Alexander Scriabin: βιογραφία, ενδιαφέροντα γεγονότα, δημιουργικότητα

Αλέξανδρος Νικολαβέιτς Scriabin

Ο βιβλικός θρύλος του Πύργου της Βαβέλ λέει ότι όταν οι άνθρωποι ήθελαν να φτάσουν στον ουρανό, διαλύθηκαν ως τιμωρία. Μια προσπάθεια να ενώσει την ανθρωπότητα και να κατανοήσει την καθολική ουσία ανέλαβε ο Αλέξανδρος Σκριαμπίν, αλλά ένα θανατηφόρο ατύχημα σε διάστημα ημερών διέκοψε τη ζωή του, παρόμοιο με έναν καίγοντα κομήτη. Ο Ρώσος συνθέτης, μια εξαιρετική προσωπικότητα, που ακόμα και εκείνοι που δεν υποστήριζαν τις τολμηρές καινοτόμες ιδέες του αποκαλούνταν έξυπνοι. Όντας εκπρόσωπος του συμβολισμού και με ακουστική βαφής, ήταν ο πρώτος που εισήγαγε μια τέτοια έννοια ως "ελαφριά μουσική".

Μια σύντομη βιογραφία του Alexander Scriabin και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για τον συνθέτη μπορούν να βρεθούν στη σελίδα μας.

Σύντομη βιογραφία του Scriabin

Ο Αλέξανδρος Νικολαβέιτς Scriabin γεννήθηκε στη Μόσχα στις 25 Δεκεμβρίου 1871. Ο πατέρας του ήταν διπλωμάτης, η μητέρα του ήταν πιανίστας. Ο Σούρα ήταν ένας χρονών όταν η μητέρα του, Λιούβοφ Πετρόβνα, έφυγε από την κατανάλωση. Η οικογένεια του αγοριού εκπαιδεύτηκε από τη γιαγιά και τη θεία του πατέρα του, Lyubov Aleksandrovna, ο οποίος έγινε ο πρώτος μουσικός του δάσκαλος.

Παρά το γεγονός ότι ο πατέρας του εργάστηκε συνεχώς σε ξένες διπλωματικές αποστολές, διατηρούσαν ζεστή αλληλογραφία όλη τη ζωή του και ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς προσπάθησε να επισκεφθεί τον πατέρα του στον τόπο υπηρεσίας με την πρώτη ευκαιρία. Από τη βιογραφία του Scriabin, μαθαίνουμε ότι στην ηλικία των 5 ετών Shurinka, όπως τον ονόμασαν οι αγαπημένοι συγγενείς του, ήξερε πώς να παίξει το πιάνο. Στην ηλικία των 10 ετών δόθηκε στο Σώμα Κορών της Μόσχας, όπου δεν έδωσε μαθήματα πιάνου και σπούδασε μουσική θεωρία.

Οι ενισχυμένες τάξεις έδωσαν το αποτέλεσμα - ο Shura εισέρχεται στο ωδείο στις τάξεις σύνθεσης και πιάνο, αλλά αποφοιτά από αυτό μόνο ως πιανίστας. Ο λόγος είναι απλός - δεν συνάντησε τον χαρακτήρα του καθηγητή της σύνθεσης και απομακρύνθηκε από την τάξη του. Σχεδιάζοντας μια σταδιοδρομία ως πιανίστας, ο Scriabin κάνει πολλές αναλύσεις, παίρνει δύσκολα πράγματα και επαναλαμβάνει το δεξί του χέρι. S.I. Ο Τανέγιεφ, ο οποίος γνώριζε τη Sasha Scriabin από νεαρή ηλικία, βοήθησε να οργανώσει ένα ταξίδι για θεραπεία στη Γερμανία και την Ελβετία. Το χέρι, πράγματι, αποκατέστησε τις βασικές λειτουργίες για να παίξει το όργανο. Η καλή μεγαλοφυία Taneyev βοήθησε τον συνθέτη να δημοσιεύσει τις πρώτες του συνθέσεις. Επιπλέον, συνέστησε τον Scriabin σε έναν από τους μεγαλύτερους φιλάνθρωπους, M.P. Ο Belyaev, ο οποίος ήταν απολύτως ενθουσιασμένος με το έργο του, έγινε ο αποκλειστικός εκδότης του και έδωσε στον νεαρό άνδρα ένα εντυπωσιακό τέλος.

