Μπαλέτο "Σταχτοπούτα": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

Σ. Prokofiev μπαλέτο "Σταχτοπούτα"

Ένα τέτοιο διάσημο παραμύθι προσέλκυσε διαρκώς πολλούς συνθέτες, και με βάση αυτό, έγιναν οπερες και μπαλέτα σε διάφορες χώρες. Ίσως το θέμα είναι σε μια εξαιρετική λεπτές οικόπεδο, στην οποία πάντα καλοί θριάμβοι πάνω από το κακό. Το μπαλέτο γράφτηκε σε μια δύσκολη περίοδο για τη χώρα - την περίοδο από το 1940 έως το 1944. Αφού άρχισε να εργάζεται για την παράσταση, ο Prokofiev αναγκάστηκε να τον σταματήσει και να αναλάβει τη σύνταξη της μνημειακής όπερας War and Peace, μόνο αργότερα γύρισε στο μπαλέτο ξανά. Η πρεμιέρα του παιχνιδιού πραγματοποιήθηκε τον Νοέμβριο του 1945 στο Θέατρο Μπολσόι, όπου εκείνη την εποχή χόρεψε η περίφημη Galina Ulanova, για την οποία ο S. Prokofiev σκόπευε το κομμάτι. Ο υπέροχος κόσμος των παραμυθιών, οι χαριτωμένοι χοροί των καλλιτεχνών και η εκπληκτική μουσική του συνθέτη - όλα αυτά σας περιμένουν σε ένα εξαιρετικά όμορφο μπαλέτο.

Περίληψη

Η πλοκή του παιχνιδιού ακολουθεί τη λογοτεχνική του πηγή και ξεκινά από το σπίτι της μητρόπολης. Οι αδελφές του Kryvljak και του Slyuk προσπαθούν σε ένα σάλι και διαμαρτύρονται πάνω του, αυτή τη στιγμή η Σταχτοπούτα κάθεται στην εργασία όπως πάντα. Ο πατέρας της δεν μπορεί να αντισταθεί στη σύζυγό του και να προστατεύσει την κόρη της από συνεχείς επιθέσεις. Αυτή τη στιγμή μια γυναίκα ζητιάνος έρχεται στο σπίτι τους, αλλά οι αδελφές την κυνηγούν μακριά, μόνο η Σταχτοπούτα προσφέρει στην ηλικιωμένη κάποια ανάπαυση και τρώει, και λίγο αργότερα ο μυστηριώδης επισκέπτης εξαφανίζεται.

Στο σπίτι αρχίζει η αναταραχή, όλοι ετοιμάζονται για ένα μεγάλο γεγονός. Οι αδελφές καλούνται στην μπάλα στο παλάτι και ονειρεύονται ότι ο πρίγκιπας θα τις παρατηρήσει εκεί. Έχοντας συγκεντρώσει, μαζί με την Βαγδάτη, βιάζονται από το σπίτι, αφήνοντας μόνο μία Σταχτοπούτα εκεί. Το κορίτσι θα ήθελε επίσης να παρευρεθεί στην μπάλα και να ονειρεύεται μυστικά γι 'αυτό, αλλά η κακή μητέρα το φόρεσε με την εργασία και η Σταχτοπούτα δεν είχε τίποτα να κάνει. Η ζημιογόνος γυναίκα που αποδείχθηκε ότι είναι μια πραγματική γιαγιά νεράιδα έρχεται να βοηθήσει ένα καλό κορίτσι. Χάρη σε αυτήν και τις Αιώνες της Χρονιάς, το κορίτσι ντυθεί με μια εκθαμβωτική στολή και πηγαίνει σε ένα χορευτικό πάρτι σε μια πραγματική μεταφορά, τη λέξη πριγκίπισσα. Φυσικά, όλα αυτά δημιουργούνται με τη βοήθεια της πραγματικής μαγείας και τα μεσάνυχτα θα διαλυθούν, οπότε η Σταχτοπούτα θα πρέπει να έχει χρόνο να επιστρέψει στο σπίτι εγκαίρως.

