Ο Alexey Viktorovich Zimakov γεννήθηκε στις 3 Ιανουαρίου του 1971. στην πόλη του Τομσκ της Σιβηρίας. Είναι ένας εξαιρετικός ρώσος κιθαρίστας. Ένας λαμπρός καλλιτέχνης, ένας εντυπωσιακός βιρτουόζος. Έχει εξαιρετική μουσικότητα, απρόσιτη τεχνική και καθαρότητα της απόδοσης. Έλαβε αναγνώριση στη Ρωσία και στο εξωτερικό.
Στα 20 χρόνια του έγινε νικητής όλων των ρωσικών και διεθνών διαγωνισμών. Αυτή είναι η πιο σπάνια περίπτωση τόσο πρώιμης ανάδυσης του εγχώριου κιθαριστή στον Όλυμπο της μουσικής τέχνης. Στην κορυφή της φήμης του, ήταν ο μόνος που πέτυχε την αριστοτεχνική απόδοση μερικών απίστευτα πολύπλοκων έργων. Όταν ο Alexey ήταν 16 ετών, χτύπησε το μουσικό κοινό με την τεχνική της κοσμικής απόδοσης στη δική του μεταγραφή από μια μουσική p και n. Έκανε ένα νέο ήχο της κιθάρας, κοντά στο ορχηστρικό, συγκρίσιμο με αυτό.
Δεν είναι ένα θαύμα που σε τόσο μικρή ηλικία ερμήνευσε έξοχα με τη δική του ερμηνεία, κανόνισε την κιθάρα και το πιάνο, το στρογγυλό φινάλε Campanella και το Δεύτερο Βιολονικό Κοντσέρτο της Παγανίνης !!! Η καταγραφή αυτής της υπέροχης συναυλίας εμφανίστηκε στην τηλεόραση του Tomsk στα τέλη της δεκαετίας του '80 ...
Η διδασκαλία του Alexey για να παίξει την κιθάρα ξεκίνησε από τον πατέρα του, Βίκτορ Ιβάνοβιτς. Πες μου ειλικρινά, πιθανότατα θα εκπλαγείτε πολύ αν σας πει κάποιος ότι ο πρώτος δάσκαλος του Αλεξέι ήταν ο διοικητής ενός πυρηνικού υποβρυχίου των ρωσικών ναυτικών δυνάμεων. Ναι, ακούσατε σωστά. Πράγματι, ο πατέρας του αγόρι πέρασε πολλά χρόνια κάτω από το νερό σε πλήρη συναγερμό. Ήταν εκεί, στο «Ναυτίλο» του, σε σπάνιες στιγμές ανάπαυσης, ο Βίκτορ Ιβαβόβιτς έπαιξε κιθάρα. Εάν οι ηχούς των αντι-υποβρυχίων πλοίων του εχθρού μπορούσαν να ακούσουν τι συμβαίνει στα ρωσικά υποβρύχια, τότε δεν είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς την έκπληξη και την έκπληξη της ακουστικής ακουστικής των ήχων κιθάρας που ακούει ο εχθρός.
Ίσως θα ήταν ενδιαφέρον να ξέρετε ότι μετά την ολοκλήρωση της ναυτικής υπηρεσίας, έχοντας αλλάξει τη στρατιωτική του στολή για πολιτικά ρούχα, ο Βίκτορ Ιβαβόνιτς διατήρησε την αφοσίωσή του στην κιθάρα: ήταν ένας από τους ιδρυτές της Κλασσικής Κλασσικής Κιθάρας στο Σώμα των Επιστημόνων του Τομσκ.
Το προσωπικό παράδειγμα των γονέων, κατά κανόνα, έχει ισχυρή επιρροή στη διαμόρφωση των εθισμών των παιδιών. Το ίδιο συνέβη και στην οικογένεια των Ζιμάκοβ. Σύμφωνα με τον Alexey, ο πατέρας του έπαιζε συχνά μουσική και αυτό επηρέασε σημαντικά την επιλογή του γιου του στη ζωή. Ο Alexey ήθελε να εξάγει τη μελωδία από ένα όμορφο όργανο ο ίδιος. Παρατηρώντας το ειλικρινές ενδιαφέρον του γιου του για την κιθάρα, ο πατέρας του, με μια φωνή, έθεσε το έργο για τον Alexey: "να μάθουν να παίζουν κιθάρα μέχρι την ηλικία των εννέα!"
Όταν ο νεαρός Αλεξέι είχε τις πρώτες του δεξιότητες στην κιθάρα και ειδικά όταν συνειδητοποίησε ότι ήταν σε θέση να χτίσει μουσικά "παλάτια και κάστρα" από σημειώσεις, όπως και στον σχεδιαστή "LEGO", είχε μια πραγματική αγάπη για την κιθάρα. Λίγο αργότερα, πειραματίζοντας με τη μελωδία, κατασκευάζοντάς τον, ο Alexey συνειδητοποίησε ότι η μουσική είναι πλουσιότερη και πιο διαφοροποιημένη από οποιονδήποτε από τους πιο εξελιγμένους "μετασχηματιστές". Δεν είναι εδώ από την παιδική ηλικία η επιθυμία του Alexei για την κατασκευή νέων δυνατοτήτων κιθάρας; Και ποιοι πολυφωνικοί ορίζοντες κατάφερε να ανοίξει ως αποτέλεσμα μιας νέας ανάγνωσης της συμφωνικής αλληλεπίδρασης της κιθάρας και του πιάνου!
Ωστόσο, πίσω στα νεανικά χρόνια του Αλεξέι. Η οικιακή εκπαίδευση αντικαταστάθηκε από σπουδές στη Μουσική Σχολή Tomsk. Η βαθιά γνώση που ο πατέρας του έδωσε ο γιος του, καθώς και οι φυσικές ικανότητες του Αλεξέι τον βοήθησαν να γίνει ο καλύτερος μαθητής. Σύμφωνα με τους καθηγητές, ήταν αισθητά μπροστά από το επίσημο εκπαιδευτικό πρόγραμμα. Το ταλαντούχο αγόρι δεν ήταν τόσο κορεσμένο με τη γνώση, καθώς τον βοήθησε να βελτιώσει, να τελειοποιήσει τις δεξιότητες που είχαν διαμορφωθεί. Ο Alexey φοίτησε καλά και αποφοίτησε από το κολέγιο. Το όνομά του βρίσκεται στη λίστα των καλύτερων αποφοίτων αυτού του σχολείου.
Ο Alexey Zimakov συνέχισε τη μουσική του εκπαίδευση στη Ρωσική Ακαδημία Μουσικής Gnessin στην τάξη του N.N. Nemolyayev. Το 1993 αποφοίτησε με επιτυχία από την Ακαδημία. Υψηλότερη μουσική εκπαίδευση αποκτήθηκε στο μεταπτυχιακό σχολείο της Ακαδημίας από τον τιμημένο καλλιτέχνη της Ρωσίας (κλασική κιθάρα), τον καθηγητή Αλέξανδρο Καμπιλόβιτς Φρατούι.
Στην ηλικία των 19 ετών, ο Alexey έγινε ο μοναδικός κιθαρίστας στη σύγχρονη ιστορία της Ρωσίας, ο οποίος κατάφερε να κερδίσει το πρώτο βραβείο στο IV ρωρο-πανελλήνιο διαγωνισμό ερμηνευτών μουσικών οργάνων (1990).
Το τιτανικό έργο του Ζιμάκοφ δεν πέρασε χωρίς ίχνος. Ο ταλαντούχος ρώσος κιθαρίστας εκτιμήθηκε από την παγκόσμια μουσική κοινότητα. Η επιτυχία ακολούθησε την επιτυχία.
Το 1990 Κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμό Tychy (Πολωνία).
Ένα πολύ σημαντικό ορόσημο στην καριέρα του Alexey ήταν η συμμετοχή στο διάσημο ετήσιο διεθνή διαγωνισμό κιθάρας στο Μαϊάμι (ΗΠΑ).
