Όπερα "Macbeth": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

Η όπερα του Verdi "Macbeth"

Η δέκατη όπερα του Verdi ήταν ένα ορόσημο γι 'αυτόν και εκείνη την εποχή το κύριο. Ασυνήθιστο για την ιταλική όπερα, βαρίτωνα στον ρόλο του τίτλου, νέες αρχές τραγουδιού σε μεμονωμένες αρίες, πάθη αλλά όχι αγάπη, όπως συνέβαινε το κοινό, αλλά οι βαθύτεροι και πιο διαβολικοί σε ένα πρόσωπο - η λαγνεία για δύναμη, εκδίκηση, φθόνος, μίσος. Όλα αυτά, σε συνδυασμό με την όμορφη μουσική, τονίζουν "Macbeth"μεταξύ των πολλών όπερων που έγραψε ο συνθέτης στη δεκαετία του 1840.

Σύνοψη της όπερας Verdi "Macbeth" και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για αυτό το έργο, διαβάστε στη σελίδα μας.

Περίληψη

Η δράση λαμβάνει χώρα στη Σκωτία και στα σύνορα Αγγλο-Σκωτίας στα μέσα του 11ου αιώνα. Ο Macbeth είναι το αγαπημένο του βασιλιά Duncan, το οποίο έχει μεγάλη επιρροή σε αυτόν. Μάγισσες συναντήθηκαν με την επιστροφή του Macbeth και Banco από τη μάχη προβλέπουν ότι Macbeth θα γίνει ο βασιλιάς του Kavdor και ο βασιλιάς, οι απόγονοι του Banquo θα γίνουν επίσης βασιλιάδες. Σύντομα τα νέα έρχονται από τον Duncan ότι ο Μακμπέθ έλαβε τον τίτλο του Καβντόρσκι για τη νίκη του στη μάχη - η προφητεία αρχίζει να γίνεται πραγματικότητα. Οι σκέψεις του Macbeth κατέλαβαν το δεύτερο μέρος της πρόβλεψης - για να έρθουν στην εξουσία. Γράφει γι 'αυτό στη Λαίδη Macbeth, η οποία σχεδιάζει τη δολοφονία του βασιλιά, την οποία και κλίνει στον σύζυγό της. Αυτό το σχέδιο διεξάγεται μόλις ο Duncan αφήσει να περάσει τη νύχτα στο κάστρο του Macbetov - το πρωί το Macduff βρίσκει το σώμα του σχισμένο σε κομμάτια.

Ο Macbeth γίνεται βασιλιάς της Σκωτίας, αλλά στοιχειοθετείται από τα λόγια των μάγιστων ότι οι απόγονοι της Banco πρέπει να ανέβουν στο θρόνο. Αυτός και η σύζυγός του αποφασίζουν να σκοτώσουν τον Banco μαζί με τον κληρονόμο με τα χέρια των μισθοφόρων. Οι δολοφόνοι περιμένουν το θύμα τους στο πάρκο, όπου εμφανίζεται με το γιο του. Η Μπάνκο πεθαίνει και το αγόρι καταφέρνει να δραπετεύσει. Αυτή τη στιγμή, ο Macbeth, ως νέος βασιλιάς της Σκωτίας, φιλοξενεί ένα πάρτι για την αριστοκρατία, που είναι και το φάντασμα της Banco. Οι ευγενείς αρχίζουν να υποψιάζονται ότι ο νέος βασιλιάς έλαβε παράνομα την εξουσία. Macduff τα υποστηρίζει.

