Ακορντεόν: ιστορία, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ακούστε

Μουσικό όργανο: Ακορντεόν

Ταξιδεύοντας στον κόσμο των μουσικών οργάνων, μην σταματήσετε να εκπλαγείτε από την ποικιλομορφία της. Αλλά ανάμεσα σε αυτόν τον πλούτο υπάρχει ένας εκπρόσωπος που προσελκύει την προσοχή με ένα όμορφο και ευφωνικό όνομα - το ακορντεόν. Όταν ακούτε τον ήχο του, παριστάνετε αμέσως το Παρίσι, τη Μονμάρτρη, τα Ηλύσια Πεδία - Γαλλία και το ακορντεόν είναι αδιάσπαστα. Το ακορντεόν κέρδισε αγάπη σε όλο τον κόσμο, μερικές πόλεις το αναγνώρισαν ακόμη και ως επίσημο εργαλείο. Αλλά όλα δεν είναι τόσο ομαλά στην ιστορία του ακορντεόν - απαγορευόταν σε άλλες χώρες, αναγνωρίζοντάς τον ως συνεργάτη ενός εχθρικού πολιτισμού, αλλά επέστρεψε ξανά νικηφόρα και έδωσε στο ακροατήριο πραγματική ευχαρίστηση και δημιουργική έμπνευση. Το ακορντεόν, που έχει την ομορφιά, τη δημοκρατία, την κινητικότητα και τη συνάφεια, είναι ικανό να μεταφέρει ολόκληρο το φάσμα των ανθρώπινων συναισθημάτων: βαθιά θλίψη και αχαλίνωτη χαρά.

Το όργανο είναι μία από τις πιο προηγμένες αρμονικές ποικιλίες που έχουν χρωματική κλίμακα.

Διαβάστε την ιστορία του ακορντεόν και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με αυτό το μουσικό όργανο στη σελίδα μας.

Ήχος

Το ακορντεόν, το οποίο έχει μια ποικιλία καλλιτεχνικών μουσικών εκφραστικών μέσων, έχει ένα ξεχωριστό, ασημένιο και ευχάριστα δονητικό ήχο. Η πολύχρωμη, μελωδική και εντυπωσιακή φωνή του μπορεί να ακούγεται σαν όργανο ή ακόμα και ολόκληρη η ορχήστρα. Η παρουσία μητρώων που αλλάζουν το στύλο δίνει στο ακορντεόν την ευκαιρία να μιμηθεί τον ήχο διαφόρων οργάνων.

Ο ήχος της ακορντεόν προκύπτει από την ελεύθερη ταλάντωση των μεταλλικών γλωσσών υπό την επίδραση του αεριωθούμενου αέρα, που σχηματίζεται όταν ο θάλαμος γούνας κινείται.

Η παρουσία γούνας είναι η πιο πολύτιμη ποιότητα ενός ακορντεόν, με τη βοήθεια του οποίου μπορείτε να ελέγχετε και να επηρεάζετε το χρώμα του τόνου, να κάνετε τον ήχο μαλακό, διαφανή ή, αντίθετα, σκληρό και χοντρό. Το όργανο διαθέτει εξαιρετική δυναμική ευελιξία - από το πιό απαλό πιάνο έως το σφύριγμα.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα:

• Η κηδεμονία των ακορντεόν είναι ένα δημοφιλές όργανο σε πολλές χώρες του κόσμου: Μεξικό, Βραζιλία, Κολομβία, ΗΠΑ, Καναδάς, Γαλλία, Ολλανδία, Αγγλία, Σκωτία, Γερμανία, Σουηδία, Ιαπωνία, Φινλανδία και άλλες χώρες.
• Στις αμερικανικές πόλεις: το ακορντεόν του Αγίου Παύλου, του Σκοκί, του Ντιτρόιτ και του Σαν Φρανσίσκο δήλωσε επίσημο εργαλείο Υπάρχουν περίπου 75.000 άνθρωποι στις Ηνωμένες Πολιτείες που μπορούν να παίξουν αυτό το όργανο.
• Στις ΗΠΑ, ο πρώτος καλλιτέχνης που συνέβαλε σημαντικά στην εκλαΐκευση του οργάνου ήταν ο Count Piedro Deiro, ο οποίος ονομάστηκε "πατέρας του ακορντεόν".
• Ο Jean von Halberg, ο Abe Goldman και ο Joe Biviano είναι οι ακορντεόνιοι που πρωτοπαρουσιάστηκαν το 1939 στο περίφημο Carnegie Hall στη Νέα Υόρκη.
• Οι συμφωνίες σήμερα γίνονται σε διάφορες χώρες του κόσμου, αλλά τα καλύτερα όργανα συναυλιών γίνονται στην Ιταλία, τη Ρωσία και τη Γερμανία. Αυτές είναι οι γερμανικές μάρκες: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti. Ιταλικές μάρκες: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini. στη Ρωσία, αυτά είναι τα εργαλεία των εταιρειών: "Δίας", "Τόλα Αρμονίας" και "AKKO".

