Θαλασσογραφία στη μουσική

Είναι δύσκολο να βρεθεί στη φύση κάτι πιο όμορφο και μεγαλοπρεπές από το θαλάσσιο στοιχείο. Συνεχώς μεταβαλλόμενος, απεριόριστος, γοητευτικός στην απόσταση, ιριδίζουσα με διαφορετικά χρώματα, ηχητική - προσελκύει και συναρπάζει, είναι ευχάριστο να το σκέφτομαι. Η εικόνα της θάλασσας τραγούδησε ποιητές, καλλιτέχνες ζωγράφιζαν τη θάλασσα, οι μελωδίες και οι ρυθμοί των κυμάτων της αποτελούσαν τις μουσικές γραμμές πολλών συνθετών.

Δύο συμφωνικά ποιήματα για τη θάλασσα

Η παθιασμένη γοητεία με τις ομορφιές της θάλασσας από τον Γάλλο ιμπρεσιονιστή συνθέτη C. Debussy αντανακλάται σε πολλά έργα του: "Το νησί της χαράς", "Σειρήνες", "Sails". Το συμφωνικό ποίημα "Η Θάλασσα" γράφτηκε από τον Debussy σχεδόν από τη ζωή - εντυπωσιασμένος από την παρατήρηση της Μεσογείου και του ωκεανού, όπως αναγνώρισε ο ίδιος ο συνθέτης.

Η θάλασσα ξυπνά (μέρος 1 - "Από την αυγή στο μεσημέρι στη θάλασσα"), τα κύματα της θάλασσας βουίζουν απαλά, επιταχύνοντας σταδιακά την πορεία τους, οι ακτίνες του ήλιου κάνουν τη θάλασσα λάμψη με φωτεινά χρώματα. Ακολουθούν τα "Παιχνίδια των κυμάτων" - γαλήνια και χαρούμενα. Το αντίθετο τέλος του ποιήματος - «Ο διάλογος του ανέμου και της θάλασσας», τραβάει μια δραματική ατμόσφαιρα στην οποία και τα δύο στοιχεία του καπιταλιστικού κανόνα.

Θαλασσογραφία στα έργα του M.K. Ο Χουρλιόνης, Λιθουανός συνθέτης και καλλιτέχνης, εκπροσωπείται σε ήχους και χρώματα. Στο συμφωνικό του ποίημα "Η Θάλασσα", οι παράξενες αλλαγές του θαλάσσιου στοιχείου αντανακλώνται με ευελιξία, τώρα μεγαλοπρεπή και ήρεμη, τώρα ζοφερή και ξέφρενη. Και στον κύκλο των έργων του "Σονάτα της Θάλασσας", καθένας από τους 3 πίνακες τέχνης έχει το όνομα των τμημάτων της μορφής σονάτας. Επιπλέον, ο καλλιτέχνης μεταβίβασε στη ζωγραφική όχι μόνο τα ονόματα, αλλά και την λογική της εξέλιξης του καλλιτεχνικού υλικού σύμφωνα με τους νόμους του δράματος της μορφής σονάτας. Η εικόνα "Allegro" είναι γεμάτη δυναμική: τα οργισμένα κύματα, τα αφρώδη μαργαριτάρια και οι πορτοκαλί πιτσίλισμα, ένας γλάρος που πετά πάνω από τη θάλασσα. Ο μυστηριώδης "Andante" δείχνει μια μυστηριώδη πόλη, κατεψυγμένη στο βάθος της θάλασσας, βυθίζοντας αργά ένα ιστιοφόρο, που βρισκόταν στο χέρι ενός φανταστικού κολοσσού. Το μαγευτικό φινάλε είναι ένα σκληρό, τεράστιο και ορμητικό κύμα που κρέμεται πάνω από μικρά σκάφη.

Το είδος των αντιθέσεων

Το Seascape είναι παρόν σε όλα τα υπάρχοντα μουσικά είδη. Η απεικόνιση στη μουσική του θαλάσσιου στοιχείου αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του N.A. Ρίμσκι-Κορσάκοφ. Η συμφονική σκηνή του "Scheherazade", οι όπερες "Sadko" και "Η ιστορία του Tsar Saltan" είναι γεμάτες από όμορφα δημιουργημένες εικόνες της θάλασσας. Κάθε ένας από τους τρεις φιλοξενούμενους στην όπερα "Sadko" τραγουδάει για τη θάλασσα του, και φαίνεται να είναι κρύο και τρομερό - στο Varyag, τώρα περνάει μυστηριωδώς και απαλά στην ιστορία των επισκεπτών από την Ινδία, τότε παίζει με λαμπερά αξιοθέατα στα ανοικτά των ακτών της Βενετίας. Είναι ενδιαφέρον ότι οι χαρακτήρες των χαρακτήρων της όπερας παρουσιάζονται με εκπληκτικό τρόπο στις εικόνες της θάλασσας που έχουν τραβήξει, και η θαλασσογραφία που δημιουργήθηκε στη μουσική είναι συνυφασμένη με τον πολύπλοκο κόσμο των ανθρώπινων εμπειριών.

Ο Α. Πετρόφ είναι διάσημος δάσκαλος της κινηματογραφικής μουσικής. Ούτε μια γενιά κινηματογραφιστών αγάπησε την ταινία "Ο άνθρωπος του αμφιβίου". Με πολλούς τρόπους, οφείλει την επιτυχία του στη μουσική πίσω από τις σκηνές. Ο Α. Πετρόφ βρήκε ζουμερά μέσα μουσικής έκφρασης για να δημιουργήσει μια εικόνα της μυστηριώδους υποβρύχιας ζωής με όλα τα φωτεινά χρώματα, τις ομαλές κινήσεις των θαλάσσιων πλασμάτων. Σε αντίθεση με τον γαλήνιο επίγειο ήχο της ειδυλλιακής θάλασσας.

Η πανέμορφη, απεριόριστη θάλασσα τραγουδάει το αιώνιο, θαυμάσιο τραγούδι της και, πιάστηκε από τη δημιουργική ιδιοφυΐα του συνθέτη, αποκτά νέες όψεις της ύπαρξης στη μουσική.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας