Edward Grieg "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού": ιστορία, ενδιαφέροντα γεγονότα, περιεχόμενο, βίντεο, ακούστε

Edward Grieg "Στο σπήλαιο του βασιλιά βουνών"

Το όνομα του εξαιρετικού συνθέτη Edward Grieg είναι γνωστό όχι μόνο στην πατρίδα του στη Νορβηγία αλλά και πέρα ​​από τα σύνορά του. Τα έργα του μεγάλου μαέστρο, τα οποία συνθέτουν σε διάφορα είδη, είναι πολύ δημοφιλή με τους λάτρεις της κλασικής μουσικής σε όλο τον κόσμο. Ωστόσο, μεταξύ της πλούσιας δημιουργικής κληρονομιάς του Grieg υπάρχει ένα έργο που κατά την κατάταξη των πιο αναγνωρίσιμων ορχηστρικών έργων εμπιστεύεται με σιγουριά την πρώτη θέση. Μιλάμε για τη λαμπρή δημιουργία του συνθέτη που ονομάζεται "Στο Σπήλαιο του Βουνού Βασιλιά", το οποίο έγραψε ως μουσική απεικόνιση για το έργο του Henrik Ibsen "Peer Gynt". Αυτή η συμφωνική μικρογραφία, η οποία ακούγεται μόνο για δυόμισι λεπτά, είναι ένα πραγματικό κόσμημα που πραγματικά περιλαμβάνει μια συλλογή αριστουργημάτων της μουσικής τέχνης.

Η ιστορία της δημιουργίας του έργου του Edward Grieg "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού", καθώς και ενδιαφέροντα γεγονότα και μουσικό περιεχόμενο, διαβάστε στη σελίδα μας.

Ιστορία της δημιουργίας

Η ιστορία του έργου "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού" είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη δημιουργία Από τον Edward Grieg μουσική για το θεατρικό έργο του νορβηγικού συγγραφέα Henrik Ibsen "Per Gunt", ο χρόνος σύνθεσης του οποίου έπεσε το 1874 - 1975.

Το 1866 ο Edward, μαζί με τη μελλοντική του σύζυγο Nina Hagerup, εγκατέλειψαν την Κοπεγχάγη και εγκαταστάθηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα στην πρωτεύουσα της Νορβηγίας, η οποία την εποχή εκείνη ονομαζόταν Christiania και μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα μετονομάστηκε σε Όσλο. Ήταν μια αναγκαστική μετεγκατάσταση, καθώς οι νέοι κουράστηκαν από την πίεση των συγγενών που αντιτάχθηκαν στον γάμο τους.

Η περίοδος δημιουργίας του συνθέτη που συσχετίζεται με την Christiania, οι βιογράφοι του χαρακτηρίζεται ιδιαίτερα παραγωγικός. Μέχρι το 1874, ο Grieg έγινε συγγραφέας του διάσημου κονσέρτου πιάνου, του πρώτου σημειωματάριου των Lyric Pieces και της δεύτερης Sonata βιολί. Εκτός από το έργο του ως συνθέτη, ο Grieg ήταν ενεργός στην ανάπτυξη του εθνικού πολιτισμού. Ενέπνευσε το άνοιγμα της Νορβηγικής Ακαδημίας Μουσικής και προώθησε την ίδρυση της Μουσικής Εταιρείας. Δουλεύοντας ως ηθοποιός, ο συνθέτης προώθησε σκανδιναβική μουσική. Στα προγράμματα συναυλίας περιελάμβανε όχι μόνο τα έργα τέτοιων διακεκριμένων δασκάλων όπως ΜότσαρτSchumann και Schumann Φύλλο, αλλά και νέους εγχώριους μουσικούς συγγραφείς. Το αποτέλεσμα μιας τέτοιας δυναμικής δημιουργικής πρωτοβουλίας ήταν ο διορισμός της νορβηγικής κυβέρνησης στον Edward Grieg μιας υποτροφίας διάρκειας ζωής, η οποία του επέτρεψε να εγκαταλείψει τη θέση του ηθοποιού στη Φιλαρμονική Εταιρεία και να εργαστεί χωρίς περιορισμό με τη δημιουργικότητα των συνθετών.

Ενώ ζούσε στη Christiania, ο Edward δεν έσπασε την επαφή με τους εξαιρετικούς φίλους του: Bjørnstjern Bjørnson, Hans Christian Anderson και Henrik Ibsen. Τα ποιητικά κείμενα αυτών των ταλαντούχων συγγραφέων έγιναν πολλές φορές οι βάσεις των φωνητικών έργων του Grieg. Έτσι, τον Ιανουάριο του 1874, ο συνθέτης από τον Ibsen έλαβε μια επιστολή στην οποία ο θεατρικός συγγραφέας ζήτησε να συνθέσει μουσική για τη θεατρική παραγωγή του έργου του "Peer Gynt". Ο Grieg έχει από πολύ καιρό την επιθυμία να δημιουργήσει μια εθνική όπερα, η πλοκή της οποίας θα είχε ιστορία ή έπος, γι 'αυτό η πρόταση έγινε δεκτή με μεγάλο ενθουσιασμό.

Το δραματικό ποίημα "Peer Gynt", που προκαλούσε έντονο ενδιαφέρον για τον Edward, είχε ήδη μεγάλη δημοτικότητα, οπότε ο συνθέτης φοβόταν ότι δεν θα ήταν απλώς σε θέση να αντεπεξέλθει στο έργο, έτσι ώστε η μουσική να συνδυάζεται καλά με την παράσταση. Συνεχώς διατηρώντας τον εαυτό του σε σφιχτά πλαίσια και ακολουθώντας αυστηρά τις οδηγίες πνευματικής ιδιοκτησίας για τον Grieg ήταν δύσκολη, καθώς δεν ανταποκρινόταν στην δημιουργική του ατομικότητα. Η συγγραφή του έργου προχώρησε αργά. Συνολικά, η δημιουργία 28 μουσικών αριθμών, η οποία περιελάμβανε το προαναφερθέν έργο "Στο Σπήλαιο του Βουνού Βασιλιά", πήρε σχεδόν ένα και ενάμιση χρόνο από τον Grieg. Ξεκινώντας τις εργασίες στη Christiania στις αρχές του 1874, ολοκλήρωσε τον Απρίλιο του 1875 στη Λειψία και έστειλε αμέσως το ολοκληρωμένο σκορ στο θέατρο. Η παράσταση πρεμιέρας "Peer Gynt" παρουσιάστηκε τον Φεβρουάριο του 1876. Η επιτυχία ξεπέρασε όλες τις προσδοκίες. Δέκα χρόνια αργότερα, το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Κοπεγχάγη, και στη συνέχεια με τη μουσική του Grieg, τριγύρω θριαμβευτικά στις σκηνές των θεάτρων μεγάλων ευρωπαϊκών πόλεων. Η σύνθεση "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού" στο έργο απεικονίζει την έκτη σκηνή του Act II, όταν ο κύριος χαρακτήρας εισέρχεται στο παλάτι του βασιλιά του βουνού - Dovra παππούς. Στο πρώτο μέρος της σουίτας "Peer Gynt", που ο Grieg συνέθεσε το 1888, η σύνθεση είναι το τελικό παιχνίδι.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

  • Σύνθεση του Edward Grieg "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού" μαζί με το "Flight of the Bumblebee" N.A. Ρίμσκι-Κορσάκοφ και "Ω, τύχη!" Carla Orff είναι τα πιο αναγνωρίσιμα κλασικά έργα.
  • Το έργο «Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού» συχνά προσέλκυσε την προσοχή των μουσικών που εργάζονται σε διάφορα μουσικά είδη. Στο θέμα της δουλειάς έγιναν περισσότερες από δώδεκα θεραπείες, όπως ο δημοφιλής Αμερικανός τραγουδιστής και τραγουδοποιός Candice Knight, συνέθεσε το τραγούδι στη μουσική του τραγουδιού. Το τραγούδι, το οποίο ερμήνευσε η βρετανική-αμερικανική ροκ μπάντα Rainbow, συμπεριλήφθηκε στο όγδοο τελευταίο άλμπουμ του συγκροτήματος Stranger in Us All που κυκλοφόρησε το 1995.
  • Πιστεύεται ότι για πρώτη φορά η ερμηνεία της τζαζ του έργου "Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού" παρουσιάστηκε από την ορχήστρα του Alvino Rey το 1941. Τότε, ο Αμερικανός παίκτης μπάσου trombone George Roberts κατέγραψε μια τζαζ έκδοση αυτού του κομματιού το 1959, παίζοντας τη μελωδία στο μπάσο του τρομπόνι.
  • Η βράκικη έκδοση του "In the Mountain King's Cave" ακούγεται από τη βρετανική ροκ μπάντα "The Who", την αμερικανική ροκ μπάντα "Savatage", τη βρετανική ροκ μπάντα "Marillion", την αμερικανική ροκ μπάντα Kamelot, "Epica" που εκτελεί μουσική στο στυλ του συμφωνικού μετάλλου
  • Οι κινηματογραφιστές εισάγουν επίσης συχνά τον ήχο των έργων στα ηχογραφήματα των ταινιών τους. Για παράδειγμα, D.V. Ο Γκρίφιθ στην ταινία «Η γέννηση ενός έθνους» (1915), ο Φριτς Λανγκ στο «M - η πόλη ψάχνει για έναν δολοφόνο» (1931), ο Τζέρι Ζούκερ - «Rat Race» (2001), ο Tim Burton - "The Corpse of the Bride" "Νύχτα στο Μουσείο-2" (2006), Michael Haneke - "Αστεία Παιχνίδια" (2007), Harry Winnick - "Πόλεμος των Νυμφών" (2009).
  • Η ιδιαίτερη δημοτικότητα του έργου του Edvard Grieg οφείλεται επίσης στο γεγονός ότι χρησιμοποιείται συχνά σε διαφημίσεις, βιντεοπαιχνίδια και κινούμενες ταινίες.

Περιεχόμενο

"Στο σπήλαιο του βουνού βασιλιά" είναι ένα πολύχρωμο παιχνίδι με ένα υπέροχο χαρακτήρα στο έργο "Peer Gynt" απεικονίζει τη σκηνή στην οποία ο πρωταγωνιστής μπαίνει στο παλάτι Dovre παππούς - ηγεμόνα του βασιλείου των δασών αφρού: μάγισσες, trolls, kobolds και leshi.

Το έργο, γραμμένο στο κλειδί του B minor, έχει μια απλή αλλά περίεργη δομή που βασίζεται στην επαναλαμβανόμενη επανάληψη ενός θέματος, το απλό μοτίβο του οποίου μοιάζει με μια παλιά σκωτική μουσική. Κάθε φορά που το θέμα εμφανίζεται με νέες μορφές συνοδεύεται, ενισχύοντας όχι μόνο την ιδιαιτερότητα του, αλλά και τη δυναμική. Όλα αυτά αντιστοιχούν στην εικόνα που συλλαμβάνεται από τον συνθέτη: ένας ανεξέλεγκτος χορός των τέρατα στο βουνό, ο αυξανόμενος θόρυβος, που τελικά μετατρέπεται σε οπ.

Η σύνθεση αρχίζει μια μυστική κλήση κέραταμετά την οποία διεξάγεται το κύριο θέμα του πιανίσσιμου αγρότες, τσέλο και διπλά μπάσαπου ακούγεται σε χαμηλό κείμενο. Σταδιακά επιφυλακτικοί και μυστηριωδώς - ο φανταστικός ήχος μεταμορφώνεται και γίνεται πιο κορεσμένος. Η μελωδία πηγαίνει σε ένα υψηλότερο μητρώο, καθώς τα βιολιά και τα βιολιά παίζουν το θέμα pizzicato έρχονται στο προσκήνιο και στη συνέχεια περνούν τη σκυτάλη στους oboes και τα κλαρινέτες. Ο ρυθμός επιταχύνεται σταδιακά, η δυναμική αυξάνεται. Εμφανίζεται η αστάθεια, η οποία εισάγεται από βραχύτερες διάρκειες ενεργά ποικίλων συνοδεία. Όλα τα νέα και τα νέα όργανα ενώνουν τον ήχο. Δημιουργεί μια αίσθηση επικείμενου τυφώνα.

Μια τέτοια εντατική εξέλιξη οδηγεί σε μια κορύφωση όπου η ορχηστρική σύνθεση εντυπωσιάζει με τη δύναμη του ήχου της. Ειδική αξία στην ενορχήστρωση συνδέεται με όργανα κρουστών. Δεν διατηρούν μόνο μια ρυθμική βάση, αλλά δημιουργούν επίσης μια δυναμική ανάπτυξη. Το turbulent prestigious παρουσιάζει μια στροβιλώδη σφύριγμα στην οποία οι φανταστικοί κάτοικοι του "σκοτεινού" βασιλείου περιστρέφονται.

Ξαφνικά ο ήχος της ορχήστρας διακόπτεται απότομα. Η Μελωδία προσπαθεί να επιστρέψει μερικές φορές, αλλά οι επίμονες χορδές με το φτερωτό forshlagami, ακούγοντας σαν τις επιβλητικές εντολές του σπηλαίου, διακόπτουν τη συμφωνία των σκοτεινών δυνάμεων.

"Στο σπήλαιο του βασιλιά του βουνού"- αυτό το μικρό αλλά αξιοθαύμαστο έργο συνέβαλε στην παγκόσμια φήμη του δημιουργού του, ακούγεται τόσο ζωντανό και αξέχαστο που δεν μπορεί να αφήσει κανέναν αδιάφορο, έτσι χρησιμοποιείται ευρέως και με επιτυχία στη λαϊκή κουλτούρα. Όλοι οι χρόνοι τιμούνται με τέτοια τιμή.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας