Πώς να πάτε στην όπερα και να πάρετε από αυτή μόνο τη χαρά, όχι την απογοήτευση; Πώς να μην κοιμηθούμε κατά τη διάρκεια συμφωνικών συμφωνιών και μετά να λυπούμε μόνο ότι όλα αυτά γρήγορα τελείωσαν; Πώς καταλαβαίνετε τη μουσική, η οποία, με την πρώτη ματιά, φαίνεται να είναι αρκετά ντεμοντέ;
Αποδεικνύεται ότι όλοι μπορούν να μάθουν όλα αυτά. Τα παιδιά διδάσκονται αυτό στη μουσική σχολή (και πολύ, πρέπει να πω, με επιτυχία), αλλά κάθε ενήλικος μπορεί να κυριαρχήσει όλα τα μυστικά. Ένα εγχειρίδιο μουσικής λογοτεχνίας θα έρθει στη διάσωση. Και δεν χρειάζεται να φοβάσαι τη λέξη "βιβλίο". Ως βιβλίο για ένα παιδί, τότε για έναν ενήλικα είναι ένα "βιβλίο παραμυθιού με εικόνες", το οποίο περιφρονεί και συναρπάζει με την "ενδιαφέρουσα" του.
Σχετικά με τη "μουσική λογοτεχνία"
Ίσως, ένα από τα πιο ενδιαφέροντα θέματα που οι σπουδαστές της μουσικής σχολής είναι η μουσική λογοτεχνία. Από την άποψη του περιεχομένου του, το μάθημα αυτό είναι κάπως παρόμοιο με ένα μάθημα της λογοτεχνίας που μελετάται σε ένα κανονικό γυμνάσιο: μόνο οι συγγραφείς είναι συνθέτες, αντί για ποιήματα και πεζογραφία, τα καλύτερα κομμάτια μουσικής από την κλασσική και τη σύγχρονη εποχή.
Οι γνώσεις που δίνονται στα μαθήματα της μουσικής λογοτεχνίας αναπτύσσουν την υποτροφία και ασυνήθιστα επεκτείνουν τους ορίζοντες των νέων μουσικών στους τομείς της μουσικής, της εγχώριας και ξένης ιστορίας, της μυθοπλασίας, του θεάτρου και της ζωγραφικής. Οι ίδιες γνώσεις έχουν επίσης άμεση επίδραση στα πρακτικά μαθήματα μουσικής (παίζοντας το όργανο).
Η μουσική λογοτεχνία πρέπει να μελετηθεί από όλους.
Προχωρώντας από την εξαιρετική χρησιμότητα, είναι δυνατόν να προτείνετε μια σειρά μουσικής λογοτεχνίας σε ενήλικες και επίδοξους μουσικούς. Κανένα άλλο μουσικό μάθημα δεν παρέχει τέτοια πληρότητα και θεμελιώδεις γνώσεις για τη μουσική, την ιστορία, το στυλ, τις εποχές και τους συνθέτες, τα είδη και τις μορφές, τα μουσικά όργανα και τις φωνές τραγουδιού, τρόπους παιχνιδιού και σύνθεσης, εκφραστικά μέσα και δυνατότητες μουσικής κλπ.
Τι ακριβώς συμβαίνει κατά τη διάρκεια της μουσικής λογοτεχνίας;
Η μουσική λογοτεχνία αποτελεί υποχρεωτικό αντικείμενο σπουδών σε όλους τους κλάδους της μουσικής σχολής. Το θέμα αυτό διεξάγεται για τέσσερα χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων οι νέοι μουσικοί γίνονται εξοικειωμένοι με δεκάδες διάφορα καλλιτεχνικά και μουσικά έργα.
Ο πρώτος χρόνος - "Η μουσική, οι μορφές και τα είδη της"
Το πρώτο έτος, κατά κανόνα, αφιερώνεται σε ιστορίες για τα βασικά μουσικά εκφραστικά μέσα, είδη και μορφές, μουσικά όργανα, διάφορους τύπους ορχηστρών και συγκροτημάτων, σχετικά με το πώς να ακούτε σωστά τη μουσική και να κατανοείτε τη μουσική.