Το 1897, ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς παντρεύτηκε την πιανίστα Βέρα Ιβάνονα Ισακόβιτς. Το χειμώνα του 1897/98, οι νέοι πέρασαν στο εξωτερικό, όπου ο Σριχαμπίν έγραψε και εκτέλεσε τις συνθέσεις του σε συναυλίες. Το 1898, γεννήθηκε η πρώτη κόρη τους, η Ρίμμα, τα επόμενα 4 χρόνια - δύο ακόμη κόρες και ένας γιος. Από τότε, ο Scriabin - Καθηγητής του Ωδείου της Μόσχας.

Ο νεότερος γιος ήταν μόλις ένα έτος όταν ο Scriabin εγκατέλειψε την οικογένεια για χάρη της Tatyana Feodorovna Schlozer. Παρά το γεγονός ότι η δεύτερη ένωση διήρκεσε μέχρι το τέλος της ζωής του, η Βέρα Ιβάνοβα δεν έδωσε στο σύζυγό της διαζύγιο και τρία παιδιά από την Schlozer έφεραν το επώνυμο της μητέρας. Από το 1903 έως το 1909 ο Scriabin έζησε με την οικογένειά του στην Ιταλία και την Ελβετία, στη συνέχεια επέστρεψε στη Μόσχα. Ο συνθέτης ήταν 43 ετών όταν εμφανίστηκε δηλητηρίαση αίματος από ανεπιτυχώς ανοιχτό βράσιμο. Μια εβδομάδα αργότερα, στις 14 Απριλίου 1915, πέθανε ο Αλέξανδρος Νικολαβέιτς.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για το Scriabin

• Ο συνθέτης ήταν η προσωποποίηση αυτού που ονομάζεται δημιουργικό είδος - μη πρακτικό και απρόσεκτο. Ελέγχοντας την ακρίβεια των μουσικών σημειώσεων των συνθέσεών του στο πιάνο, έπαιξε τη μουσική, την οποία του προκάλεσε το εσωτερικό αυτί, χωρίς να δίνει προσοχή στις ασυνέπειες στο μουσικό κείμενο. Ο συνθέτης βοήθησε ο Α.Κ. Λιάντοφ. Αρκετές συναυλίες Scriabin στο Παρίσι δεν έγιναν εξαιτίας του γεγονότος ότι δεν μπόρεσε να διευθετήσει συμβατικά θέματα. Και για τα γράμματα αγάπης συνωμοσίας, η Τατιάνα Schlötzer ξέχασε να κολλήσει γραμματόσημα, έτσι οι συγγενείς της κοπέλας έλαβαν και πλήρωναν γι 'αυτούς, που αποδοκίμαζαν τη σχέση της με έναν παντρεμένο άντρα.
• Από τα τέλη του 1890, ο Scriabin έγινε κοντά στον φιλόσοφο S.N. Trubetskoy, του οποίου ο κόσμος διαιρείται πλήρως. Η μόνη εξαίρεση - Trubetskoy πίστευε ότι η αγάπη - είναι παντοδύναμη και είναι η βάση όλων ("ο Θεός είναι αγάπη"), και Scriabin - ότι η τέχνη είναι τέτοια.
• Σε κάποιο σημείο, ο Σριχαμπίν συνειδητοποίησε ότι ήταν ο Μεσσίας, ήταν έτοιμος για έναν ειδικό τρόπο για να σώσει την ανθρωπότητα μέσα από την τέχνη. Αυτό συνέβαλε εν μέρει στην ημερομηνία της γέννησής του - 25 Δεκεμβρίου.
• Η συμφωνία για την ενοικίαση ενός διαμερίσματος στο Arbat Scriabin ολοκληρώνεται για τρία χρόνια. Ο όρος έληξε στις 14 Απριλίου 1915, την ημέρα του θανάτου του.

