I.S. Bach "Πάθος σύμφωνα με τον Ματθαίο"
Τα πιο δραματικά επεισόδια της βιβλικής ιστορίας συνδέονται με τις τελευταίες ημέρες της ζωής του Ιησού Χριστού. Το πάθος ή το πάθος ήταν το όνομα ενός έργου που δημιουργήθηκε ειδικά για τις υπηρεσίες της Μεγάλης Παρασκευής στις προτεσταντικές εκκλησίες. I.S. Ο Μπάχ έγραψε πολλά Πάθη, ένα από τα οποία ήταν το "Ματθαίος Πάθος".
Ιστορία της δημιουργίας
Είναι δύσκολο να βρεθεί η προέλευση της έμπνευσης του συνθέτη που έζησε στις αρχές του 18ου αιώνα. Ειδικά αφού μετά την πρώτη παράσταση στις 15 Απριλίου 1729 το έργο ξεχάστηκε για σχεδόν 100 χρόνια. Ο Μπάχ διέταξε το λιμπρέτο στον διάσημο ποιητή Λίπζιγκ Πικανδρέρ, του οποίου η βασική έκδοση επανεξετάστηκε, συνδυάζοντας το λογοτεχνικό κείμενο με μια άμεση παραπομπή από το Ευαγγέλιο του Ματθαίου. Ήταν ήδη η δεύτερη εμπειρία της δημιουργίας Πάθους για τον Μπαχ, μετά το Πάθος του Ιωάννη που γράφτηκε το 1724, το σχέδιο της εργασίας ήταν επίσης σαφές και επαληθευμένο. Οι χαρακτήρες ήταν συγκεκριμένοι βιβλικοί χαρακτήρες - ο Ιησούς, ο Πιλάτος, ο Πέτρος, ο Ιούδας, ο Ευαγγελιστής και οι χορωδίες των αποστόλων, των αρχιερέων, του πλήθους.
Κατά τα χρόνια των εργασιών για το πάθος του Ματθαίου, ο Μπάχ υπηρέτησε ως κανόρ στην εκκλησία του St. Thomas Leipzig. Η δομή του ναού επέτρεψε να οργανώσει χορωδίες, μουσικούς και σολίστες με τέτοιο τρόπο ώστε ο ήχος να ρέει από όλες τις πλευρές. Δύο μέρη του «Ματθαίου πάθους» έπρεπε να εκτελεστούν στις πρωινές και απογευματινές υπηρεσίες. Αλλά η μουσική του Bach - φωτεινή, συναισθηματική - δεν έγινε δεκτή από τους ενορίτες με κατανόηση. Οι ανασκοπήσεις της πρεμιέρας ήταν σκληρές, κατηγορήθηκαν για τη θεατρική φύση, ακατάλληλες στην εκκλησία - όπως συμβαίνει συχνά, οι σύγχρονοι δεν είδαν την πραγματική κλίμακα και την ιστορική τους σημασία.
Στις 30 Μαρτίου 1736 πραγματοποιήθηκε η επόμενη παράσταση του "Matthew Passion", στην οποία ο Bach τους δημοσίευσε αξιοσημείωτα. Για άλλη μια φορά, το τελευταίο κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη, το έργο ακουγόταν στις 23 Μαρτίου 1742. Ο Μπαχ έκανε αλλαγές στο σκορ μέχρι το 1746. Μετά το θάνατό του, πέρασαν από το πάθος του Ματθαίου αρκετές φορές στην εκκλησία του Αγίου Θωμά.
