Νίνο Ρότα
Φάνηκε ένας άνθρωπος από αυτόν τον κόσμο. Η ικανότητά του να αποσπάται και να ζει σαν να ήταν εκτός του πλαισίου του χρόνου, της ζωής, των πραγματικοτήτων της πραγματικότητας προκάλεσε γνήσια έκπληξη των γύρω του. Απίστευτα μέτριο, απολύτως αδιάφορο για τα υλικά αγαθά, τη φήμη και τον αγώνα για έναν τόπο στον ήλιο, κέρδισε τον εαυτό του τον «νονό της κινηματογραφικής μουσικής», χωρίς να ανησυχεί για αυτό. Απλά συνέθεσε μουσική, η οποία για πρώτη φορά στην ιστορία του παγκόσμιου κινηματογράφου προοριζόταν να βγαίνει από την κινηματογραφική οθόνη σε μια ανεξάρτητη ζωή και τελικά να σχηματίζει τον δικό της υπέροχο κόσμο - τον κόσμο του Nino Rota.
Σύντομη βιογραφία
Ο μελλοντικός βασιλιάς της κινηματογραφικής μουσικής γεννήθηκε το 1911 στο Μιλάνο. Ονομάστηκε Giovanni Roth Rinaldi - προς τιμήν του παππού του Giovanni Rinaldi, ο οποίος ήταν επαγγελματίας μουσικός και συνθέτης. Η μητέρα του Nino, Ernest Rinaldi, ήταν επίσης πιανίστρια, ο Nino Rota λοιπόν έγινε μουσικός της οικογένειας της τρίτης γενιάς. Θα μπορούσε αυτός να είναι ο λόγος για τη φανταστική μουσική του διαίσθηση, που επέτρεπε κάθε φορά να μεταφέρονται με ακρίβεια σε μουσικές αποχρώσεις των συναισθημάτων, των συναισθημάτων, των διαθέσεων;
Η μητέρα έγινε ο πρώτος μουσικός δάσκαλος του Nino. Υπό την ηγεσία της, κατέκτησε τα βασικά του παιχνιδιού πιάνο και σε 8 χρόνια προσπάθησε ήδη να συνθέσει. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ήδη από την ηλικία των 11 ετών ο νέος συνθέτης έγινε διάσημος ως συγγραφέας του ορατορίου "Η παιδική ηλικία του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή". Ο ρήτορας διοργανώθηκε στο Παρίσι και στο Μιλάνο, μιλούσαν για ένα ταλαντούχο παιδί και έπρεπε να του δοθεί μια συνέντευξη, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να κρίνει την εξαιρετική προσωπικότητα του αγοριού.
Στα 12, ο Nino Rota έγινε φοιτητής στο Ρωμαϊκό Ωδείο. Όταν γύρισε 15, συνέθεσε τη ντεμπούτο όπερά του «Ο βασιλιάς των σπινόπα», με βάση το λιμπρέτο όπερας του παραμυθιού Andersen και δύο χρόνια αργότερα αποφοίτησε από το Ωδείο με ένα κόκκινο δίπλωμα.
Το 1930, ο Roth, με την εισήγηση του αριστούχου Arturo Toscanini, πήγε στην Αμερική, όπου εισήλθε στο Ινστιτούτο Curtis της Φιλαδέλφειας, όπου πήρε μαθήματα σύνθεσης και ενορχήστρωσης. Μετά την επιστροφή του στο σπίτι, ο Nino Roth απορροφήθηκε στη μελέτη της λογοτεχνίας, χωρίς να σταματήσει να συνθέτει μουσική. Λόγια όπερας και μπαλέτου, συμφωνικά έργα βγήκαν από την εμπνευσμένη μάνδρα του με την ίδια ευκολία.
Το 1939, ο Nino Roth κλήθηκε να διδάξει μαθήματα στο Ωδείο Nicolo Paccini στο Μπάρι και από εκείνη τη στιγμή το ωδείο εισήλθε για πάντα στη μοίρα του. Το 1950 έγινε διευθυντής του και εργάστηκε σε αυτή τη θέση μέχρι το τέλος των ημερών του. Οι περισσότερες από τις διάσημες μελωδίες του, οι οποίες αργότερα κατέλαβαν περισσότερες από μία γενιά κινηματογραφιστών, γεννήθηκαν στο τρένο που ταξίδεψε μεταξύ Ρώμης και Μπάρι. Μόλις μπήκε στη μεταφορά, εγκατέλειψε εντελώς τη φασαρία του δρόμου που τον περιβάλλει, βυθίζοντας στη δουλειά.