• Στο φινάλε της Εβδόμης Σονάτας, ο συνθέτης έβαλε μια χορδή 25 ήχων. Για να το παίξετε με ακρίβεια, χρειάζεστε τρεις πιανίστες.
• Ο Προμηθέας επελέγη να εκτελέσει σε μια συναυλία αφιερωμένη στην πρώτη επέτειο της επανάστασης στις 6 Νοεμβρίου 1918.
• Σύμφωνα με τη μουσική του συνθέτη το 1962, ο Kasian Goleizovsky στο Θέατρο Bolshoi διοργάνωσε το μπαλέτο Scriabinian.

Δύο συζύγους του μουσικού φιλόσοφου

Η προσωπική ζωή του Scriabin ήταν μάλλον δραματική - οι γονείς της πρώτης του αγάπης, η Natalia Sekirina, δεν συναινούσαν στο γάμο τους. Το ίδιο συνέβη και με τη δεύτερη νύφη του. Ο συνθέτης γνώρισε βαθιά μια διακοπή στις σχέσεις αυτές όταν γνώρισε τη Βέρα Ιβάνονα Ισακόβιτς. Βιογραφία Η Scriabin λέει ότι το 1897 παντρεύτηκαν, τρεις κόρες και ένας γιος γεννήθηκαν στο γάμο. Η σύζυγός του έγινε πιστός φίλος του και σταθερός υποστηρικτής του έργου του, αλλά ο συνθέτης δεν είχε ρομαντικά συναισθήματα γι 'αυτήν. Ξαφνικά έφτασαν στο 19χρονο φοιτητή της, η Τατιάνα Φεντορνοβέντα Schlozer, που τον λατρεύει και κατά τη διάρκεια των ταξιδιών της στην Ευρώπη ακολούθησε. Όταν ο Scriabin και η οικογένειά του μετακόμισαν στην Ελβετία, είχε ήδη αποφασίσει να αφήσει τη σύζυγό του και μάλιστα μίσθωσε μια βίλα κοντά στο Schlozer. Οι τελευταίοι πέρασαν τις ημέρες τους και προσπάθησαν με κάθε τρόπο να βλάψουν τη Βέρα Ιβάνονα. Το περιβάλλον του Scriabin, μπροστά από το οποίο ξεδιπλώθηκε το δράμα του τριγώνου αγάπης, απέρριψε το νέο πάθος του συνθέτη. Η τελική συζήτηση έλαβε χώρα μεταξύ των Scriabins, και ο Αλέξανδρος Nikolaevich εγκατέλειψε τη σύζυγό του.

Το Παρίσι, όπου το ζευγάρι αρχικά εγκαταστάθηκε, σύντομα αποδείχθηκε ότι ήταν πέρα ​​από τα μέσα τους και μετακόμισαν στην ιταλική πόλη Bolyasco, όπου νοίκιασαν τρία δωμάτια σε ένα σπίτι κοντά στη σιδηροδρομική γραμμή. Οι προκαταβολές και τα επιδόματα των φιλάνθρωπων της Αγίας Πετρούπολης δαπανήθηκαν σχεδόν εξ ολοκλήρου για τη συντήρηση της πρώτης οικογένειας. Έτσι συνέβη ότι το ζευγάρι διέταξε ένα δείπνο για δύο. Σύντομα η Τατιάνα Φιοτορνόβα έμεινε έγκυος, την οποία ο Σριχαμπίν ενημέρωσε επίσης την εγκαταλελειμμένη σύζυγό του. Το καλοκαίρι του 1905, χτυπήθηκε από την πρώτη του απώλεια - η 7χρονη κόρη Rimma πεθαίνει. Ο παθιασμένος πατέρας πηγαίνει στην Ελβετία για την κηδεία, και μέχρι το όριο ο ζηλότυπος Schlötzer ρίχνει γράμματα σε αυτόν, διαμαρτύρονται για την υγεία του και τον ικετεύουν να επιστρέψει. Στη ζωή της ο φόβος ότι η θλίψη θα φέρει κοντά τους πρώην συζύγους. Αυτό δεν συνέβη, ο Scriabin επέστρεψε στο Bolyasco, όπου το φθινόπωρο είχε μια κόρη, την Αριάδνη.