• Το κόστος ενός επαγγελματικού ακορντεόν συναυλία είναι αρκετά υψηλό και κυμαίνεται από 5 έως 15 χιλιάδες ευρώ.
• Το ακορντεόν έχει διαφορετικά ονόματα σε διάφορες χώρες του κόσμου: "Sun-Fin-Chin" στην Κίνα, "bayan" στη Ρωσία, "trekspill" στη Νορβηγία και "Fisarmonica" στην Ιταλία.
• Η κορυφή της δημοτικότητας του οργάνου από τη δεκαετία του 1900 έως τη δεκαετία του 1960 θεωρείται η "Χρυσή Εποχή του Ακορδιού".
• Ένα αντίγραφο του "Shen" - ένα αρχαίο κινεζικό όργανο, ο πρόγονος του ακορντεόν, αποθηκεύεται στις Ηνωμένες Πολιτείες στο Μουσείο Castelfidardo.
• Πολύ γνωστοί καλλιτέχνες όπως ο Billy Joel, ο Neil Diamond, ο Jimmy Webb, ο Bob Dylan, καθώς και οι μουσικές ομάδες Beach Beys, Rolling Stones, Emerson, Lake & Palmer, πολύ συχνά χρησιμοποίησαν το ακορντεόν στη μουσική τους συνθέσεις.
• Οι πρώτες ηλεκτρονικές ακορντεόν σχεδιάστηκαν στα "κράτη" στις σαράντα του περασμένου αιώνα.
• Στην αμερικανική πόλη Catati, Καλιφόρνια, υπάρχει ένα μνημείο για το ακορντεόν και ακορντεονίστας J. Boggio.
• Μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι οι πιανίστες, λόγω της ομοιότητας των πλήκτρων, μπορούν εύκολα να κυριαρχήσουν το ακορντεόν, αλλά στην πραγματικότητα αποδεικνύεται ακριβώς το αντίθετο, οι ακορντεόντες μαθαίνουν να παίζουν πιο γρήγορα το πιάνο.
• Στις Ηνωμένες Πολιτείες, το ακορντεόν ονομαζόταν αρχικά το "σπαγγέτι πιάνο".

• Στις πόλεις Castelfidardo (Ιταλία), Klingenthal (Γερμανία), Super Ior-Delousy (ΗΠΑ) και Μόσχα (Ρωσία) υπάρχουν μουσεία αρμονικών, τα οποία αντιπροσωπεύονται από ένα ακορντεόν.
• Στη Σοβιετική Ένωση, το ακορντεόν, που ήταν ένα πολύ δημοφιλές όργανο της δεκαετίας του '30 του περασμένου αιώνα και πολύ δημοφιλές στις τζαζ μπάντες του A. Tsfasman, L. Utesov, V. Knushevitsky, στη δεκαετία του 50 καταστράφηκε μαζί με τη λέξη τζαζ και σαξόφωνο.
• Η παγκοσμίως γνωστή γερμανική εταιρεία "Weltmeister" βρίσκεται στο Klingenthal, όπου το ένα τρίτο των κατοίκων ασχολείται με την παραγωγή μουσικών οργάνων. Πολλοί από τους εργαζόμενους ξέρουν πώς να παίξουν το ακορντεόν και βρίσκονται στην ορχήστρα, η οποία με επιτυχία ξεναγεί στην Ευρώπη.