Ο Macbeth απευθύνεται και πάλι στις μάγισσες για μια πρόβλεψη. Προειδοποιούν ότι πρέπει να είναι επιφυλακτικοί για το Macduff, αλλά δεν φοβούνται κανέναν που γεννιέται γυναίκα και θα είναι επίσης άτρωτοι μέχρι το Birnam Forest προσεγγίσει το κάστρο. Ο Μακμπεθ κατεβάζει αδικαιολόγητα την οικογένεια Macduff. Από τη θλίψη, βρίσκεται κάτω από το έμβλημα του Malcolm, του γιου του δολοφονημένου βασιλιά Duncan, ο οποίος έρχεται από την Αγγλία για να πολεμήσει τον αιματηρό σκωτσέζικο ηγέτη, καλύπτοντας τα στρατεύματά του με κλαδιά δέντρων. Η Lady Macbeth κάτω από το ζυγό της πράξης τρελαίνεται και πεθαίνει. Ο Macduff επιδιώκει τον Macbeth και τον σκοτώνει - έτσι εκπληρώνεται η τελευταία προφητεία, γιατί πραγματικά δεν γεννήθηκε, αλλά κόπηκε από τη μήτρα της μητέρας του.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Ο Verdi όλη τη ζωή του παρακολουθούσε δημιουργικά τα διάφορα έργα του Σαίξπηρ. Στις αρχές της δεκαετίας του '40, μελέτησε με προσοχή τα θέματα του "Hamlet" και "The Tempest", τη δεκαετία του '60 έβγαλε την ιδέα του "King Lear". Στη δεκαετία του '50 προγραμματίζει να γράψει όπερες για όλες τις μεγάλες τραγωδίες του Σαίξπηρ. Αλλά αποδείχθηκε ότι ο Macbeth γεννήθηκε και μόνο μετά από πολλά χρόνια, στο ηλιοβασίλεμα μιας καριέρας - "Οθέλλος"και"Φάλσταφ"(σύμφωνα με τα έργα" Henry IV "και" Windsor Mockers ").
• Μαζί με τον F.M. Piave Verdi δημιούργησε 7 άλλες όπερες: "Ernani", "Two Foscari", "Stiffelio", "Rigoletto", "Τραβιάτα", "Simon Boccanegra", "Δύναμη της μοίρας".
• Μια από τις εξαιρετικά σκεπτόμενες σκηνές της όπερας είναι η άφιξη του βασιλιά Duncan στο κάστρο Macbetov. Περνάει σε πλήρη σιωπή στους ήχους μιας χαλαρής πορείας, την οποία ο συνθέτης στο σκορ σημείωσε ως "μουσική χωριού".
• Η όπερα "τρίτος κύριος ρόλος" μετά Macbeth και η σύζυγός του Verdi κάλεσε τα μέρη μάγισσα γραμμένα για τρεις χορωδίες των 6 θηλυκών φωνών - 2 από κάθε μητρώο. Ένα τέτοιο σύνολο επέτρεψε στον συνθέτη να εκφράσει τη δαιμονική φύση της μουσικής.
• Η πρώτη κυρία Macbeth M. Barbieri-Nini, εκτός από το "Two Foscari" και το "Macbeth", συμμετείχε σε άλλη παγκόσμια πρεμιέρα της όπερας του Verdi. Το 1848 τραγούδησε τη Γουλναρά στο Corsare.
• Μετά την παρισινή πρεμιέρα, κάποιοι από τους τύπους επιτέθηκαν στον Verdi, τόσο για τη μη μουσική πλοκή όσο και για το γεγονός ότι δεν κατάλαβε το νόημα της τραγωδίας του Σαίξπηρ. Ο συνθέτης ήταν αποφασισμένος να μιλήσει δημόσια στις ίδιες εφημερίδες για να τεκμηριώσει τη θέση του. "Ίσως δεν κατάφερα να εκφράσω τα πάντα στο Macbeth, αλλά είναι άδικο να λέω ότι δεν καταλαβαίνω ούτε αισθάνομαι τον Σαίξπηρ", έγραψε στον γάλλο εκδότη και δημοσιογράφο Leon Escudier. - "Τον αγαπώ πάρα πολύ και συνεχώς ξαναδιαβάσω, δεν αφήνω να φύγω από την νεώτερη νεολαία".
• Στις 7 Δεκεμβρίου 1952, η La Scala άνοιξε την εποχή με τον Macbeth, όπου η Μαρία Κάλλας παρουσίασε για πρώτη φορά το μέρος της Lady Macbeth. Ακριβώς 45 χρόνια αργότερα, σε αυτό το ρόλο, το Μιλάνο κατακτήθηκε από τη ρωσική τραγουδίστρια Maria Guleghina.

