Γρηγοριανά χορωδία, γρηγοριανά άσματα ... Οι περισσότεροι από εμάς συσχετίζουμε αυτομάτως αυτές τις λέξεις με το Μεσαίωνα (και δικαίως). Αλλά οι ρίζες αυτών των λειτουργικών ψαλμωδιών πηγαίνουν πίσω στην ύστερη αρχαιότητα, όταν εμφανίστηκαν οι πρώτες χριστιανικές κοινότητες στη Μέση Ανατολή.
Τα θεμέλια του Γρηγοριανού άσμα σχηματίστηκαν κατά τη διάρκεια των αιώνων ΙΙ-VI υπό την επίδραση της μουσικής τάξης της αρχαιότητας και της μουσικής των ανατολικών χωρών (αρχαία ψωμολογία της Ιουδαίας, μελισσαμική μουσική της Αρμενίας, Συρία, Αίγυπτος).
Τα πρώτα και μοναδικά αποδεικτικά στοιχεία, τα οποία απεικόνιζαν το γρηγοριανό άσμα, φέρεται να χρονολογούνται από το 3ο αι. AD Μιλάμε για την καταγραφή του χριστιανικού ύμνου στην ελληνική μαρτυρία στο πίσω μέρος της έκθεσης για τους συλλεγέντες κόκκους παπύρου, που βρέθηκαν στην Oxyrhynh της Αιγύπτου.
Στην πραγματικότητα το όνομα "Gregorian" αυτή η ιερή μουσική έλαβε εκ μέρους του Πάπα Γρηγορίου του Μεγάλου (περ. 540-604)που ουσιαστικά συστηματοποίησε και ενέκρινε το κύριο σώμα επίσημων ψαλτών της Δυτικής Εκκλησίας.
Χαρακτηριστικά του Γρηγοριανού τραγουδιού
Η ίδρυση των γρηγοριανών ψαλτών είναι η ομιλία της προσευχής, της μάζας. Με τον τρόπο που οι λέξεις και η μουσική αλληλεπιδρούν με τα χορωδιακά άσματα, μια διαίρεση των Γρηγοριανών χοριών σε:
- συλλαβικό (όταν μια συλλαβή του κειμένου αντιστοιχεί σε ένα μουσικό τόνο του ψαλμωδού, η αντίληψη του κειμένου είναι ξεκάθαρη).
- νηματικό (εμφανίζονται μικρά ψαλίδια σε αυτά - δύο ή τρεις αποχρώσεις ανά συλλαβή κειμένου, η αντίληψη του κειμένου είναι ελαφριά).
- μελισματικό (μεγάλα άσματα - απεριόριστος αριθμός τόνων ανά συλλαβή, το κείμενο είναι δύσκολο να αντιληφθεί).
Το ίδιο το Γρηγοριανό τραγούδι είναι μονόδρομο (δηλαδή, ουσιαστικά μονοφωνικό), αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι οι ψαλμοί δεν μπορούσαν να εκτελεστούν σε χορωδίες. Ανά τύπο απόδοσης, το τραγούδι χωρίζεται σε:
- αντιφωνικόστην οποία εναλλάσσονται δύο ομάδες chorus (έτσι εκτελούνται όλοι οι ψάλλοι).
- ανταποκρίνεταιόταν το σόλο τραγούδι εναλλάσσεται με το χορό.
Στη βάση του τραγουδιού των Γρηγοριανών ψαλμωδιών υπάρχουν 8 τροχαλίες τροχαλιών, που ονομάζονται εκκλησιαστικά τρακτέρ. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι στον πρώιμο Μεσαίωνα χρησιμοποιήθηκε αποκλειστικά διατονικός ήχος (η χρήση αιχμηρών αντικειμένων και πλατάνων θεωρήθηκε πειρασμός από τον κακό και για ορισμένο χρονικό διάστημα απαγορευόταν).
Με την πάροδο του χρόνου, το αρχικό άκαμπτο πλαίσιο των Γρηγοριανών χορών άρχισε να καταρρέει υπό την επίδραση πολλών παραγόντων. Αυτή είναι η ατομική δημιουργικότητα των μουσικών, προσπαθώντας πάντοτε να ξεπεράσουμε το πλαίσιο των εγκαταστάσεων και την εμφάνιση νέων εκδόσεων κειμένων για προηγούμενες μελωδίες. Ένα τέτοιο είδος μουσικο-ποιητικής ρύθμισης συνθέσεων που δημιουργήθηκαν νωρίτερα ονομάστηκε μονοπάτι.
Γρηγοριανό άσμα και ανάπτυξη σημειώσεων
Αρχικά, οι ψαλμοί καταγράφηκαν χωρίς σημειώσεις σε λεγόμενα τόννα - κάτι σαν μνημόνιο για τραγουδιστές - και σταδιακά, τραγουδώντας βιβλία.
Ξεκινώντας από τον δέκατο αιώνα, εμφανίστηκαν πλήρως γραμμένα τραγούδια, τα οποία καταγράφηκαν χρησιμοποιώντας μη γραμμικά παράλογη σημείωση. Τα Nevma είναι ειδικά κονκάρδες, σκονάκια, τα οποία τοποθετήθηκαν πάνω από τα κείμενα για να απλοποιήσουν κάπως τη ζωή των τραγουδιστών. Σύμφωνα με αυτά τα εικονίδια, οι μουσικοί θα έπρεπε να είχαν μαντέψει την επόμενη μελωδική κίνηση.
