Όπερα "Οι καρμελιτικοί διάλογοι": περιεχόμενο, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, ιστορία

Όπερα F. Poulenc "Οι καρμελιτικοί διάλογοι"

Ένα από τα καλύτερα παραδείγματα της τέχνης όπερας του εικοστού αιώνα ήταν κριτικοί ενός έργου ενός γαλλικού συνθέτη. Francis Poulenc "Διάλογοι καρμελιτών". Πρόκειται για ένα τραγικό μυστήριο μυθιστόρημα για τις πεντανόστιμες ψυχές, το οποίο βασίστηκε στην αληθινή ιστορία του θανάτου δεκαέξι κατοίκων του μοναστηριού στην πόλη Compiegne. Νέες και όμορφες γυναίκες που δεν γνώριζαν την αγάπη και την ευτυχία, αποσπασμένες από τον κόσμο, εκτελούμενες από στρατιώτες της Γαλλικής Επανάστασης, έδειξαν μια τέτοια δύναμη στο μυαλό που αξίζει τον θαυμασμό και είναι ίση με το κατόρθωμα.

Η δραματική πλοκή έπληξε το κοινό τόσο πολύ ώστε η πρεμιέρα και οι μεταγενέστερες παραστάσεις του έργου ήταν μεγάλη επιτυχία και η εκπληκτική ομορφιά της μουσικής του Pulek τον έκανε ένα από τα πιο δημοφιλή έργα.

Περίληψη της όπερας Poulenc "Διάλογοι καρμελίτσας"και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για το έργο αυτό διαβάζονται στη σελίδα μας.

Περίληψη των "διαλόγων καρμελίτ"

Η όπερα λαμβάνει χώρα στη Γαλλία στα τέλη του 18ου αιώνα κατά τη διάρκεια της αστικής επανάστασης. Η κόρη του Μαρκησίου de la Fors Blanche υποφέρει από περιόδους νευρικότητας και φόβου πανικού, που άρχισε να εμφανίζεται από τις αναμνήσεις του τραγικού θανάτου της μητέρας της, ο οποίος πέθανε κατά τη διάρκεια της αόριστης αναταραχής. Ο Blanche κάνει τον πατέρα του ενήμερο για την επιθυμία του να πάει σε ένα μοναστήρι για να βρει ειρήνη. Ο Μαρκίς την αποθαρρύνει, αλλά η κόρη είναι αδιαπέραστη στην πρόθεσή του.

Η Blanche πηγαίνει στην Compiègne στην κατοικία Carmelite, όπου, έχοντας γίνει αρχάριος, ενώνει τη μοναστική ζωή. Λαμβάνει ιδιαίτερη υπόσχεση της αδελφής, συναντιέται με τους κατοίκους της κοινότητας, μεταξύ των οποίων έχει στενή φιλία με τη χαρούμενη αδελφή της Constance. Η αδελφή της μονασίδας, η κυρία Κροϊστί (η μητέρα Ηρνιέττα του Ιησού) είναι άρρωστη και, ενώ πεθαίνει, προβλέπει μια μονή βεβήλωσης και καταστροφής, αλλά κανείς δεν την πιστεύει, πιστεύοντας ότι πεθαίνει πεθαίνει. Η μητέρα Henrietta αναχωρεί σε έναν άλλο κόσμο. Η πρόσφατα εκλεγμένη αδερφή, η κ. Lidouan (η μητέρα Μαίρη από τον Άγ. Αυγουστίνο), επιμένει ότι ο νέος αρχαιολόγος θα πρέπει να τόνιζε ως μοναχή. Η τελετή έλαβε χώρα και το κορίτσι λαμβάνει το όνομα της αδελφής Blanche από το θνητό γεύμα του Χριστού. Στο μοναστήρι έρχονται αντιπρόσωποι της νέας επαναστατικής κυβέρνησης, οι οποίοι δηλώνουν ότι όλη η ιδιοκτησία της Κοινότητας: η γη και η προίκα των αδελφών της καλογραμίδας πρέπει να έρθουν στην κατοχή του Έθνους. Όταν οι απρόσκλητοι "φιλοξενούμενοι" έφυγαν από τη μονή, ο νέος πριγκίπισσας κάλεσε, παρά τις δύσκολες στιγμές, να συνεχίσει να υπηρετεί ιερά τον Θεό. Μετά από λίγο, ο Chevalier de la Fors φτάνει στο μοναστήρι και ζητάει συνάντηση με την αδελφή του, η οποία αργότερα τον εκνευρίζει να εγκαταλείψει το μοναστήρι και να εγκαταλείψει τη Γαλλία μαζί του, επειδή έχει γίνει πολύ επικίνδυνο να παραμείνει στη χώρα εξαιτίας της αυξανόμενης αναταραχής. Η Blanche αρνείται να ακολουθήσει τον αδελφό της.