• Η όπερα ήταν πρεμιέρα σε μια εποχή όπου το απελευθερωτικό κίνημα κέρδισε δυναμική στην Ιταλία. Η τελική χορωδία των εκτοπισμένων της Σκωτίας στο Macbeth ήταν συχνά αντιληπτή από το κοινό ως ένα μανιφέστο ενάντια στην τυραννία, έγινε ο άμεσος διάδοχος των χορωδιών από το Nabucco και το Lombardi, γεμάτο λύπη για την χαμένη πατρίδα. Στην έκδοση του 1865, όταν τα γεγονότα Risorgimento έφτασαν στο τέλος της, η νέα χορωδία είχε ήδη στραφεί σε ανθρώπινο πόνο με ευρύτερη έννοια.
• Ο Βέρντι συνέκρινε τη σκληρή δουλειά του στη δεκαετία του 1840 με το έργο ενός σκλάβου στις μαγειρείες - κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας, 13 από τις όπερες του γράφτηκαν και τοποθετήθηκαν - ακριβώς το μισό από αυτό που έγραψε σε 54 χρόνια της δουλειάς του. Μεταξύ ορισμένων σχετικά μέτριων και ακόμη και ανεπιτυχών έργων για το Verdi υπάρχουν αναμφισβήτητα επιτεύγματα, τα κυριότερα είναι τα "Ναμπούκοκαι Macbeth.

Δημοφιλείς άριες

"Pieta, rispetto, amore" - Άρια της Macbeth (ακούστε)

"Vieni t'affretta" - Άρια της Lady Macbeth (ακούστε)

"Ah, la paterna mano" - Άρια της Macduff (ακούστε)

Ιστορία της δημιουργίας και των παραγωγών

Η δημιουργία μιας όπερας με βάση την τραγωδία του Σαίξπηρ ήταν μια μακροχρόνια επιθυμία. Verdi, και μέχρι το 1846, σκεφτόταν όλο και περισσότερο για τον Macbeth. Ο μαέστρος επανέγραψε την πλοκή της μελλοντικής όπερας στην πεζογραφία και πρότεινε να γράψει ποιητές ο Francesco Maria Piave. Δεν ήταν μόνο εξοικειωμένοι με τον librettist, αλλά κατανόησαν ο ένας τον άλλον καλά, έχοντας την εμπειρία της δημιουργίας δύο κοινών όπερων. Ο Piave γνώριζε τις υψηλές απαιτήσεις του μαέστρο και μερικές φορές ξαναγράφοντας τις σκηνές πολλές φορές, επιδιώκοντας τη συνοχή τους με το σχέδιο του συνθέτη. Τον Σεπτέμβριο του 1846, ο Βέρντι έστειλε έναν συν-συγγραφέα της έκδοσής του για το Macbeth, γράφοντας ότι αυτή η τραγωδία είναι η μεγαλύτερη ανθρωπογενής. Ζητάει από το Piave να είναι σύντομη - οι στίχοι πρέπει να εκφράζουν πολύ σύντομα τι συμβαίνει για να επιτευχθεί το μέγιστο αποτέλεσμα. Ο Βέρντι σημειώνει επίσης ότι στην ομιλία των μάγιστων, θα ήθελε να δει παράξενες και πρωτότυπες αποχρώσεις που τους διακρίνουν από άλλους ήρωες.

Η Verdi ανέθεσε την εκτέλεση του τίτλου σε έναν από τους καλύτερους βαριτόνες εκείνων των χρόνων - Felice Varese. Οι επιζώντες επιστολές δείχνουν πόσο λεπτομερώς ο συνθέτης εξήγησε στον τραγουδιστή όχι μόνο τις αποχρώσεις της μουσικής αλλά και όλα τα ψυχολογικά κινήματα του ήρωα, που συνεργάζονται μαζί του ως διευθυντής.

