Η θεατρική περίοδος 2014-2015 ήταν πολύ πλούσια σε νέες παραγωγές. Τα μουσικά θέατρα έδωσαν στο ακροατήριό τους πολλές αξιοπρεπείς παραστάσεις. Τέσσερις παραστάσεις προσελκύουν την μεγαλύτερη προσοχή: Η Ιστορία του Μπολσόι των Κάι και Γκέρντα, το Up & Down Αγίου Πετρούπορτ Ακαδημαϊκού Μπαλέτου Θέατρο του Μπόρις Άιφμαν, τα Θέατρα Jekyll και Hyde της Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης και το Golden Cockerel του Mariinsky Theatre .
"Ιστορία του Κάι και του Γκέρντα"
Η πρεμιέρα αυτής της όπερας για παιδιά πραγματοποιήθηκε τον Νοέμβριο του 2014. Ο συντάκτης της μουσικής είναι ο σύγχρονος συνθέτης Sergey Banevich, ο οποίος ξεκίνησε την καριέρα του στη δεκαετία του 60 του 20ού αιώνα.
Η όπερα, η οποία αναφέρει την συγκινητική ιστορία της Gerda και Kai, γράφτηκε το 1979 και εδώ και πολλά χρόνια βρίσκεται στη σκηνή του Mariinsky Theatre. Στο θέατρο Bolshoi το 2014, το παιχνίδι διοργανώθηκε για πρώτη φορά. Ο σκηνοθέτης ήταν Dmitry Belyanushkin, ο οποίος μόλις 2 χρόνια αποφοίτησε από το GITIS, αλλά ήδη κατάφερε να κερδίσει τον διεθνή διαγωνισμό μεταξύ των σκηνοθετών.
"Πάνω & Κάτω"
Η πρεμιέρα του 2015. Αυτό είναι ένα μπαλέτο που συνθέτει ο Boris Eifman βασισμένο στο μυθιστόρημα "The Night is Tender" από το F.S. Fitzgerald, η δράση του οποίου ξεδιπλώνεται στη μουσική του Franz Schubert, του George Gershwin και του Alban Berg.
Στο κέντρο της πλοκής είναι ένας νέος ταλαντούχος γιατρός που προσπαθεί να συνειδητοποιήσει το δώρο του και να κάνει μια καριέρα, αλλά αποδεικνύεται ότι είναι ένα δύσκολο έργο σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από χρήματα και σκοτεινά ένστικτα. Το κακόγυρο τον απορροφά, ξεχνάει τη σημαντική αποστολή του, καταστρέφει το ταλέντο του, χάνει ό, τι είχε και γίνεται απογοητευμένος.
Η αποσύνθεση της συνείδησης του ήρωα απεικονίζεται στο παιχνίδι με τη βοήθεια ενός αρχικού πλαστικού, όλοι οι εφιάλτες και η μανία αυτού του προσώπου και εκείνοι που τον περιβάλλουν εξάγονται στην επιφάνεια. Ο ίδιος ο χορογράφος αποκαλεί την παράστασή του ένα μπαλέτο-ψυχολογικό έπος, το οποίο έχει σκοπό να δείξει ποιες είναι οι συνέπειες όταν κάποιος προδίδει τον εαυτό του.
"Jekyll και Hyde"
Η πρεμιέρα του 2014. Η παράσταση βασίζεται στο μυθιστόρημα του R. Stevenson. Το μουσικό "Jekyll και Hyde" αναγνωρίζεται ως ένα από τα καλύτερα στο είδος του. Ο σκηνοθέτης της παραγωγής είναι ο Miklos Gabor Kereny, ο οποίος είναι γνωστός στον κόσμο από το ψευδώνυμο Kero. Οι ηθοποιοί που κέρδισαν το βραβείο του Εθνικού Θεάτρου "Golden Mask" - ο Ivan Ozhogin (ο ρόλος του Jekyll / Hyde), η Manana Gogitidze (ο ρόλος της Lady Baconsfield) είναι πολυάσχολοι στο μουσικό.
Ο πρωταγωνιστής του έργου - ο Δρ. Jekyll αγωνίζεται για την ιδέα του, πιστεύει ότι τα αρνητικά και θετικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου μπορούν να διαχωριστούν με επιστημονικά μέσα για να εξαλείψουν το κακό. Για να δοκιμάσει τη θεωρία, χρειάζεται ένα πειραματικό, αλλά το διοικητικό συμβούλιο της κλινικής για τους διανοητικά άρρωστους αρνείται να παράσχει στον ασθενή τα πειράματα και στη συνέχεια χρησιμοποιεί τον εαυτό του ως πειραματικό θέμα. Ως αποτέλεσμα του πειράματος, έχει μια διακεκριμένη προσωπικότητα. Κατά τη διάρκεια της ημέρας είναι ένας λαμπρός γιατρός, και το βράδυ - ο αδίστακτος δολοφόνος κ. Hyde. Το πείραμα του Δρ. Jekyll καταλήγει σε αποτυχία · είναι πεπεισμένος από τη δική του εμπειρία ότι το κακό είναι ανίκητο. Το μουσικό γράφηκε από τον Steve Caden και τον Frank Wildhorn το 1989.
Golden Cockerel
Πρεμιέρα του 2015 στη νέα σκηνή του θεάτρου Μαριίνσκι. Πρόκειται για μια όπερα-φαντασία τριών έργων, βασισμένη στην ιστορία του A.S. Πούσκιν, στη μουσική του N.A. Ρίμσκι-Κορσάκοφ. Ο σκηνοθέτης του έργου, καθώς και ο σχεδιαστής της παραγωγής και ο σχεδιασμός κοστουμιών σε ένα άτομο, η Άννα Μαθίσον, ο οποίος πυροδότησε διάφορες παραστάσεις του θεάτρου Mariinsky με τη μορφή μιας κινηματογραφικής όπερας.
Για πρώτη φορά, η όπερα "The Golden Cockerel" διοργανώθηκε στο Mariinsky Theatre το 1919, και σε αυτή τη θεατρική περίοδο η θριαμβευτική της επιστροφή έγινε. Ο Valery Gergiev εξηγεί την απόφασή του να επιστρέψει στη σκηνή του θεάτρου, την οποία κατευθύνει, ακριβώς αυτή την όπερα από το γεγονός ότι είναι σύμφωνη με την εποχή μας.
Ο Σεμαχά Τσαρίνα χαρακτηρίζει έναν καταστροφικό πειρασμό, ο οποίος είναι πολύ δύσκολος και μερικές φορές αδύνατος να αντισταθεί, γεγονός που οδηγεί σε προβλήματα ζωής. Στη νέα διαμόρφωση της όπερας "The Golden Cockerel" υπάρχει πολλή κινούμενη εικόνα και ζωντανή κινηματογράφος, για παράδειγμα, το Βασίλειο του Shamakhi παρουσιάζεται με τη χρήση στοιχείων από μια επίδειξη νέον.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας