Οι πιο κοινές μορφές μουσικής

Πρέπει να συναντήσετε τέτοιες φιλοσοφικές έννοιες ως μορφή και περιεχόμενο. Αυτές οι λέξεις είναι αρκετά καθολικές για να υποδηλώσουν τις παρόμοιες πλευρές των πιο διαφορετικών φαινομένων. Και η μουσική δεν αποτελεί εξαίρεση. Σε αυτό το άρθρο θα βρείτε ανασκόπηση των πιο δημοφιλών μορφών μουσικών έργων.

Πριν ονομάσουμε τις κοινές μορφές μουσικών έργων, ας αποφασίσουμε ποια είναι η μορφή της μουσικής; Η μορφή είναι αυτή που σχετίζεται με την κατασκευή του έργου, με τις αρχές της δομής του, με την ακολουθία του μουσικού υλικού που κρατιέται σε αυτό.

Η μορφή των μουσικών είναι κατανοητή με δύο τρόπους. Από τη μία πλευρά, η μορφή είναι συστήματος τη θέση όλων των τμημάτων της μουσικής σύνθεσης στη σειρά. Από την άλλη πλευρά, η μορφή δεν είναι μόνο ένα σχέδιο, αλλά επίσης διαδικασία τον σχηματισμό και την ανάπτυξη στο έργο αυτών των εκφραστικών μέσων που δημιουργούν την τέχνηεικόνα του έργου. Τι είδους εκφραστικά μέσα; Μελωδία, αρμονία, ρυθμό, χρονολόγιο, μητρώο και ούτω καθεξής. Η τεκμηρίωση μιας τέτοιας διπλής κατανόησης της ουσίας της μουσικής μορφής είναι η αξία του ρώσου επιστήμονα, ακαδημαϊκού και συνθέτη Boris Asafiev.

Μορφές μουσικής

Οι μικρότερες δομικές μονάδες σχεδόν κάθε μουσικής είναι φράση και πρόταση. Και τώρα θα προσπαθήσουμε να ονομάσουμε τις κύριες μορφές μουσικών έργων και να τους δώσουμε σύντομα χαρακτηριστικά.

Περίοδος - Αυτή είναι μια από τις απλούστερες μορφές, που είναι μια δήλωση της πλήρους μουσικής σκέψης. Συναντιέται συχνά, όπως σε όργανο, έτσι και σε φωνητική μουσική.

Ο κανόνας διάρκειας για μια περίοδο είναι δύο μουσικές προτάσεις, οι οποίες παίρνουν 8 ή 16 bars (τετράγωνες περιόδους), στην πράξη υπάρχουν περιόδους τόσο μακρύτερες όσο και συντομότερες. Η περίοδος έχει διάφορες ποικιλίες, μεταξύ των οποίων και οι λεγόμενες "περίοδος τύπου ανάπτυξης" και "δύσκολη περίοδος".

Απλές μορφές δύο και τριών μερών - αυτές είναι οι μορφές στις οποίες το πρώτο μέρος, κατά κανόνα, είναι γραμμένο με τη μορφή μιας περιόδου, και τα υπόλοιπα δεν το ξεπερνούν (δηλαδή, για αυτούς ο κανόνας είναι είτε μια περίοδος είτε μια πρόταση).

Το μεσαίο (μεσαίο τμήμα) της μορφής των τριών τμημάτων μπορεί να είναι σε αντίθεση σε σχέση με τα ακραία μέρη (δείχνει ότι μια εικόνα αντίθεσης είναι ήδη μια πολύ σοβαρή καλλιτεχνική συσκευή) και μπορεί επίσης να αναπτύξει και να αναπτύξει αυτό που ειπώθηκε στο πρώτο μέρος. Στο τρίτο μέρος της μορφής των τριών μερών είναι δυνατή η επανάληψη του μουσικού υλικού του πρώτου μέρους - μια τέτοια μορφή ονομάζεται αντίποινα (επανάληψη είναι η επανάληψη).

Γλώσσες και μορφές χορωδίας - Αυτές είναι μορφές που σχετίζονται άμεσα με τη φωνητική μουσική και η δομή τους συσχετίζεται συχνά με τις ιδιαιτερότητες των ποιητικών κειμένων στα οποία βασίζεται το τραγούδι.

Η μορφή του ζευγαριού βασίζεται στην επανάληψη της ίδιας μουσικής (για παράδειγμα, σε μια περίοδο), αλλά κάθε φορά με ένα νέο κείμενο. Στη μορφή χορωδίας-χορωδίας υπάρχουν δύο στοιχεία: το πρώτο είναι το σόλο (η μελωδία και το κείμενο μπορούν να αλλάξουν μέσα σε αυτό), το δεύτερο είναι η χορωδία (κατά κανόνα διατηρούνται και η μελωδία και το κείμενο).

Σύνθετες δύο-μερών και πολύπλοκες μορφές τριών τεμαχίων - Αυτές είναι φόρμες που αποτελούνται από δύο ή τρεις απλές μορφές (για παράδειγμα, ένα απλό 3-μερικό + περίοδο + ένα απλό 3-μέρος). Σύνθετες μορφές δύο μερών είναι πιο συχνές στη φωνητική μουσική (για παράδειγμα, μερικές μορφές όπερας γράφονται με τέτοιες μορφές), ενώ πολύπλοκα τρισδιάστατα έντυπα είναι, αντιθέτως, πιο χαρακτηριστικές της μουσικής οργάνου (αυτή είναι μια αγαπημένη μορφή για τους minuet και άλλους χορούς).

Μια σύνθετη μορφή τριών τεμαχίων, όπως μια απλή, μπορεί να περιέχει μια επανάληψη, και στο μεσαίο τμήμα ένα καινούργιο υλικό (συχνότερα συμβαίνει) και το μεσαίο τμήμα σε αυτή τη μορφή είναι δύο τύπων: "τύπου trio" (αν είναι ένα είδος λεπτό απλή μορφή) ή "τύπος επεισοδίου" (αν στο μεσαίο τμήμα υπάρχουν ελεύθερες κατασκευές που δεν υπακούν ούτε σε περιοδικά ούτε σε απλές μορφές).

Μορφή παραλλαγής - αυτή είναι μια μορφή που βασίζεται στην επανάληψη του αρχικού θέματος με τη μετατροπή του, και αυτές οι επαναλήψεις πρέπει να είναι τουλάχιστον δύο, ώστε η αναδυόμενη μορφή ενός μουσικού έργου να χαρακτηριστεί ως μεταβλητική. Η μορφή της παραλλαγής βρίσκεται σε πολλές οργανικές συνθέσεις των συνθετών της κλασσικής μουσικής και όχι λιγότερο συχνά στις συνθέσεις των σύγχρονων δημιουργών.

Οι παραλλαγές είναι διαφορετικές. Παραδείγματος χάριν, υπάρχει ένα τέτοιο είδος παραλλαγών ως παραλλαγές στο θέμα του στιγματισμένου (δηλαδή, αμετάβλητο, κρατούμενο) σε μελωδία ή μπάσο (το λεγόμενο σοπράνο-στρινάτο και βασσο-στρινάτο). Υπάρχουν παραλλαγές εικονιστικό, στην οποία με κάθε νέα παράσταση το θέμα είναι χρωματισμένο με διάφορες διακοσμήσεις και σταδιακά χωρίζεται, αποκαλύπτοντας τις κρυμμένες πλευρές του.

Υπάρχει ένα ακόμα είδος παραλλαγών - χαρακτηριστικές παραλλαγέςΣτην οποία κάθε νέο θέμα εκτελείται σε ένα νέο είδος. Μερικές φορές αυτές οι μεταβάσεις σε νέα είδη μετασχηματίζουν σε μεγάλο βαθμό ένα θέμα - μπορείτε μόνο να φανταστείτε ότι ένα θέμα μπορεί να ακούγεται στο ίδιο έργο με μια πορεία κηδείας, ως λυρικό νυκτόρνιο και ως ενθουσιώδη ύμνο. Με την ευκαιρία, κάτι για τα είδη μπορεί να βρεθεί στο άρθρο "Τα κύρια μουσικά είδη".

Ως μουσικό παράδειγμα παραλλαγών, προτείνουμε να γνωρίσετε το πολύ διάσημο έργο του μεγάλου Μπετόβεν.

Ροντό - μια άλλη διαδεδομένη μορφή μουσικών έργων. Πιθανότατα γνωρίζετε ότι η λέξη μεταφράζεται στα ρωσικά από τα γαλλικά "rondo" σημαίνει "κύκλος". Αυτό δεν είναι τυχαίο. Αφού δόθηκε, το rondo ήταν ένας χορός χορού σε ομαδικό χορό, όπου η γενική διασκέδαση εναλλάσσετο με τους χορούς των μεμονωμένων σολίστ - σε τέτοιες στιγμές βγήκαν στο κέντρο του κύκλου και έδειξαν τις δεξιότητές τους.

Έτσι, στο μουσικό κομμάτι, το rondo αποτελείται από μέρη που επαναλαμβάνονται συνεχώς (τα κοινά αποκαλούνται με αποτροπιασμό) και τα εξατομικευμένα επεισόδια που ακούγονται μεταξύ των διαφωτισμών. Για να λάβει χώρα η φόρμα rondo, η απόρριψη πρέπει να πραγματοποιηθεί τουλάχιστον τρεις φορές.