Η αναβίωση του αριστουργηματικού έργου
Σήμερα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι για πολλές δεκαετίες μετά το θάνατό του ο Bach παρέμεινε ουσιαστικά άγνωστος στο ευρύ κοινό. Από τη λήθη "Matthew Passion" έφερε τον συνθέτη αρχαρίων Felix Mendelssohn, γνωστό σε πολλές χάρη στην πορεία του γάμου του. Ήταν μόνο 14 ετών όταν έλαβε από τη γιαγιά του ένα σημείωμα "Matthew Passion" ως δώρο. Γνωρίζοντας το πιο φιλόδοξο έργο του Μπαχ, ο Mendelssohn εδώ και αρκετά χρόνια εκτοξεύτηκε σχέδια για την εκτέλεση του και τα έφερε στη ζωή στις 11 Μαρτίου 1829, όταν στο Βερολίνο, αν και σε σύντομη μορφή, ακουγόταν "Matthew Passion". Αυτή ήταν η πρώτη παράσταση του έργου εκτός της Λειψίας. Αμέσως κέρδισε δημοτικότητα, ακολουθούμενη από δύο ακόμα συναυλίες. Χάρη σε αυτούς, ο νέος συνθέτης έχει κερδίσει διεθνή φήμη. Το 1849, ο William Bennett ίδρυσε την Bach Society του Λονδίνου, η Helen Johnston μεταφράζει το κείμενο Matthew Passion στα αγγλικά και το 1854 εκτέθηκαν και δημοσιεύθηκαν στο Λονδίνο.
Μουσική και οικόπεδο
Το "Matthew Passion" αποτελείται από δύο σημαντικά μέρη, συμπεριλαμβανομένων 78 μουσικών επεισοδίων: 15 χορωδίες, 14 αρίες, ρεσιταί και χορωδίες. Arius, που είναι, στην πραγματικότητα, προσωπικές συναισθηματικές δηλώσεις, σε αυτό το έργο περισσότερο από άλλα παθήματα Bach. Η κύρια μορφή της αίριας είναι ένα τραγούδι τριών μερών, με ένα κεντρικό επεισόδιο σε αντίθεση με τη διάθεση. Τα μουσικά έργα περιλαμβάνουν αναγνωρίσιμη διαμαρτυρία των προτεσταντών με κανονικά κείμενα. Η ένταξή τους ήταν μια σκόπιμη υποδοχή για την εκκλησία να τραγουδήσει οικείες προσευχές. Επιπλέον, στη Λειψία απαγορεύτηκε η επανάληψη ή ερμηνεία του κειμένου του Ευαγγελίου, που προοριζόταν να χρησιμοποιηθεί στις υπηρεσίες της Μεγάλης Παρασκευής.
Ο Ιησούς είναι ο μοναδικός χαρακτήρας που έχει το δικό του μουσικό πορτραίτο - οι χορδές του συνοδεύονται από ντετέκτιβ, ενώ οι δεξιοτέχνες άλλων χαρακτήρων εκτελούνται κυρίως με συνοδεία οργάνων. Ένα άλλο ενδιαφέρον χαρακτηριστικό είναι ότι, αντίθετα από τους ρεσιταί, οι αρίες δεν ανήκουν στους ήρωες του ορατορίου, αλλά εκτελούνται από σολίστες σε αφηγηματικό, μη προσωποποιημένο τρόπο. Το νόημα αυτού του διαχωρισμού είναι προφανές - οι παραγωγοί σχεδόν κυριολεκτικά μεταφέρουν την άμεση ομιλία των χαρακτήρων, ενώ οι Άριοι εκφράζουν διαθέσεις και συναισθήματα από κάποιο σημαντικό γεγονός.
Η ομιλία του ορατορίου λέει την ιστορία του θανάτου του Ιησού Χριστού, ξεκινώντας από τις θλιβερές προφητείες των επερχόμενων γεγονότων και την πλοκή των αρχιερέων, ακολουθούμενη από το Μυστικό Δείπνο, μια σκηνή στον κήπο της Γεθσημανής και μια προσευχή για το κύπελλο. Περαιτέρω, επαναλαμβάνοντας τη βιβλική ιστορία, μετά την προδοσία του Ιούδα Ιησού περίμενε τη σύλληψη, την παραίτηση του Πέτρου, τη δίκη του Πιλάτου, την ανάβαση στο Γολγοθά και τη σταύρωση. Τα πάθη τελειώνουν με την απομάκρυνση από το σταυρό και την ταφή.
Σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, ο "Matthew Passion" έμοιαζε επίσης διαφορετικός. Μέχρι τη δεκαετία του '80 του 20ού αιώνα αποφασίστηκε η εκτέλεση τους συνοδευόμενη από μεγάλες συμφωνικές ορχήστρες και χορωδίες. Μετά την πρώτη καθοδήγηση του N. Arnoncour, τα Πάθη πραγματοποιήθηκαν για πρώτη φορά με αυθεντικά όργανα, μπαρόκ εκδόσεις στις οποίες οι ορχήστρες συμπεριέλαβαν τέτοιες σπάνιες παραστάσεις όπως η βίλα ντα gamba, ο oboe d'amur και ο oboe di caccia έγινε δημοφιλής.
Διάσημοι αριθμοί
Η πιο αναγνωρίσιμη περιοχή του "Matthew Passion" είναι "Erbarme dich, mein gott", γραμμένη για τη βιόλα. Απεικονίζει την πικρή μετάνοια του αποστόλου Πέτρου μετά την άρνηση του Χριστού.
"Erbarme dich, mein gott" (ακούστε)
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Στο σκορ Matthew Passion υπάρχουν τμήματα γυναικών για soprano και alto, αλλά στις μέρες του Bach μόνο άνδρες και αγόρια τραγουδούσαν στην εκκλησία. Ήταν τα αγόρια που εκτελούσαν αυτά τα μέρη. Επιπλέον, ήταν μαθητές του ίδιου του συνθέτη, ο οποίος τους δίδαξε στο τραγούδι στην εκκλησία του Αγίου Θωμά.
- Η τύχη του F. Mendelssohn, στον οποίο οφείλουμε μια αναβίωση του ενδιαφέροντος για τη μουσική του Μπαχ, έχει πολλές διασταυρώσεις με έναν ανώτερο συνάδελφο. Ένας από αυτούς ήταν η Λειψία - ο Mendelssohn ίδρυσε ένα ωδείο στην πόλη αυτή (το πρώτο στη Γερμανία), με επικεφαλής τη μουσική σχολή της Λειψίας, έζησε εκεί και πέθανε. Η αγάπη του Mendelssohn για τον Bach ερμηνεύτηκε ως μειονέκτημα - ο R. Wagner, ειδικότερα, επέκρινε τον συνθέτη για τη μίμηση του μεγάλου Γερμανού.
- Το "Matthew Passion" υπάρχει επίσης στο είδος μπαλέτου - η μουσική του Bach χρησιμοποιήθηκε ως βάση για την παραγωγή του John Neumeier για το μπαλέτο του Αμβούργου. Η παράσταση, που κυκλοφόρησε το 1980, πηγαίνει στη σκηνή μέχρι σήμερα.
- Ο Leonard Bernstein παραδέχθηκε ότι το προσωπικό του πάθος για τον Bach ξεκίνησε ακριβώς με το "Matthew Passion".
- Συνολικά, ο Μπάχ δημιούργησε πέντε Πάθη, αλλά, εκτός από το "Ματθαίος Πασίς", μόνο το Πάθος σύμφωνα με τον Ιωάννη παρέμεινε στην πλήρη του μορφή.
"Matthew Passion" στις ταινίες
Η φωτεινή, συναισθηματική μουσική "Matthew Passion" συνοδεύτηκε από ταινίες:
- "Gaspard πηγαίνει στο γάμο" Ε. Cordier, 2017
- "Οι δαίμονες" F. Lesage, 2015
- "Στο βρόχο" Α. Iannucci, 2009
- "Domino" από τον T. Scott, 2005
- "Μπορείτε να υπολογίζετε σε μένα" K. Lorregana, 2000
- "Καζίνο" Μ. Σκορσέζε, 1995
- "Mirror" Α. T5rkovsky, 1974
"Matthew Passion" την ημέρα της πρεμιέρας και σήμερα θεωρείται θεατρικό, συναισθηματικό και πολύ ανθρώπινο έργο. Για ένα τέταρτο μιας χιλιετίας, η στάση σ 'αυτό το γεγονός άλλαξε ριζικά, χάρη στην οποία το έργο του Bach έγινε πολύ δημοφιλές στη σκηνή και έγινε αθάνατο.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας