Ποιο είναι το γαλλικό κέρατο, η ιστορία του γαλλικού κέρατος, ενδιαφέροντα γεγονότα

Μουσικό όργανο: Γαλλικό Χορν

Φανταστείτε ένα μεσαιωνικό βασιλικό κυνήγι, με ένα πακέτο σκυλιών, άλογα και, φυσικά, ειδικά κέρατα σήματος κυνηγιού. Για να γίνει ο ήχος πιο δυνατός και δυνατός, τα όργανα αυτά εξευγενίστηκαν και έγιναν μακρύτερα. Με την πάροδο του χρόνου, έφτασαν σε τέτοιο μέγεθος ώστε ήταν αδύνατο να παίζουν κανονικά, πόσο μάλλον να κινούνται μαζί τους, έτσι οι πλοίαρχοι είχαν την ιδέα να γυρίσουν το τηλέφωνο σε διάφορες στροφές. Έτσι, στην πραγματικότητα, υπήρχε ένα κέρας, το οποίο μεταφράζεται σημαίνει "κέρατο δάσος". Εάν το ισιώσετε, έχετε έναν σωλήνα μήκους περίπου πέντε μέτρων.

Διαβάστε την ιστορία του κέρατος και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με αυτό το μουσικό όργανο στη σελίδα μας.

Ήχος

Πολλοί λάτρεις της μουσικής πιστεύουν ότι το σκούρο κέρατο είναι ένα από τα πιο όμορφα στην ορχήστρα, η πλούσια φωνή της μετατρέπει μια απλή μελωδία σε μια δύναμη που μπορεί να απαλύνει τον συναισθηματικό ενθουσιασμό ή να βελτιώσει τη διάθεση του ακροατή. Ο ήχος του γαλλικού κέρατος είναι πολύ δυνατός και όταν παίζει το πλήρες κέρατο, διαπερνά τον ήχο ολόκληρης της συμφωνικής ορχήστρας.

Είναι ενδιαφέρον ότι σε διαφορετικούς καταχωρητές και δυναμικές, η απόχρωση του ήχου κέρατος μπορεί να κυμαίνεται από χονδροειδείς και δυναμικές έως φωτεινές και μελωδικές - αυτό επιτρέπει μόνο ένα όργανο να μεταφέρει ολόκληρο το φάσμα των συναισθημάτων.

Ο ήχος εξάγεται δονώντας τα χείλη στο κύπελλο του επιστομίου και στη συνέχεια μετατρέπεται με δονήσεις της στήλης αέρα στο όργανο.

Περιοχή κέρατος 4 οκτάβες, αλλά η απόσπαση ήχων σε ένα υψηλό μητρώο είναι πολύ δύσκολη. Το γαλλικό κέρατο είναι ένα μεταφορικό μέσο, ​​το μουσικό κείμενο γι 'αυτό είναι γραμμένο σε πρίμα και μπαστούνια. Οι συνθέτες συνήθιζαν να γράφουν κομμάτια για τα φυσικά γαλλικά κέρατα στα έργα τους, χωρίς σημάδια στο κλειδί, επομένως οι σύγχρονοι καπνιστές πρέπει συνεχώς να μεταφέρουν σημειώσεις σε διαφορετικούς τόνους.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα:

• Γνωρίζατε ότι αυτή η μέθοδος παιχνιδιού, όταν το γκρίζο κέρας είχε γυριστεί ανάποδα, δεν είχε καθιερωθεί αμέσως; Αυτή η καινοτομία διευκόλυνε τον έλεγχο του βήματος, το οποίο επέκτεινε την εμβέλειά του.
• Το αλπικό κέρατο, που είναι ο πρόγονος του κέρατος, χρησιμοποιείται στην εποχή μας. Αν και ανήκει σε ορειχάλκινα όργανα, είναι παραδοσιακά κατασκευασμένο από ξύλο (έλατο).
• Σε ορισμένα μοντέρνα μοντέλα κέρατος κέρατος αφαιρούμενα για εύκολη μεταφορά εργαλείων.
• Ένας τύπος κέρατος είναι ένα βιεννέζικο, χρησιμοποιώντας έναν μηχανισμό αντλίας κοντά σε έναν σωλήνα.
• Στο βιβλίο του Guinness Records το 2007, το γαλλικό κέρατο ήταν ένα από τα δύο πιο πολύπλοκα μουσικά όργανα. Το δεύτερο ήταν το όμποε.

• Το πρώτο γνωστό ντεμπούτο στο γαλλικό κέρας ήταν στην όπερα του Zh.B. Lully "Πριγκίπισσα Ελίνα"
• Οι παίκτες του Horn κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού πιέζουν τις βαλβίδες με τα δάχτυλα του αριστερού χεριού. Αυτή τη στιγμή, το δεξί χέρι όχι μόνο κρατάει το εργαλείο, το οποίο μπορεί να φαίνεται από την πλευρά, αλλά και ρυθμίζει την οπή στην πρίζα. Αυτή η τεχνική επηρεάζει το χρονοδιάγραμμα και λίγο το γήπεδο.
• Σε έργα για μια συμφωνική ορχήστρα, συνήθως 2 ή 4 παίκτες κέρατο καταλαμβάνεται, μερικές φορές 8. Αλλά ο Richard Strauss στην "Αλπική Συμφωνία" του πήρε μέχρι και 20 κέρατα!
• Το μεγαλύτερο μουσικό συγκρότημα 85 μουσικών που συγκεντρώθηκαν και εκτελέστηκαν το 2007 στο Wisconsin, ΗΠΑ
• Ο κύριος σωλήνας στο όργανο είναι 3,5-4 μέτρα, αλλά αν ληφθεί υπόψη ο μηχανισμός βαλβίδων, παίρνετε και τα 7 μέτρα.
• Γαλλικό κέρας στα αγγλικά: γαλλικό κέρας, που σημαίνει γαλλικό κέρας, και στα γερμανικά: waldhorn - δασικό κέρας. Το 1971, η Διεθνής Ομοσπονδία Γάλλων Hornists αποφάσισε ότι το όργανο θα καλείται εφεξής "κέρατο".

Κατασκευή

Το γαλλικό κέρατο είναι μέλος της οικογένειας των ορειχάλκων οργάνων. Αποτελείται από ένα επιστόμιο και ένα πολύ μακρύ, στενό και κυρίως σπειροειδές σωλήνα κωνικού τμήματος, το οποίο καταλήγει σε μια φαρδιά υποδοχή. Ο μηχανισμός κέρατος αποτελείται από 3-5 πύλες που αλλάζουν το μήκος του οργάνου και το ύψος του ήχου.

Βάρος κόρνας περίπου 2 κιλά.

1. μολυβδοστοιχείο.
2. κύριες ρυθμίσεις cron?
3. σωλήνα σύνδεσης.
4. συνδετική μανσέτα.
5. predrastrub;
6. δακτύλιο σύνδεσης
7. υποδοχή
8. βαλβίδα με βαλβίδες.
9. κορώνα?
10. γάντζο για το δάχτυλο.

Οι κύριοι παραγωγοί κέρατων είναι: Αλέξανδρος (Γερμανία), Holton (ΗΠΑ), Hans Hoyer (Γερμανία), Conn (ΗΠΑ), Paxman (Βρετανία), Yamaha (Ιαπωνία).

Πώς να επιλέξετε ένα κέρατο για ένα παιδί

Το κέρατο, στον ήχο, είναι ένα πολύ ενδιαφέρον μουσικό όργανο και αρκετά παιδιά θα ήθελαν να μάθουν πώς να το παίξουν. Τι πρέπει να γνωρίζουν οι γονείς εάν το παιδί τους εκφράζει μια τέτοια επιθυμία. Πρώτον, η βέλτιστη ηλικία για την έναρξη των τάξεων στο κέρατο είναι 9-12 ετών · κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου το παιδί καταλήγει να σχηματίζει έναν οργανισμό, συμπεριλαμβανομένων των δοντιών. Θα πρέπει να σημειωθεί εάν το παιδί σας έχει προβλήματα αναπνοής ή υπάρχει μια ασθένεια όπως το άσθμα - η εκπαίδευση στο κέρατο είναι το καλύτερο φάρμακο. Μην εκπλαγείτε, αλλά η εκπαίδευση ενός αρτοποιού αρχάριος αρχίζει σχεδόν πάντοτε με ένα φλάουτο μπλοκ, αυτό είναι ένα υποχρεωτικό στάδιο στο οποίο κατανοούνται τα βασικά της μουσικής σημειογραφίας και η κατάλληλη αναπνοή έχει οριστεί. Δεύτερον, για να μην χάσει το παιδί του την επιθυμία του να παίζει μουσική και να διευκολύνει τις σπουδές του, τα μαθήματα πρέπει να ξεκινούν με ένα καλό όργανο, με ένα ευχάριστο στύψιμο, απαλή και ελαφριά μηχανική.

Οι επιχειρήσεις που παράγουν κέρατα είναι πολλές, αλλά οι κύριοι και καλύτεροι είναι: Αλέξανδρος (Γερμανία), Holton (ΗΠΑ), Schmid (Γερμανία), Conn (ΗΠΑ), Paxman (Βρετανία), Yamaha (Ιαπωνία). Κάθε εταιρεία έχει ιδιαίτερη μοντέλα σπουδαστών.

Εφαρμογή και ρεπερτόριο

Το γαλλικό κέρατο είναι ένα πολύ σημαντικό όργανο σε μια συμφωνική ορχήστρα. Σκοπός του τμήματος κέρατος: ακούει, φαντασίωση και σόλο στιγμές, αλλά ίσως η πιο κοινή εφαρμογή του ήχου του κέρατος, ως αρμονική πλήρωση κάπου μεταξύ της μπάσου και της μελωδίας. Αυτή η χρήση αυτού του οργάνου είναι μια από τις βασικές τεχνικές που χρησιμοποιούνται από τους συνθέτες αρχαρίων, καθώς ακούγεται όμορφο και είναι ένας ιδανικός τρόπος για να συνδέσετε τον ήχο μιας ολόκληρης ορχήστρας μαζί.

Στα ορειχάλκινα ή στρατιωτικά συγκροτήματα, ο ρόλος του κέρατος είναι συνήθως πιο μετριοπαθής - συνοδεύοντας.

Το γαλλικό κέρατο είναι ένα σημαντικό όργανο όχι μόνο σε συμφωνικά και αιολικά όργανα, αλλά και σε ορχήστρα δωματίου, αλλά και σε μεγάλη ζήτηση σε διάφορα οργανικά σύνολα: τρία, κουαρτέτα, κουιντένια και άλλα.

Οι συνθέτες άρεσαν αμέσως τον απαλό, ευγενή και κάπως "ομιχλώδη" ήχο του κέρατος, οπότε χρησιμοποιήθηκε συχνά ως σόλο όργανο. P.I. Ο Τσαϊκόφσκι αγαπούσε στα έργα του να εμπιστευτεί τη μελωδία στο κέρατο, για παράδειγμα, το πιο διάσημο σόλο στο δεύτερο μέρος της πέμπτης συμφωνίας. L.V. Beethoven, G. Mahler, R. Wagner, Β. Britten, Μ. Glinka, D. Shostakovich, Α. Khachaturian. Ο Σ. Προκόφιεφ - οι περισσότεροι από τους μεγαλύτερους συνθέτες δεν παρακάμπτουν το κέρατο με προσοχή, αναθέτοντας τις ατομικές φράσεις στα αριστουργήματα τους.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι το κέρατο είναι πολύ δημοφιλές μεταξύ των συνθετών του Χόλιγουντ. Σε πολλές ταινίες μπορούμε να ακούσουμε τον ήχο κέρατος, για παράδειγμα, στο έπος του επεισοδίου φαντασίας Star Wars του D. Lucas.

Δημοφιλή έργα:

V. Α. Μότσαρτ - Συναυλία για το Γαλλικό Κέρας και Ορχήστρα Νο. 4 στην Εικαστική Έκθεση (ακούστε)

R. M. Glier - Κονσέρτο για το Κέρας και την Ορχήστρα (ακούστε)

Carl Maria von Weber - Concertino για το Γαλλικό Κέρας και την Ορχήστρα (ακούστε)

Ιστορία

Η χρήση ενός μουσικού οργάνου σαν κέρατο χάθηκε σε αιώνες ή και χιλιετίες. Και τα πιο αρχαία δείγματα έγιναν από κοχύλια, ξύλο, κέρατα ζώων, κόκαλα, κεραμικά και αργότερα μέταλλο. Χρησιμοποιήθηκαν για θρησκευτικές τελετουργίες, κυνήγι και πόλεμο σε όλο τον κόσμο. Οι Ασσύριοι και οι αρχαίοι λαοί του Μεξικού χρησιμοποιούσαν θαλάσσια όστρακα για τελετές, για παράδειγμα, αποκαλούσαν τους θεούς της βροχής. Οι Εβραίοι είχαν ένα ιερό όργανο σηματοδότησης, το shofar, το οποίο φτιάχτηκε από τα κέρατα αντιλόπων, αιγών και κριών. Χρησιμοποιήθηκε για να συγκαλέσει τους ανθρώπους και τις προειδοποιήσεις ενός πολέμου ή άλλου μεγάλου γεγονότος. Είναι επίσης γνωστό ότι οι Ετρούσκοι έκαναν ένα κυρτό κέρατο από τερακότα και το έφεραν στην κεντρική Ιταλία πριν 2700 χρόνια.

Τα πρώτα εργαλεία χαλκού (χαλκού) εμφανίστηκαν στην αρχαία Ρώμη και ονομάστηκαν ρίζα και βουτσίνα. Χρησιμοποιήθηκαν στις ρωμαϊκές λεγεώνες και στο ναυτικό για διάφορα σήματα.

Κατά τον Μεσαίωνα, το κέρας σήματος έγινε πολύ δημοφιλές, αποτελούσε αναπόσπαστο μέρος των τουρνουά, των κυνηγών και των πολέμων. Στο έργο του, χρησιμοποιήθηκε από τους αστυνομικούς, τους βοσκούς, τους πυροσβέστες κλπ. Σε πολλά σπίτια, ο ήχος ενός κέρατος πληροφόρησε τους κατοίκους για την αρχή του γεύματος. Κατασκευάστηκαν με διάφορα υλικά: ελεφαντόδοντο, μέταλλα, κέρατα ζώων κλπ.

Στα τέλη του 17ου αιώνα εμφανίζεται στη μουσική στο δικαστήριο του Λουδοβίκου XIV ένα στρογγυλό κέρας (γαλλικό κέρατο) και ο Jean Baptiste Lully σύντομα προσθέτει τέτοια μουσικά όργανα στην ορχήστρα. Στην αρχή, το κέρατο ήταν "φυσικό", δηλ. Ο αριθμός των σημειώσεων προς εξαγωγή είναι δυνατή μόνο από μια φυσική κλίμακα και ο καλλιτέχνης χρειάστηκε ένα διαφορετικό όργανο, λίγο μικρότερο ή μεγαλύτερο, για να μεταβεί σε ένα διαφορετικό κλειδί. Περίπου το 1750, ο γαλλικός ορνιθώνων Anton Joseph Hampel εφευρέθηκε κορώνα, ατομικές λυγισμένες σωλήνες διαφορετικών μηκών που εισήχθησαν στο γαλλικό κέρας και άλλαξαν το ύψος της κλίμακας. Η τελευταία σημαντική αλλαγή στο όργανο ήταν η εφεύρεση της βαλβίδας το 1813, και το κέρας έγινε χρωματικό. Τώρα οι hornists ήταν σε θέση να εξάγουν τυχόν σημειώσεις χωρίς να αλλάζουν το όργανο ή τις κορώνες και να εκτελούν σόλο κομμάτια στην ορχήστρα.

Έχουν περάσει τριακόσια χρόνια από τότε που το γαλλικό κέρας έχει πάρει σταθερή θέση στον παγκόσμιο μουσικό πολιτισμό και είναι ένα από τα σημαντικότερα μέσα σε διάφορα είδη μουσικής οργάνου. Η ποιητική φύση του ήχου, το ωραίο του στίγμα, πάντα έφεραν στους συνθέτες τέτοιες εγκάρδιες μουσικές σκέψεις που, όταν εκτελούνται σε αυτό το όργανο, δεν αφήνουν αδιάφορο έναν εραστή μουσικής.