Μόλις εμφανιστεί το κορίτσι στο παλάτι, όλα τα μάτια είναι άμεσα συνδεδεμένα με τον γοητευτικό και μυστηριώδη ξένο. Κανείς δεν θα την γνωρίσει, ούτε καν οι αδερφές της και η μητέρα του με τον πατέρα της. Ο πρίγκιπας είναι τόσο συναρπασμένος από την ομορφιά της Σταχτοπούτας που ερωτεύεται με την πρώτη ματιά. Με την έναρξη των μεσάνυχτων, η ηρωίδα αναγκάζεται να εγκαταλείψει το παλάτι και σε μια βιασύνη τρέχει μακριά, κατά λάθος ρίχνοντας το κρύσταλλο παπούτσι της στα σκαλοπάτια. Αυτό βρίσκει ο πρίγκιπας. Ο νεαρός προσπαθεί να βρει έναν ξένο σε ολόκληρη τη Βασιλεία και πέρα ​​από αυτό, αλλά όλοι με ανεπιτυχείς τρόπους, ακόμη και οι υποδηματοποιούς δεν τον βοήθησαν, με τον οποίο έδειξε το χαμένο παπούτσι. Στη συνέχεια, αποφασίζει να το δοκιμάσει σε όλα τα κορίτσια της Βασιλείας, με την ελπίδα να βρει τον αγαπημένο του. Έτσι, βρίσκει τον εαυτό του στο σπίτι της μητέρας. Αλίμονο, αλλά τα παπούτσια κρυστάλλων αδελφών είναι πολύ μικρά. Όταν προσφέρει να το δοκιμάσει στην Σταχτοπούτα, προσπαθεί να αρνηθεί, αλλά τυχαία ένα δεύτερο παπούτσι πέφτει από την τσέπη της, πολύ για την έκπληξη όλων όσων είναι παρόντες. Τώρα ο Πρίγκιπας είναι σίγουρος ότι έχει βρει αυτόν τον μυστηριώδη ξένο και τώρα τίποτα δεν μπορεί να εμποδίσει τίποτα από την ευτυχία των εραστών της.

Φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Είναι ενδιαφέρον ότι, σε διάφορες παραγωγές, οι ρόλοι της μητρός και οι αδερφές της Σταχτοπούτας εκτελέστηκαν από άντρες.
• Οι μουσικολόγοι αρέσκονται να επισημάνουν ότι στη σκηνή Guest Treat, ο συνθέτης χρησιμοποίησε μια πορεία από την όπερά του Αγάπη για Τρία Πορτοκάλια, η οποία εκείνη τη στιγμή δεν είχε ακόμη εκτελεστεί στη χώρα.
• Η ιστορία του S. Perrot επανειλημμένα προσέλκυσε την προσοχή διαφόρων συνθετών. Έτσι, ο J. Rossini δημιούργησε μια όπερα για αυτή την ιστορία και ο συνθέτης F. Sora έγραψε ένα μπαλέτο που παρουσιάστηκε στο θέατρο Bolshoi το 1825. Το έργο του ίδιου ονόματος από τον Johann Strauss. Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτό είναι το μοναδικό μπαλέτο αυτού του συνθέτη, το οποίο έκανε πρεμιέρα επιτυχώς το 1901.
• Αξίζει να σημειωθεί ότι η μουσική της ίδιας της παράστασης συχνά εκτελείται χωριστά, ως συμφωνικό έργο. Επίσης με βάση αυτό δημιουργήθηκαν ορχηστρικές σουίτες.
• Υπάρχουν διάφορες χορογραφικές εκδόσεις του έργου από διάφορους χορογράφους. Έτσι, οι εκδόσεις τους παρουσιάστηκαν από: K. Sergeev το 1946, F. Ashton το 1948, R. Nuriev - 1987, Α. Ratmansky - 2002.
• Ο διάσημος ποιητής Balmont ονόμασε τον Sergey Sergeyevich "Ρώσο πλούσιο" λόγω της ηλιόλουστης και λαμπρής μουσικής του.
• Το σύνολο του Prokofiev δημιούργησε επτά μπαλέτα.
• Στα έργα του, ο συνθέτης χρησιμοποίησε συχνά την «εκτεταμένη τάση», η οποία μερικές φορές ονομάζεται επίσης «δώδεκα βήματα», και κατέχει επίσης μια νέα συνύπαρξη - το "κυρίαρχο του Prokofiev" με ανυψωμένο πέμπτο και septim.
• Ο διευθυντής A. Tairov, μετά την πρεμιέρα του έργου, σημείωσε ότι η "Σταχτοπούτα" είναι ένα από τα έργα που μόλις εμφανίστηκαν και έγιναν κλασικά.
• Για πρώτη φορά η παράσταση παρουσιάστηκε στο κοινό το 1945 και ως εκ τούτου έγινε αντιληπτή από το κοινό ως χαιρετισμός στην Μεγάλη Νίκη, δεν ήταν τυχαίο ότι η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε σε τεράστια κλίμακα και γενναιοδωρία.
• Το μπαλέτο προβλήθηκε αρκετές φορές, η πρώτη ηχογράφηση (τηλεοπτικό μπαλέτο) εμφανίστηκε το 1960 χάρη στο έργο του A. Row και του χορογράφου Rostislav Zakharov. Η δεύτερη ηχογράφηση έγινε στην Εθνική Όπερα του Παρισιού το 2007.
• Ο Prokofiev έλαβε το βραβείο Στάλιν για το μπαλέτο του. Εκείνη την εποχή ήταν το πιο διάσημο βραβείο.
• Όταν ο Σεργκέι Σεργκεέιτς εργάστηκε σε αυτό το έργο, διεξήχθη ιδεολογία στη χώρα για να ενισχύσει σημαντικά τα εθνικο-πατριωτικά συναισθήματα. Ο συγγραφέας έπρεπε να αναφερθεί στο γεγονός ότι η Σταχτοπούτα είναι η ηρωίδα της ρωσικής λαϊκής ιστορίας του Α. Αφράνσεβι, και υπέστη όλη τη δράση κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Ελισάβετ.
• Ο Prokofiev περιελάμβανε πολλούς χορούς στο σκορ του, συμπεριλαμβανομένου του μάλλον σπάνιου και εξαιρετικά όμορφου pas de shawl. Ήταν δημοφιλής στον 19ο αιώνα σε διάφορα σαλόνια και ήταν ένας χορός με ένα μεγάλο φως φουλάρι.

Δημοφιλείς αριθμοί

Είσοδος (ακούστε)

Βαλς από την Πράξη Ι (ακούστε)

Μεσάνυχτα (ακούστε)

Πρίγκιπας της Δράσης ΙΙΙ (ακούστε)

Ο Πρίγκιπας βρήκε Σταχτοπούτα (ακούστε)

Μουσική

Όσον αφορά το μουσικό κομμάτι, το μπαλέτο συνεχίζει με ευαισθησία τις παραδόσεις των κλασσικών παραστάσεων. Έχει πολλά φωτεινά και πολύχρωμα δωμάτια, παραλλαγές, εκδηλώσεις, καθώς και φωτεινό ήχο, αρκεί να αναφέρουμε ως παράδειγμα τη διάσημη "Σκηνή Ρολογιού" στην οποία ο συνθέτης μεταβίβασε με υπερηφάνεια την ώρα. Ο Prokofiev σημείωσε ότι ήθελε πραγματικά το κομμάτι να είναι το πιο χορευτικό και πέτυχε στο μέγιστο βαθμό. Ίσως, ένας από τους κύριους χορούς είναι ένα βαλς, και είναι διαφορετικό και ιδιαίτερο κάθε φορά. Πρόκειται για ένα ευγενικό και ποιητικό χορό από τη σκηνή της "Απόβασης της Σταχτοπούτας στην μπάλα", ενός φωτεινού και μαγευτικού "Μεγάλου Βαλς" ή ενός υπέροχου και θριαμβευτικού τελικού, που συμβολίζει τα όνειρα και την αγάπη του κύριου χαρακτήρα.