Το δεύτερο έτος - "Ξένη μουσική λογοτεχνία"
Ο δεύτερος χρόνος αποσκοπεί συνήθως στην κατοχύρωση του στρώματος της ξένης μουσικής κουλτούρας. Η ιστορία ξεκινά με την ίδια την αρχαιότητα, από την ίδρυσή της, μέσω του Μεσαίωνα, μέχρι τις μεγάλες προσωπικότητες των συνθετών. Έξι συνθέτες κατανέμονται σε ξεχωριστά μεγάλα θέματα και μελετώνται σε διάφορα μαθήματα. Πρόκειται για Γερμανικό συνθέτη μπαρόκ I.S. Bach, τρία "βιεννέζικα κλασικά" - J. Haydn, V.A. Mozart και L. van Beethoven, οι ρομαντικοί F. Schubert και F. Chopin. Υπάρχουν αρκετοί ρομαντικοί συνθέτες, δεν υπάρχει αρκετός χρόνος για να εξοικειωθούν με το έργο καθενός από αυτά στα σχολικά μαθήματα, αλλά γενικά δίνεται μια γενική ιδέα για τη μουσική του ρομαντισμού.
Wolfgang Amadeus Mozart
Κρίνοντας από τα έργα, το βιβλίο της μουσικής λογοτεχνίας ξένων χωρών μας εισάγει σε έναν εντυπωσιακό κατάλογο διαφόρων συνθέσεων. Αυτή είναι η όπερα Μότσαρτ Le nozze di Figaro, βασισμένη στην ομιλία του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Beaumarchais, καθώς και σε τέσσερις συμφωνίες - το 103ο Haydn (το λεγόμενο C tremolo timpani), η 40η διάσημη μικρή δευτερεύουσα συμφωνία του Μότσαρτ, η Συμφωνία αριθ. 5 του Beethoven με το θέμα Fate "και η ημιτελής Συμφωνία του Schubert, των μεγάλων συμφωνικών έργων, η Egmont Beethoven Overture παίζεται επίσης.
Επιπλέον, μελετώνται οι σονάτες πιάνου - η 8η "Παθητική" Σονάτα του Μπετόβεν, η 11η Σονάτα του Μότσαρτ με το περίφημο "Τουρκικό Ροντό" στον τελικό και η Ακτινοβολία D Major Sonata του Haydn. Από τα άλλα έργα πιάνου, το βιβλίο εισάγει ετυμίες, νυκτερινά, polonaise, και mazurkas από τον μεγάλο Πολωνό συνθέτη Chopin. Έχουν επίσης μελετηθεί τα φωνητικά έργα - τα τραγούδια του Schubert, η λαμπρή προσευχή του τραγουδιού "Ave Maria", η μπαλάντα "The Forest King" στο κείμενο του Goethe, η αγαπημένη "Evening Serenade", διάφορα άλλα τραγούδια, καθώς και ο φωνητικός κύκλος "The Beautiful Miller".
Τρίτο έτος "Ρωσική μουσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα"
Το τρίτο έτος της μελέτης είναι αποκλειστικά αφιερωμένο στη ρωσική μουσική από τους αρχαίους χρόνους και σχεδόν μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα. Τι είδους ερωτήσεις δεν επηρεάζουν τα αρχικά κεφάλαια σχετικά με τη λαϊκή μουσική, την εκκλησιαστική τέχνη, την προέλευση της κοσμικής τέχνης, τους μεγάλους συνθέτες της κλασικής εποχής - Bortnyansky και Berezovsky, για τον ρομαντισμό των Varlamov, Guriv, Alyabyev και Verstovsky.
Καθώς οι κεντρικές φιγούρες έξι μεγάλων συνθετών προωθούνται πάλι: M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, Α.Ρ. Μπορόνιν, βουλευτής Μussorgsky, Ν.Α. Rimsky-Korsakov, ΡΙ Τσαϊκόφσκι. Ο καθένας παρουσιάζεται όχι μόνο ως λαμπρός καλλιτέχνης, αλλά και ως μοναδική προσωπικότητα. Για παράδειγμα, ο Glinka ονομάζεται πρόγονος της ρωσικής κλασικής μουσικής, Dargomyzhsky - ο δάσκαλος της μουσικής αλήθειας. Ο Borodin, ως χημικός, συνέθεσε μουσική μόνο "τα Σαββατοκύριακα", και ο Musorgsky και ο Τσαϊκόφσκι, αντίθετα, εγκατέλειψαν την υπηρεσία για χάρη της μουσικής, ο Ρίμσκι-Κορσάκοφ στη νεολαία του πήγε να περιπλανηθεί τον πλανήτη.
