Μουσικό όργανο: όργανο
Ο κόσμος των μουσικών οργάνων είναι πλούσιος και ποικίλος, οπότε το ταξίδι μέσα από αυτό είναι πολύ ενημερωτικό και ταυτόχρονα συναρπαστικό. Τα όργανα διαφέρουν το ένα από το άλλο με τη μορφή, το μέγεθος, τη συσκευή και τη μέθοδο εξόρυξης ήχου και ως εκ τούτου χωρίζονται σε διαφορετικές οικογένειες: χορδές, άνεμος, κρουστά και πληκτρολόγιο. Κάθε μία από αυτές τις οικογένειες, με τη σειρά της, χωρίζεται σε διαφορετικούς τύπους, για παράδειγμα, το βιολί, το τσέλο και το διπλό μπάσο, ανήκουν στην κατηγορία των χορδών εγχόρδων οργάνων, ενώ η κιθάρα, το μαντολίνο και το μπαλαλάικα είναι χορδή και κουρελά. Το γαλλικό κέρατο, η τρομπέτα και ο τρομπόνι υπολογίζονται ως ορειχάλκινα όργανα, ενώ ο φαγκότο, το κλαρινέτο και το όμποε υπολογίζονται ως όργανα ξυλογλυπτικής. Κάθε μουσικό όργανο είναι μοναδικό και καταλαμβάνει μια συγκεκριμένη θέση στη μουσική κουλτούρα, για παράδειγμα, ένα όργανο είναι σύμβολο ομορφιάς και μυστηρίου. Δεν ανήκει στην κατηγορία των πολύ δημοφιλών οργάνων, αφού δεν μπορούν όλοι να μάθουν να παίζουν σε αυτό, ακόμη και ένας επαγγελματίας μουσικός, αλλά αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Όποιος ακούει ποτέ το όργανο "ζωντανά" στην αίθουσα συναυλιών θα εντυπωσιαστεί για τη ζωή, ο ήχος του γοητεύει και δεν αφήνει κανένα αδιάφορο. Δημιουργεί την αίσθηση ότι η μουσική ρίχνει από τον ουρανό και ότι αυτή είναι η δημιουργία κάποιου παραπάνω. Ακόμη και η εμφάνιση του οργάνου, το οποίο είναι μοναδικό, προκαλεί μια αίσθηση ανεπανάληπτης απόλαυσης, επομένως το όργανο ονομάζεται "βασιλιάς μουσικών οργάνων" για έναν λόγο.
Ήχος
Ο ήχος ενός οργάνου είναι μια ισχυρή συναισθηματικά επηρεαστική πολυ-φωνητική υφή που προκαλεί απόλαυση και έμπνευση. Είναι εκπληκτικό, υποτάσσει τη φαντασία και είναι σε θέση να φέρει στην έκσταση. Οι ηχητικές δυνατότητες του οργάνου είναι πολύ μεγάλες, στην φωνητική παλέτα του οργάνου μπορείτε να βρείτε πολύ διαφορετικά χρώματα, διότι το όργανο είναι σε θέση να μιμηθεί όχι μόνο τους ήχους πολλών μουσικών οργάνων, αλλά και τα τραγούδια πουλιών, το θόρυβο των δέντρων, το βρυχηθμό, ακόμα και τον ήχο των χριστουγεννιάτικων καμπάνων.
Το όργανο έχει εξαιρετική δυναμική ευελιξία: είναι δυνατό να εκτελέσει τόσο το πιό απαλό πιανίσιο όσο και το εκκωφαντικό fortissimo. Επιπλέον, το εύρος συχνοτήτων του οργάνου είναι εντός των ορίων των περιοχών υπερύθρων και υπερύθρων.
Φωτογραφία:
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Το όργανο είναι το μοναδικό μουσικό όργανο με άδεια μόνιμης διαμονής.
- Ο οργανογράφος είναι το όνομα ενός μουσικού οργάνου.