Το πρόγραμμα των εμφανίσεών του περιελάμβανε το «Invocation y Danza» του Joaquin Rodrigo, τρία κομμάτια από τη σειρά «Κάστρα της Ισπανίας» του Frederico Torroba και «Φαντασία με θέμα τα ρωσικά λαϊκά τραγούδια» του Σεργκέι Ορέκοφ. Η κριτική επιτροπή σημείωσε στο παιχνίδι Zimakov φωτεινά χρώματα, δυναμική και ειδική ποίηση που εκτελούνται από έργα Torroba. Η κριτική επιτροπή εντυπωσιάστηκε επίσης από την ταχύτητα εκτέλεσης μερικών αποσπασμάτων στο έργο του Rodrigo και των λαϊκών τραγουδιών. Ο Alexey σε αυτόν τον διαγωνισμό έλαβε το Grand Prix, ένα βραβείο και το δικαίωμα σε συναυλία για τη Βόρεια Αμερική. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιοδείας το φθινόπωρο του 1992, ο κιθαρίστας μας έδωσε 52 συναυλίες δυόμισι μήνες στην Ουάσιγκτον, τη Νέα Υόρκη, τη Βοστώνη, το Λος Άντζελες, το Σικάγο και άλλες πόλεις των ΗΠΑ. Ο Alex Zimakov έγινε ο πρώτος ρώσος κιθαρίστας της εποχής μας, ο οποίος πέτυχε τέτοια επιτυχία στο εξωτερικό. Ο διάσημος Ισπανός συνθέτης Joaquin Rodrigo παραδέχθηκε ότι τα έργα του ακουγόταν τέλεια στην εκτέλεση του Zimakov.
Τώρα έχουμε μια γενική ιδέα για το είδος του μουσικού Alexey. Τι είδους άτομο είναι; Ποιες είναι οι προσωπικές του ιδιότητες;
Ήδη από την παιδική ηλικία, ο Alexey δεν ήταν όπως όλοι οι άλλοι. Οι συμμαθητές του υπενθυμίζουν ότι δεν ήταν, όπως ήταν, από αυτόν τον κόσμο. Ένας κλειστός άνθρωπος με μεγάλη απροθυμία ανοίγει την ψυχή του. Αυτοτελής, όχι φιλόδοξη. Για αυτόν, όλα ξεθωριάζουν, χάνουν την αξία τους μπροστά στον κόσμο της μουσικής. Κατά τη διάρκεια παραστάσεων, απομονώνεται από το κοινό, "ζει τη ζωή του", κρύβει τα συναισθήματά του. Το αισθησιακό του πρόσωπο συναισθηματικά "μιλάει" μόνο με την κιθάρα. Η επαφή με την αίθουσα σχεδόν απουσιάζει. Αλλά αυτό δεν είναι μέτωπο, ούτε άγνοια. Στη σκηνή, όπως στη ζωή, πολύ ντροπαλός, μέτριος. Κατά κανόνα, εκτελεί σε απλές, διακριτικές συναυλιακές στολές. Ο κύριος θησαυρός του δεν είναι έξω, είναι κρυμμένος στον εαυτό του - αυτή είναι η ικανότητα να παίζεις ...
Γείτονες στο σπίτι αντιμετωπίζουν Alexey με μεγάλο σεβασμό, τον εκτιμούν όχι μόνο για το ταλέντο του, αλλά και για τη λεπτότητα και τη μετριοφροσύνη του. Στα ζεστά καλοκαιρινά βράδια θα μπορούσε κανείς να παρατηρήσει μια ασυνήθιστη εικόνα: η Aleksey έπαιζε μουσική στο μπαλκόνι. Πολλοί κάτοικοι του σπιτιού ανοίγουν τα παράθυρα ευρύτατα. Οι ήχοι των τηλεοράσεων σιωπούν. Η αυτοσχεδιασμένη συναυλία άρχισε ...
Εγώ, ο συγγραφέας αυτών των γραμμών, είχα την τύχη να παρακολουθήσω όχι μόνο τις παραστάσεις του Alexei Viktorovich αλλά και να τον συναντήσω προσωπικά, να ανταλλάξω απόψεις για τα επίκαιρα θέματα της μουσικής εκπαίδευσης. Αυτό συνέβη κατά την άφιξή του στην πρωτεύουσα μετά από πρόσκληση της Φιλαρμονικής της Μόσχας. Μετά από αρκετές συναυλίες στην Αίθουσα Τσαϊκόφσκι, πραγματοποίησε στις 16 Μαρτίου στη μουσική σχολή Ivanov-Kramsky. Μερικές από τις αναμνήσεις του, ιστορίες για τον εαυτό του αποτέλεσαν τη βάση αυτού του δοκίμιου.