Μ.Ι. Όπερα Glinka "Ruslan και Lyudmila"
Το μουσικό υλικό που κατακτάται σε αυτό το στάδιο είναι εκτεταμένο και σοβαρό. Μια ολόκληρη σειρά από σπουδαίες ρωσικές όπερες εκτελούνται φέτος: "Ivan Susanin", "Ruslan και Lyudmila" από την Glinka, "Γοργόνα" Dargomyzhsky, "Πρίγκιπας Igor" Borodina, "Boris Godunov" από Mussorgsky, "Snow Maiden" Σαλτάν "Ρίμσκι-Κορσάκοφ," Ευγενή Ονγίν "Τσαϊκόφσκι. Γνωρίζοντας αυτές τις όπερες, οι μαθητές έρχονται άθελάς σε επαφή με τα έργα της λογοτεχνίας που αποτελούν τη βάση τους. Επιπλέον, αν μιλάμε ειδικά για τη μουσική σχολή, τότε αυτά τα κλασικά έργα λογοτεχνίας θα αναγνωριστούν πριν να διδαχθούν στη σχολή γενικής εκπαίδευσης - αυτό δεν είναι καλό;
Εκτός από τις όπερες την ίδια περίοδο, μελετώνται πολλά ρομαντικά (Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky), μεταξύ των οποίων και πάλι εκείνα που είναι γραμμένα σε στίχους των μεγάλων ρώσων ποιητών. Υπάρχουν επίσης συμφωνίες - ο Μποροδινός "The Bogatyr", "Winter Dreams" και "Pathetic" του Τσαϊκόφσκι, καθώς και η λαμπρή συμφωνική σουίτα του Rimsky-Korsakov - "Scheherazade" με βάση τα παραμύθια «Χιλιάδες και μία νύχτες». Από τα έργα του πιάνο μπορούν να ονομαστούν κύριους κύκλους: "Εικόνες από την έκθεση" Musorgsky και "εποχές" του Τσαϊκόφσκι.
Τέταρτο έτος - "Εγχώρια μουσική του ΧΧ αιώνα"
Το τέταρτο βιβλίο για τη μουσική λογοτεχνία αντιστοιχεί στο τέταρτο έτος της μελέτης του θέματος. Αυτή τη στιγμή, τα ενδιαφέροντα των μαθητών επικεντρώνονται στην κατεύθυνση της εγχώριας μουσικής του XX και του XXI αιώνα. Σε αντίθεση με τις προηγούμενες εκδόσεις βιβλίων στη μουσική λογοτεχνία, αυτό το τελευταίο ενημερώθηκε με αξιοζήλευτη τακτικότητα - το υλικό για μελέτη είναι πλήρως ανανεωμένο, γεμάτο με πληροφορίες για τα τελευταία επιτεύγματα της ακαδημαϊκής μουσικής.
Ss Μπαλέτο Προκόφιεφ "Ρωμαίος και Ιουλιέτα"
Το τέταρτο τεύχος περιγράφει τα επιτεύγματα των συνθετών όπως S.V. Rachmaninov, Α.Ν. Scriabin, I.F. Stravinsky, S.S. Prokofiev, DD Shostakovich, G.V. Σβιρίδοφ, καθώς και ολόκληρη πλειάδα συνθετών από τον πιο πρόσφατο χρόνο ή τον νεωτερισμό - V.Α. Gavrilina, R.K. Shchedrin, Ε.ν. Tishchenko και άλλοι.
Το εύρος των έργων που αναλύονται είναι ασυνήθιστα επεκτατικό. Δεν είναι απαραίτητο να αναφερθούν όλα αυτά, αρκεί να αναφέρουμε τέτοια αριστουργήματα όπως το δεύτερο κοντσέρτο για πιάνο και το πιάνο και την ορχήστρα του Ραχμανινόφ, τα διάσημα μπαλέτα του Στραβίνσκι (Petrushka, The Firebird) και τον Prokofiev (Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Σταχτοπούτα "), Η συμφωνία" Λένινγκραντ "του Σοστακόβιτς," Ένα ποίημα στη μνήμη του Σεργκέι Χισενίν "του Σβιρίδοφ και πολλά άλλα λαμπρά έργα.
