Η μουσική είναι ένας εκπληκτικός, λεπτός κόσμος ανθρώπινων συναισθημάτων, σκέψεων, εμπειριών. Ο κόσμος που προσελκύει εκατομμύρια ακροατές σε αίθουσες συναυλιών για αιώνες έχει εμπνεύσει τους συνθέτες και τους ερμηνευτές.
Το μυστήριο της μουσικής είναι ότι με ενθουσιασμό φροντίζουμε τους ήχους που γράφει το χέρι του συνθέτη, αλλά μας παρουσιάζεται με τη δημιουργία των χεριών του ερμηνευτή. Η μαγεία της ανάγνωσης απόδοσης ενός μουσικού έργου είναι δημοφιλής για περισσότερο από έναν αιώνα.
Η αλυσίδα ανθρώπων που θέλουν να μάθουν να παίζουν το όργανο, να τραγουδούν και να συνθέτουν δεν έχει μειωθεί. Υπάρχουν λέσχες, εξειδικευμένες σχολές μουσικής, μουσικές ακαδημίες, σχολές τέχνης και κλαμπ ... Και όλοι διδάσκουν ένα πράγμα - να εκτελέσει.
Ποια είναι η μαγεία της απόδοσης;
Η απόδοση δεν είναι μια μηχανική μετάφραση μουσικών εικόνων (σημειώσεων) σε ήχους και όχι αναπαραγωγής, αντίγραφο ήδη υπάρχοντος αριστουργηματικού έργου. Η μουσική είναι ένας πλούσιος κόσμος με τη δική της γλώσσα. Η γλώσσα που μεταφέρει τις πληροφορίες είναι κρυμμένη:
- στη μουσική σημειογραφία (pitch και ρυθμική)?
- σε δυναμικές αποχρώσεις.
- σε μελίσματα;
- σε εγκεφαλικά επεισόδια.
- στην ποδοποίηση, κλπ.
Μερικές φορές η μουσική συγκρίνεται με την επιστήμη. Φυσικά, για να εκτελέσει ένα κομμάτι, κάποιος πρέπει να κυριαρχήσει τις έννοιες της θεωρίας της μουσικής. Ωστόσο, η μετάφραση της μουσικής σημειογραφίας σε πραγματική μουσική είναι μια ιερή, δημιουργική τέχνη που δεν μπορεί να μετρηθεί ή να υπολογιστεί.
Η ικανότητα του διερμηνέα εκδηλώνεται:
- στην ικανοποιητική αντίληψη του μουσικού κειμένου που έχει γράψει ο συνθέτης.
- στην αναφορά του μουσικού περιεχομένου στον ακροατή.
Οι σημειώσεις για έναν ερμηνευτή μουσικής είναι κρυπτογραφημένες, πληροφορίες που επιτρέπουν την πρόθεση του συνθέτη να διεισδύσει και να ξετυλίξει, το στυλ του συγγραφέα, η εικόνα της μουσικής, η λογική της δομής της φόρμας κλπ.
Ένας εξαιρετικός δάσκαλος του σοβιετικού σχολείου L. Nikolaev, ο συγγραφέας του διάσημου εγχειριδίου "The Piano Game", συνέκρινε τη μουσική σημειογραφία με έναν γεωγραφικό χάρτη. Είπε: "Η μουσική σημειογραφία είναι τόσο μακριά από τον πραγματικό ήχο όσο ο χάρτης είναι από το τοπίο". Ο ήχος και η εγγραφή είναι δύο επίπεδα που μπορούν να συνδυαστούν μόνο από τη φαντασία του δημιουργού-ερμηνευτή.
Παραδόξως, οποιαδήποτε ερμηνεία μπορεί να δημιουργηθεί μόνο μία φορά. Κάθε νέα απόδοση θα είναι διαφορετική από την προηγούμενη. Λοιπόν, δεν είναι αυτή η μαγεία;
Είμαι σε θέση να παίξω, αλλά δεν ξέρω πώς να παίζω!
Είναι φυσικό ότι, όπως πολλές λαμπρές παραστάσεις, τόσα πολλά μέτρια. Πολλοί ερμηνευτές δεν κατάφεραν να κατανοήσουν τη μαγεία των μουσικών ήχων. Μετά από να σπουδάσουν σε μια μουσική σχολή, έκλεισαν την πόρτα στον κόσμο της μουσικής για πάντα.
Η κατανόηση των λεπτών και αποχρώσεων της απόδοσης θα βοηθήσει TALENT, ΓΝΩΣΗ ΚΑΙ ΕΡΓΑΣΙΑ. Στην τριτικότητα αυτών των εννοιών, είναι σημαντικό να μην επισκιάσουμε την πρόθεση του συνθέτη.
Η ερμηνεία της μουσικής είναι μια ευαίσθητη διαδικασία, όπου δεν είναι το πώς παίζεις τον Bach, αλλά ΠΩΣ παίζεις τον Bach.
Στο θέμα της μάθησης, η εκτέλεση δεν χρειάζεται να "ανοίξει το ποδήλατο". Το σύστημα είναι απλό:
- να μελετήσει την ιστορία της μουσικής τέχνης.
- να κατέχει το μουσικό δίπλωμα.
- να βελτιώσετε τις τεχνικές απόδοσης και την τεχνική σας.
- να ακούσετε μουσική και να παρακολουθήσετε συναυλίες, να συγκρίνετε τις ερμηνείες διαφόρων καλλιτεχνών και να βρείτε ό, τι είναι κοντά σας.
- να μπει στο ύφος των συνθετών, να μελετήσει βιογραφίες και θέματα τέχνης που εμπνέουν τους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν μουσική.
- δουλεύοντας στο παιχνίδι, προσπαθήστε να απαντήσετε στην ερώτηση: "Τι ώθησε τον συνθέτη όταν δημιούργησε αυτό ή εκείνο το αριστούργημα;";
- να μάθουν από άλλους, να παρακολουθήσουν μαθήματα, σεμινάρια, μαθήματα από διάφορους εκπαιδευτικούς.
- προσπαθήστε να γράψετε τον εαυτό σας?
- καλλιεργείτε τον εαυτό σας σε όλα!
Η απόδοση είναι μια εκφραστική αποκάλυψη του περιεχομένου της μουσικής, και πώς το περιεχόμενο αυτό θα εξαρτάται μόνο από εσάς! Σας ευχόμαστε δημιουργική επιτυχία!
Αφήστε Το Σχόλιό Σας