Στο μοναστήρι κρύβεται ένας αποτρόπιος ηγέτης από τις νέες αρχές: απαγορευόταν να εκτελεί τα καθήκοντα ιερέα υπό τον πόνο του θανάτου. Διαβάζει κήρυγμα στις καλόγριες και τα δέρματα, καθώς έρχονται ένοπλοι στο μοναστήρι εκείνη τη στιγμή, οι οποίοι αρχίζουν να διαπράττουν φρικαλεότητες και διατάζουν τις μοναχές να εγκαταλείψουν τη μονή. Η Μητέρα Μαρία καλεί τις αδελφές Carmelite στο όνομα του Θεού να ακολουθήσουν το μονοπάτι της αυτοθυσίας. Κατά τη σύγχυση, ο Blanche εγκαταλείπει μυστικά το μοναστήρι για να επιστρέψει στο γονικό σπίτι. Μετά από λίγο καιρό, η μονή μαθαίνει ότι ο Μαρκήσιος de la Force εκτελείται και η Μητέρα Μαίρη, ανησυχώντας για την κοπέλα, πηγαίνει να την φέρει πίσω στο μοναστήρι και να σώσει τη ζωή της. Εν τω μεταξύ, οι μοναχές-αδελφές συνελήφθησαν, απεστάλησαν στη φυλακή και καταδικάστηκαν σε θάνατο για εικαζόμενες αντεπαναστατικές δραστηριότητες. Ο Blanche το ανακαλύπτει και πηγαίνει στον τόπο εκτέλεσης. Όταν οι αδελφές Carmelite ανεβαίνουν στο ικρίωμα, αποφασίζει αμέσως να τις ακολουθήσει.

Φωτογραφία

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Το Λίμπετο για την όπερα "Διάλογοι των Καρμελιτών" γράφτηκε από τον ίδιο τον συνθέτη. Francis Poulenc, με βάση το έργο του ίδιου ονόματος του Γιώργου Μπερνανού.
• Ο κύριος χαρακτήρας της όπερας, Blanche de la Force, εκτελέστηκε σε διάφορες εποχές από διάσημους διάσημους οπερες όπως η Γαλλίδα Ντενίς Ντούβαλ, η Αγγλίδα κυρία Te Kanawa, αμερικανική Carol Vaness.
• Πάνω από εκατό χρόνια μετά τα τραγικά γεγονότα που έλαβαν χώρα κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Γαλλικής Επανάστασης και απεικονίστηκαν στην όπερα Οι Διάλογοι των Καρμελιτών, δεκαέξι εκτελεσμένες μοναχές ήταν κανονισμένες. Ο Πάπας Πίος Χ πραγματοποίησε τον κανόνα των αγίων το 1906.
• Το έργο του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Georges Bernanos "Οι Διάλογοι των Καρμελιτών" που εκδόθηκε από τον συγγραφέα φίλων Albert Beguin παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Θέατρο Eberto του Παρισιού το 1952 και εξακολουθεί να είναι μεγάλη επιτυχία εισερχόμενη στο ρεπερτόριο πολλών θεατρικών κινηματογράφων ανά τον κόσμο.
• Στον κινηματογράφο, η ιστορία «Carmelite» απευθύνθηκε δύο φορές: το 1960 (σκηνοθέτης F. Agustin) και το 1984 (σ. Π. Καρδινάλ), και στη δεύτερη ταινία χρησιμοποιήθηκαν οι διάλογοι του J. Bernanos οι οποίοι απορρίφθηκαν κατά την πρώτη προσαρμογή ταινιών.

