Πιθανότατα, στα πρώην σοβιετικά χρόνια, θα έπρεπε να ξεκινήσω ένα άρθρο σχετικά με ένα παρόμοιο θέμα με την κλασσική δήλωση του Β. Λένιν για τη μουσική του γερμανού συνθέτη L.van Beethoven, τον οποίο ο αρχηγός του παγκόσμιου προλεταριάτου ονομάζεται "θεϊκός" και "απάνθρωπος".
Οι ορθόδοξοι κομμουνιστές παραθέτουν πρόθυμα το πρώτο μέρος της δήλωσης του Λένιν ότι η μουσική ξυπνάει τον συναισθηματισμό σ 'αυτόν, ότι κάποιος θέλει να φωνάξει, να χτυπήσει τα παιδιά στα κεφάλια και να μιλήσει χαριτωμένες ανοησίες. Εν τω μεταξύ, υπάρχει και ένα δεύτερο κομμάτι - δεν είναι τόσο συναισθηματικό: το Ilyich φαίνεται να έρχεται στα αισθήματά της και υπενθυμίζει ότι τώρα δεν είναι καιρός, "δεν είναι απαραίτητο να σιδερώσουμε, αλλά να χτυπήσουμε τα κεφάλια και πονάει να νικήσουμε".
Εν πάση περιπτώσει, ο Λένιν μιλούσε για τον αντίκτυπο της μουσικής σε ένα άτομο, στα συναισθήματα και τα συναισθήματά του. Και είναι η φωνή ενός τραγουδιστή, εκτελεστή που μπορεί να επηρεάσει τις εσωτερικές χορδές της ψυχής, να προκαλέσει μια πραγματική επανάσταση σε αυτό; Πώς;
Όταν τα πάντα χτυπά το σημείο!
Είναι γνωστό ότι οι οπαδοί αγαπούν την τέχνη του τραγουδιού πολύ επιλεκτικά. Μερικοί ακούγονται για χάρη του καλλιτέχνη, άλλοι για χάρη της μουσικής και της ρύθμισης, άλλοι απολαμβάνουν καλό ποιητικό κείμενο. Σπάνια όταν όλα ταιριάζουν σε ένα σημείο - τότε μπορούμε να μιλήσουμε για ένα μουσικό αριστούργημα.
Ξέρετε την αίσθηση όταν, με τους πρώτους ήχους της φωνής άλλου ατόμου, παίρνετε χήνες και, στη συνέχεια, κάτι σαν ψύχρα συμβαίνει όταν ρίχνει εναλλάξ σε πυρετό ή κρύο; Σίγουρα!
"Μάρτιο, πορεία, μπροστά, εργαζόμενοι!"
Η φωνή μπορεί να καλέσει τα οδοφράγματα. Ειδικά αν ακούγεται μέταλλο μέσα σε αυτό, αδιάψευστη εμπιστοσύνη στην ορθότητα του θέματος, ετοιμότητα να δώσει τη ζωή του γι 'αυτό. Στις ταινίες «Young Guard», τα κορίτσια καταδικασμένα σε θάνατο τραγουδούν το ουκρανικό λαϊκό τραγούδι για τον γεράκι στο χορό «Θαυμάζω τον ουρανό», στην ταινία «Νεολαία του Μαξίμου» οι κρατούμενοι σηκώσουν την «Varshavyanka». Οι χωροφύλακες έκλεισαν το στόμα τους, αλλά μάταια.
Υψηλή σημαίνει συγκίνηση!
Μια φωνή είναι επίσης ένα στύλο. Τραγούδι του τραγουδιστή - χρονογράφος. "Silver Voice" της Ρωσίας Oleg Pogudin - εκτελεστής με υψηλό χρονοδιάγραμμα. Για ορισμένους, μια τέτοια απόδοση δεν φαίνεται ανδρική, όχι ανδρική. Πώς να πω ... Εδώ, για παράδειγμα, τρυπώντας ρωσικό λαϊκό τραγούδι "Αυτός δεν είναι ο άνεμος που οδηγεί ένα υποκατάστημα" που εκτελείται από αυτόν. Φαίνεται αδύνατο να μην γεμίσει κανείς με συναισθήματα:
Κάτω, χαμηλότερα ...
Και όμως, οι ερμηνευτές χαμηλής βαρύτονος, με χαμηλό χροιά της φωνής, έχουν πολύ πιο μαγευτικό αποτέλεσμα στο κοινό, ειδικά στο γυναικείο μισό. Αυτός είναι ο γάλλος chanson Joe Dassin. Εκτός από τη στοχαστική εμφάνιση - το λευκό πουκάμισο, ευρύχωρο στο στήθος, από το οποίο είναι ορατά τα σκοτεινά μαλλιά - κατέλαβε το κοινό με χαρισματικό και ειλικρινές performance. Από τις πρώτες χορδές, από τους πρώτους ήχους της φωνής, η ψυχή μεταφέρεται κάπου μακριά - στο ιδανικό, στον ουρανό:
Τέλος, ο Βλαντιμίρ Βοσότσκυ - ο οποίος είδε κάθε άτομο στην αίθουσα, πάντα δούλευε με πλήρη αφοσίωση και δεν μπορούσε να βουτήξει όταν τραγούδησε για την αγάπη. Εδώ όλες οι γυναίκες ήταν του!
Με λίγα λόγια, ο αντίκτυπος της μουσικής σε ένα άτομο δεν είναι απλώς μεγάλος - είναι παρόμοιο με την κάθαρση. Ωστόσο, αυτό είναι το θέμα του επόμενου άρθρου ...
Ο συγγραφέας - Pavel Malofeev
Αφήστε Το Σχόλιό Σας