Ακόμη και μετά τη γέννηση ενός παιδιού από έναν αντίπαλο, η Βέρα Ιβάνοβα αρνήθηκε κατηγορηματικά να δώσει διαζύγιο, καταδικάζοντας την Τατιάνα Φιωδωρνόβα και τα παιδιά της σε μια αποθαρρυμένη και σκανδαλώδη ύπαρξη. Επιπλέον, η Scriabina επέστρεψε στο επάγγελμά της, ξεκινώντας μια ενεργή συναυλία και διδακτική δραστηριότητα. Εκτελούσε συχνά τη μουσική του Scriabin, υπογραμμίζοντας πάντα ότι ήταν η σύζυγός του, ότι όλοι οι άλλοι συμμετέχοντες σε αυτήν την οικογενειακή μάχη, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του συνθέτη, ήταν εξαιρετικά ευαίσθητοι.

Το 1908 γεννήθηκε ο γιος του Ιουλιανού και το 1910 πέθανε ο μεγαλύτερος γιος του συνθέτη, ο επτάχρονος Λέων. Αυτή τη φορά, ακόμη και αυτός ο λόγος δεν έγινε λόγος για συνάντηση με την πρώην σύζυγο, παρά το γεγονός ότι και οι δύο ζούσαν ήδη στη Μόσχα. Το 1911 γεννήθηκε μια κόρη, η Μαρίνα. Δεν υπήρχαν πάντοτε αρκετά χρήματα στο σπίτι, ο Scriabin έγραψε πολλά κομμάτια πιάνο για να τα βγάλει κάπως, ο σύζυγος ξανάγραψε τις σημειώσεις. Ξαφνικός θάνατος Ο Scriabin έβαλε την οικογένεια μπροστά σε μια οικονομική κατάρρευση. Το τελευταίο πράγμα που κατάφερε να κάνει την παραμονή του θανάτου του ήταν να υπογράψει μια αναφορά προς τον αυτοκράτορα σχετικά με την υιοθέτηση παιδιών από ένα δεύτερο γάμο. Η Βέρα Ιβάνοβνα δεν το εμπόδισε. Έτσι, το 1915, και τα τρία πήραν το δικαίωμα να φέρουν το επώνυμο του πατέρα. Tatyana Fedorovna αυτή η άδεια δεν αφορούσε.

Ο Τζούλιαν ήταν ένα παιδί εξαιρετικά μουσικά προικισμένο και η μητέρα προσπάθησε να τον κάνει δημιουργικό κληρονόμο και διάδοχο των επιχειρήσεων του πατέρα του. Στη Μόσχα, το αγόρι σπούδασε σε μουσική σχολή, στη συνέχεια στην ηλικία των 10 ετών εισήλθε στο Ωδείο Κίεβο. Κατάφερε να ολοκληρώσει μόνο μία πορεία, το καλοκαίρι του 1919, ο Julian πνίγηκε στο Δνείπερο. Η Τατιάνα Φιωτορνοβέντα, συντριμμένη από τη θλίψη, επιβίωσε τον γιο της μόλις 3 χρόνια, πεθαμένος από φλεγμονή του εγκεφάλου το 1922.

Η κόρη Αριάδνη γεννήθηκε σε 4 παιδιά, κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου συμμετείχε στη γαλλική αντίσταση και πέθανε στην Τουλούζη που κατείχε Ναζί με συμμετοχή σε ασφαλές σπίτι το 1944. Η Κόρη Μαίρη έγινε διάσημη θεατρική ηθοποιός.

Δημιουργικότητα Alexander Scriabin

Δεν υπάρχει πιανίστας στον κόσμο που δεν θα εκτελέσει τα έργα του Scriabin. Η κληρονομιά του συνθέτη - 10 σονάτες, πάνω από 100 πρεμιέρες πιάνου, νύχτες, ποιήματα, 5 συμφωνίες.