Αν η Lady Macbeth του Σαίξπηρ είναι απλώς καταλύτης για τις παρανοήσεις του συζύγου της, τότε ο Verdi είναι ο άμεσος υποκινητής και εξίσου ισότιμος συμμετέχων. Εξαιρετικά γραπτό μέρος της για μια δραματική σοπράνο είναι εξίσου σημαντική με το τμήμα τίτλου.

Ο Macbeth άνοιξε μια νέα σελίδα στην ιταλική όπερα - αυτοί έκαναν την τελευταία μετάβαση από την εποχή του Bel Canto στην εποχή ρεαλισμού. Ο συνθέτης έφτιαξε πολλές αρετές κλειδιά, όχι φωνητικές, αλλά παραθεριστικές με ορχηστρική συνοδεία - όπως είναι ο μονόλογος του Macbeth πριν από τη δολοφονία του Duncan, όπως είναι η σκηνή του somnambulism της συζύγου του. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτές οι δύο σκηνές θεωρήθηκαν από τον Verdi ως βασικές για όλη την όπερα. Μια τέτοια παρουσίαση μιλά για την πρόθεση του συγγραφέα να μην επικεντρωθεί στη μουσική ως τέτοια, αλλά στην αξιοπιστία των χαρακτήρων και την ακριβή μεταφορά της πλοκής.

Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στο θέατρο La Pergola της Φλωρεντίας στις 14 Μαρτίου 1847. Το μέρος της Lady Macbeth εκτελέστηκε από τη Marianna Barbieri-Nini, αυτή ήταν η δεύτερη δουλειά της στην πρεμιέρα του Verdi - τρία χρόνια νωρίτερα τραγούδησε το κύριο γυναικείο κομμάτι στο "Two Foscari". Μετά την πρώτη παράσταση, παρά την θερμή υποδοχή, η όπερα επικρίθηκε τόσο από τους ειδικούς όσο και από το κοινό - πώς μπορεί να είναι, όχι ένα αξιοπρεπές συμβόλαιο τενόρ και καμία σχέση αγάπης. Εκείνη την εποχή και τα δύο αυτά στοιχεία στην όπερα ήταν υποχρεωτικά. Ωστόσο, ο Verdi αγνόησε αυτήν την παράδοση - δεν ενδιαφερόταν για μια ιστορία αγάπης, αλλά για τη μελέτη της ψυχολογίας της εξουσίας.

Γι 'αυτό, πριν από την παράσταση του 1848 στη Νάπολη, απέρριψε την ιδέα να προσκαλέσει τον ρόλο της Lady Macbeth να είναι ένας εξαιρετικός τραγουδιστής E. Tadolini - μια όμορφη γυναίκα με μια πανέμορφη φωνή. Ο συνθέτης χρειαζόταν έναν καλλιτέχνη ο οποίος δεν μπορούσε να τραγουδήσει τόσο πολύ ώστε να συνειδητοποιήσει τη δυσάρεστη και κακή ηρωίδα με ένα κωφό, σκληρό και ζοφερό μαντήλι. Ο Βέρντι έψαχνε τον διάβολο, όχι τον άγγελο. Αυτός ήταν ο Barbieri Nini, αλλά όχι ο Tadolini.

Σχεδόν 20 χρόνια αργότερα, ως συγγραφέας του Rigoletto, του La Traviata και του Troubadour, ο Verdi θα επιστρέψει στο Macbeth του. Για την πρεμιέρα στο Παρίσι, ο μαέστρος επαναπροσδιορίζει εντελώς το αρχαίο αριστούργημα του - προσαρτά, αναδιατάσσει ή διαγράφει σκηνές (ακόμη και μπαλέτο εμφανίζεται στην όπερα), αλλάζει τον τελικό. Για να οριστικοποιήσει το λιμπρέτο, προσελκύει τον Andrea Maffei, έναν μεταφραστή και ποιητή, τη σύζυγο της κοντέσας Clara Maffei, που έδωσε μεγάλη βοήθεια στη Verdi στα δύσκολα χρόνια της. Με τον Maffei, ο Verdi έχει ήδη συνεργαστεί, όπως και με έναν librettist, δημιουργώντας την επόμενη όπερα Robbers μετά τον Macbeth. Έτσι γεννήθηκε η δεύτερη έκδοση του Macbeth, η οποία κυκλοφόρησε στις 21 Απριλίου 1865 στη σκηνή του Λυρικού Θεάτρου.