Τι είναι τα βιβλία στη μουσική λογοτεχνία;
Σήμερα δεν υπάρχουν πολλές παραλλαγές σχολικών εγχειριδίων για τη μουσική βιβλιογραφία, αλλά εξακολουθούν να είναι «ποικιλομορφία». Ένα από τα πρώτα βιβλία στα οποία μαθήτευσε μαζικά - βιβλία από τη σειρά εγχειριδίων στη μουσική λογοτεχνία του συγγραφέα Ι.Α. Prokhorovoy. Περισσότεροι σύγχρονοι συγγραφείς - V.E. Bryantseva, Ο.Ι. Averyanova.
Ο συγγραφέας των βιβλίων της μουσικής λογοτεχνίας, στην οποία ασχολείται σχεδόν ολόκληρη η χώρα τώρα - Μαρία Σορννινόβα. Διαθέτει εγχειρίδια και για τα τέσσερα επίπεδα σχολικής φοίτησης στο θέμα. Είναι ωραίο ότι στην τελευταία έκδοση στα βιβλία παρέχεται επίσης ένας δίσκος με την καταγραφή των επιτυχημένων έργων με την καλύτερη δυνατή απόδοση - έτσι λύνεται το ζήτημα της εύρεσης του σωστού μουσικού υλικού για μαθήματα, εργασία στο σπίτι ή για ανεξάρτητη μελέτη. Πρόσφατα, έχουν εμφανιστεί πολλά άλλα εξαιρετικά βιβλία για τη μουσική λογοτεχνία. Επαναλαμβάνω αυτό τέτοια βιβλία με μεγάλο όφελος για τον εαυτό τους μπορούν να διαβάσουν και τους ενήλικες.
Τα βιβλία αυτά πετούν γρήγορα στα καταστήματα, δεν είναι τόσο εύκολο να τα βγάλουν. Το γεγονός είναι ότι δημοσιεύονται σε πολύ μικρές εκδόσεις και αμέσως μετατρέπονται σε βιβλιογραφική σπανιότητα. Για να μην σπαταλήσετε το χρόνο που ψάχνετε, σας προτείνω να παραγγείλετε ολόκληρη τη σειρά αυτών των βιβλίων απευθείας από αυτή τη σελίδα σε τιμές εκδοτών: απλά κάντε κλικ στο κουμπί "Αγορά" και τοποθετήστε μια παραγγελία στο παράθυρο του ηλεκτρονικού καταστήματος που εμφανίζεται. Στη συνέχεια, επιλέξτε τον τρόπο πληρωμής και παράδοσης. Και αντί να πηγαίνετε σε βιβλιοπωλεία που αναζητούν αυτά τα βιβλία, θα τα πάρετε μέσα σε λίγα λεπτά.
Σας υπενθυμίζω ότι σήμερα, κάπως τυχαία, αρχίσαμε να μιλάμε για τη λογοτεχνία που θα ήταν χρήσιμη σε κάθε αρχάριο μουσικό ή απλώς να ενδιαφερόταν για την κλασσική μουσική ενός ατόμου. Ναι, αφήστε τα εγχειρίδια, αλλά προσπαθήστε να τα ανοίξετε και, στη συνέχεια, να ξεφύγετε από την ανάγνωση;
Τα εγχειρίδια για τη μουσική λογοτεχνία είναι ένα είδος λανθασμένου εγχειριδίου, πολύ ενδιαφέρον για να ονομάζεται απλά εγχειρίδια. Οι μελλοντικοί τρελοί μουσικοί τις μελετούν στις τρελλές μουσικές σχολές τους και τη νύχτα, όταν κοιμούνται νεαροί μουσικοί, αυτοί οι γονείς διαβάζουν με ενθουσιασμό τους γονείς τους γιατί είναι ενδιαφέρον! Εδώ!
Αφήστε Το Σχόλιό Σας