Η ερωτική του σχέση με τον κινηματογράφο ξεκίνησε το 1933 με την ταινία "Treno Popolare" του Rafaello Matarazzo, στην οποία έγραψε μουσική. Αληθινή, το γεγονός ότι θα είναι ένα μυθιστόρημα, και η ταινία Matarazzo είναι μόνο πρόλογος της, Nino Rota είχε το λιγότερο εικασία. Όντας ένας σοβαρός συνθέτης, ένας επαγγελματίας που έλαβε μια θεμελιώδη μουσική εκπαίδευση, ανέλαβε το πρώτο μουσικό έργο του από περιέργεια και την επιθυμία να δοκιμάσει το χέρι του σε ένα νέο είδος για τον εαυτό του.
Η αρχική του πεποίθηση ότι η μουσική δεν πρέπει να είναι ικανοποιημένη με το ρόλο της στατικής απεικόνισης της οθόνης, αλλά μπορεί να ενεργήσει ως στοιχείο του δράματος, να είναι η ανάσα και ο παλμός της εικόνας αυξήθηκε και να ενισχυθεί με κάθε επόμενη ταινία. Η καλύτερη επιβεβαίωση ότι βρίσκεται στο σωστό δρόμο ήταν η φήμη και η αναγνώριση που έφτασε στον συνθέτη μετά τις ταινίες "White Sheikh", "Road", "Ρωμαίος και Ιουλιέτα", "Rocco και οι αδελφοί του", "Sweet Life" πατέρα. " Οι πιο διακεκριμένοι σκηνοθέτες της δεκαετίας του '50 - 70 του περασμένου αιώνα - ο Luchino Visconti, ο Franco Rossi, ο Damiano Damiani, ο Franco Zeffirelli, ο Francis Ford Coppola - τίμησαν την τιμή να συνεργαστούν με τον Nino Roth. Αλλά στο έπακρο, το εξαιρετικό του ταλέντο και η τεράστια δημιουργική διαίσθηση αποκαλύφθηκαν σε μια δημιουργική συνεργασία με τον Federico Fellini. Αυτή η συνάντηση ήταν δώρο της τύχης και για τους δύο. Ο σκηνοθέτης και ο συνθέτης φαινόταν να αναπνέουν από κοινού. Ήταν αρκετός ένας υπαινιγμός που έριξε ένα, έτσι ώστε ο άλλος πήρε και ανέπτυξε το θέμα στα ίδια τα βάθη του ήχου του.
Η συν-δημιουργία και η φιλία τους συνεχίστηκε για ένα τέταρτο του αιώνα και τελείωσε μόνο με το θάνατο του συνθέτη. Η τελευταία συνεργασία τους ήταν η ταινία "Η ορχήστρα πρόβας". Η Ρότα δεν είχε χρόνο να τελειώσει. Το 1979 πέθανε ξαφνικά στη Ρώμη από καρδιακή ανεπάρκεια.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Στη δημιουργική αποσκευή Nino Rota - η συγγραφή της μουσικής σε 150 κινηματογραφικές ταινίες.
- Το όνομα του συνθέτη είναι το Ωδείο στην πόλη Monopoli - "Conservatorio Nino Rota".
- Το 1991, διοργανώθηκε στη Μόσχα μια μεγάλη συναυλία προς τιμήν της 80ης επετείου της Εταιρείας, όπου η μουσική του εκτελέστηκε από τις ορχηστρικές ομάδες του θεάτρου Μπολσόι και του Κρατικού Ραδιοτηλεόρασης.
- Το 2006, το Θέατρο της Σελήνης στη Μόσχα έδειξε την πρεμιέρα των "Σημειώσεων του Nino Rota". Αντιπροσώπευε τις σκέψεις ενός γέρου. Στα απομνημονεύματα του κύριου χαρακτήρα, τα επεισόδια γλιστρούν, προκαλώντας συσχετισμούς με τους πίνακες του Φελίνι.
- Το 1972, το άλμπουμ, το οποίο περιελάμβανε μουσική από το "Godfather", έγινε το best-seller και κράτησε αυτό το μπαρ για έξι μήνες.
- Ο Nino Roth ονομάστηκε συνθέτης Fellini και σωστά: από τις 23 ταινίες του ιταλικού κινηματογράφου, η μουσική του Nino Rota ακούγεται στις 17.
- Στην κηδεία του Φελίνι, μαζί με τις τελετουργικές μάζες, ακουγόταν η μουσική του Nino Rota.
- Η εταιρεία είχε φιλικές σχέσεις με τον Igor Stravinsky.