- Η αίθουσα συναυλιών στο Atlantic City (ΗΠΑ) είναι διάσημη για το γεγονός ότι το κύριο σώμα της θεωρείται το μεγαλύτερο στον κόσμο (455 μητρώα, 7 εγχειρίδια, 33112 σωλήνες).
- Η δεύτερη θέση ανήκει στο σώμα του Vanameuker (Φιλαδέλφεια ΗΠΑ). Ζυγίζει περίπου 300 τόνους, διαθέτει 451 μητρώα, 6 εγχειρίδια και 30067 σωλήνες.
- Το επόμενο μεγαλύτερο όργανο είναι ο καθεδρικός ναός του Αγίου Στεφάνου, ο οποίος βρίσκεται στη γερμανική πόλη Passau (229 μητρώα, 5 εγχειρίδια, 17774 σωλήνες).
- Το όργανο, ο πρόδρομος του σύγχρονου οργάνου, ήταν ήδη δημοφιλές στον πρώτο αιώνα της εποχής μας, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του αυτοκράτορα Nero. Η εικόνα του βρίσκεται στα νομίσματα εκείνης της εποχής.
- Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, οι Γερμανοί στρατιώτες, τα σοβιετικά συστήματα πολλαπλών πυραύλων εκτόξευσης BM-13, γνωστά ως Katyusha, ονομαζόταν «όργανο του Στάλιν» λόγω του τρομακτικού ήχου.
- Ένα από τα παλαιότερα μερικώς συντηρημένα δείγματα είναι ένα όργανο, η παραγωγή του οποίου χρονολογείται από τον 14ο αιώνα. Το όργανο είναι σήμερα μια έκθεση στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο της Στοκχόλμης (Σουηδία).
- Τον 13ο αιώνα, μικρά όργανα με θετική ονομασία χρησιμοποιήθηκαν ενεργά σε συνθήκες πεδίου. Ο εξαιρετικός σκηνοθέτης Σ. Αϊζενστάιν στην ταινία του "Αλέξανδρος Νέβσκι" για μια πιο πραγματική εικόνα του στρατοπέδου εχθρού - το στρατόπεδο των λιβωνικών ιπποτών, χρησιμοποίησε ένα παρόμοιο εργαλείο στη σκηνή, υπηρετώντας ως επίσκοπος της μάζας.
- Το μοναδικό όργανο στο οποίο χρησιμοποιήθηκαν σωλήνες από μπαμπού ιδρύθηκε το 1822 στις Φιλιππίνες, στην πόλη Las Piñas, στην εκκλησία του Αγίου Ιωσήφ.
- Οι πιο διάσημοι διεθνείς διαγωνισμοί οργανωτών σήμερα είναι: ο διαγωνισμός που ονομάστηκε από τον M. Čiurlionis, (Βίλνιους, Λιθουανία). Διαγωνισμός A.Gedike (Μόσχα, Ρωσία). διαγωνισμό ονόματος I.S. Μπαχά (Λειψία, Γερμανία). ανταγωνισμό των εκτελεστών στη Γενεύη (Ελβετία) · Ανταγωνισμός που ονομάστηκε από τον M. Tariverdiev (Καλίνινγκραντ, Ρωσία).
- Το μεγαλύτερο όργανο της Ρωσίας βρίσκεται στον καθεδρικό ναό του Καλίνινγκραντ (90 μητρώα, 4 εγχειρίδια, 6,5 χιλιάδες σωλήνες).
Κατασκευή
Το όργανο είναι ένα μουσικό όργανο που περιλαμβάνει ένα τεράστιο αριθμό διαφορετικών λεπτομερειών, επομένως μια λεπτομερής περιγραφή της κατασκευής του είναι μάλλον περίπλοκη. Το σώμα κατασκευάζεται πάντοτε μεμονωμένα, καθώς καθορίζεται αναγκαστικά από το μέγεθος του κτιρίου στο οποίο είναι εγκατεστημένο. Το ύψος του οργάνου μπορεί να φτάσει τα 15 μέτρα, το πλάτος κυμαίνεται στα 10 μέτρα, το βάθος είναι περίπου 4 μέτρα. Το βάρος μιας τέτοιας τεράστιας δομής μετράται σε τόνους.
Έχει όχι μόνο πολύ μεγάλες διαστάσεις, αλλά και σύνθετη δομή, συμπεριλαμβανομένων σωλήνων, μηχανής και σύνθετου συστήματος ελέγχου.
Υπάρχουν πολλά σωληνάρια στο όργανο - αρκετές χιλιάδες. Το μήκος του μεγαλύτερου σωλήνα είναι μεγαλύτερο από 10 μέτρα, το μικρότερο είναι αρκετά εκατοστά. Η διάμετρος των μεγάλων σωλήνων μετριέται σε δεκαδικά ψηφία και μικρή - σε χιλιοστά. Για την κατασκευή σωλήνων που χρησιμοποιούν δύο υλικά - ξύλο και μέταλλο (σύνθετο κράμα μολύβδου, κασσίτερου και άλλων μετάλλων). Τα σχήματα των σωλήνων είναι πολύ διαφορετικά - είναι ένας κώνος, ένας κύλινδρος, ένας διπλός κώνος και άλλοι. Οι σωλήνες είναι διατεταγμένοι σε σειρές, όχι μόνο κατακόρυφα, αλλά και οριζόντια. Κάθε σειρά έχει τη φωνή ενός οργάνου και ονομάζεται μητρώο. Καταγράφει στο σώμα τα δεκάδες και εκατοντάδες.
Το σύστημα διαχείρισης οργάνων είναι ένας πίνακας επιδόσεων, ο οποίος καλείται διαφορετικά καρέκλα οργάνου. Εδώ είναι τα εγχειρίδια - χειροκίνητο πληκτρολόγιο, πεντάλ - πληκτρολόγιο για τα πόδια, καθώς και μεγάλος αριθμός κουμπιών, μοχλών, καθώς και διάφορες λυχνίες ελέγχου.
Οι μοχλοί που βρίσκονται στα δεξιά και στα αριστερά, καθώς και πάνω από τα πληκτρολόγια, ενεργοποιούν και απενεργοποιούν τους καταχωρητές οργάνων. Ο αριθμός των μοχλών αντιστοιχεί στον αριθμό των καταχωρητών οργάνων. Ένας δείκτης σηματοδότησης είναι ρυθμισμένος πάνω από κάθε μοχλό: ανάβει όταν ο καταχωρητής είναι αναμμένος. Οι λειτουργίες ορισμένων μοχλών αντιγράφονται με κουμπιά που βρίσκονται πάνω από το πληκτρολόγιο ποδιών.
Επίσης πάνω από το εγχειρίδιο υπάρχουν κουμπιά που έχουν πολύ σημαντικό σκοπό - αυτή είναι η μνήμη του οργάνου ελέγχου. Με τη βοήθειά της, ο οργανισμός πριν από την παράσταση μπορεί να προγραμματίσει τη σειρά αλλαγής των καταχωρητών. Όταν πιέζετε τα κουμπιά του μηχανισμού αποθήκευσης του οργάνου, οι καταχωρητές συμπεριλαμβάνονται αυτόματα με μια συγκεκριμένη σειρά.
Ο αριθμός των χειροκίνητων πληκτρολογίων - εγχειρίδια στο όργανο, κυμαίνεται από δύο έως έξι και βρίσκονται το ένα πάνω στο άλλο. Ο αριθμός των πλήκτρων σε κάθε εγχειρίδιο είναι 61, ο οποίος αντιστοιχεί στο εύρος των πέντε οκτάβων. Κάθε εγχειρίδιο συνδέεται με μια συγκεκριμένη ομάδα σωλήνων και έχει επίσης το δικό του όνομα: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, Χορωδία.
Το πληκτρολόγιο ποδιών, το οποίο εξάγει πολύ χαμηλό ήχο, διαθέτει 32 πλήκτρα πεντάλ μεγάλης απόστασης.
Ένα πολύ σημαντικό συστατικό του οργάνου είναι τα γούνινα, ο αέρας στον οποίο εγχέεται με τη βοήθεια ισχυρών ηλεκτρικών ανεμιστήρων.