Κατασκευή

Το ακορντεόν είναι ένα μουσικό όργανο που λειτουργεί με πληκτρολόγιο και έχει μια σύνθετη δομή που έχει περισσότερες από εκατό λεπτομέρειες. Αποτελείται από δύο τμήματα - αριστερά και δεξιά, διασυνδεδεμένα με γούνα.

1.Αρθρό μέρος Το όργανο περιλαμβάνει ένα κιβώτιο και ένα fingerboard με ένα πληκτρολόγιο σαν πιάνο. Το κουτί περιέχει το σωστό κατάστρωμα, αντηχεία, βαλβίδες και μητρώα.

• Το δεξί κατάστρωμα έχει οπές ήχου που συμπίπτουν εντελώς με τις οπές των συντονιστών.
• Οι αντηχεία είναι εγκατεστημένες ταινίες φωνής.
• Οι βαλβίδες ανοίγουν τρύπες ήχου.
• Οι καταχωρητές αλλάζουν τον ήχο του ήχου.

Στο δεξί κουτί υπάρχουν μεγάλες ζώνες που συγκρατούν το εργαλείο στους ώμους του ερμηνευτή, καθώς και η μάσκα. Ο αριθμός των πλήκτρων στο δάπεδο ποικίλλει ανάλογα με το μέγεθος του εργαλείου, το μεγαλύτερο - 41.

2. Αριστερή πλευρά Το όργανο αποτελείται από ένα κιβώτιο στο οποίο είναι τοποθετημένο το αριστερό κατάστρωμα, οι αντηχεία, όλοι οι μηχανικοί και το πληκτρολόγιο για το αριστερό χέρι, το οποίο έχει 120 κουμπιά. Το αριστερό πληκτρολόγιο περιέχει πέντε και μερικές φορές έξι σειρές: δύο σειρές μπάσων και το υπόλοιπο - έτοιμες χορδές (μείζονες, δευτερεύουσες, έβδομες χορδές και μειωμένες έβδομες χορδές). Στην αριστερή περίπτωση υπάρχουν οι καταχωρητές, καθώς και ένας μικρός ιμάντας, με τον οποίο το αριστερό χέρι θέτει σε κίνηση το θάλαμο γούνας.

3. γούνα Το ακορντεόν είναι κατασκευασμένο από ειδικό χαρτόνι, κολλημένο με ύφασμα και είναι ενισχυμένο με επενδύσεις από δέρμα και χάλυβα.

Το βάρος μιας συναυλίας έτοιμης-επιλογής ακορντεόν φτάνει τα 15 κιλά.

Ποικιλίες

Οι ακορντεόν είναι δύο τύπων: με πληκτρολόγια και πληκτρολόγια με κουμπιά.

• Πληκτρολόγιο πληκτρολογίου - έχει το σχήμα ενός πληκτρολογίου πιάνου.
• Το πληκτρολόγιο έχει τρεις, τέσσερις ή πέντε σειρές κουμπιών διατεταγμένες σε χρωματική σειρά.

Επιπλέον, οι ακορντεόν οποιουδήποτε τύπου μπορούν να έχουν διαφορετικά συστήματα συνοδείας στο αριστερό χέρι: έτοιμα και έτοιμα - εκλεκτικά.

• Το ολοκληρωμένο σύστημα συνοδείας αποτελείται από μπάσα και τελειωμένες χορδές.
• Έγινε - Επιλογή έχει δύο συστήματα έτοιμα και εκλεκτικά, τα οποία αλλάζονται με ειδικό μητρώο.

Οι ακορντεόν, που είναι πολύ σημαντικές, έρχονται σε διάφορα μεγέθη: από τα μικρότερα φοιτητικά σε μεγάλα συναυλιακά.

• Το μικρότερο -1 / 2 ακορντεόν είναι μια σειρά από λίγο πάνω από δύο οκτάβες, που χρησιμοποιούνται κυρίως για εκπαιδευτικούς σκοπούς.
• Ένα μεσαίου μεγέθους ακορντεόν - 3/4 - μια σειρά από δυόμισι οκτάβες, που χρησιμοποιείται για εκπαιδευτικούς σκοπούς και παίζοντας ερασιτεχνική μουσική.
• Το ακορντεόν είναι λίγο περισσότερο από το μέσο όρο - 7/8 - μια σειρά από τρεις οκτάβες, που χρησιμοποιούνται για ερασιτεχνική μουσική.
• Πλήρες ακορντεόν - μια σειρά από τρεισήμισι οκτάβες, που χρησιμοποιείται ως όργανο συναυλιών.

Εφαρμογή και ρεπερτόριο

Αρχικά, η χρήση του ακορντεόν περιοριζόταν μόνο από τον χώρο αναψυχής. Χρησιμοποιήθηκε παντού, όπου οι άνθρωποι ήθελαν να διασκεδάσουν και να διασκεδάσουν - πρώτα απ 'όλα, λαϊκά φεστιβάλ, καθώς και εκδηλώσεις ποικιλιών, χορό, καμπαρέ, εστιατόρια, μουσικές αίθουσες, πικνίκ. Αργότερα, το ακορντεόν έγινε ένα αναπόσπαστο όργανο στην χορευτική ποπ μουσική, την τζαζ και το zadeco, και στη συνέχεια πήγε στη σκηνή ως σόλο όργανο. Το ακορντεόν ακούγεται πολύ εντυπωσιακό με μια συμφωνική ορχήστρα.

Τα εξαιρετικά θεαματικά έργα για το ακορντεόν σε πλήρη αρμονική μεγαλοπρέπεια έγιναν καλύτερα με την εκτέλεση συνθετών, όπως οι R. Galliano, J. Thiersen, P. Frossini, A. Piazzolla, C. Manyante, A. Vossen, P. Deiro, C. Nunzio και άλλοι. Ωστόσο, σε σχέση με τη συνεχή βελτίωση του σχεδιασμού, μπορείτε να εκτελέσετε έργα για το πιάνο, το τελεστά, το τσέλο, το αρμονίμιο και το όργανο. Τα μουσικά αριστουργήματα των σπουδαιότερων κλασικών ακούγονται εξαιρετικά στο ακορντεόν: I.S. Μπαχά, V.A. Mozart, Ν. Παγανίνη, L.V. Μπετόβεν, Ι. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. Bizet, D. Gershwin, G. Mahler, Μ. Musorgsky, Μ. Ravel, Ν. Ρίμσκι-Κορσάκοφ, Α. Scriabin, D. Shostakovich, Π. Τσαϊκόφσκι.

Έργα:

Α. Piazzolla "Libertango" - ακούστε

Z. Abrau "Tico-Tico" - ακούστε

Εξαιρετικοί ερμηνευτές

Η πλούσια ιστορία της ακορντεόν έχει επισημάνει έναν αριθμό ταλαντούχων μουσικών που με τη δημιουργικότητά τους έχουν συμβάλει σημαντικά στην ανάπτυξη του οργάνου. Ιδιαίτερα αξιόλογοι είναι οι ακορντοιοί: J. Thirsen, R. Würtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, Τ. Ancelotti, K. Harada, K. Tvida, V. Kovtun, Υ. Drang, Ρ. Drang, R. Bazhilin, Ya. Tabachnik, S. Shchurakov.

Το ακορντεόν της τζαζ έχει επίσης φωτεινά αστέρια: Μ. Matthews, Τ. Gumino L. Sash, Ε. Felice, Α. Di Pippo και D. Emble.

Από ολόκληρο τον γαλαξία των ταλαντούχων ερμηνευτών, θα ήθελα να επισημάνω τους P. Deiro, P. Frossini, Art Van Damme και A. Piazzolla.