• Το λιμπρέτο του μουσικού έργου "Διάλογοι των Καρμελιτών" έχει μια αρκετά ενδιαφέρουσα ιστορία. Αρχικά, η πλοκή του μυθιστορήματος "The Last on the Scaffold" δανείστηκε από τη συγγραφέα βαρόνη Gertrude von Le Fort από αληθινές νότες μιας καλόγελης μοναχής από την εποχή της Γαλλικής Επανάστασης. Η καλόγρια πήρε σημειώσεις, σκέπτοντας να κερδίσει τη φήμη ενός μάρτυρα, αλλά κατά λάθος διέφυγε από τη μοίρα των εκτελεσμένων Carmelite αδελφών. Το 1947, ο Δομινικανός πατέρας Brueckberge είχε την ιδέα να κάνει μια ταινία για τις καλόγριες - μάρτυρες. Για το σκοπό αυτό, έγραψε το σενάριο για την πλοκή του βιβλίου του Γερμανικού συγγραφέα, αλλά ζήτησε από τον Brückberge για τους διάλογους για την ταινία να συνθέσει έναν Γάλλο καθολικό συγγραφέα J. Bernanos. Ωστόσο, ο σκηνοθέτης Philip Agostini δεν άρεσε αυτό που έγραψε ο θεατρικός συγγραφέας. Μόλις ένα χρόνο μετά τον θάνατο του Μπερνάνου ο Albert Beguin, ερευνητής του έργου του, ανακάλυψε, δημοσίευσε και δημοσίευσε ένα έργο με τίτλο Οι Διάλογοι των Καρμελιτών.
• Το όνομα του συγγραφέα Georges Bernanos κέρδισε δημοτικότητα με τη δημοσίευση των διαλόγων Carmelite. Τα προηγούμενα μυθιστορήματά του δεν δημιούργησαν τέτοιο ενδιαφέρον στους αναγνώστες.

Η ιστορία της δημιουργίας των καρμελικών διαλόγων

Στις αρχές της δεκαετίας του '50 ένας εκπρόσωπος της διοίκησης του διάσημου θεάτρου Όπερας του Μιλάνου "La Scala" απευθύνθηκε στον Poulenc και ζήτησε να γράψει ένα μπαλέτο σε ένα οικόπεδο από τη ζωή της ιταλικής αγιογράφου Margherita Cortona. Ο Φράνσις υποσχέθηκε να σκεφτεί. Τον Μάρτιο του 1953, κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας συναυλιών στην Ιταλία, άγγιξε το θέμα αυτό σε συνομιλία με τον M. Valkaranji - διευθυντή του Ιταλικού εκδοτικού οίκου "Ricordi" και έτυχε από μια τυχαία απάντηση σε μια ερώτηση που τον είχε βασανίσει εδώ και πολλούς μήνες. Στη συζήτηση, ο εκδότης συμβούλευσε τον συνθέτη να γράψει στην ιστορία της εκκλησίας όχι ένα μπαλέτο, αλλά μια όπερα, ενώ συνιστούσε ένα συγκεκριμένο έργο: «Οι καρμελιτικοί διάλογοι» του Γάλλου συγγραφέα Georges Bernanos. Αρχικά, αυτή η πρόταση ήταν αρκετά έκπληκτος από τον Poulenc: πώς θα αντιλαμβανόταν μια όπερα στην οποία δεν θα υπήρχαν ερωτικές ίντριγκες; Αλλά, πέρα ​​από αυτό, ήταν περίσκεψη, γιατί γνώριζε όχι μόνο το έργο καλά, αλλά ήταν προσωπικά εξοικειωμένος με τον συγγραφέα του.