Εφαρμογή
Το σώμα σήμερα, όπως και στις προηγούμενες εποχές, χρησιμοποιείται πολύ ενεργά. Χρησιμοποιείται επίσης για συνοδεία σε καθολικές και προτεσταντικές υπηρεσίες λατρείας. Πολύ συχνά, οι εκκλησίες με όργανα χρησιμεύουν ως ένα είδος "διακοσμημένων" αίθουσων συναυλιών στις οποίες πραγματοποιούνται συναυλίες όχι μόνο για μουσική οργάνων, αλλά και για αίθουσα και συμφωνική μουσική. Επιπλέον, επί του παρόντος, τα όργανα εγκαθίστανται σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών, όπου χρησιμοποιούνται όχι μόνο ως σόλο αλλά και συνοδευτικά όργανα. Το όργανο ακούγεται όμορφα με συγκρότημα δωματίου, τραγουδιστές, χορωδία και συμφωνική ορχήστρα. Το Ποίημα της Έκστασης και ο Προμηθέας από τον A. Scriabin, συμφωνία 3 από τον C. Saint-Saens. Το όργανο ακούγεται επίσης στη συμφωνία του προγράμματος "Manfred". Π.Ι. Τσαϊκόφσκι. Αξίζει να σημειωθεί ότι, αν και όχι συχνά, το όργανο χρησιμοποιείται σε παραστάσεις όπερας όπως ο Faust από τον S. Gounod, ο Sadko από τον N.A. Rimsky-Korsakov, ο Othello από τον D. Verdi, Orleansky Maiden από τον P.I. Τσαϊκόφσκι.
Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η μουσική για το όργανο είναι ο καρπός των έργων πολύ ταλαντούχων συνθετών, μεταξύ των οποίων τον 16ο αιώνα: Α. Γαβριήλ, Α. Καμπέζον, Μ. Κλαούντιο. στον 17ο αιώνα: JS Bach, Ν. Grigny, D. Buxtehude, Ι. Pachelbel, D. Frescobaldi, G. Purcell, Ι. Froberger, Ι. Reincken, Μ. Weckmann, στον 18ο αιώνα V.A. Mozart, D. Zipoli, G.F. Handel, V.Lubeck, Ι. Krebs, στον 19ο αιώνα, M. Bossi, L. Boelman, A. Bruckner, A. Guilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neuk, C. Saint-Sauns, G. Forêt, M. Churlenis. M. Reger, Ζ. Karg-Elert, S. Frank, F. List, R. Schumann, F. Mendelssohn, Ι. Brams, L. Vierne, στον 20ο αιώνα P. Hindemith, O. Messiaen, B. Britten, A. Onegger, D. Shostakovich, B. Tishchenko, S. Slonimsky, R. Shchedrin, A. Goedicke, S. Widor, M. Dupre, F. Novoveisky , Ο. Yanchenko.
Διάσημοι ερμηνευτές
Από την αρχή της εμφάνισής του, το όργανο προσέλκυσε μεγάλη προσοχή. Η αναπαραγωγή της μουσικής στο όργανο δεν ήταν πάντα εύκολη υπόθεση και γι 'αυτό μόνο οι ταλαντούχοι μουσικοί θα μπορούσαν να είναι πραγματικοί βιρτουόζοι και άλλοι πολλοί από αυτούς συνέγραψαν μουσική για το όργανο. Μεταξύ των εκτελεστών του παρελθόντος, τέτοιους διάσημους μουσικούς όπως οι A. Gabriely, A. Cabezon, M. Claudio, Ι. S. Bach, N. Grigni, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, I. Froberger και Reincken, M. Weckmann, V. Lubeck, Ι. Krebs, Μ. Bossi, L. Boelman, Antoen Bruckner, L. Vierne, Α. Gilman, J. Lemmens, Κ. Saint-Sanes, G. Foret Μ. Reger, Z. Karg-Elert, S. Frank, Α. Goedicke, Ο. Yanchenko. Υπάρχουν πολλοί ταλαντούχοι ηθοποιοί επί του παρόντος, είναι αδύνατο να αναφερθούν όλοι, αλλά εδώ είναι μερικοί από αυτούς: Τ. Trotter (Μεγάλη Βρετανία), G. Martin (Καναδάς), H. Inoue (Ιαπωνία), L. Rogg (Ελβετία), F. Lefebvre (Γαλλία), A. Fiseysky (Ρωσία), D. Briggs, (ΗΠΑ), U. Marshall, (Ηνωμένο Βασίλειο), P. Planiavsky, (Αυστρία), U. Benig, (Γερμανία), D. Gettshe ), Α. Uibo, (Εσθονία), G. Edenstam, (Σουηδία).