Από τον 12ο αιώνα, εξαπλώθηκε τετραγωνική γραμμική σημείωση, τερμάτισε λογικά το αδύνατο σύστημα. Ως κύριο επίτευγμα της, μπορείτε να καλέσετε το ρυθμικό σύστημα - τώρα οι τραγουδιστές όχι μόνο θα μπορούσαν να προβλέψουν την κατεύθυνση της μελωδικής κίνησης, αλλά και να γνωρίζουν με βεβαιότητα πόσο καιρό θα έπρεπε να υπάρχει μια συγκεκριμένη νότα.
Η αξία του Γρηγοριανού άσμα για την ευρωπαϊκή μουσική
Τα Γρηγοριανά άσματα έγιναν τα θεμέλια της εμφάνισης νέων μορφών κοσμικής μουσικής του ύστερου Μεσαίωνα και της Αναγέννησης, που περνούσαν από το όργανο (μία από τις μορφές των μεσαιωνικών διφωνών) στη μελωδικά πλούσια Μάζα της Υψηλής Αναγέννησης.
Ο Γρηγοριανός χορός καθορίζει σε μεγάλο βαθμό το θεματικό (μελωδικό) και εποικοδομητικό (η μορφή του κειμένου προβάλλεται στη μορφή του μουσικού έργου) τη βάση και τη μουσική του μπαρόκ. Αυτό είναι πραγματικά ένα γόνιμο πεδίο όπου βλαστάνουν οι λάτρεις όλων των μεταγενέστερων μορφών της ευρωπαϊκής - με την ευρεία έννοια της λέξης - της μουσικής κουλτούρας.
Αξία λέξεις και μουσική
Dies Irae (Ημέρα της οργής) - ο πιο διάσημος χορωδικός τόνος του Μεσαίωνα
Η ιστορία του γρηγοριανού ψαλμού συνδέεται άρρηκτα με την ιστορία της χριστιανικής εκκλησίας. Η λειτουργική παράδοση που καθορίστηκε για ψαλμόδη, μελίστικα τραγούδια, ύμνους και μάζες είχε ήδη διακριθεί εσωτερικά με την ποικιλομορφία των ειδών, που επέτρεψε στα Γρηγοριανά Χορά να ζουν μέχρι σήμερα.
Η παλαιοχριστιανική ασκητισμός (απλό ψαλμοδικό τραγούδι στις πρώτες εκκλησιαστικές κοινότητες) αντικατοπτρίζεται επίσης στα χορικά, με τη μονομαχία της λέξης πάνω στη μελωδία.
Ο χρόνος έφερε την απόδοση του ύμνου όταν το στίχο της προσευχής συνδυάστηκε αρμονικά με τη μουσική μελωδία (ένα είδος συμβιβασμού μεταξύ λέξεων και μουσικής). Η εμφάνιση μελίστικων κραυγών -ιδιαίτερα οι επετείους στο τέλος της αλληλλιού- σημάδεψε την τελική υπεροχή της μουσικής αρμονίας πάνω στη λέξη και ταυτόχρονα αντανακλούσε την καθιέρωση της τελικής κυριαρχίας του Χριστιανισμού στην Ευρώπη.
Γρηγοριανό άσμα και Λειτουργικό Δράμα
Η Γρηγοριανή μουσική διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του θεάτρου. Οι φωνές για τα θέματα βιβλικών και ευαγγελικών έργων έδωσαν τη δυνατότητα να δραματοποιηθεί η παράσταση. Αυτά τα μουσικά μυστήρια σταδιακά, την εποχή των εκκλησιαστικών εκδηλώσεων, άφησαν τα τείχη των καθεδρικών ναών και βγήκαν στις πλατείες μεσαιωνικών πόλεων και οικισμών.
Συνδυάζοντας με τις παραδοσιακές μορφές λαϊκού πολιτισμού (κοσμοπολίτικες παραστάσεις αδέσποτων ακροβατών, τροβαδούρων, τραγουδιστών, αφηγητών, τραγουδιστών, στριφογυριστών, τρωκτικών κ.λπ.), το λειτουργικό δράμα σήμανε την αρχή όλων των μεταγενέστερων μορφών θεατρικής παράστασης.
Οι πιο δημοφιλείς ιστορίες του λειτουργικού δράματος είναι οι αφηγήσεις του Ευαγγελίου για τη λατρεία των βοσκών και την άφιξη των Μαγίων με δώρα στο παιδικό Χριστό, για τις θηριωδίες του βασιλιά Ηρώδη, οι οποίοι διέταξαν την εξόντωση όλων των μωρών της Βηθλεέμ και την ιστορία της ανάστασης του Χριστού.
Με την απελευθέρωση του "λαού" το λειτουργικό δράμα μεταφέρθηκε από την υποχρεωτική Λατινική στις εθνικές γλώσσες, γεγονός που το έκανε ακόμα πιο δημοφιλές. Ακόμα και τότε, οι ιεράρχες των εκκλησιών κατάλαβαν καλά ότι η τέχνη είναι το πιο αποτελεσματικό μέσο εμπορίας, να το θέσουμε με σύγχρονους όρους, ικανό να προσελκύσει το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού στο ναό.
Το γρηγοριανό άσμα, έχοντας δώσει πολλά στο σύγχρονο θεατρικό και μουσικό πολιτισμό, δεν έχασε τίποτα, παραμένοντας αδιαφοροποίητο από το φαινόμενο, μια μοναδική σύνθεση θρησκείας, πίστης, μουσικής και άλλων μορφών τέχνης. Και μέχρι τώρα, μας μαγεύει με την παγωμένη αρμονία του σύμπαντος και της κοσμοθεωρίας, που ρίχνεται στο χορό.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας