Ακόμη και στην αρχαία Ινδία, υπήρχαν περίεργες ιδέες για τη στενή σχέση μουσικής με χρώμα. Συγκεκριμένα, οι Ινδοί πίστευαν ότι κάθε άτομο έχει τη δική του μελωδία και χρώμα. Ο ευφυής Αριστοτέλης υποστήριξε στην πραγματεία «Από την ψυχή» ότι η αναλογία των χρωμάτων είναι σαν τις μουσικές αρμονίες.
Οι Πυθαγόρειοι προτιμούσαν το λευκό χρώμα, το κύριο χρώμα στο Σύμπαν, και τα χρώματα του φάσματος στην παρουσίασή τους αντιστοιχούσαν σε επτά μουσικούς τόνους. Τα χρώματα και οι ήχοι στην κοσμογονία των Ελλήνων είναι ενεργητικές δημιουργικές δυνάμεις.
Τον 18ο αιώνα, ο μοναχικός επιστήμονας L. Castel αποφάσισε να κατασκευάσει ένα "κλασσικό σφυρί". Πατώντας το πλήκτρο θα δοθεί στον ακροατή ένα λαμπρό σημείο χρώματος σε ένα ειδικό παράθυρο πάνω από το εργαλείο, με τη μορφή μιας κινούμενης ταινίας χρώματος, κουτιών ελέγχου, πολύτιμων λίθων που λάμπουν με διαφορετικά χρώματα, επισημαίνονται με φακούς ή κεριά για να ενισχύσουν το αποτέλεσμα.
Οι συνθέτες Rameau, Telemann και Grétry έδωσαν μια προσεκτική ματιά στις ιδέες του Castel. Ταυτόχρονα, επικρίθηκε έντονα από τους εγκυκλοπαιδικούς, οι οποίοι θεωρούσαν την αναλογία των "επτά ήχων μιας κλίμακας - τα επτά χρώματα του φάσματος" να είναι αβάσιμα.
Το φαινόμενο της ακρόασης "χρώματος"
Το φαινόμενο της έγχρωμης όρασης της μουσικής ανακαλύφθηκε από μερικές εξαιρετικές μουσικές φιγούρες. Ο ιδιοφυής ρώσος συνθέτης Ν.Α. Ρίμσκι-Κορσάκοφ, διάσημοι σοβιετικοί μουσικοί B.V. Asafiev, S.S. Skrebkov, A.A. Kenel κ.ά. Όλοι οι τόνοι των μεγάλων και των ανήλικων φαίνονται ζωγραφισμένοι σε ορισμένα χρώματα. Αυστριακός συνθέτης του 20ου αιώνα Ο Α. Schönberg συνέκρινε τα χρώματα με τα μουσικά σχήματα των οργάνων της συμφωνικής ορχήστρας. Κάθε ένας από αυτούς τους εξαιρετικούς πλοιάρχους είδε τα χρώματα τους στους ήχους της μουσικής.
- Για παράδειγμα, για τον Rimsky-Korsakov D major είχε μια χρυσή απόχρωση και προκάλεσε μια αίσθηση χαράς και φωτός, για τον Ασάφιεφ, ζωγράφισε στο χρώμα του σμαραγδένιου πράσινου χλοοτάπητα μετά από μια βροχή από την άνοιξη.
- D επίπεδη μεγάλη Φαινόταν να Rimsky-Korsakov σκοτεινό και ζεστό, Kenel - λεμόνι κίτρινο, Asafiev - μια κόκκινη λάμψη, και σε Skrebkov έκανε ενώσεις με πράσινο.
Αλλά υπήρξαν εκπληκτικές συμπτώσεις.
- Σχετικά με την τονικότητα Είναι σημαντικό εκφράζεται ως το μπλε χρώμα του νυχτερινού ουρανού.
- D major σε συνεργασία με τον Rimsky-Korsakov με κιτρινωπό, βασιλικό χρώμα, με τον Asafiev - αυτές είναι οι ακτίνες του ήλιου, το έντονο καυτό φως, και με τον Skrebkov και τον Kenel - κίτρινο.
Αξίζει να σημειωθεί ότι όλοι αυτοί οι μουσικοί είχαν απόλυτη πίσσα.
Εμφανίζεται η "Ζωγραφική χρώματος"
Works Ν.Α. Οι μουσικολόγοι Rimsky-Korsakov ονομάζονται συχνά "ηχητική ζωγραφική". Ένας τέτοιος ορισμός συνδέεται με την υπέροχη εικαστική μουσική του συνθέτη. Οι όπερες και οι συμφωνικές συνθέσεις του Rimsky-Korsakov είναι γεμάτες μουσικά τοπία. Η επιλογή του τονοειδούς σχεδίου των ζωγραφιών της φύσης δεν είναι σε καμία περίπτωση τυχαία.