Σονάτα μορφή, έτσι φτάσαμε σε εσάς! Η μορφή του Σονάτα ή, όπως μερικές φορές αποκαλείται, η μορφή του σόνατα άλλερο είναι μία από τις πιο τέλειες και πολύπλοκες μορφές μουσικών έργων.

Η βάση της φόρμας σονάτας βασίζεται σε δύο βασικά θέματα - ένα από αυτά καλείται "κύρια" (εκείνη που ακούγεται πρώτη), η δεύτερη - "πλευρά". Αυτά τα ονόματα σημαίνουν ότι ένα από τα θέματα περνά στο κύριο κλειδί, και το δεύτερο - στο δευτερεύον (κυρίαρχο, για παράδειγμα, ή παράλληλο). Μαζί, αυτά τα θέματα υποβάλλονται σε διάφορες δοκιμές στο σχεδιασμό, και στη συνέχεια στην επανάληψη, και οι δύο συνήθως ακούγονται στο ίδιο κλειδί.

Η μορφή Sonata αποτελείται από τρία κύρια τμήματα:

• (παρουσίαση στο κοινό του πρώτου, δεύτερου και άλλου θέματος) ·
• ανάπτυξης (το στάδιο στο οποίο λαμβάνει χώρα εντατική ανάπτυξη) ·
• μια επανάληψη (εδώ τα θέματα που έγιναν στην έκθεση επαναλαμβάνονται, ταυτόχρονα συμβαίνει η σύγκλιση τους).

Η Sonata είναι τόσο ελκυστική για τους συνθέτες, οι οποίοι στη βάση της δημιούργησαν διάφορες μορφές που διαφέρουν από το κύριο μοντέλο σε διαφορετικές παραμέτρους. Για παράδειγμα, μπορείτε να αναφέρετε αυτές τις ποικιλίες της φόρμας σονάτας ως rondo sonata (ανάμιξη της φόρμας σονάτας με rondo), σονάτα χωρίς ανάπτυξη, σονάτα με ένα επεισόδιο αντί (θυμηθείτε, τι λέχθηκε για το επεισόδιο σε μια σύνθετη μορφή τριών μερών; Οποιαδήποτε μορφή μπορεί να γίνει ένα επεισόδιο - συχνά αυτές είναι παραλλαγές) μορφή συναυλία (με διπλή έκθεση - στον σολίστ και την ορχήστρα, με τους δεξιοτεχνικούς συντελεστές του σολίστ στο τέλος της ανάπτυξης πριν από την έναρξη της επανάστασης), σονάτινα (μικρή σονάτα), συμφωνικό ποίημα (ο μεγαλύτερος καμβάς).

Φούγκα - αυτή είναι η μορφή, μια φορά η βασίλισσα όλων των μορφών. Κάποτε, ο fugu θεωρήθηκε η πιο τέλεια μουσική μορφή και μέχρι τώρα η στάση απέναντι στη μουσική των φούγκες είναι ξεχωριστή.

Η φούγκα είναι χτισμένη σε ένα μόνο θέμα, το οποίο στη συνέχεια επαναλαμβάνεται επανειλημμένα εναλλάξ σε αμετάβλητη μορφή σε διαφορετικές φωνές (για διαφορετικά όργανα). Η φούγκα ξεκινάει, κατά κανόνα, με μία φωνή και αμέσως με την κατοχή του θέματος. Εδώ μια άλλη φωνή αποκρίνεται σε αυτό το θέμα και αυτό που ακούγεται κατά τη διάρκεια της απάντησης στο πρώτο όργανο ονομάζεται αντικατάσταση.

Ενώ το θέμα περπατά με διαφορετικές φωνές, το εκθεσιακό τμήμα των φούγκες συνεχίζεται, αλλά μόλις το θέμα περάσει σε κάθε φωνή, ξεκινά η ανάπτυξη στην οποία το θέμα μπορεί να μην ολοκληρωθεί, να συρρικνωθεί και, αντίθετα, να επεκταθεί. Αλλά γιατί μόνο στην ανάπτυξη δεν συμβαίνει ... Στο τέλος της φούγκας, ο κύριος τόνος έχει αποκατασταθεί - αυτό το τμήμα ονομάζεται επανάληψη της φούγκας.

Σε αυτό μπορείτε να σταματήσετε ήδη. Σχεδόν όλες οι κύριες μορφές μουσικών έργων ονομάζονται από εμάς. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι οι πιο σύνθετες μορφές μπορεί να περιέχουν μερικές απλές - να μάθουν πώς να τις εντοπίζουν. Και συχνά τόσο απλές όσο και σύνθετες μορφές συνδυάζονται σε διάφορους κύκλους - για παράδειγμα, μαζί σουίτα ή συμφωνικός κύκλος.