Ο συνθέτης ξαναδιαβάσει το έργο, σκεφτόταν πόσα προβλήματα θα αντιμετώπιζε κατά τη σύνθεση μιας όπερας σε αυτό το κείμενο, αλλά παρόλα αυτά ήταν τόσο παρασυρόμενος από το έργο που τηλεγράφησε στο Μιλάνο για την τελική του απόφαση. Ο συνθέτης χρειάστηκε σχεδόν τρία χρόνια για να συνθέσει το έργο: ξεκίνησε τον Αύγουστο του 1953 και αποφοίτησε τον Ιούνιο του 1956.

Παραγωγές

Είναι αυτονόητο ότι η πρεμιέρα της όπερας "Διάλογοι των Καρμελιτών" πραγματοποιήθηκε στο Μιλάνο. Η παράσταση πραγματοποιήθηκε στις 26 Ιανουαρίου 1957. Είναι γνωστό ότι το κοινό του περίφημου θεάτρου "La Scala", προτιμώντας το καθιερωμένο ρεπερτόριο που εκτελείται από στέμματα είδωλα, είναι συνήθως εχθρικό στις παραγωγές νέων έργων και με μεγάλη ευχαρίστηση τους ωθεί. Ωστόσο, η κουρτίνα της πρώτης παράστασης του έργου "Διάλογοι των Καρμελιτών" έκλεισε κάτω από το θορυβώδες χειροκρότημα του κοινού, το οποίο εξέπληξε τους κριτικούς.

Στη συνέχεια, στις 21 Ιουνίου 1957, η αρχική γαλλική έκδοση της όπερας διοργανώθηκε στο Παρίσι. Η παριζιάνικη εκδοχή των καρμελλιτών διαλόγων ήταν πιο κοντά στο zymysl του Poulenc, διότι, αντίθετα από το ιταλικό στυλ bel canto, οι Γάλλοι τραγουδιστές χρησιμοποίησαν το Parlando (μουσικό ρεσιτικό) στυλ που πληρούσε τις απαιτήσεις του συνθέτη. Σχεδόν ταυτόχρονα με το γαλλικό κοινό, γερμανοί ακροατές ακούσαν την όπερα στη Γερμανία, και το φθινόπωρο του ίδιου έτους, το έργο ακουγόταν αρχικά στα αγγλικά. Αυτό συνέβη στις 20 Σεπτεμβρίου στις ΗΠΑ στο Σαν Φρανσίσκο.

Οι "Carmelite" εισήλθαν γρήγορα στο ρεπερτόριο πολλών θεάτρων στον κόσμο, τοποθετήθηκαν στις σκηνές του Λονδίνου, της Βιέννης, του Σικάγο, της Λισαβόνας, της Γενεύης, της Τεργέστης, της Βαρκελώνης, της Νάπολης. Bertman.

"Διάλογοι καρμελίτσας"- αυτό είναι ένα εκπληκτικό ποίημα - ένα μυστήριο για τις αδιάσπαστες ψυχές, στις οποίες Francis Poulenc έδειξε ζωηρά όλο το δράμα και τη δύναμη μιας μεγάλης ανθρώπινης τραγωδίας. Ο συνθέτης μέσα από την παλέτα της μουσικής γλώσσας μπόρεσε να δημιουργήσει έναν τέτοιο διάλογο με την ψυχή του ακροατή και να δείξει όλη τη φρίκη του οικοπέδου ότι το έργο είναι ακόμα πολύ δημοφιλές σήμερα εισερχόμενοι στο ρεπερτόριο των μεγαλύτερων οπερών σε όλο τον κόσμο.