Ιστορικό οργάνων
Η μοναδική ιστορία του σώματος αρχίζει σε πολύ παλιές εποχές και έχει αρκετές χιλιετίες. Οι ιστορικοί τέχνης υποθέτουν ότι οι πρόγονοι του οργάνου είναι τρία αρχαία όργανα. Αρχικά, αυτό είναι ένα πολυ-φλάουτο Pan που αποτελείται από διάφορους σωλήνες καλαμιάς διαφορετικού μήκους, οι οποίοι συνδέονται μεταξύ τους, ο καθένας εκ των οποίων παράγει μόνο έναν ήχο. Το δεύτερο όργανο ήταν η βαβυλωνιακή γκάιντα, όπου ένας θάλαμος γούνας χρησιμοποιήθηκε για να δημιουργήσει ήχο. Και ο τρίτος προγόνων του οργάνου θεωρείται κινέζικο sheng - ένα όργανο αιολικής ενέργειας, με δονητικά καλάμια που εισάγονται σε σωλήνες μπαμπού που συνδέονται με το σώμα αντηχείου.
Οι μουσικοί που έπαιζαν το φλάουτο του Pan ονειρεύονταν ότι θα είχαν μια ευρύτερη σειρά, για την οποία πρόσθεσαν μια σειρά ηχητικών σωλήνων. Το όργανο ήταν πολύ μεγάλο και το παιχνίδι ήταν μάλλον ενοχλητικό. Κάποτε, ο διάσημος αρχαίος μηχανικός Κτεζίμπι, ο οποίος έζησε τον 2ο αιώνα π.Χ., είδε και εξέφραζε τη λύπη του για τον ατυχή φλαουτίστα, ο οποίος αντιμετώπισε δυσκολία με ένα δυσκίνητο όργανο. Ο εφευρέτης βρήκε πώς να διευκολύνει τον μουσικό να εκτελέσει το όργανο και να το προσαρμόσει στο φλάουτο για τροφοδοσία αέρα, πρώτα μία εμβολοφόρο αντλία και στη συνέχεια δύο. Στο μέλλον, η Ktesiby για μια ομοιόμορφη παροχή ροής αέρα και, κατά συνέπεια, μια ομαλότερη επιστημονική επιστήμη, βελτίωσε την εφεύρεσή του συνδέοντας μια δεξαμενή με τη δομή, η οποία βρισκόταν σε ένα μεγάλο δοχείο με νερό. Αυτός ο υδραυλικός τύπος διευκόλυνε το έργο του μουσικού, καθώς τον απελευθέρωσε από το να φυσάει αέρα στο όργανο, αλλά απαιτούσε την παρουσία δύο ακόμα ανθρώπων που έπρεπε να αντλήσουν τις αντλίες. Και έτσι ώστε ο αέρας δεν πήγε σε όλους τους σωλήνες, αλλά σε εκείνο που έπρεπε να ακούγεται αυτή τη στιγμή, ο εφευρέτης προσαρμόζει ειδικές βαλβίδες στους σωλήνες. Το έργο του μουσικού ήταν να ανοίξει και να το κλείσει στην κατάλληλη στιγμή και σε μια ορισμένη σειρά. Ο Ktezibiy αποκαλούσε την εφεύρεση του hydravlos, δηλαδή το "φλάουτο του νερού", αλλά οι άνθρωποι άρχισαν να το ονομάζουν απλά "όργανο", το οποίο μεταφράστηκε από την ελληνική ως "όργανο". Ό, τι ονειρευόταν ο μουσικός, η περιοχή του υδραυλικού υγρού έχει επεκταθεί σε μεγάλο βαθμό: ένας μεγάλος αριθμός σωλήνων διαφόρων μεγεθών προστέθηκαν σε αυτό. Επιπλέον, το όργανο απέκτησε τη λειτουργία της πολυφωνίας, δηλαδή, θα μπορούσε, αντίθετα με τον προκάτοχό του Flaute Pan, να παράγει ταυτόχρονα αρκετούς ήχους. Το όργανο εκείνης της εποχής είχε έντονο και δυνατό ήχο, οπότε χρησιμοποιήθηκε αποτελεσματικά σε δημόσιες εκθέσεις: μάχες μονομάχων, αγώνες αρμάτων και άλλες παρόμοιες παραστάσεις.
Εν τω μεταξύ, οι μουσικοί δάσκαλοι συνέχισαν να εργάζονται για τη βελτίωση του οργάνου, το οποίο γίνεται όλο και πιο δημοφιλές. Στις μέρες του πρώιμου Χριστιανισμού, ο υδραυλικός σχεδιασμός της Ktezibiya αντικαταστάθηκε με γούνες, και στη συνέχεια με όλο το σύστημα των γουναρικών, που βελτίωσαν σημαντικά την ποιότητα του ήχου του οργάνου. Το μέγεθος και ο αριθμός των σωλήνων αυξήθηκε σημαντικά. Τον 4ο αιώνα μ.Χ., τα όργανα είχαν ήδη φθάσει σε μεγάλο μέγεθος. Οι χώρες στις οποίες έλαβαν την πιο εντατική ανάπτυξη ήταν η Γαλλία, η Ιταλία, η Γερμανία και η Ισπανία. Ωστόσο, για παράδειγμα, τον 5ο αιώνα, τα εργαλεία που εγκαταστάθηκαν στους περισσότερους ισπανούς ναούς χρησιμοποιήθηκαν μόνο κατά τις μεγάλες θεϊκές υπηρεσίες. Αλλαγές συνέβησαν στον VI αιώνα, δηλαδή το 666, όταν, με ειδική εντολή του Πάπα Βιτάλι, ο ήχος των οργάνων έγινε αναπόσπαστο μέρος της λατρείας της Καθολικής Εκκλησίας. Επιπλέον, το εργαλείο ήταν υποχρεωτικό χαρακτηριστικό των διαφόρων αυτοκρατορικών τελετών.
Η βελτίωση του οργάνου συνεχίστηκε ανά πάσα στιγμή. Το μέγεθος του οργάνου και οι ακουστικές ικανότητές του αυξήθηκαν πολύ εντατικά. Ο αριθμός των σωλήνων, οι οποίοι, για ποικίλα χρώματα στυλ, έγιναν τόσο μεταλλικά όσο και ξύλινα, έφτασε αρκετές εκατοντάδες. Τα σώματα αποκτήθηκαν τεράστιο μέγεθος και άρχισαν να χτίζονται στους τοίχους των ναών. Τα όργανα των πλοιάρχων του Βυζαντίου θεωρήθηκαν τα καλύτερα όργανα εκείνης της εποχής, τον 9ο αιώνα το κέντρο της παραγωγής τους μετακόμισε στην Ιταλία και αργότερα οι Γερμανοί Διδάσκαλοι κατέκτησαν αυτή τη σύνθετη τέχνη. XI αιώνα χαρακτηρίζει το επόμενο στάδιο στην ανάπτυξη του εργαλείου. Κατασκευάστηκαν όργανα με διαφορετικό σχήμα και μέγεθος - πραγματικά έργα τέχνης. Οι Wizards συνέχισαν να εργάζονται για τον εκσυγχρονισμό του εργαλείου, για παράδειγμα, σχεδιάστηκε ένα ειδικό τραπέζι με πληκτρολόγια, που ονομάζονται εγχειρίδια. Ωστόσο, η εκτέλεση ενός τέτοιου οργάνου δεν ήταν εύκολη υπόθεση. Τα πλήκτρα ήταν τεράστια, το μήκος τους μπορούσε να φτάσει μέχρι και 30 εκατοστά και πλάτος -10 εκατοστά. Ο μουσικός δεν έδινε το δάκτυλό του με το δάχτυλο, αλλά με τις γροθιές ή τους αγκώνες του.