- Ο Animator Matt Groening, θέλοντας να μεταφέρει στον συνθέτη Danny Elfman το όραμά του για μουσική συνοδεία στη διάσημη κινούμενη σειρά "The Simpsons", του έδωσε να ακούσει την ταινία, μεταξύ άλλων μουσικών ηχογράφησε το soundtrack της ταινίας "Juliet and Spirits".
- Ο Νίνο Ρότα μιλούσε λίγο Ρώσικα. Στον ανιψιό του Marcello Rote, ο οποίος έγινε διευθυντής, είπε: "Ο Marcello, οι καλύτεροι μουσικοί και ορχήστρες του κόσμου είναι σοβιετικοί και αν είστε αρκετά τυχεροί να παίξετε μαζί τους, θα ήταν ωραίο να γνωρίζετε ρωσικά".
- Στον κόσμο του πατινάζ, ο βασιλιάς της κινηματογραφικής μουσικής θεωρείται ένας από τους συνθέτες των οποίων η μουσική βοηθά να κερδίσουν τους Ολυμπιακούς Αγώνες. Στις τελευταίες πέντε Άσπρες Ολυμπιάδες, η μουσική του έπαιξε σε πέντε αυθαίρετα προγράμματα αθλητών που ανέβηκαν τελικά σε ένα βάθρο. Τα πιο δημοφιλή με σκηνικά soundtracks στο "Ρωμαίος και Ιουλιέτα" και "Ο Νονός".
- Στην εικόνα του φίλου του Φελίνι "Οκτώμισι" ο Νίνο Ρότα εμφανίζεται όχι μόνο ως συγγραφέας της μουσικής, αλλά είναι ο μόνος χρόνος που εμφανίζεται στο σκηνικό σε ρόλο καμεσού.
- Το θέμα της αγάπης από το The Godfather είναι δημοφιλές σε όλο τον κόσμο. Η μουσική είναι γραμμένη σε διάφορες γλώσσες - κινέζικα, νορβηγικά, πορτογαλικά, φάρσα και άλλα.
Κορυφαία ηχογραφήματα
Το θέμα της αγάπης για την ταινία "Ο Νονός""Η ταινία εξακολουθεί να κατέχει τη δεύτερη θέση στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες του αμερικανικού κινηματογράφου, σύμφωνα με τη δήλωση του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου και αυτό είναι σε μεγάλο βαθμό η αξία του Nino Rota, ο οποίος του έγραψε ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα στη μουσική της ανθρώπινης ψυχής. αγάπη ", που ακουγόταν στην ταινία, είναι ο Larry Kusik. Παρεμπιπτόντως, έγραψε επίσης τους στίχους του τραγουδιού, που ακούγονται στην ταινία" Ρωμαίος και Ιουλιέτα ".
Η δραματουργία της ταινίας κινουμένων σχεδίων "Contact", η οποία εμφανίστηκε στην σοβιετική οθόνη το 1978, χτίστηκε στη μουσική του The Godfather.
"Ο Νονός" (ακούστε)
Το θέμα της αγάπης από την ταινία "Ρωμαίος και Ιουλιέτα". Ο συνθέτης το έχει κατασκευάσει με τέτοιο τρόπο ώστε οι μουσικοί εντυπώσεις της Αναγέννησης να αισθάνονται σαφώς σε αυτό. Στην έκδοση της ταινίας, σχεδιασμένη για το ιταλικό ακροατήριο, το τραγούδι που ακούγεται κατά την πρώτη συνάντηση των χαρακτήρων, εκτελεί τον Bruno Filippini. Στην πιο κοινή αγγλική έκδοση, ακούμε τη φωνή του Glen Weston.
"Ρωμαίος και Ιουλιέτα" (ακούστε)
Στάδια δημιουργικότητας: από τη λογοκλοπή έως το αριστούργημα
Για τους περισσότερους Nino Roth είναι συνθέτης, το όνομα του οποίου είναι αδιαχώριστο από τον κινηματογράφο. Αλλά η φήμη του βασιλιά της κινηματογραφικής μουσικής που είχε αναπτυχθεί κατά τη διάρκεια της ζωής της Εταιρείας, στην πραγματικότητα, έπεσε βαθιά τον μαέστρο και όχι χωρίς λόγο. Όχι, δεν άλλαξε τις πεποιθήσεις του και, σε αντίθεση με πολλούς από τους συναδέλφους και τους επικριτές του, ποτέ δεν θεωρούσε τη μουσική του κινηματογράφου να είναι ένα σφύριγμα. Όμως εκτός από τις κινηματογραφικές ταινίες, ο Ιταλός συνθέτης έγραψε 10 όπερες, τρία μπαλέτα και αρκετές συμφωνίες. Το 1942, με μεγάλη επιτυχία στην Πάρμα, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της όπερας "Αριωδάντε" με τρία έργα. Το 1945, ο Roth στράφηκε στην περίφημη κωμωδία "The Straw Cap" του E. Labisch και δημιούργησε την όπερα "Il capello di paglia di Firenze". Ωστόσο, το σκορ της συγκέντρωσε σκόνη στο τραπέζι για μια ντουζίνα χρόνια, μέχρι το 1955 ο φίλος της Ρότα, διορισμένος διευθυντής του θεάτρου και γνωρίζοντας την ύπαρξη της όπερας, δεν κράτησε, κυριολεκτικά αναγκάζοντας τον διασκορπισμένο συνθέτη να βρει το χειρόγραφο και να τον αναζωογονήσει. Η παράσταση αναμενόταν να είναι μια πρωτοφανής επιτυχία και τώρα το "Il capello di paglia di Firenze" είναι η πιο δημοφιλής όπερα του συνθέτη.
Ωστόσο, η διαμάχη γύρω από τις βαθμολογίες της όπερας δεν έχει μειωθεί μέχρι τώρα. Ορισμένοι ερευνητές και κριτικοί κατηγορούν τον Nino Roth για τη μίμηση διάσημων συμπατριωτών - Puccini, Rossini, Donizetti, και μερικοί ακόμη και στην λογοκλοπή συγκεκριμένων χωρίων. Η επιρροή των διάσημων συνθετών της όπερας στο έργο της Εταιρείας έχει πράγματι μια θέση, αλλά οφείλεται στις προσωπικές της μουσικές προτιμήσεις, στον ειλικρινή θαυμασμό για τη μουσική των μεγάλων προκατόχων του. Ο Nino Rote αντιμετώπισε πολλές φορές κατά τη διάρκεια της ζωής του κατηγορίες για λογοκλοπή. Ποια είναι η ιστορία του αποτυχημένου "Όσκαρ", για τον οποίο για πρώτη φορά ορίστηκε για μουσική στην φωτογραφία του Coppola "Ο Νονός", αλλά την τελευταία στιγμή αφαιρέθηκε από τον κατάλογο των υποψηφίων - ακριβώς λόγω λογοκλοπίας. Εκείνη την εποχή, σχολαστικοί κριτικοί και κριτικοί κινηματογράφου εκτίμησαν στον Roth ότι δανείστηκε μουσική από τον ίδιο τον εαυτό του και ότι η μουσική είχε ακούσει ήδη νωρίτερα στην ταινία Fortunella (1958)
Αλλά ο χρόνος έβαλε τα πάντα στη θέση του. Ο Nino Rote, ωστόσο, απονεμήθηκε το βραβευμένο Oscar - για τη μουσική στο δεύτερο μέρος του The Godfather. Και το ενδιαφέρον για την οπερατική κληρονομιά του αναβιώνεται σταδιακά σήμερα. Στη δεκαετία του 2000, πολλές παραγωγές της Magic Lamp της όπερας του Rota Aladdin, που γράφτηκε από τον ίδιο το 1968, εκτελέστηκαν αμέσως στην Ευρώπη. Διεξήχθη με επιτυχία στη Βιέννη, το Λουξεμβούργο, τη Λωζάνη και το 2015 η πρεμιέρα της πραγματοποιήθηκε στη σκηνή του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας. Stanislavsky και Nemirovich-Danchenko.
Είναι αδύνατο να καταλάβουμε το μυστικό της μουσικής του Nino Rota, το οποίο αγγίζει τις εσωτερικές χορδές της ψυχής, καθώς είναι αδύνατο να εξηγήσουμε την επίδραση της αλχημείας. Ο "Μάγος του Μπάρι", ο οποίος κατά τη διάρκεια των φίλων του και των γνωστών του, ονομάστηκε Άγγελος για την ταπεινή του διάθεση και ένα γαλήνιο χαμόγελο που ποτέ δεν άφησε το πρόσωπό του, είχε πραγματικά μια σπάνια εικόνα σε όλα όσα σχετίζονται με τα βάθη της ανθρώπινης φύσης. και τον οδηγεί στον κόσμο όπου μπορείτε να βρείτε απαντήσεις σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις, αν ακούτε τη φωνή της καρδιάς.
Αφήστε Το Σχόλιό Σας