Ιστορία της δημιουργίας

Μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα του έργου "Romeo Juliet", ο συγγραφέας ήταν τόσο εντυπωσιασμένος με την Galina Ulanova, η οποία έπαιξε το μέρος της Juliet, που είχε αμέσως την ιδέα να συνθέσει ένα μπαλέτο γι 'αυτήν. Το γνωστό παραμύθι του Charles Perrault "Σταχτοπούτα", το οποίο συμπεριλήφθηκε στη συλλογή "Παραμύθια της Μητέρας Χήνας", ελήφθη ως βάση.

Το Λίμπετο για το μπαλέτο γράφτηκε από τον Ν. Βόλκοφ, έναν ταλαντούχο ιστορικό τέχνης και θεατρίστα. Ο Prokofiev ανέλαβε με ενθουσιασμό αυτό το έργο και μέχρι το καλοκαίρι του 1941 συνέθεσε δύο πράξεις. Αλλά λόγω της ξέπλυσης των εχθροπραξιών, τα σχέδια του συνθέτη άλλαξαν και οι εργασίες για το μπαλέτο είχαν προσωρινά ανασταλεί. Επανελήφθη μόνο δύο χρόνια αργότερα, όταν ο συνθέτης έφτασε στο Περμ, ενώ το θέατρο Kirov ήταν προσωρινά τοποθετημένο εκεί. Αφού συζήτησε τις μικρότερες λεπτομέρειες με τον N. Volkov, συνέχισε να γράφει το μπαλέτο και ήταν σε θέση να το ολοκληρώσει μόνο όταν επέστρεψε στην πρωτεύουσα. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Prokofiev συνέθεσε αυτό το μπαλέτο βασισμένο σε κλασσικά παραδείγματα ρομαντικής παράστασης, περιέχει όλα τα απαραίτητα στοιχεία που είναι εγγενή σε αυτό το είδος.

Από τότε που ο G. Ulanova εμφανίστηκε στο θέατρο Bolshoi εκείνη την εποχή, η παραγωγή κινήθηκε εκεί. Αρχικά σχεδιάστηκε η πρεμιέρα στο Λένινγκραντ, υπό την καθοδήγηση του V. Chabukiani. Στη Μόσχα ο χορογράφος R. Zakharov άρχισε αμέσως να δουλεύει στο έργο.

Παραγωγές

Η πολυαναμενόμενη πρεμιέρα του μπαλέτου πραγματοποιήθηκε τον Νοέμβριο του 1945 στο Θέατρο Μπολσόι. Σταδιακή εμπλοκή Rostislav Zakharov. Όλγα Lepeshinskaya έπαιξε τον κύριο ρόλο, μόνο στις ακόλουθες παραστάσεις σε αυτό το κόμμα Galina Ulanova εμφανίστηκε ενώπιον του κοινού.

Την άνοιξη του 1946, η παράσταση πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Kirov στην Αγία Πετρούπολη. Ο κύριος μπαλέτου ήταν ο Κωνσταντίνος Σεργκέιεφ. Αυτή η έκδοση της παράστασης εμφανίστηκε σε μια ηχογράφηση που έγινε το 1980.

Στο θέατρο του Novosibirsk, ο Oleg Vinogradov παρουσίασε το μπαλέτο Σταχτοπούτα το 1964. Ο κύριος μπαλέτου αποφάσισε να πάρει ένα νέο μονοπάτι και να αφαιρέσει την κλασσική χορογραφία. Σε αυτή την εκδοχή, το έργο μετατράπηκε σε φιλοσοφικό προβληματισμό για την αναζήτηση της ψυχής. Τώρα στο προσκήνιο δεν είναι η αντίθεση του καλού και του κακού, αλλά οι βαθιές σκέψεις για την αναζήτηση της ομορφιάς και της πνευματικότητας στον σύγχρονο κόσμο.

Το 2002, ο χορογράφος Α. Ratmansky παρουσίασε την έκδοση του μπαλέτου στο Θέατρο Μαριίνσκι. Το πάρτι της Σταχτοπούτας εκτελέστηκε έξοχα από τη Ντιάνα Βισνέβα, τον πρίγκιπα - Α. Μερκούρεφ. Η δράση του μπαλέτου ξεκίνησε απροσδόκητα με το χορό των κομμωτών, υπήρχαν συνολικά άνδρες στο ρόλο των εποχών Fay, με τους Iroquois στα κεφάλια τους.