Στη Ρωσία "Macbeth" ακούστηκε για πρώτη φορά την 1η Δεκεμβρίου 1854, που εκτελείται από την Imperial Ιταλική Όπερα της Αγίας Πετρούπολης. Δεδομένου ότι η λογοκρισία δεν επέτρεψε παραστάσεις με σκηνές δολοφονίας μονάρχης, η όπερα επεξεργάστηκε με βάση το οικόπεδο και ονομάστηκε "Sivard-Saxon".

Από το 2001, ο Macbeth σε σκηνοθεσία D. McVicar παίζει στο θέατρο Mariinsky. Το 2017 πραγματοποιήθηκε μια παράσταση με ασυνήθιστο cast performers - η τραγουδίστρια του Macbeth τραγούδησε ο Tenor Placido Domingo τραγουδούσε, η σοπράνο Lady Macbeth τραγουδούσε την μεσοζοπρενίστρια Ekaterina Semenchuk. Το 2003, ο Eymuntas Nykrosius διοργάνωσε μια όπερα στο Θέατρο Μπολσόι και το καλοκαίρι του 2018 αναμένεται στο Θέατρο η πρεμιέρα του Μακμπεθ που διοργανώνεται από τον Κάμα Γκίκωνα. K.S. Stanislavsky και V.I. Nemirovich-Danchenko.

"Macbeth" μουσική στον κινηματογράφο

Η μουσική από την όπερα μπορεί να ακουστεί σε ταινίες διαφορετικών εποχών. Αυτή είναι η δεύτερη ταινία του Bertolucci "Πριν από την επανάσταση" (1964) και ο υποψήφιος για το 2004 για τα τρία βραβεία Cesar, η ταινία "Partner" (2004) και η φρίκη του Opera Argento (1987). Αλλά η φινλανδική ταινία Macbeth του 1987, με βάση την τραγωδία του Σαίξπηρ, χρησιμοποίησε τη μουσική του Verdi, αλλά όχι από την όπερα του ίδιου ονόματος, αλλά απόAida".

Οι σκηνικές εκδόσεις του "Macbeth" έχουν κινηματογραφηθεί επανειλημμένα:

• Μητροπολιτική Όπερα, 2015, παραγωγή του G. Halvorson, με πρωταγωνιστή τον J. Lucic, A. Netrebko,
• Covent Garden, 2011, σε σκηνοθεσία S. Judd, με πρωταγωνιστή τον S. Kinliside, L. Monastyrska,
• Opera de Paris, 2009, σκηνοθεσία του Ε. Sommer, με πρωταγωνιστή τον Δ. Τιλιακό, τον Β. Ουρμάν,
• "Gran Teatro di Liceu", 2005, σε σκηνοθεσία T. Bargalho, με πρωταγωνιστή τον Κ. Alvarez, τον M. Guleghina.
• La Scala, 1997, παραγωγή του K. Battistoni, με πρωταγωνιστή τον R. Bruzon, M. Guleghina.

Πιστεύεται ότι τα κύρια αριστουργήματα τους Verdi έγραψε μετά από το 1850, όταν κέρδισε την ωριμότητα και την ικανότητα. Παρ 'όλα αυτά, κάθε μέρα σε δύο θέατρα του κόσμου ακούγεται μια από τις πρώτες όπερες του "Macbeth"Δεν χάθηκε ανάμεσα στα αριστουργήματα του ίδιου του μαέστρο ούτε στην παγκόσμια οπερατική κληρονομιά, που μιλά για την αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική του αξία και την ικανότητα να εντυπωσιάσει το κοινό ακόμα και σχεδόν 2 αιώνες μετά τη δημιουργία του.