Σύμφωνα με τη βιογραφία του Scriabin, κατά τη στιγμή της αποφοίτησης από το ωδείο, υπήρχαν ήδη δύο δωδεκάδες έργα στον δημιουργικό κατάλογο του νεαρού συνθέτη. Ένα από τα πιο δημοφιλή μέχρι σήμερα είναι Επικεφαλίστε στο C Sharp Minor. Τα μέσα της δεκαετίας του '90 συνδέονταν με την αντιμετώπιση των προβλημάτων με το δεξί χέρι. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τέτοιου είδους μοναδικά έργα γεννιούνται ως Prelude και Nocturne για το αριστερό χέρι. Παράλληλα, διατυπώθηκε η δημιουργική πίστη του συνθέτη - η ενότητα του δημιουργού του ανθρώπου και του πνεύματος του σύμπαντος, η πίστη στη δυνατότητα της τέχνης να μεταμορφώσει τους ανθρώπους. Αυτή είναι η ώρα των πρελούδων. Ο συνθέτης είχε την ιδέα να γράψει πρελούδια σε κάθε κλειδί. Τελικά, συγκέντρωσαν 47. Βγήκαν στον εκδοτικό οίκο Belyaev το 1897. Στις 3 Ιανουαρίου 1896 ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς έδωσε για πρώτη φορά τη συναυλία του συγγραφέα στο εξωτερικό - στο Παρίσι, λίγες μέρες αργότερα τον περιμένουν οι Βρυξέλλες, το Βερολίνο, το Άμστερνταμ, η Χάγη και η Κολωνία. Το κοινό δέχθηκε με ενθουσιασμό τον νέο συγγραφέα και η κριτική εξερράγη με την έγκριση σχολίων - το ασυνήθιστο ταλέντο του Scriabin ήταν ενδιαφέρον. Μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, τα έργα του Scriabin συμπεριλήφθηκαν στο ρεπερτόριο των κορυφαίων πιανιστών της χώρας. Το δικό του Τρίτο Σονάτα συνοψίζει το πρώτο στάδιο της δημιουργικής δραστηριότητας. Η ανάπτυξη του ταλέντου απαιτεί περισσότερη αυτοεκδήλωση. Έτσι, μαζί με τον νέο αιώνα ξεκινά επίσης η συμφωνική περίοδος στα έργα του συνθέτη.

Συμφωνίες Το Scriabin δεν είναι μόνο μουσική, είναι συμβολισμός και φιλοσοφία. Από το 1900 έως το 1903, ο συνθέτης έγραψε 3 συμφωνίες. Η πρώτη - σχημάτισε ένα μοναδικό στυλ Scriabin - την λεπτή επεξεργασία των λεπτομερειών, τη θεματική σύνδεση όλων των τμημάτων. Για πρώτη φορά αυτό το δοκίμιο δεν εκτελέστηκε εντελώς, καθώς είχε ένα περίπλοκο χορωδιακό κομμάτι, το κείμενο του οποίου γράφτηκε από τον ίδιο τον συγγραφέα. Μετά τη δημοσίευση των σημειώσεων της Δεύτερης Συμφωνίας N.A. Ο Ρίμσκι-Κορσάκοφ κάλεσε τον Σκριαμπίν "ένα μεγάλο ταλέντο". Η Τρίτη Συμφωνία, με τίτλο "Θείο ποίημα"Το πρόγραμμα για το έργο, το οποίο μιλά για την εξέλιξη του ανθρώπινου πνεύματος, γράφτηκε από τον Τ. Schloeser, το οποίο έλαβε χώρα στο Παρίσι το 1905. Η πρεμιέρα της συμφωνίας πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι το 1905.

Μόλις έδωσε τα ξαναγραφόμενα σημειώματα της Τρίτης Συμφωνίας σε έναν εκδοτικό οίκο, ο Scriabin άρχισε να ενδιαφέρεται για την ιδέα του επόμενου έργου - "Ποίημα της έκστασης"Η δουλειά σε αυτό έλαβε χώρα στη πιο δραματική περίοδο της ζωής του συνθέτη, γεμάτη από αγάπη, πάθος και ερωτικές εντυπώσεις, που ακούγονται σε αυτή τη μουσική.Η εργασία αυτή έχει και το στίχο του στίχου του συγγραφέα.Η παγκόσμια πρεμιέρα έγινε στη Νέα Υόρκη το 1908, μήνες αργότερα Τα επόμενα χρόνια ήταν γεμάτα με συναυλίες, ο συνθέτης συνέθεσε σχετικά λίγο, προετοιμάζοντας για την επόμενη μεγάλης κλίμακας εργασία - ένα συμφωνικό ποίημα "Προμηθέας"(Ποίημα της Φωτιάς).

Ο μύθος του Προμηθέα δεν μπορεί παρά να ταιριάζει στην ιδεολογική έννοια του Scriabin για το μεγαλείο των ανθρώπινων δυνάμεων, ξεπερνώντας το σκοτάδι, καθώς ξεπερνιέται από το φως της φωτιάς. Ο Προμηθέας δεν είναι ένα δοκίμιο προγράμματος, είναι ένα ποίημα της εικόνας. Ο Scriabin διατύπωσε τη θεωρία της σχέσης του χρώματος και του ήχου και την ενσωμάτωσε στην τελευταία σύμφωνη σύνθεσή του. Η βαθμολογία "Ποιήματα της Φωτιάς" έχει μια πρόσθετη γραμμή σημειώσεων για το ελαφρύ όργανο Luce. Εκτός από αυτόν, η παράσταση περιελάμβανε μια μεγάλη ορχήστρα με όργανο και σόλο πιάνο και μια χορωδία που τραγουδούσε χωρίς λόγια. Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε το 1911 στη Μόσχα, αλλά χωρίς συνοδεία φωτός, καθώς το όργανο του δωματίου δεν λειτούργησε για τη μεγάλη αίθουσα. Το 1915, στη Νέα Υόρκη, ο Προμηθέας έπαιζε ως σκοπός του συγγραφέα, αν και όχι χωρίς τεχνικές δυσκολίες, που άφησε το κοινό κάπως απογοητευμένο.

Από τα τελευταία έργα του πλοιάρχου δώστε προσοχή - Έβδομη ("Λευκή μάζα") και Ένατο ("Μαύρη μάζα"). Το τελευταίο είναι διαπερασμένο με εικόνες κακίας και το θέμα του θανάτου. Προς το τέλος της ζωής του, ο Scriabin εργάζεται για "Μυστήριο"- μια μοναδική πολυπολιτισμική εκδήλωση για την ορχήστρα, το φως και 7000 τραγουδιστές" Το μυστήριο "έπρεπε να πραγματοποιηθεί σε ένα ναό που ειδικά χτίστηκε γι 'αυτήν στις όχθες των ινδικών γκάνγκεσ .. Προετοιμάζοντας αυτό το έργο, ο συνθέτης δημιουργεί σκίτσα" Προ-δράσης ", στην οποία γράφει επίσης το κείμενο.

Η μουσική του Scriabin στον κινηματογράφο

Μια τέτοια λαμπρή βιογραφία, όπως η Scriabin, είναι σπάνια και αρκετά άξια να πάρει την κινηματογραφική της έκφραση. Ωστόσο, για περισσότερο από εκατό χρόνια που πέρασαν από το θάνατο του συνθέτη, δεν έχει γίνει ούτε βιογραφικό γι 'αυτόν. Από την άλλη πλευρά, το όνομα Scriabin ανήκει ήδη στην αιωνιότητα, έτσι οι μελλοντικές γενιές θα μπορούν να εκφράζουν στη γλώσσα του κινηματογράφου τον κόσμο του εκπληκτικού του ταλέντου.

Ως μουσική η μουσική του συνθέτη έχει χρησιμοποιηθεί μόνο σε μερικές ταινίες, οι πιο γνωστές από τις οποίες είναι: Ευχαριστώ για τη σοκολάτα (2000), την Madame Suzacka (1988), την Pian (1987).

Στον δημιουργικό κόσμο υπάρχουν λίγοι άνθρωποι που ακόμη και σύγχρονοι και συνάδελφοι θα αποκαλούσαν ιδιοφυΐες. Ο Σκριαμπίν ήταν ένας από αυτούς. Η μεγαλοφυία των γραπτών του αναγνωρίστηκε ακόμα και από εκείνους που δεν κατάλαβαν την αισθητική του. Ο συνθέτης ονομαζόταν συμβολιστής, αλλά η ίδια η ζωή του έγινε σύμβολο ανύψωσης πάνω από το συνηθισμένο και εύρεσης υψηλών ποιητικών εικόνων στην πεζογραφία του.