Αξίζει να σημειωθεί ότι το μπαλέτο του Prokofiev διοργανώθηκε με επιτυχία όχι μόνο στη Ρωσία αλλά και στο εξωτερικό. Ο Frederick Ashton, μαζί με τον θίασο Sadler's-Wells, παρήγαγαν Σταχτοπούτα το 1948 και ποτέ δεν είχε διοργανώσει παραγωγές πολλαπλών δράσεων. Και το 1987, ο Rudolf Nuriev εισήγαγε το γαλλικό κοινό στην Όπερα του Παρισιού στην έκδοση της Σταχτοπούτας. Σε αυτή την παράσταση, όλη η δράση γίνεται ήδη στο Χόλιγουντ και ο κύριος χαρακτήρας δεν είναι μόνο ένας αγαπημένος, αλλά και ένα συμβόλαιο με ένα κινηματογραφικό στούντιο.

Μεταξύ των ασυνήθιστων εκδόσεων, αξίζει να σημειωθεί η παραγωγή του Magee Maren το 1985, όταν η νεράιδα μάγισσα περπατούσε γύρω με ένα σπαθί στη σκηνή και μια ομιλία των παιδιών προστέθηκε στο σκορ. Ο Ελβετός χορογράφος Heinz Sperlly κινητοποίησε όλη τη δράση στο στούντιο μπαλέτου και ο Kirill Simonov στην παράσταση του, που διοργανώθηκε στο Νοβοσιμπίρσκ το 2000, προτίμησε να παρουσιάσει όλα τα γεγονότα καθ 'όλη τη διάρκεια των προπολεμικών χρόνων. Σε αυτή την έκδοση, η Σταχτοπούτα πήγε στην μπάλα στον Unicorn. Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτό το έργο του χορογράφου έλαβε το ειδικό βραβείο της "Golden Mask" για μια τόσο φωτεινή ενσάρκωση του σκορ του Σεργκέι Σεργκέιεφ.

Μεταξύ των σύγχρονων παραγωγών, θα πρέπει να σημειωθεί το έργο του Alexei Miroshnichenko, που παρουσιάστηκε τον Δεκέμβριο του 2016 στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Perm. Αυτή η παράσταση δεν μπορεί να ονομαστεί παιδαγωγική, επειδή η επιδρομή μαγείας και παραμυθιών εξαφανίζεται, εκλείπουν από ιστορικά γεγονότα από τη σοβιετική εποχή, όλη η δράση μεταφέρεται στο 1957.

Το μπαλέτο "Σταχτοπούτα" έχει εκπληκτική δύναμη, είναι λαμπερό, λαμπερό και απίστευτα μαγικό, τον τρόπο που πρέπει να είναι ένα πραγματικό, καλό παραμύθι, όπου πάντα θα υπερισχύει η δικαιοσύνη και καλό θα ανταμειφθεί. Όχι για τίποτα, ο Βλαντιμίρ Μπλοκ σημείωσε ότι ο Προκοφιέφ είχε ένα εκπληκτικό ταλέντο - "να πάρει ειδικά κλειδιά για τις καρδιές των παιδιών" με τη βοήθεια της απίστευτης μουσικής του. Αυτό ισχύει, διότι τα έργα για παιδιά είναι ένα ιδιαίτερο και σημαντικό μέρος του έργου του συνθέτη. Σας προτείνουμε να γνωρίσετε τα έργα του Sergey Sergeevich Prokofiev τώρα και να δείτε το μπαλέτο "Σταχτοπούτα". Είμαστε βέβαιοι ότι αυτό το έργο θα ενδιαφέρει όχι μόνο τους μικρούς λάτρεις της κλασικής μουσικής αλλά και τους ενήλικες.

Είμαστε στην ευχάριστη θέση να προσφέρουμε χορευτές μπαλέτου και συμφωνική ορχήστρα για την εκτέλεση αριθμών και αποσπασμάτων από το μπαλέτο "Σταχτοπούτα" στην εκδήλωσή σας.