Ένα σημαντικό καινοτόμο βήμα στην καριέρα του Ζιμάκοφ ήταν οι συναυλίες στη σύνθεση της κλασσικής κιθάρας και του πιάνου. Ο Alexey Viktorovich άρχισε να παίζει σε ντουέτο με την Olga Anokhina. Αυτή η μορφή μας επέτρεψε να προσθέσουμε ένα σόλο ορχηστρικό ήχο στην κιθάρα. Η νέα ερμηνεία της κλασσικής κιθάρας έγινε πραγματικότητα ως αποτέλεσμα μιας βαθιάς επανεξέτασης, επέκτασης και προσαρμογής του ήχου αυτού του οργάνου στο μουσικό φάσμα του βιολιού ...
Οι νέοι φίλοι μου, έχοντας διαβάσει τα παραπάνω, έχετε το δικαίωμα να θέσετε την ερώτηση γιατί ο τίτλος του άρθρου για τον Alexey Viktorovich Zimakov "Alexei Zimakov είναι ένα nugget, μια ιδιοφυΐα, ένας μαχητής" αντικατόπτριζε τις κυριότερες ιδιότητες του όπως η πρωτοτυπία, η λαμπρότητα και η μεγαλοφυία, αλλά γιατί ονομάζεται μαχητής ; Ίσως η απάντηση έγκειται στο γεγονός ότι η επιμέλεια του συνορεύει με το κατόρθωμα; Και ναι και όχι. Πράγματι, είναι γνωστό ότι η διάρκεια του καθημερινού παιχνιδιού του Alexey Viktorovich σε μια κιθάρα είναι 8 με 12 ώρες!
Ωστόσο, ο αληθινός του ηρωισμός έγκειται στο γεγονός ότι ο Aleksey Viktorovich κατάφερε να αντέξει στο στρες το τρομερό χτύπημα της μοίρας: και τα δύο χέρια υπέστησαν σοβαρό τραυματισμό εξαιτίας του ατυχήματος. Κατάφερε να επιβιώσει από την τραγωδία και να ξεκινήσει την αναζήτηση ευκαιριών για να επιστρέψει στη μουσική. Ανεξάρτητα από το πώς θυμόμαστε τη θεωρία της αυτό-μορφοποίησης μιας λαμπρής προσωπικότητας που μοιράζονται πολλοί φιλόσοφοι από μια σφαίρα εφαρμογής του ταλέντου στο άλλο. Οι διανοούμενοι παγκόσμιας κλάσης κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι αν ο λαμπρός καλλιτέχνης Ραφαήλ θα είχε χάσει την ευκαιρία να ζωγραφίσει τις ζωγραφιές του, η ταλαντούχα του ουσία θα είχε εκδηλωθεί σε κάποιο άλλο πεδίο ανθρώπινης δραστηριότητας !!! Στο μουσικό περιβάλλον, με μεγάλο ενθουσιασμό, έλαβαν την είδηση ότι ο Alexey Viktorovich αναζητούσε ενεργά νέα κανάλια αυτοπραγμάτωσης. Αναφέρεται, συγκεκριμένα, ότι σχεδιάζει να γράψει βιβλία σχετικά με τη θεωρία και την πρακτική της μουσικής δημιουργικότητας. Προτίθεμαι να συνοψίσω την εμπειρία της διδασκαλίας της κιθάρας στη χώρα μας, να τη συγκρίνω με τη μέθοδο διδασκαλίας στις προηγμένες χώρες του κόσμου από αυτή την άποψη. Τα σχέδιά του περιλαμβάνουν επίσης την ανάπτυξη ενός συστήματος πληροφορικής για να διαμορφώσει τις βασικές δεξιότητες του να παίζει κιθάρα. Σκέφτονται την ίδρυση μουσικής σχολής ή τμήματος σε σχολείο που λειτουργεί ως Παραολυμπιακή Ολυμπιάδα, όπου οι άνθρωποι με αναπηρίες, που δυσκολεύονται να συνειδητοποιηθούν σε κανονικές σχολές μουσικής, θα μπορούσαν να μελετήσουν, μεταξύ άλλων και σε εξωγήινη βάση.
Και, φυσικά, ο Alexey Viktorovich μπορεί να συνεχίσει τις εργασίες του για το σχεδιασμό νέων κατευθύνσεων στην ανάπτυξη της μουσικής και είναι ικανός να γίνει COMPOSER!
Αφήστε Το Σχόλιό Σας