XIII αιώνα - ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη του εργαλείου. Υπήρχαν μικρά φορητά όργανα, που ονομάζονταν φορητά και θετικά. Έγιναν γρήγορα δημοφιλείς, καθώς προσαρμόζονταν για συνθήκες πεζοπορίας και ήταν υποχρεωτικοί συμμετέχοντες σε στρατιωτικές επιχειρήσεις. Αυτά ήταν συμπαγή εργαλεία με μικρό αριθμό σωλήνων, μία σειρά κλειδιών και ένα θάλαμο γούνας για την εμφύσηση του αέρα.
Τον 14ο αιώνα, ο οργανισμός γίνεται ακόμα πιο δημοφιλής και, ως εκ τούτου, αναπτύσσεται έντονα. Ένα πληκτρολόγιο για τα πόδια και ένα μεγάλο αριθμό μοχλών που αλλάζουν φωνές και καταχωρητές. Η ικανότητα του οργάνου αυξήθηκε: θα μπορούσε να μιμηθεί τον ήχο διαφόρων μουσικών οργάνων και ακόμη και το τραγούδι των πουλιών. Αλλά το πιο σημαντικό, μειώθηκαν τα βασικά μεγέθη, πράγμα που οδήγησε στην επέκταση των ικανοτήτων εκτέλεσης των οργάνων.
Στους XVI-XVII αιώνες, ο οργανισμός γίνεται ένα ακόμη πιο περίπλοκο όργανο. Το πληκτρολόγιό του σε διάφορα όργανα μπορεί να ποικίλει από δύο έως επτά εγχειρίδια, καθένα από τα οποία περιλάμβανε μια σειρά από έως πέντε οκτάβες, και μια ειδική κονσόλα σχεδιάστηκε για να ελέγχει τον μουσικό γίγαντα. Αυτή τη στιγμή, τέτοιους υπέροχους συνθέτες όπως οι D. Frescobaldi, J. Sweelink, D. Buxtehude, I. Pachelbel εργάστηκαν για το όργανο.
Ο 18ος αιώνας θεωρείται «η Χρυσή Εποχή της Αρχής». Η κατασκευή και η απόδοση του οργάνου έφτασε σε πρωτοφανή μέρα. Τα όργανα που χτίστηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είχαν έναν θαυμάσιο ήχο και τη διαφάνεια του στύλου. Και το μεγαλείο αυτού του οργάνου διαιωνίστηκε στα έργα της ιδιοφυΐας Ι.Κ. Μπαχά.
Ο 19ος αιώνας χαρακτηρίστηκε επίσης από καινοτόμες έρευνες στην κατασκευή οργάνων. Ο ταλαντούχος γάλλος κύριος Aristide Kawaye-Kohl, ως αποτέλεσμα εποικοδομητικών βελτιώσεων, μοντελοποίησε το όργανο, το οποίο ήταν πιο ισχυρό σε ήχο και κλίμακα, και είχε επίσης και νέα timbres. Τέτοια όργανα αργότερα έγιναν γνωστά ως συμφωνικά.
Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, τα όργανα άρχισαν να τροφοδοτούνται με διάφορες ηλεκτρικές και στη συνέχεια ηλεκτρονικές συσκευές.
Το όργανο δεν ονομάζεται τυχαία "βασιλιάς της μουσικής", ήταν πάντα το πιο φιλόδοξο και μυστήριο μουσικό όργανο. Его величественный звук, обладающий большой убеждающей силой, никого не оставляет равнодушным, а эмоциональное воздействие этого инструмента на слушателя неизмеримо, так как ему подвластна музыка очень широкого диапазона: от космических размышлений до тонких душевных человеческих переживаний.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας