η μουσική ακούγεται σαν ένα πραγματικό σύμβολο ενός φωτεινότερου μέλλοντος.

Το κλειδί στο C major δεν επιλέχθηκε τυχαία. Το γεγονός είναι ότι αυτό το κλειδί είναι ένα σύμβολο ενός καθαρού σχιστόλιθου, πάνω στον οποίο γράφεται η ιστορία, και όπου μόνο το πρόσωπο αποφασίζει να γυρίσει. Επίσης στο C major, υπάρχουν πολλές δυνατότητες για περαιτέρω διαμόρφωση, τόσο στις επίπεδες όσο και στις αιχμηρές κατευθύνσεις.

Χρησιμοποιώντας τη μουσική της Symphony No. 7 σε ταινίες

Σήμερα, η Συμφωνική του Λένινγκραντ σπάνια χρησιμοποιείται στον κινηματογράφο, αλλά αυτό το γεγονός δεν μειώνει την ιστορική σημασία του έργου. Ακολουθούν οι ταινίες και οι τηλεοπτικές εκπομπές στις οποίες μπορείτε να ακούσετε αποσπάσματα από τις πιο γνωστές συνθέσεις του εικοστού αιώνα:

• "1871" (1990);
• "Στρατιωτικό πεδίο πεδίου" (1983).
• "Συμφωνική Λένινγκραντ" (1958).

"Συμφωνική Λένινγκραντ" Ο Ντμίτρι Ντμιτρίβιτς Σοστακόβιτς είναι ένα μεγαλοπρεπές έργο, που δοξάζει τη δύναμη και την ατιμωρησία του ρωσικού λαού. Αυτό δεν είναι μόνο ένα δοκίμιο, είναι μια ιστορία που λέει για ένα κατόρθωμα, για τη νίκη του καλού πάνω από το κακό. Και ενώ η έβδομη συμφωνία του Σοστακόβιτς ακούγεται πανηγυρικά, όλος ο κόσμος θα θυμάται τη νίκη επί του φασισμού και πόσοι άνθρωποι βάζουν τη δική τους ζωή, ώστε σήμερα να έχουμε ένα φωτεινό ουρανό πάνω από το κεφάλι.