• Pietro deiro - Βιρτουόζος αμερικανικού ακορντεόν ιταλικής καταγωγής, ο οποίος συνέβαλε σημαντικά στη διάδοση του οργάνου. Στη Νέα Υόρκη δημιούργησε την έδρα της ακορντεόν τέχνης και στη συνέχεια ίδρυσε τον Σύνδεσμο Ακορντονιστών, σκοπός του οποίου ήταν να προωθήσει ενεργά το όργανο.
• Πιέτρο Φροσίνη με τη δημιουργικότητα, τις θεαματικές και χαριτωμένες συνθέσεις του, εμπλούτισε σε μεγάλο βαθμό το ρεπερτόριο του πορικοκόκκινου. Πρώτα κατέγραψε την απόδοση σε ένα ακορντεόν σε μια συσκευή εγγραφής. Τα έργα του P. Froscini για ακορντεόν είναι πολύ δημοφιλή σήμερα και συχνά περιλαμβάνονται στα προγράμματα μουσικών από όλο τον κόσμο.
• Art Van Dammeαναγνωρισμένος ως ο καλύτερος ακορντεονίστας τζαζ, ήταν ένας αληθινός πλοίαρχος της τέχνης του. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής του ζωής, ο Art Van Damme έκανε σχεδόν σαράντα παγκόσμιες περιηγήσεις.
• Astor Piazzolla - τον διάσημο μουσικό και συνθέτη της Αργεντινής. Οι συνθέσεις του, οι οποίες απορρόφησαν τα συστατικά της τζαζ και των κλασικών, παρουσίασαν το κοινό του tango με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Έδωσε στον λαϊκό χορό της Αργεντινής τη μορφή ενός συναυλιακού κομματιού και το έφερε στη σκηνή. Περισσότερο από χίλια κομμάτια μουσικής αφέθηκαν από τον A. Piazzolla ως δημιουργική του κληρονομιά και, ως μεγαλοπρεπής μουσικός, ο ίδιος εκτέλεσε τις συνθέσεις του με διαφορετικές ομάδες.

Ιστορία

Η ιστορία του οργάνου ξεκινά με την εφεύρεση της αρμονικής, της οποίας ο πρόγονος είναι το κινεζικό ιερό όργανο sheng. Σε αυτό, για τη δημιουργία ενός ήχου, ελεύθερα δονητικές γλώσσες χρησιμοποιήθηκαν, εισήχθησαν σε σωλήνες μπαμπού, οι οποίες είχαν συνδεθεί με το σώμα αντηχείου. Ο Sheng πήγε στην Ευρώπη μέσω των εμπορικών δρόμων και εκεί, στα τέλη του 18ου αιώνα, άρχισε τον καρδινάλιο μετασχηματισμό του.

Αρχικά, ο κύριος F. Kirshnik, το 1777 ως αποτέλεσμα του πειράματος εφευρέθηκε ταινίες καλαμιών, οι οποίες αργότερα βρήκαν χρήση σε αρμονικές χεριών.

Στις δεκαετίες του 19ου αιώνα, ο μουσικός δάσκαλος του Βερολίνου F. Bushman, για να διευκολύνει την προσαρμογή των μουσικών οργάνων, σχεδίαζε τα πιρούνια ρύγχους. Κάθε μία από τις πιρούνες συντονισμού συντονίστηκε σε ένα συγκεκριμένο τόνο, άρχισαν να ακούγονται υπό την επίδραση της ροής του αέρα. Συνδυάζοντας τις διχάλες ρύθμισης σε ένα επιμήκη κιβώτιο, ο πλοίαρχος τελικά έλαβε ένα νέο μουσικό όργανο - το όργανο του στόματος, οι βελτιωμένοι απόγονοί του αργότερα έγιναν ευρέως διαδεδομένοι.

Ωστόσο, ο πλοίαρχος δεν σταμάτησε εκεί και συνέχισε να αναπτύσσει το πιρούνι ρύθμισης του, προσδίδοντας γούνα σε αυτό. Αλλά για να πάρει τον ήχο ενός συγκεκριμένου ήχου, ο πλοίαρχος έκλεισε τις γλώσσες με βαλβίδες που άνοιξαν πάνω από τις αντίστοιχες φωνές. Έτσι, σταδιακά ο F. Bushman αποδείχθηκε μια άνευ προηγουμένου μορφή μουσικού οργάνου, που ονομάζεται Αιολίνα. Είχε δύο καπάκια και μια γούνα που άνοιξε σαν ανεμιστήρας. Σε ένα κάλυμμα ήταν τα κλειδιά, από την άλλη - μια συσκευή για την αποκόλληση της γούνας. Ήταν ήδη μια χειροκίνητη αρμονία, αν και περισσότερο σαν παιχνίδι παιδιού.

Η εφεύρεση του παιχνιδιού του F. Bushman προσελκύει την προσοχή των μουσικών πλοιάρχων, ένας από αυτούς ήταν ο K. Domian. Ασχολήθηκε πολύ ενεργά με τη μετατροπή των χειροκίνητων αρμονικών, δίνοντάς του μια διαφορετική εμφάνιση. Σε δύο κτίρια που συνδέονται με κάμερα γούνας, υπάρχουν 5 πλήκτρα για τα δεξιά και 5 πλήκτρα για το αριστερό χέρι. Κάθε κλειδί του δεξιού χεριού για τη συμπίεση και την εκσκαφή έκανε διαφορετικούς ήχους, κάθε ένα κλειδί στο αριστερό χέρι για τη συμπίεση και το unclench - δύο διαφορετικές πλήρεις χορδές - αυτή ήταν μια καινοτομία που Κ. Domian στη συνέχεια έσπευσε να κατοχυρώσει το δίπλωμα ευρεσιτεχνίας το 1929. Έτσι εμφανίστηκε ένα εντελώς νέο όργανο με συνοδεία χορδών, που ονομάζεται ακορντεόν.

Ο πλοίαρχος, ο οποίος είχε το αποκλειστικό δικαίωμα κατασκευής νέων εργαλείων, μαζί με τους γιους του, καθιερώνει την παραγωγή και την πώλησή τους όχι μόνο στην Αυστρία, αλλά και σε άλλες χώρες της Δυτικής και Ανατολικής Ευρώπης. Το ακορντεόν γίνεται γρήγορα διάσημο.

Στη συνέχεια, η ιστορία του ακορντεόν μας οδηγεί στην Ιταλία, σε ένα μικρό μέρος κοντά στο Castelfidardo. Ο περιπλανώμενος μοναχός σταμάτησε να ξεκουραστεί στο σπίτι του χωρικού Antonio Soprani, έβγαλε ένα παράξενο μουσικό όργανο και άρχισε να παίζει μουσική πάνω του. Ο γιος ενός χωρικού, Πάουλο, έγινε πολύ ενδιαφέρον για ένα πρωτοφανές θαύμα και το αγόρασε από έναν προσκυνητή - το όργανο ήταν το ακορντεόν του Δομινίου. Η διαίσθηση είπε στον νεαρό ότι αυτό το εργαλείο αξίζει να το κάνουμε. Συγκεντρώθηκε αρκετοί τεχνίτες και το 1864 άνοιξε ένα εργαστήριο για την παραγωγή ακορντεόν, το οποίο στη συνέχεια πωλήθηκε σε κοντινές πόλεις. Στη συνέχεια ο Π. Σοπράνη μετακόμισε στο Καστελφιδάρδο και άνοιξε ένα εργοστάσιο εκεί, όπου ασχολούνταν όχι μόνο με την παραγωγή εργαλείων αλλά και με τον εκσυγχρονισμό τους. Έτσι το 1897 κατοχύρωσε την εφεύρεση του - την εξαγωγή έτοιμων μεγάλων, μικρών τριάδων και κυρίαρχων χορδών σεπττα στο πληκτρολόγιο του αριστερού του χεριού.

Το ακορντεόν των Ιταλών, όπου όλοι αγαπούσαν να τραγουδούν και να χορεύουν, γρήγορα κέρδισαν την αγάπη των ανθρώπων. Η δημοτικότητα του οργάνου αυξανόταν ταχύτατα όχι μόνο στην Ιταλία, αλλά και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, τα εργοστάσια ακορντεόν ανοίγονταν γρήγορα εκεί. Στη συνέχεια, το εργαλείο, μαζί με τους μετανάστες που είχαν περάσει από τον Ατλαντικό Ωκεανό, εγκαταστάθηκαν σταθερά στην αμερικανική ήπειρο.

Σήμερα, το ακορντεόν είναι ένα σχετικά νέο μέσο που συνεχίζει την ανάπτυξή του και παλεύει ενεργά για την εθνική αναγνώριση. Η όμορφη, δυναμική και ποικίλη ηχητική του φωνή δίνει στο κοινό μεγάλη χαρά. Πολύ συχνά στις οθόνες της τηλεόρασης μπορούμε να δούμε υπέροχους ερμηνευτές που με τη δημιουργικότητά τους αποδεικνύουν ότι αυτό το όργανο είναι μοναδικό.