Βλέποντας με μπλε χρώμα στο E major και E flat major, στις όπερες The Tale of Tsar Saltan, Sadko, The Golden Cockerel, χρησιμοποιούνται για να δημιουργήσουν εικόνες της θάλασσας, του νυχτερινού ουρανού. Η ανατολή του ηλίου στις ίδιες όπερες γράφτηκε στο A major - την εαρινή, ροζ τόνωση.
Στην όπερα Snow Maiden, ένα κορίτσι πάγο εμφανίζεται για πρώτη φορά στη σκηνή στο "μπλε" E major, και η μητέρα της Άνοιξη-Krasna εμφανίζεται στο "άνοιξη, ροζ" σε έναν μεγάλο. Η εκδήλωση των λυρικών συναισθημάτων μεταδόθηκε από τον συνθέτη σε "ζεστό" Δ μείζονα κύκλο - αυτό είναι και ο τόνος της σκηνής τήξης του Snow Maiden, ο οποίος έλαβε το μεγάλο δώρο της αγάπης.
Ο γάλλος ιμπρεσιονιστής συνθέτης C. Debussy δεν άφησε ακριβείς δηλώσεις για το όραμά του για μουσική στο χρώμα. Αλλά τα πλουσιότατά του - "The Terrace Visited by Moonlight", στην οποία οι αντανακλάσεις του ήχου, "Κορίτσι με μαλλιά Flaxen", γραμμένα σε λεπτές αποχρώσεις ακουαρέλας, υποδηλώνουν ότι ο συνθέτης είχε σαφείς προθέσεις να συνδυάσει τον ήχο, το φως και το χρώμα.
Το συμφωνικό έργο του Debussy Nocturnes σάς επιτρέπει να αισθανθείτε ξεκάθαρα αυτό το μοναδικό ανοιχτόχρωμο ήχο. Το πρώτο μέρος - "Σύννεφα" τραβά αργά και ξεθωριάζει ασημί γκρίζα σύννεφα. Η δεύτερη "Γιορτή Nocturne" απεικονίζει τις εκρήξεις φωτός της ατμόσφαιρας, τον φανταστικό χορό της. Στην τρίτη νύχτα στα κύματα της θάλασσας, αφρώδη στο νυχτερινό αέρα, μαγικές κοριούς σειρήνες κυριαρχούν και τραγουδούν το μαγευτικό τραγούδι τους.
Μιλώντας για μουσική και χρώμα, είναι αδύνατο να μην αγγίξουμε τη δημιουργικότητα της ιδιοφυΐας Α.Ν. Scriabin. Για παράδειγμα, αισθάνθηκε σαφώς το παχύ κόκκινο χρώμα του F major, το χρυσό - D major, το γαλάζιο επίσημο έδωσε F κοφτερά μεγάλα. Στο Scriabin, δεν συσχετίστηκαν όλες οι ιδιότητες με οποιοδήποτε χρώμα. Ο συνθέτης δημιούργησε ένα τεχνητό σύστημα ήχου (C major - κόκκινο, G major - πορτοκαλί και D major - σε κίτρινους τόνους και περαιτέρω - από τον πέμπτο κύκλο και το φάσμα χρωμάτων). Οι ιδέες του συνθέτη για τον συνδυασμό της μουσικής, του φωτός και του χρώματος στο συμφωνικό ποίημα "Προμηθέας" ενσωματώθηκαν σαφώς.
Οι επιστήμονες, οι μουσικοί και οι καλλιτέχνες σήμερα υποστηρίζουν τη δυνατότητα συνδυασμού του χρώματος και της μουσικής. Υπάρχουν μελέτες ότι οι περίοδοι ταλαντώσεων των ηχητικών και των φωτεινών κυμάτων δεν συμπίπτουν και ο "χρωματικός ήχος" είναι μόνο φαινόμενο αντίληψης. Υπάρχουν όμως ορισμοί μεταξύ των μουσικών: "τονοειδές χρώμα", "χρώμα βαφής". Και αν ο ήχος και το χρώμα συνδυάζονται στη δημιουργική συνείδηση του συνθέτη, γεννιέται ο μεγαλοπρεπής «Προμηθέας» Α. Σκριμπίν και τα μαγευτικά ηχητικά τοπία του Ι. Λεβιτάν και Ν. Ρόεριτς. Στην Polenova ...
Αφήστε Το Σχόλιό Σας